Romain Rolland: Savaşın Üzerinde Duran Adam

İsveç Akademisi, 1915 edebiyat ödülünü zamanında veremedi. Nihayet 1916 yılının Kasım ayında ödülü verdiğinde, ödül savaşın her iki tarafı tarafından da nefret edilen ve İsviçre'de yaşayan bir Fransız'a gitti. Almanlar Fransız olduğu için, Fransızlar ise Almanlardan nefret etmeyi reddettiği için ondan nefret ediyorlardı. Nobel Komitesi aslında tamamen başka birini önermişti. Rolland o yıla kadar sadece üç kez aday gösterilmişti ve o yıldan önce hiç aday gösterilmemişti. Yine de kazandı.

Clamecy'den École Normale'e

Romain Rolland, 29 Ocak 1866'da Burgonya'nın Clamecy kentinde doğdu. Fransız entelektüel sınıfının kuluçka merkezi olan École Normale Supérieure'de felsefe ve tarih okudu ve ardından bu eğitimini alışılmadık bir şekilde kullandı: Müziğe yöneldi. Doktora tezi operanın kökenlerini inceledi ve ardından Sorbonne'da müzik tarihi dersleri verdi. Her şeyden önce, sesin Avrupa duygularını nasıl örgütlediği konusunda bir uzmandı.

Bu arka plan, dönüştüğü yazarı neredeyse tamamen açıklar. Nesiri müzikal terimlerle tasarladı; biyografinin en iyi sanatçılar üzerinde uygulanabileceğini düşündü; ve devlet adamını veya generali değil, besteciyi insanın temsilcisi olarak gördü. 1912'de akademik görevlerinden istifa ederek tam zamanlı yazarlığa başladı.

Halk Tiyatrosu

Romanlardan önce oyunlar ve arkasındaki argüman geldi. Rolland'ın "Halk Tiyatrosu" (People's Theatre) hakkındaki makalesi demokratik bir sahne için bir tez ortaya koydu - burjuva abone kitlesi yerine vatandaş kitleleri için inşa edilmiş bir drama - ve bunu göstermek için Fransız Devrimi üzerine bir dram döngüsü yazdı. Oyunlar bugün onun eserlerinin en az okunan parçasıdır, ancak içlerindeki dürtü, yani sanatın bir vatandaşlık görevi olduğu ve parası olmayan insanlar için de anlaşılabilir olması gerektiği fikri onu asla terk etmedi.

Modern Dünyada Beethoven

Bu fikre 1890'da Roma'da kapıldı ve on yıldan fazla bir süre üzerinde hiçbir şey yapmadı. Ardından, bir Beethoven (life of Beethoven) biyografisi yayınladıktan sonra 1903'te ciddiyetle çalışmaya başladı. 1902'deki bir mektubunda, "Kahramanım büyük bir Alman müzisyeni," diye yazdı. "Kahraman, modern dünyadaki Beethoven'dır."

Jean-Christophe 1904 ile 1912 yılları arasında on cilt halinde yayınlandı, Cahiers de la Quinzaine'de tefrika edildi ve üç hareket halinde gruplandırıldı: dört ciltlik Jean-Christophe, üç ciltlik Jean-Christophe à Paris (Jean-Christophe Paris'te) ve üç ciltlik La fin du voyage (Yolculuğun Sonu). Jean-Christophe Krafft, kökeni Alman, ikameti Fransız olan ve yaşamı beşikten mezara kadar izlenen dahi bir bestecidir. Roman onun etrafında müzik, sanat, edebiyat, feminizm, militarizm, ulusal karakter ve Üçüncü Cumhuriyet'in sosyal çalkantılarını ele alır, sıklıkla başka birini takip etmek için kahramanını bölümler boyunca terk eder.

Rolland buna alışılagelmiş anlamda roman demeyi reddetti. Bunun, duyguların klasik eylemden ziyade olayların seyrini belirlediği "müzikal bir roman" olduğunu söyledi ve ortaya çıkan formu tanımlamak için o günden beri kendisine ve benzer her seriye yapışan terimi icat etti: roman-fleuve, yani "roman-nehir". Henüz bitmemişken 1905'te Femina Ödülü'nü (Prix Femina) kazandı ve bu onu Nobel'e taşıyan eserdir.

Savaşın Üzerinde

1914'te Avrupa çıldırdı ve Rolland buna katılmayı reddetti. İsviçre'ye taşındı ve 1915'te Au-dessus de la mêlée - "Savaşın Üzerinde" - adlı eseri yayınladı, savaşın mantığını tarafsızlık değil, Avrupa medeniyetine karşı daha yüksek bir sadakat olduğunu iddia ettiği bir konumdan reddetti. Bedeli ani ve tam oldu: bu konum Almanya'yı uzaklaştırdı, Fransa'yı öfkelendirdi ve onu, en büyük şöhret anında, evinde hain olarak görülen bir adam haline getirdi.

