Grazia Deledda: Okulunu Bitiremeyen Bir Nobel Ödülü Sahibi
İsveç Akademisi 1926'da Grazia Deledda'ya Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazandığını bildirdiğinde, verdiği yanıt tek bir kelimeden ibaretti: "Già?" — "Çoktan mı?". Bu, çoğu yazarın ömür boyu umut ettiği bir onur için söylenecek tuhaf bir şeydi, ancak eğitimini ilkokul ve özel derslerle tamamlayan ve Avrupa'nın büyük kısmının okumaya zahmet etmediği bir adayı terk etmeyi inatla reddeden bir kadın için oldukça uygundu.
Adada Bir Çocukluk, Yarım Kalan Bir Eğitim
Grazia Maria Cosima Damiana Deledda, 27 Eylül 1871'de, Sardinya'nın dağlık iç kesimlerindeki Nuoro'da, varlıklı bir toprak sahibi aile olan Giovanni Antonio Deledda ve Francesca Cambosu'nun yedi çocuğundan dördüncüsü olarak doğdu. Formel eğitimi, kendi dönemi ve sosyal sınıfındaki kızlar için yasal asgari düzey olan ilkokulda sona erdi ve aldığı tek ileri eğitim, tesadüfen bir akrabasının evini ziyaret eden bir özel öğretmenden geldi. O öğretmenin ona okuryazarlığın ötesinde verdiği şey teşviktı: İlk eserlerini okudu ve onları yayımlatması için onu cesaretlendirdi; bu, tüm hayatının yönünü belirleyen küçük bir inanç eylemiydi. Diğer her şeyi — edebiyat çalışmasını, anlatı kurgusu disiplinini, Avrupa kurgusuna maruz kalmayı — kendi kendine öğrendi.
Biyografi yazarları tarafından yerel misafirperverliğin bir merkezi olarak tanımlanan babasının evi, genç Grazia'yı çevredeki kasaba ve köylerden gelen sürekli bir ziyaretçi akışıyla karşı karşıya bıraktı; çobanlar, çiftçiler, yerel yetkililer, gezgin işçiler; onların sesleri ve hikayeleri sonunda kurgusunu doldurdu. Bu gayriresmi eğitimin, herhangi bir sınıftan alabileceği herhangi bir şeyden daha kalıcı olduğu kanıtlandı.
On Üç Yaşında Bir Çıkış
Deledda'nın ilk yayımlanan hikayesi, sadece on üç yaşındayken yerel bir dergide çıktı ve 1888 ile 1889'da 'L'ultima moda' (Son Moda) adlı moda dergisinde eserlerini yayımlıyordu. İlk kitabı, hikaye derlemesi 'Nell'azzurro' (Maviliğe Doğru), 1890'da yayımlandı, iki yıl sonra ise Roma'da basılan ve yerel çapta büyük başarı kazanan ilk romanı 'Fior di Sardegna' (Sardinya'nın Çiçeği) geldi. Başından beri konusu sabitti: Sardinyalı köylü yaşamının sert, içe kapalı dünyası; kırsal zorlukları; katı onur ve utanç kuralları; eleştirmenlerin daha sonra olgun tarzının temeli olarak kabul edeceği dikkatli bir gözlem ve kişisel hayal gücü karışımıyla işlendi.
Evlilik, Annelik ve Durmak Bilmeyen Üretim
Ekim 1899'da Deledda, Cagliari'de bir hükümet memuru olan Palmiro Madesani ile tanıştı; ertesi yıl evlendiler ve birlikte Roma'ya taşındılar. Bu hamle onu İtalyan edebi yaşamının merkezine yerleştirirken, kurgusu tamamen geride bıraktığı Sardinya manzarasına kök salmış kaldı. 1901'de Sardus ve 1904'te Francesco adında iki oğlu oldu ve bu süre boyunca şaşırtıcı bir tempoda yazmaya devam etti; ana malzemesinden çok uzakta, yeni bir şehirde ailesini büyütürken bile çoğu hesaba göre yılda yaklaşık bir roman yayımladı.
Başlıca romanları bu dönem boyunca istikrarlı bir şekilde ortaya çıktı: 'Revue des deux mondes'un Fransızca'ya çevirdiği ve ardından Avrupa genelinde yayımlanarak uluslararası itibarını sağlamlaştıran 'Elias Portolu' (1903); 1916'da sessiz bir filme uyarlanan ve efsanevi sahne oyuncusu Eleonora Duse'nin tek sinema performansı olan 'Cenere' (Kül, 1904); 'L'edera' (Sarmaşık, 1908); ve genellikle başyapıtı kabul edilen, düşüşteki bir aristokrat aile ve sadık hizmetkarlarını konu alan ve Sardinya kırsal yaşamının affetmez ritmine karşı kurulmuş 'Canne al vento' (Rüzgardaki Kamışlar, 1913).
Nobel Ödülü
Deledda, İsveç Akademisi üyesi Henrik Schück tarafından 1926 Nobel Edebiyat Ödülü'ne aday gösterildi ve "kendi adasındaki yaşamı plastik bir netlikle resmeden ve genel olarak insani sorunları derinlik ve sempatiyle ele alan idealist esinli yazıları nedeniyle" kazandı. 1909'da Selma Lagerlöf'ten sonra ödülü alan ikinci kadın ve ödülü kazanan ilk İtalyan kadın oldu. Bu tanınma onu kısa süreliğine ulusal ve hatta siyasi bir merak konusu haline getirdi: İtalya'da faşist gücü pekiştirmekte olan Benito Mussolini, ona "derin hayranlığını" ifade eden imzalı bir portre gönderdi; Deledda'nın ne aradığı ne de halka açık bir şekilde reddettiği bir bağlantıydı bu.
