Lady Gaga:一手打造自我的流行巨星
2006年9月,Def Jam唱片公司签下了一位年仅20岁的纽约大学辍学生——斯蒂芬妮·杰尔马诺塔(Stefani Germanotta),但三个月后便与她解约。唱片公司老板L.A.里德(L.A. Reid)后来称这是他一生中犯过的最大错误。两年内,这位女性化身为Lady Gaga,并凭借《Just Dance》登顶美国、英国、加拿大和澳大利亚的排行榜。这两个事实之间的跨度并非偶然,而是现代流行乐坛中最具条理的自我塑造行为。
上西区的学徒生涯
斯蒂芬妮·乔安妮·安吉丽娜·杰尔马诺塔(Stefani Joanne Angelina Germanotta)于1986年3月28日出生在曼哈顿的莱诺克斯山医院,是身为商业主管和慈善家的辛西娅·杰尔马诺塔(Cynthia Germanotta)与互联网企业家约瑟夫·杰尔马诺塔(Joseph Germanotta)的长女。她的双亲均出身于工人阶级的意大利裔美国人家庭,并通过奋斗实现了阶级跃升;她在上西区成长的家庭环境属于上中产阶级,并信仰天主教。11岁时,她进入了位于上东区的私立女子学校——圣心修道院学校。
她的母亲在她4岁时让她开始学习钢琴,理由是这会让她成为一名有文化的年轻女性。Lady Gaga通过听觉学习,并一直认为这种方式优于读谱。她曾直率地表达过自己自信的来源:她说自己在钢琴上“真的、真的很好”,虽然她可能不是天生的舞者,但“我是一名天生的音乐家。这是我认为自己最擅长的领域。”据她自己所述,她在学校里既专注又自律,同时也感到缺乏安全感,常因过于挑衅或古怪而受到嘲笑。
2003年,她以提前录取的方式进入纽约大学帝势艺术学院的CAP21课程,并撰写了关于流行艺术家斯宾塞·图尼克(Spencer Tunick)和达米恩·赫斯特(Damien Hirst)的论文。她在二年级的第二学期退学。她还曾在李·斯特拉斯伯格戏剧电影学院(Lee Strasberg Theatre and Film Institute)花十年时间学习方法派表演,这一细节在观看《古驰家族》(House of Gucci)之前看起来不过是琐事。
失败后的蓝图
Def Jam的解约并非她职业生涯的终结,而是起点。她与索尼/ATV音乐出版公司签订了合同,为布兰妮·斯皮尔斯(Britney Spears)、“街头顽童”合唱团(New Kids on the Block)、菲姬(Fergie)和小野猫(The Pussycat Dolls)创作歌曲——这是一种学习合唱功能的工艺学徒期。她在下东区的演出圈中表演,并逐渐进入新滑稽剧领域,在那里她结识了表演艺术家星光女士(Lady Starlight)。
2007年末,她与制作人RedOne共事一周,完成了首张专辑的核心部分。她先后签约Cherrytree唱片、Streamline唱片,随后与阿肯(Akon)的KonLive达成联合协议,并组建了一个名为“Haus of Gaga”的固定创意团队,该团队的模式明确参考了安迪·沃霍尔(Andy Warhol)的“工厂”。这个名字本身源于一条引用皇后乐队(Queen)《Radio Ga Ga》的错乱短信。
名声机器
《The Fame》于2008年8月19日发行,并在六个国家登顶。2009年,《Poker Face》以980万张的销量成为全球最畅销单曲,并在《公告牌》数字歌曲排行榜上停留了创纪录的83周。当年11月发行的《The Fame Monster》催生了《Bad Romance》,该曲目曾短暂成为YouTube上观看次数最多的视频。怪物舞会巡回演唱会(The Monster Ball Tour)票房收入达2.274亿美元,是出道头牌艺人创下的最高纪录。
《Born This Way》于2011年5月23日发行,首周在美国售出110万张,全球销量达800万张。同名主打歌成为iTunes历史上销售最快的单曲,也是Hot 100排行榜历史上第1000首冠军单曲。随后出现了一个转折点:2013年11月的《Artpop》评价不一,销量停滞在250万张左右,且因髋关节唇撕裂,她被迫放弃巡演并退还了约2500万美元的票款。
没人预测到的转型
