Jack Butler Yeats: Vizyonere Dönüşen İllüstratör

1924 Paris Olimpiyatları'nda, oyunların hala sanat için madalya verdiği dönemde, elli iki yaşındaki bir Dublinli, kirli bir nehirde yüzme yarışını izleyen insanları resmettiği bir tabloyla gümüş madalya kazandı. The Liffey Swim (Liffey'de Yüzme) — seyircilerin O'Connell Köprüsü'ne doğru ilerleyen yarışmacılara bakmak için suya doğru eğildikleri an — İrlanda'nın herhangi bir daldaki ilk Olimpiyat madalyası oldu. Geriye dönüp bakıldığında bu aynı zamanda bir veda idi. Birkaç yıl içinde, bu eseri yaratan sanatçı, ona ödülü kazandıran net çizim tarzını terk edecek ve otuz yılını, neredeyse kimsenin beklemediği bir şeye, yani 20. yüzyıl Avrupa'sının en tuhaf ve en fiziksel ressamlarından birine dönüşmeye adayacaktı.

Sligo, Londra ve Büyükanne ve Büyükbabanın Evi

Jack Butler Yeats, 29 Ağustos 1871'de Londra'da, Fitzroy Road 23 numarada, sanatçı John Butler Yeats ve Susan Yeats'in (kızlık soyadı Pollexfen) dört çocuğunun en küçüğü olarak doğdu. Aile sürekli Londra, Dublin ve Sligo arasında taşındı. 1879'dan 1887'ye kadar çocuk, ailesinden ayrı olarak Sligo'daki Pollexfen büyükanne ve büyükbabasıyla yaşadı, daha sonra Londra'da ailesine katıldı.

O sekiz yıl, daha sonra resmettiği her şeyin anahtarıdır. Sligo ona limanlar, atlar, yarışlar, panayır günleri ve gezgin insanlar verdi ve o, hayatının geri kalanını bu görüntü stokunu yenilemek yerine ondan beslenerek geçirdi. Kardeşi William Butler Yeats de İrlanda'nın aynı batısını şiiri için kullanacaktı. İki adam aynı damarda çalıştılar ve neredeyse hiçbir ortak ürün vermediler.

Siyah-Beyaz Yıllar

Londra'daki South Kensington Sanat Okulu ve Chiswick Sanat Okulu'nda eğitim aldı — sağlam, pratik bir okul eğitimi — ve Chiswick'te, Cottie olarak bilinen öğrenci arkadaşı Mary Cottenham White ile tanıştı. 1894'te Surrey'de evlendiler ve çocuksuz olarak birlikte kaldılar.

1890'lar boyunca Yeats, çeşitli yayınlar için siyah-beyaz gazetecilik illüstratörü olarak çalıştı ve Manchester'daki Allen and Sons için tasarım işleri aldı. Bu bir meslekti, bir tutku değil, ancak ona önemli olan şeyi öğretti: bir çizgi nasıl bilgi taşır, bir figürü hareket ettirmek için ne kadar az iz gerekir. 1897'de çift Devon'a yerleşti, burada sulu boyaya yöneldi ve Londra'daki Clifford Gallery'de Devon konularını sergiledi. 1907'de, birlikte İrlanda'nın batısındaki sıkışık bölgeleri gezdikleri J. M. Synge'in The Aran Islands kitabını resimledi.

Yağlı Boya, Geç Dönem

Yeats, 1910'da İrlanda'ya taşındıktan sonra, otuzlu yaşlarının sonlarına kadar yağlı boyaya ciddi bir şekilde başlamadı. Başlangıçta yağlı boyalar, illüstrasyonların gerçekçi yaklaşımına bağlı kalarak grafik çalışmaları başka yollarla sürdürdü. The Liffey Swim bu aşamaya aittir: okunabilir, gözlemlenmiş, sosyal olarak spesifik.

Ardından, 1920'lerin sonlarında tarzı kökten değişti. Renge yöneldi, daha büyük tuvallere geçti ve otuz yıl boyunca mükemmelleştirdiği çizginin sayfadan boyanın kendisine göç etmesine izin verdi. 1929'da Dublin'de Fitzwilliam Square 18 numaraya yerleşti ve o stüdyodan bugün tanındığı eserleri üretti. Eleştirmenler onun olgun tarzını, berrak fırça darbeleri, vurgulu beyaz ve siyah tonlara karşı kullanılan güçlü çok renkli bir palet ve yüz yerine duruş ve ağırlıkla tanımlanan, tuhaf bir şekilde özelliksiz ama inkar edilemez bir şekilde mevcut figürler olarak tanımlarlar.

