El Greco: İspanyol Resmini Yeniden Kurgulayan Giritli

1580 ile 1582 yılları arasında İspanya Kralı II. Felipe, Katolik dünyasının ideolojik merkezi olan El Escorial manastır sarayı için El Greco'ya Aziz Mauritius'un Şehadeti adlı büyük bir sunak panosu sipariş etti. Kral, bitmiş resme baktı, kompozisyonu beğenmedi ve tablonun mahzenlere indirilmesini emretti. Bu kararla birlikte, İspanya'nın en yaratıcı ressamı kraliyet himayesinden kalıcı olarak dışlandı ve denetimsiz bir şekilde, yirminci yüzyıldan önceki Avrupa sanatının en garip yapıtlarını üreteceği taşra katedral kasabasına geri dönmek zorunda kaldı.

Yirmi Beş Yaşından Önce Bir Giritli Usta

Domenikos Theotokopoulos, 1541 yılında o dönemde Venedik Cumhuriyeti'ne bağlı olan Girit'in Kandiye (günümüzde Kandiye) kentinde doğdu. Bizans sonrası gelenekte ikon ressamı olarak eğitim aldı ve 1563 yılına gelindiğinde usta ressam olarak belgelenmişti. 1567'den önce çizilen ve sadece modern zamanlarda yeniden keşfedilen Bakire'nin Ölümü, onun geleneksel formüller içinde çalıştığını gösterir: altın zemin, figürlerin basitleştirilmiş modellemesi ve Ortodoks imgesinin hiyerarşik düzlüğü.

İşte sonraki her şeyi açıklayan gerçek budur. El Greco, Venedik tarzı tek bir yağlı boya tablo görmeden önce, mekanın ölçülmediği, bedenlerin anatomik olmadığı ve resmin amacının tasvir edici olmaktan ziyade teolojik olduğu bir resimsel sistemi çoktan ustalıkla çözmüştü. Batı'ya geldiğinde, Rönesans'a karşı zaten alternatif bir dilin akıcılığına sahipti.

Venedik ve Ardından Palazzo Farnese

1567 civarında, adasını yöneten imparatorluğun başkenti olan Venedik'e gitti ve Batılı bir ressam olma yolunda ilerlemeye başladı. Eğitmenlerine dair doğrudan kanıtlar eksik olsa da, Tiziano, Tintoretto, Veronese ve Bassano'yu açıkça özümsedi; 1570'ten önce çizilen Tapınağın Temizlenmesi adlı eseri, Venedik yağlı boya tekniğine ve onun doymuş, ışık yüklü renklerine olan hakimiyetini zaten göstermektedir.

1570 yılına gelindiğinde Roma'daydı. O yılın 16 Kasım'ında ünlü minyatürcü Giulio Clovio, genç Yunan ressamı, ona Palazzo Farnese'de kalacak yer sağlayan ve Avrupa'nın en büyük koleksiyonlarından birine ve akademisyenler çevresine erişim imkanı veren Kardinal Alessandro Farnese'ye tanıtan bir mektup yazdı. 1572'de minyatürcü olarak San Luca Akademisi'ne kabul edildi. Uzun zamandır anlatılan bir anekdot -muhtemelen apokrif ve büyük bir Roma siparişi alamamasını açıklamak için icat edilmiş olma ihtimali yüksek- onun Michelangelo'nun Son Yargı eserini mevcut halinden daha iyi yeniden çizmeyi teklif ettiğini anlatır.

Toledo, 1577

1577'de Toledo'ya ulaştı, görünüşe göre El Escorial'da iş bulma umuduyla gelmişti ama bir daha hiç ayrılmadı. İlk büyük siparişi, Santo Domingo el Antiguo manastır kilisesi için Don Diego de Castilla'dan geldi. Yaklaşık dört metre yüksekliğindeki Meryem'in Göğe Kabulü (1577), tamamen oluşmuş bir sanatçının gelişini müjdeliyordu.

Ardından Toledo Katedrali için 1577-79 yılları arasında çizilen El Espolio - İsa'nın Kıyafetlerinin Çıkarılması - ve onunla birlikte hayatı boyunca tekrarlanacak olan hukuki süreçler geldi. Sonunda 350 düka ödeme aldı, ancak çerçevenin maliyeti 570 düka tutmuştu. Bu tek olay, 16. yüzyıl İspanya'sında resmin konumunu veya El Greco'nun kariyerinin neden bu kadar büyük bir kısmını mahkemelerde harcadığını açıklamak için yeterlidir.

Orgaz Kontu'nun Gömülüşü

Hala Santo Tomé kilisesinde bulunan Orgaz Kontu'nun Gömülüşü (1586-88), onun başyapıtı ve yönteminin en net ifadesidir. Alt kısım, Aziz Augustinus ve Aziz Stephanus'un dindar bir soyluyu gömmek için indikleri mucizeye katılan, yakalıklı ve ciddi tavırlı çağdaş Toledo beyefendilerinin doğalcı portrelerinden oluşan bir sıradır. Üstlerinde ise tablo fiziği tamamen değiştirir: bedenler uzar ve bükülür, kumaşlar yanar ve bulutlar soğuk, buzul formlarda birikir. İki gerçeklik düzeni tek bir çerçeve içine istiflenmiştir ve aralarındaki dikiş izi tablonun asıl konusudur. Prado, Toledo'daki Cizvit evinden gelen, 1625 civarında yapılmış yüksek kaliteli bir kopyaya sahiptir.

