赖蒙多·托马索·达隆科 (Raimondo Tommaso D'Aronco)：苏丹的新艺术运动建筑师
当1902年都灵展览会的大圆形大厅在展览场地上拔地而起时——这是唯一一次完全致力于单一艺术风格的世界博览会的中心——欧洲评论家将其解读为新艺术运动的最高水准。他们大多数人没有意识到它的圆顶源自何处。这位建筑师此前在伊斯坦布尔工作了九年，他们头顶上的曲线受到了圣索菲亚大教堂的启发。赖蒙多·达隆科 (Raimondo D'Aronco) 将拜占庭风格偷运进了欧洲最现代化的建筑中。
建筑世家
他于1857年出生在弗留利的杰莫纳 (Gemona del Friuli)，当时属于奥匈帝国，后来成为意大利王国的一部分，出生在一个几代人都从事建筑行业的家庭。先实践后理论——这一顺序塑造了他后来所做的一切。
他的受教育经历异常活跃。他完成了杰莫纳艺术与贸易学校的学业，并于1871年十四岁时进入格拉茨的约翰内姆建筑学校 (Johanneum Baukunde)。他在杰莫纳暑期学校的设计竞赛中获得一等奖。他在都灵担任防御工事工程师，在那里获得了木结构施工的实践知识。随后，他在威尼斯美术学院学习，十九岁时获得了建筑构图一等奖。
注意这种混合：德语技术学校、军事工程和意大利美术学院。达隆科同时受训成为一名建筑商、工程师和艺术家，在哈布斯堡王朝的轨道上正如在意大利轨道上一样。这种三重组合解释了他后来为何能同样流利地处理地震后的修复工作和分离派装饰。
竞赛
在19世纪80年代和90年代初，他像那个时代的雄心勃勃的建筑师一样建立了声誉——通过参加各种竞赛。他为罗马维托里奥·埃马努埃莱二世纪念碑的提案获得了银牌，并在1887年威尼斯展览、1890年都灵建筑展览和1891年巴勒莫国家展览中获得了认可。他于1889年设计了奇维达莱公墓。
伊斯坦布尔，1893年
1893年，苏丹阿卜杜勒-哈米德二世 (Abdülhamid II) 希望聘请一位意大利建筑师来设计一场农业与工业展览，以纪念他统治二十周年。达隆科受邀前往。
这次展览从未举行。1894年7月10日，一场毁灭性的地震袭击了伊斯坦布尔，该项目随之夭折。但达隆科留了下来——这场灾难非但没有终结他的奥斯曼职业生涯，反而成就了它。他被派去检查受损建筑并领导全市公共设施的维修工作。一位本应来建造临时展览场的建筑师，反而花了几个月时间证明他能稳定一座受创的首都。
这奏效了。他成为阿卜杜勒-哈米德二世的首席宫廷建筑师并担任该职位十六年，是第一位担任此职的外籍建筑师。他与萨基斯·巴利安 (Sarkis Balyan) 合作，改造了耶尔德兹皇宫 (Yıldız Palace) 建筑群的部分区域。
他在博斯普鲁斯海峡建造的建筑
伊斯坦布尔的作品目录因其多样性而引人注目。其中包括耶尔德兹陶瓷和瓷器工厂，地震后重建并于1893年至1907年间进行施工；1898年的农业部大楼；1896年至1901年间为阿卜杜勒-哈米德二世建造的喷泉；1903年位于卡拉柯伊的梅尔济丰卢·卡拉·穆斯塔法帕夏清真寺 (Merzifonlu Kara Mustafa Pasha Mosque)；1903年至1909年的梅克泰比-提比耶-萨汉 (Mekteb-i Tıbbiye-i Şahane) 军事医学院；1905年的意大利大使馆避暑别墅；1906年的胡贝尔公馆 (Huber Mansion) 以及法伊克和贝基尔贝勒公馆 (Faik and Bekir Beyler Mansion)。
