Greta Garbo: Düşünen Yüz

Onu herkesten daha çok filme alan yönetmen Clarence Brown, Greta Garbo'yu (Greta Garbo) birlikte çalıştığı diğer tüm yıldızlardan ayıran şeyin ne olduğunu bir keresinde açıklamaya çalışmıştı: "Düşünceyi görebiliyordunuz." Bir oyuncu, göz ve ağız çevresindeki hafif bir gerilmenin ötesinde bir kasını bile kıpırdatmadan kıskançlığı ve aşkı aynı anda aktarabiliyordu ve ekrandan yüz fit uzaktaki izleyiciler bunu mükemmel bir şekilde okuyabiliyordu. O, bu beceriyi Stockholm'deki soğuk sulu bir apartman dairesinde inşa etti ve korkmaya başladığı bir halk için performans sergilemeye devam etmek yerine, şöhretinin zirvesinde bunu terk etti.

Soğuk Su ve Soğuk Odalarla Geçen Bir Çocukluk

18 Eylül 1905'te Stockholm'ün işçi sınıfı bölgesi Södermalm'da (Södermalm), sokak temizlikçisi, bakkal ve kasap yardımcısı olarak çalışan Karl Alfred Gustafsson (Karl Alfred Gustafsson) ile reçel fabrikasında çalışan Anna Lovisa Karlsson'un (Anna Lovisa Karlsson) üç çocuğunun en küçüğü olarak Greta Lovisa Gustafsson (Greta Lovisa Gustafsson) adıyla dünyaya geldi. Aile, sıcak suyu olmayan üç odalı bir daireye sığışmıştı. Garbo, okuldan hoşlanmayan ancak arkadaşlarına hayali tiyatro oyunlarında yönetmenlik yapmayı seven, utangaç ve huysuz bir çocuktu. Babası 1920'de İspanyol gribinden öldüğünde on dört yaşındaydı ve çalışmaya başladı; önce bir berber dükkanında müşterilerin yüzünü köpürterek, ardından şapka modellik yaptığı ve reklam filmlerinde göründüğü bir Stockholm mağazasının şapka reyonunda. 1922'den 1924'e kadar Stockholm'deki Kraliyet Dramatik Eğitim Akademisi'nde eğitim aldı. 1924'te Fin yönetmen Mauritz Stiller (Mauritz Stiller), onu kariyerini başlatan ve Hollywood'un dikkatini çekmesini sağlayan Gösta Berling Efsanesi (The Saga of Gösta Berling) filminde oynattı.

Hollywood ve Sessiz Sinema Dönemi

MGM'in patronu Louis B. Mayer (Louis B. Mayer), 1925'te Garbo'yu Hollywood'a getirdi. İlk Amerikan filmi Torrent (1926) ilgi uyandırdı ancak aynı yıl John Gilbert (John Gilbert) ile birlikte oynadığı Et ve Şeytan (Flesh and the Devil) onu uluslararası bir yıldız yaptı. 1928'e gelindiğinde A Woman of Affairs, onu Lillian Gish'i (Lillian Gish) geride bırakarak MGM'in gişe zirvesine taşımıştı. G Gilbert ile birlikte oynadıkları The Mysterious Lady (1928), The Single Standard (1929) ve The Kiss (1929) dahil olmak üzere sekiz başarılı sessiz film daha yaptı; beş yıldan kısa bir süre içinde, ekranda tek bir kelime bile konuşmadan Amerikan sinemasındaki en değerli isimlerden birini inşa etti.

"Garbo Konuşuyor"

Ses geldiğinde, MGM onun geçişini tek bir reklam cümlesine bağladı: "Garbo konuşuyor!" (Garbo talks!). 1930'daki sesli film çıkışı Anna Christie, ona ilk Akademi Ödülü adaylığını ve aynı yıl Romance ile ikinci bir adaylık getirdi. 1930'lar boyunca, daha önce veya sonra nadiren eşine rastlanan prestijli yapımların merkezinde yer aldı: Mata Hari (1931), daha sonra Amerikan sinemasının en unutulmaz otuz alıntısı arasına giren "Yalnız bırakılmak istiyorum" (I want to be let alone) repliğini verdiği Grand Hotel (1932), Kraliçe Christina (Queen Christina, 1933), Anna Karenina (1935) ve kendisinin de en iyi eseri olarak gördüğü, mahkumiyet altındaki kurtizan Marguerite Gautier'yi (Marguerite Gautier) canlandırdığı Camille (1936).

Diğer Oyuncuların Büyücülük Dediği Bir Teknik

Onunla birlikte ve karşısında çalışanlara göre Garbo'yu farklı kılan şey, neredeyse imkansız bir ekonomi noktasına kadar itilmiş olan itidaldi. Film eleştirmeni David Denby (David Denby), onun duyguları göz ve ağız çevresindeki hafif bir karartmadan fazlasıyla kaydettiğini betimledi. Bette Davis (Bette Davis), onun tekniğini "saf büyücülük" olarak nitelendirdi. Emekliliğinden onlarca yıl sonra çalışan Gregory Peck (Gregory Peck), onu "Metod'un erken bir uygulayıcısı" olarak tanımladı ve onu dışsal jestler yerine içsel hakikat üzerine kurulu koca bir Amerikan oyunculuk okulunun öncüsü olarak kabul etti. Amerikan Film Enstitüsü (AFI), 1999'da onu klasik Hollywood'un en büyük kadın yıldızları arasında beşinci sıraya koydu.