Şaşırtıcı Yaşlılık

İstatistik argümandır. Yeats hayatında yaklaşık 1.200 yağlı boya tablo yaptı ve bunların yarısından fazlası yetmişli ve seksenli yaşlarında geldi. Çoğu ressamın konsolide olduğu yerde o hızlandı; stüdyoda motiften ziyade gençlik eskiz defterlerinden ve hafızadan çalışarak, bir anlatımın çizgi, renk ve dokunun ifade olanaklarının giderek daha korkusuz bir keşfi olarak adlandırdığı bir şekilde ilerledi.

1940'lara ve 1950'lere gelindiğinde resimler fiziksel olarak aşırı hale gelmişti: güçlü impasto ile inşa edilmiş ve zar zor başlanmış arka planlara yerleştirilmiş figürler, ham astarsız tuvalin görünür bırakılmasıyla, böylece tek bir tablo bitmiş pasajları ve neredeyse boş olanları açık bir çelişki içinde barındırıyordu. 1945 tarihli Looking Forward, Looking Back, izleyiciyi hareket eden bir aracın içine koyarak akıp giden manzarayı izletir. 1936 tarihli, beyazın hakim olduğu A Morning, en çok beğenilenler arasındadır. 1951'de boyanan The Basin in which Pilate Washed his Hands, tamamen açıklamaya direnen, büyüleyici derecede gizemli ve karmaşık dokulu bir şeydir — ki bu da yaratıcısının amaçladığı şeydir.

Resmin yanı sıra yazdı: minyatür oyuncak tiyatrosu için oyunlar, 1930'lar ve 1940'lar boyunca yayınlanan kısa öyküler ve romanlar. Kişisel olarak sessizliği ve kendi resimleri hakkında tartışmaktan kaçınmasıyla ünlüydü.

Jack Neden Dahi Olarak Adlandırılır

Yeats'te adlandırılmaya değer özel nitelik teknik parlaklık değildir — buna sahipti ve bu eğitimli bir illüstratörün sıradan yetkinliğiydi — ancak onu sökme isteğidir. Altmış yaş civarında, betimleyici doğruluk üzerine bir itibar inşa ettikten sonra, betimlemeyi duyuma ikincil kılan bir şekilde resim yapmaya başladı ve bunu çeyrek yüzyıl boyunca, bir izleyici talebi veya ait olduğu bir akım olmadan sürdürdü. Son on yıllarının çıktısı kanıttır: yetmişten sonra hafızadan, artan riskle yapılmış bir hayatın yarısı. Çok az sanatçı geç yaşta kendini yeniden keşfeder; daha azı bunu adı ve yerel emsali olmayan bir tarzda yapar.

Yargılamak için en iyi konumdaki insanlar ona ciddi davrandı. James Joyce, Graham Greene ve Samuel Beckett onu topladılar; güvence için ödeme yapan bir adam olmayan Beckett, A Morning'i doğrudan karşılayamadığı için taksitle satın aldı. David Bowie, 1955 tarihli Sleep Sound'a sahipti ve 1993'te bir müzayedede bunun için 45.500 sterlin ödedi. İrlanda Ulusal Galerisi'nden Dónal Maguire onu "en sevilen ve kutlanan İrlandalı sanatçılardan biri" olarak adlandırıyor.

Karşı durum gerçektir. "En sevilen" en önemli ile aynı şey değildir ve Yeats'in itibarı orantısız bir şekilde İrlandalı kalır — uluslararası statüsü evdeki sevgiyi asla tam olarak karşılamayan ulusal bir ressam, kısmen dışavurumculuğa tek başına, ana Avrupa yolunun dışında ulaştığı için ve dış gözlere asla katılmadığı hareketlerin taşralı bir kuzeni gibi görünebilir. Geç dönem eserleri gerçekten belirsizdir ve bu belirsizlik kasıtlıydı; onları sadece bitmemiş bulan bir izleyici aptal değildir. Buradaki dahi iddiası sinire ve hafızayla beslenen özel bir hayal gücüne dayanır, entelektüel sistem inşasına değil. Hiçbir teori inşa etmedi ve hiçbir şeyi açıklamadı.

Miras

Yeats 1957'de seksen beş yaşında öldü, kardeşinden on sekiz yıl daha uzun yaşadı ve iş hacminde onu geçti. The Liffey Swim madalyası ulusal bir merak konusu olarak kalır; geç dönem tuvalleri gerçek mirastır. Dublin'de, bir sanatçının bir zanaatı öğrenmek için kırk yıl harcayabileceğini ve sonra onu harcamak için kırk yıl daha geçirebileceğini ve İrlanda'nın batısının manzara olarak değil, hatırlanan, yarı aydınlık ve sürekli hareket halinde bir şey olarak resmedilebileceğinin kanıtı olarak dururlar.