两个项目定义了他的风格。1900年至1901年为苏丹裁缝建造的位于独立大街 (İstiklal Caddesi) 的博特大厦 (Casa Botter) 通常被称为伊斯坦布尔第一座新艺术运动建筑；达隆科还在卡拉米什 (Kalamış) 建造了博特家族住宅，其中只有部分保留了下来。谢赫·穆罕默德·扎菲尔 (Şeyh Muhammed Zafir) 的墓地 (türbe) 将直线型的青年风格 (Jugendstil) 几何形状与晚期奥斯曼帝国对小型奇幻地标的喜爱融合在一起——这座陵墓看起来既像维也纳风格又像奥斯曼风格，并不完全属于任何一种传统。
这就是达隆科的核心操作：拜占庭和奥斯曼装饰词汇与欧洲分离派形式的交叉，偶尔加入接近洛可可风格的活力。他不是在将一种外国风格强加给东方城市。他是在建造一种只有身处两地的人才能想象出的混合体。
都灵
1901年，他赢得了为1902年5月10日在都灵开幕的“第一届国际现代装饰艺术展览”设计建筑的竞赛。他以约瑟夫·玛丽亚·奥尔布里希 (Joseph Maria Olbrich) 在达姆施塔特的作品为蓝本设计了展馆，并将场地布局为一个中央荣誉圆形大厅 (Rotonda d'onore)，画廊和主题展馆向外辐射——德国、意大利、摄影、电影、汽车、美术。
圆形大厅是新巴洛克式的新艺术运动风格，其圆顶中带有圣索菲亚大教堂的影子。博览会吸引了维克多·奥尔塔 (Victor Horta)、查尔斯·雷尼·麦金托什 (Charles Rennie Mackintosh) 和路易斯·康福特·蒂芙尼 (Louis Comfort Tiffany)，开启了几个职业生涯，并被铭记为新艺术运动的巅峰之作。达隆科搭建了它的舞台。
为什么赖蒙多被称为天才
这个词并没有出现在任何人的直接证词中，捏造崇拜者是不诚实的。记录所支持的是一种特定且不寻常的能力：达隆科能够同时在脑海中容纳两种建筑传统，并创作出在两者中都合法的作品。
这一时期的跨文化建筑绝大多数是单向的。欧洲建筑师前往东方，为欧洲人的消费建造东方主义幻想，或者将未经修改的欧洲风格作为优越感的声明输出。达隆科两者皆非。他学到了奥斯曼和拜占庭装饰逻辑，以至于一位苏丹让他担任首席宫廷建筑师长达十六年，并让他建造了一座清真寺——然后他将这些学识带回都灵，并将其置于欧洲新艺术运动的决定性纪念碑内，而没有人要求他这样做。都灵的圆顶就是证明：影响从东向西传播，恰好在流量本应朝相反方向流动的时候。这是一种极其罕见的建筑智慧，与他在格拉茨、都灵和威尼斯的混合训练密不可分。
反面案例是真实的，值得说明。根据他自己的展馆，他是在参考奥尔布里希——都灵的建筑是以达姆施塔特为蓝本的，这使他成为一个极其聪明的改编者，而不是他被认为所传播的风格的原创者。他在伊斯坦布尔的大部分地位来自职位，而非突破；地震和帝国赞助给了他任何竞争对手都无法抗衡的垄断地位。正如一位记录所言，他的产出是一份虽小但完美的遗产——而小事关重要。他被描述为一个谦逊、避开聚光灯的人，直到1955年的一本传记让他重新受到关注，他才基本被人们遗忘。在二十三年默默无闻后需要重新发现的天才，至少是一个有争议的主张。
回归与恢复
阿卜杜勒-哈米德二世于1909年被废黜，达隆科回到了意大利。他从1911年起致力于乌迪内市政厅的工作，该项目一直持续到1930年，并继续在他家乡弗留利进行设计。他于1932年在圣雷莫去世。
他的声誉由建筑师曼弗雷迪·尼科莱蒂 (Manfredi Nicoletti) 恢复，他通过1955年的一本传记重新发现了这些作品。今天，他在伊斯坦布尔的建筑——尤其是博特大厦——被公认为奥斯曼新艺术运动的奠基纪念碑，他的圆形大厅作为新艺术运动最伟大的聚会框架被保存在历史记录中。他是少数几个需要两个国家来解释其毕生工作的建筑师之一。