Çöküş ve Ani Bir Çıkış

Her film başarılı olmadı. 1938'de Conquest (1937) dahil olmak üzere gişe başarısızlıkları, Garbo'ya tiyatro sahipleri tarafından "Gişe Zehiri" gibi zarar verici bir etiket kazandırdı. "Garbo gülüyor!" (Garbo laughs!) sloganıyla pazarlanan Ninotchka (1939), nadir bir komedi performansıyla şansını kısa süreliğine canlandırdı ancak son filmi Two-Faced Woman (1941) eleştirmenlerce başarısız bulundu. On altı yıl boyunca yirmi sekiz uzun metrajlı film yapmıştı. Geri dönmek için savaşmak yerine sadece durdu ve hayatının sonuna doğru İsveçli biyografi yazarı Sven Broman'a (Sven Broman) şöyle dedi: "Hollywood'dan bıkmıştım. İşi sevmiyordum. Stüdyoya gitmek için kendimi zorlamak zorunda kaldığım çok gün oldu." Savaş sonrası Avrupa pazarının çöküşü ve kendi kararsızlığı, endüstri yıllarca bir geri dönüş beklese de bunun asla gerçekleşmediği anlamına geliyordu.

Özel Tutulan Bir Özel Hayat

Garbo imza, hayran mektubu ve röportaj vermeyi reddetti ve birçok adaylığa rağmen bir kez bile Akademi Ödülleri törenine katılmadı. 1928'deki bir röportajda "Hatırlayabildiğim kadarıyla yalnız kalmak istedim," dedi. "Her zaman huysuz oldum. Kalabalıklardan nefret ederim." En çok duyurulan aşkı 1926'dan 1927'ye kadar John Gilbert ile olandı ancak evlilikten defalarca vazgeçti. Daha sonra orkestra şefi Leopold Stokowski (Leopold Stokowski) ile kısa bir ilişkisi ve yazar Mercedes de Acosta (Mercedes de Acosta) ile uzun, karmaşık bir arkadaşlığı oldu; biyografi yazarları o zamandan beri oyuncu Lilyan Tashman (Lilyan Tashman) ve Mimi Pollak (Mimi Pollak) dahil olmak üzere kadınlarla olan yazışmalarını biseksüel olabileceğinin kanıtı olarak gösterdiler. 1941'den 1964'teki ölümüne kadar Rus asıllı iş adamı George Schlee (George Schlee) onun en yakın arkadaşıydı. 1951'de ABD vatandaşı oldu, 1953'te Manhattan'da 52. Cadde'de onlarca yıl "Bayan Harriet Brown" (Miss Harriet Brown) adıyla yaşadığı bir daire satın aldı ve Renoir (Renoir), Kandinsky (Kandinsky) ve Bonnard'ın (Bonnard) eserlerini içeren bir sanat koleksiyonunu sessizce oluşturdu. Emeklilikte, dev güneş gözlükleri ve trençkotla New York'taki günlük yürüyüşlerini takip eden fotoğrafçılar ve hayranlar sayesinde "Garbo-izleme"nin konusu olarak yeniden ünlü oldu, inzivaya çekilmiş yıldız göz önünde saklanıyordu.

Greta Neden Dahi Olarak Adlandırılır

Garbo'nun dahi iddiası, genel bir parlaklıktan ziyade spesifik ve kanıtlanabilir bir beceriye dayanır: minimalist ekran tekniğine olan eşsiz hakimiyet, neredeyse hareketsiz bir yüzü sinema salonunun diğer ucundan çelişkili duyguların seli gibi okutabilme yeteneği. Bu, tekrar ile bilenmiş bir zanaattı; sessiz film, anlamı taşıyacak kelimeler olmadığı için bunu gerektiriyordu ve Garbo bunu çağdaşlarından daha eksiksiz bir şekilde ustalıkla uyguladı. Meslektaşlarından gelen övgüler belirsiz değil, spesifik ve teknik: Clarence Brown'un "düşünceyi görebiliyordunuz" demesi, Bette Davis'in "saf büyücülük" ifadesi, Gregory Peck'in Metod oyunculuğu karşılaştırması; hepsi dışsal gösterişten ziyade içsel telkinin aynı dar, zor kazanılmış becerisini anlatır. Dürüst karşı argüman, Garbo'nun sadece yirmi sekiz film yapması, birçoğunun ticari başarısızlık olması ve değişen zevklere göre dar kişiliğini uyarlamak yerine otuzlu yaşlarının ortasında mesleği tamamen bırakmasıdır; bu, dahi olarak adlandırılan çoğu yıldızdan daha ince bir özgeçmiş ve farklı türlerde kanıtlanmış bir aralıktan çok, mit oluşturma ve kendi kendine empoze ettiği kıtlık üzerine kuruludur.

Miras

Garbo 1984'te meme kanseri tedavisi gördü ve son yıllarını diyalizde geçirdi. 15 Nisan 1990'da, Paskalya Pazar günü, seksen dört yaşında New York'ta zatürre ve böbrek yetmezliğinden öldü, yaklaşık 32 milyon dolarlık servetini yeğenine bıraktı. Külleri 1999'da Stockholm'deki Skogskyrkogården Mezarlığı'na (Skogskyrkogården) defnedildi. 1954'te Akademi Onur Ödülü aldı, 1960'ta Hollywood Şöhretler Kaldırımı'nda bir yıldızı oldu ve İsveç'in 100 kronluk banknotunda yer alıyor. Emekliliğinden onlarca yıl sonra, "Yalnız bırakılmak istiyorum" sinema tarihindeki en çok alıntılanan repliklerden biri olmaya devam ediyor; bu, dehası kendi dikkatle korunan şartları dışında görülmeyi reddetmesinden ayrılamayan bir sanatçı için uygun bir mezar taşı yazısıdır.