Akademinin gerekçesi, tam olarak bunun üzerine titizlikle kurulmuştu: ödül, "edebi üretiminin yüce idealizmine ve çeşitli insan tiplerini tanımlarken sergilediği sempati ve hakikat sevgisine bir övgü olarak" verildi. İsveçli eleştirmen Sven Söderman, ödül üzerine yazdığı yazıda Jean-Christophe'u "yüzyılımızın en özgün, en cesur ve en sağlıklı eserlerinden biri" ve Rolland'ı "güçlü bir ruh ve özgün bir şair" olarak nitelendirdi.

Hindistan, Freud ve Okyanus Hissi

Rolland'ın hayatının ikinci yarısı biyografi ve mistisizmden bir enternasyonalizm inşa etmekle geçti. Beethoven'ın yanı sıra Michelangelo (Michelangelo) ve Tolstoy (Tolstoy) yaşamlarını yazdı; büyük hayranlık duyduğu Gandhi (Gandhi) üzerine yazdı ve Tagore (Tagore), Richard Strauss (Richard Strauss) ve Sigmund Freud (Sigmund Freud) ile mektuplaştı. Hint maneviyatından çıkardığı hissi, yani evrenle sınırsız birleşme duygusunu "okyanus hissi" (oceanic feeling) olarak adlandırdığı ve Freud'un benimseyip psikanaliz literatüründe kalıcı hale getirdiği ifadeyi Freud'a tanımladı. Rolland, yoga ve Hint felsefesiyle ciddi şekilde ilgileniyordu ve 1929'da bir Uluslararası Biyogenetik Topluluğu kurdu. Geç dönem kurgu eserleri arasında, kasten toprağa yakın bir Burgonya komedi romanı olan Colas Breugnon ve uzun dizi L'Âme enchantée (Büyülenmiş Ruh, 1922–1933) yer alır.

Moskova

Pasifist yazarın geç kariyeri yüzyılın en zor sorunuyla karşılaştı. Rolland Stalin'e hayrandı ve bu hayranlığın affedilmesi kolay değildir; aynı zamanda erişimini zulüm gören Sovyet aydınlarını savunmak için kullandı. Eleştirmenler, idealizminin Sovyet sempatileriyle mi zedelendiği yoksa bireyler adına yapılan müdahalelerin bir yabancının yapabileceği en iyi şey mi olduğu konusunda hâlâ ciddi şekilde bölünmüş durumdalar. İşgal dönemini Vézelay'de anılarını tamamlayarak geçirdi ve Fransa kurtarıldıktan aylar sonra, 30 Aralık 1944'te yetmiş sekiz yaşında orada öldü.

Romain Neden Dahi Olarak Adlandırılır

Ayırt edici kapasite biçimseldir: Rolland bir romanı olay örgüsünden ziyade bir senfoni gibi şekillendirmenin bir yolunu icat etti ve yapının çökmesine izin vermeden bunu on cilt ve sekiz yıl boyunca sürdürdü. Roman-nehir onun terimi ve büyük ölçüde onun icadıdır ve yirminci yüzyılın uzun roman dizileri - özellikle Fransa'da - bundan türemiştir. Dönemin övgü dili abartılıydı: Söderman'ın "yüzyılımızın en özgün, en cesur ve en sağlıklı eserlerinden biri" ve Akademinin "yüce idealizmi" ve "hakikat sevgisi". Ahlaki cesaret aynı derecede gerçekti. 1915'te savaşın üzerinde durmak rahat bir duruş değildi; bu kasten alınmış, kariyeri yok eden bir karardı.

Karşı argüman, itibarının diğer neredeyse tüm Nobel ödüllülerininkinden daha fazla düştüğüdür. Jean-Christophe bir zamanlar Avrupa ve Çin'de neredeyse saygıyla okunurdu; şimdi ise hiçbir yerde nadiren okunuyor. Nedenleri kitapta görülebilir. Eleştirmenler uzun zamandır onun didaktik damarını temel kusuru olarak belirlemişlerdir - roman ders verir - ve Rolland'ın gerçekçi doğalcı ayrıntıları yoğun kullanımı, doğalcı olmayan hırslarına karşı garip durur. Akademinin övdüğü idealizm, tam olarak modası geçmiş olandır: bir sanatçıya ahlaki bir örnek olarak inanç, bir yüzyıl sonra arayıcı olmaktan ziyade ciddi olarak okunur. Ve Stalin meselesi bir dipnot değildir. Tüm otoritesi bir felakette taraf tutmayı reddetmek üzerine kurulu olan bir yazar, bir sonrakinde çok kesin bir taraf tuttu ve bunu temelden yanlış anladı.

Miras

Rolland'ın kalıcı katkıları bir kelime, bir biçim ve bir duruştur. Roman-nehir onu adlandıran romandan daha uzun yaşadı. "Okyanus hissi", Freud ile olan mektuplaşmalarından daha uzun yaşadı ve psikoloji ve din çalışmalarında sabit bir terim haline geldi. Ve Au-dessus de la mêlée, bir yazarın ilk sadakatinin hükümetine olmaması gerektiği iddiasının şimdiye kadar yapılmış en keskin ifadelerinden biri olmaya devam ediyor - ona ülkesinin sevgisine mal olan ve ona bir yıl geç ve komitenin itirazına rağmen Nobel Ödülü kazandıran bir argüman.