Bir Kütüphane ve Bir Ev

1578 civarında, daha sonra atölyesinin mirasçısı olacak oğlu Jorge Manuel Theotocópuli'yi (1578-1631) dünyaya getiren Doña Jerónima de las Cuevas ile kalıcı bir ilişki kurdu. Onunla hiç evlenmedi ancak vasiyetinde ona yaşam güvencesi sağladı.

O saf biri değildi. El Greco önemli bir kütüphane oluşturdu ve üzerine felsefe ve klasik edebiyat üzerine kendi yansımalarını not etti; yakın arkadaşları Toledo'nun entelektüel aristokrasisiydi: hümanist Antonio de Covarrubias, vaiz Fray Hortensio Paravicino ve şair Luis de Góngora.

Geç Dönem Ateşi

1597-1607 yılları onun en üretken yıllarıydı ve üslubu herkesin tanıdığı o şeye dönüştü: anatominin ötesine uzanmış figürler, stilize ama son derece dışavurumcu yüzler, retorik jestler, karanlık zeminlerden gelen güçlü bir ışıkla aydınlatılan asidik ve canlı renkler. Illescas'taki Hayır Hastanesi için yapılan sunak panoları (1603-05), vakıf mütevellilerinin mimari unsurları çok yeni yöntemlerle kullandığı gerekçesiyle onu işten çıkarmakla tehdit etmesi üzerine başka bir davaya yol açtı.

Son çalışmalar daha da ileri gider. Toledo Görünümü (c. 1595) - morarmış, elektriksel bir gökyüzü altındaki şehir - bazen Batı sanatındaki ilk dışavurumcu manzara olarak adlandırılır. Laocoön (c. 1610), klasik miti sürreal bir Toledo silüetine karşı konumlandırır. Beşinci Mührün Açılışı (1612), vizyoner tarzının uç noktasıdır. Portreler ise -Kardinal Fernando Niño de Guevara veya Fray Hortensio Félix Paravicino (1609)- derin psikolojik keşifleri nedeniyle Avrupa sanatında bir dönüm noktası oluşturur. 6 veya 7 Nisan 1614'te Toledo'da öldü.

El Greco Neden Dahi Olarak Adlandırılır

Özel başarısı baskı altındaki sentezdi: kutsal imgelerin Bizans gramerini, Venedik'in renk ve yağlı boya hakimiyetini ve Roma'nın insan bedeni eğitimini alıp, hiçbir okula ait olmayan dördüncü bir şeye dönüştürdü. Sonuç, görülemeyeni temsil edebilen resimsel bir dildi. Orgaz Kontu'nun Gömülüşü'nde doğaüstü olanı sembolize etmez, ona farklı bir geometri verir ve gözlemlenen Toledo yüzleriyle aynı çerçeveye koyar. Bir portreci olarak da aynı derecede radikaldı ve başkaları bunu denemeden bir asır önce içsel durumlara ulaşıyordu.

Karşı argüman ise alışılmadık derecede güçlüdür. Ölür ölmez itibarı çöktü. Jorge Manuel yönetimindeki atölye, onu daha da gizleyen türev versiyonlar üretti ve yaklaşık 250 yıl boyunca taşralı bir eksantrik olarak dosyalandı. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında Fransız İzlenimciler onu ele alana kadar yeniden keşfedilmedi. Yirminci yüzyıl akademisyenleri ise, onun tarzının İspanya'daki Karşı Reform Kilisesi'nin gerekliliklerini etkili bir şekilde karşıladığını kabul etmeden önce, uzamalarını açıklamak için onlarca yıl harcadılar (astigmatizm, psikolojik bozukluk veya mistik coşku önererek). İşte dürüst karmaşıklık budur: düzenli olarak proto-modernist olarak adlandırılan bir ressam, aslında doktrinsel bir özete göre ibadet amaçlı komisyonları yürütüyordu ve onu sahiplenen Dışavurumcular, Kübistler ve Soyut Dışavurumcular, onu kısmen kendi imgelerine göre yeniden yaratıyorlardı. Ayrıca en önemli yerlerde ticari olarak başarısız oldu, kralı kaybetti ve ücretler konusunda defalarca davalık oldu.

Miras

Günümüzde gelmiş geçmiş en büyük ressamlardan biri olarak kabul edilmektedir ve etkisi Dışavurumculuk, Kübizm ve Soyut Dışavurumculuk boyunca uzanmaktadır. Daha derin miras ise bir izindir. El Greco, çarpıtmanın bir doğruluk biçimi olabileceğini, yani bir bedeni uzatmanın, devasa bir şeyin varlığında bir bedenin hissettiklerini boyamanın tek dürüst yolu olabileceğini kanıtladı.