她应对过度曝光的方式是演唱经典曲目。2014年与托尼·班内特(Tony Bennett)合作制作的《Cheek to Cheek》赢得了格莱美最佳传统流行演唱专辑奖;《芝加哥论坛报》(Chicago Tribune)的霍华德·赖希(Howard Reich)写道,她“从头到尾呈现了真实的东西。”曾与几乎所有人合作过的班内特称她是自己见过最有天赋的艺术家。第二张与班内特合作的专辑《Love for Sale》在2022年获得了同样的格莱美奖。
2016年以其已故姑姑名字命名的专辑《Joanne》,使她成为2010年代首位四次登顶《公告牌》200强专辑榜的女性。2020年的《Chromatica》回归舞池,并与爱莉安娜·格兰德(Ariana Grande)合作了《Rain on Me》;2025年的《Mayhem》空降冠军并获得最佳流行演唱专辑奖。总计她已售出约1.24亿张唱片,并赢得了16项格莱美奖、22项MTV音乐录影带大奖、两项金球奖、一项英国电影学院奖及一项奥斯卡金像奖。
认真对待表演
她因《美国恐怖故事:旅馆》(American Horror Story: Hotel)获得的金球奖可能被视为噱头,但《一个明星的诞生》(A Star Is Born)则不然。布莱德利·库珀(Bradley Cooper)在癌症筹款活动上结识她后选择了她出演Ally一角;《卫报》(Guardian)的彼得·布拉德肖(Peter Bradshaw)写道,“Gaga将普通人和外星名人女皇特质结合的能力发挥到了极致”,而《时代周刊》(Time)的斯蒂芬妮·扎查雷克(Stephanie Zacharek)称其表现令人惊叹,无需化妆、假发或服装便极具魅力。她参与创作的《Shallow》获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖。为了拍摄《古驰家族》,她在18个月里一直保持帕特里齐亚·雷加尼(Patrizia Reggiani)的角色状态,其中有9个月以意大利口音说话,拍摄结束时还有精神科护士陪同。
为什么Gaga被称为天才
“天才”这个词用在她身上比名单上的大多数艺术家更宽泛,且客观来看需要限定。记录中没有出现关于她是天才的权威评论声明;真正出现的是托尼·班内特称她是自己见过最有天赋的艺术家,《娱乐周刊》(Entertainment Weekly)指出了具体特质:“她运用嗓音的方式背后有一种巨大的情感智慧。她几乎从不用声乐技巧压过歌曲本身,而是意识到艺术性在于微妙之处,而非肺活量。”这是一个关于克制和判断力的评价,而非针对原始乐器能力的评价。
支持这一立场的论点基于三点。她是一位真正的音乐人——拥有B♭2到B5音域的女低音,通过听觉学习钢琴,并坚称所有好的音乐都可以在钢琴上演奏并听起来像热门金曲。她拥有联觉,并以此描述创作:“当我创作时,它在我的大脑中构建,然后通过录音变成一件完整的色彩作品。”她还拥有一种完全重塑自我并从中幸存的不寻常能力——从电子流行到经典曲目,再到软摇滚和电影表演——这更多是一种战略智慧,而非单纯的作曲智慧。
反面观点确实存在。评论家西蒙·雷诺兹(Simon Reynolds)在2010年曾对其整个职业模式泼冷水:“Gaga的一切都源于电子冲突(electroclash)风格,除了音乐本身,它并不特别具有20世纪80年代的感觉,只是无情地抓耳,涂满了自动调音(Auto-Tune)并以类似R&B的节奏为基础的00年代流行乐。”她对麦当娜(Madonna)、大卫·鲍伊(Bowie)、弗雷迪·莫库里(Freddie Mercury)和安迪·沃霍尔的承认借鉴非常巨大,《Artpop》证明了当概念超过歌曲本身时,这种方法可能会严重失败。比起形式的开创者,她更适合被描述为流行乐最伟大的合成者和自我编辑者。
遗产
她与母亲共同运营的“天生完美基金会”(Born This Way Foundation)使心理健康和LGBTQ青年倡导工作成为了工作的永久组成部分,而不仅仅是新闻通稿。她曾公开自己19岁时遭遇强奸、随后的创伤后应力综合征(PTSD)以及结束巡演的纤维肌痛症;《嘎嘎:五尺二寸》(Gaga: Five Foot Two)将这种慢性疼痛记录在镜头中。歌曲作者名人堂在2015年授予她当代偶像奖,而她在超级碗LI的中场秀吸引了1.175亿美国观众——甚至超过了比赛本身。她证明了流行音乐职业可以像艺术装置一样有意识地构建,而处于其中的人仍然可以表演、演唱经典曲目并获得认可。