Ani şöhret, tatmin edici olmaktan çok yorucu oldu. Gazeteciler ve fotoğrafçılar evine akın etti ve doğası gereği özel ve gösterişsiz biri olan Deledda, sonunda kamuoyunun dikkatinden tamamen çekildi; inzivasını, sürekli rahatsızlıktan gözle görülür şekilde rahatsız olan evcil kargası Checca'yı işaret ederek açıkladı: "Eğer Checca bıktıysa, ben de bıktım."
Sessiz, Disiplinli Bir Sonraki Hayat
Deledda, sağlığı bozulsa bile sonraki yıllarında da katı bir günlük rutini korudu: geç bir kahvaltı, sabah okuması, öğle yemeği, kısa bir şekerleme ve akşam yazma seansları. Nobel Vakfı'nın sonraki çalışmalarına dair anlatısına göre, hastalıkla yüzleşirken bile "yaşama dair iyimser bir vizyon" ve "insanlığa ve Tanrı'ya sarsılmaz bir inanç" sürdürerek 'La casa del poeta' (Şairin Evi, 1930) ve 'Sole d'estate' (Yaz Güneşi, 1933) dahil olmak üzere 1930'ların başlarına kadar yayımlamaya devam etti. Son romanı 'La chiesa della solitudine' (Yalnızlık Kilisesi, 1936), ölümcül bir hastalıkla yüzleşen bir kadını yarı otobiyografik olarak tasvir ediyordu; o sırada meme kanserinden ölmekte olan Deledda'nın kendi gerçeğiydi bu. Ölümünden sonra bulunan tamamlanmış bir taslak olan 'Cosima', 1937'de ölümünden sonra yayımlandı.
Ölüm ve Edebi Miras
Deledda, 15 Ağustos 1936'da Roma'da altmış dört yaşında öldü. Yaklaşık otuz roman ve çok sayıda kısa hikaye koleksiyonundan oluşan eserleri, tüm bir bölgesel edebi geleneği şekillendirdi: Sergio Atzeni, Giulio Angioni ve Salvatore Mannuzzu gibi yazarlar, onu yirminci yüzyılın ortalarından sonlarına doğru Sardinya kurgusunun yükselişi olan 'Sardinya Edebiyat Baharı' olarak bilinen şeyin üzerinde temel bir etki olarak gördüler. Nuoro'daki çocukluk evi 1979'da Museo Deleddiano'ya dönüştürüldü ve Google 2017'de onun mirasını anan bir Doodle hazırladı.
Grazia Neden Dahi Olarak Adlandırılır
Nobel Ödülü'nün kendisi, Deledda'yı dahi olarak adlandırmak için en güçlü kanıttır ve İsveç Akademisi'nin gerekçesi, bu dehanın neyden oluştuğu konusunda spesifikti: biçimsel bir yenilik veya entelektüel kuramlaştırma değil, belirli, gösterişsiz bir yeri - o zamanlar Avrupa'nın en izole bölgelerinden biri olan kırsal Sardinya'yı - yeterince "plastik netlik" ve duygusal derinlikle yansıtma yeteneğiydi ki, buradaki özel mücadeleler adaya hiç adım atmamış okuyucular için evrensel olarak tanınabilir hale gelmişti. Bunu sadece bir ilkokul eğitimiyle, zanaat ve edebi gelenek konusunda büyük ölçüde kendi kendine eğitim alarak başarmış olması, durumu zayıflatmak yerine daha da güçlendiriyor: Karakter ve sonuç konusundaki içgörüsü resmi eğitimden miras kalmadı, aksine çevresindeki insanların doğrudan gözlemiyle, hikaye hikaye bağımsız olarak inşa edildi.
Dürüst karmaşıklık, bu etiketi taşıyan çoğu figürden daha dardır. Deledda, modernist çağdaşları gibi biçimsel bir yenilikçi asla değildi ve itibarı her zaman biçimsel cesaretten ziyade duygusal özgünlüğe ve bölgesel özgüllüğe dayandı; bazı çağdaş eleştirmenler nesrini usta işi olmaktan ziyade yalın buldu. Mussolini'nin erken dönem faşist hükümetiyle tesadüfi ilişkisi, tamamen kutlamaya dayalı bir mirası karmaşıklaştırsa da, bu bağlantıyı aradığına veya kullandığına dair hiçbir kanıt yoktur. Tartışmasız kalan şey ise başarısının nadirliğidir: Avrupa'nın uzak, eğitimsiz bir köşesinden gelen bir kadın, tarihin büyük ölçüde görmezden geldiği insanlar hakkında yazıyor ve dünyanın en prestijli edebi kurumu tarafından gerçekten evrensel bir şeyi yakaladığına hükmediliyor.
Miras
Ölümünden doksan yıl sonra Deledda, Sardinya'nın en önemli edebi ihracı ve Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazanan az sayıdaki İtalyan yazardan biri olmaya devam ediyor; bu, dönemin eğitim ve edebi prestijinin olağan kanallarının tamamen dışında inşa edilen bir kariyerin hala dünya edebiyatının zirvesine ulaşabileceğinin kanıtıdır.



