Daniil Trifonov: Olağanüstü Teknik, Işıltılı Ton
Sekiz yaşındayken, bir orkestra eşliğinde ilk kez bir Mozart konçertosu çalarken, Daniil Trifonov (Daniil Trifonov) performansın ortasında süt dişini kaybetti. Çalmaya devam etti. İki on yıl sonra Martha Argerich (Martha Argerich) — tanıtım amaçlı övgülerde bulunmaya pek meyilli olmayan bir sanatçı — Financial Times'a şunları söyledi: "Elleriyle yaptığı şey teknik olarak inanılmaz. Ayrıca tuşesi de öyle; hem şefkatli hem de şeytani bir tarafı var. Bunun gibi bir şey hiç duymadım."
Nijni Novgorod
5 Mart 1991'de, hala Sovyetler Birliği sınırları içinde olan Nijni Novgorod'da dünyaya gelen Trifonov, besteci bir baba ve müzik öğretmeni bir annenin tek çocuğuydu. Beş yaşında piyanoya başladı ve yedi yaşında ilk solo resitalini verdi. Ev ortamı önemliydi: Müziği hem yazılan hem de icra edilen bir şey olarak anlayarak büyüdü ve bu ikili kimlik hiçbir zaman tamamen çözülmedi.
2000'den 2009'a kadar Moskova Gnessin Müzik Okulu'nda Tatiana Zelikman (Tatiana Zelikman) ile çalıştı ve 2006'dan itibaren Vladimir Dovgan (Vladimir Dovgan) ile paralel olarak kompozisyon dersleri aldı. 2009'da Amerika Birleşik Devletleri'ne ve Cleveland Müzik Enstitüsü'ne taşındı ve 2015 yılına kadar Sergei Babayan (Sergei Babayan)'ın stüdyosunda kaldı; 2013'te Artist Sertifikası ve 2015'te Artist Diploması kazandı. Bu süreçte okulun kompozisyon bölümü başkanı Keith Fitch (Keith Fitch) ile kompozisyon çalışmalarına devam etti. Babayan daha sonra, "Stüdyomda Daniil Trifonov gibi nadir bir elmasa sahip olmak büyük bir sorumluluk" demiştir.
Her Şeyin Olduğu Yıl
Trifonov'un yarışma geçmişi mütevazı başladı. 2006 ile 2008 yılları arasında Pekin'deki Moskova Uluslararası Chopin Genç Piyanistler Yarışması'nda üçüncülük, Dördüncü Uluslararası Scriabin Yarışması'nda beşincilik ve Chick Corea (Chick Corea) eserini en iyi icra eden kişiye verilen özel ödülü de aldığı Üçüncü San Marino Uluslararası Piyano Yarışması'nda birincilik kazandı. 2010 yılında Varşova'daki XVI. Uluslararası Chopin Piyano Yarışması'nda üçüncü oldu ve Polonya Radyosu'ndan en iyi Mazurka icrası için özel ödül kazandı.
Ardından 2011 geldi. Mayıs ayında Tel Aviv'deki XIII. Arthur Rubinstein Uluslararası Piyano Yarışması'nda birinci oldu ve Pnina Salzman (Pnina Salzman) Chopin ödülü, Oda Müziği ödülü ve İzleyici Favorisi ödülünü topladı. Haftalar sonra Moskova'daki XIV. Uluslararası Çaykovski Yarışması'nı birinci olarak kazandı — birincilik ödülü, Altın Madalya, Grand Prix ve ayrıca İzleyici Ödülü ile en iyi oda konçertosu icrası ödülü. Bu yarışmalardan herhangi birini kazanmak bir kariyer başlatır. Tek bir sezonda her ikisini de kazanması, onu kısa sürede hayattaki en çok aranan genç piyanist haline getirdi: Takip eden on iki ay içinde yaklaşık 150 performans teklifi aldı ve seksen beş konser verdi. O yılki Çaykovski Birinci Konçerto yorumunu değerlendiren Washington Post'tan Anne Midgette (Anne Midgette), performansı "tuhaf derecede parlak" olarak nitelendirdi.
Kurumlaşma Süreci
Pekiştirmesi hızlı oldu. 2012 yılında New York Filarmoni, Chicago Senfoni Orkestrası ve Cleveland Orkestrası ile ilk kez sahneye çıktı ve İngiltere'deki ilk resitallerini Wigmore Hall ve Queen Elizabeth Hall'da verdi. Şubat 2013'te Carnegie Hall'daki ilk resitalini yaptı, Deutsche Grammophon ile özel bir sözleşme imzaladı ve İtalya'nın Franco Abbiati (Franco Abbiati) En İyi Enstrümantal Solist ödülünü kazandı.
The Carnegie Recital 2013'te, Philadelphia Orkestrası ile Rachmaninoff albümü 2015'te ve 2016'da tam Liszt Transandantal Etütler kaydı yayımlandı; bu kayıt, 2013 ve 2015'teki adaylıklarının ardından ona 2018'de En İyi Klasik Enstrümantal Solo dalında Grammy Ödülü'nü kazandırdı. Yedi albümü Billboard'un En İyi Klasik Albümler listesinde yer aldı. Yine 2016 yılında, Gramophone'un Yılın Sanatçısı ödülünü ve Kraliyet Filarmoni Derneği'nin Enstrümantalist Ödülü'nü aldı. 2017'de Salzburg Paskalya Festivali'nde Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) ödülüne layık görüldü. 2018-19 yıllarında Berlin Filarmoni'de ve 2019'da New York Filarmoni'de Sanatçı-ikametgah (Artist-in-Residence) olarak görev yaptı; aynı yıl Musical America tarafından Yılın Sanatçısı seçildi.
Kimsenin Tartışmadığı Besteci
Trifonov müzik yazıyor ve bu, onun hakkında en az incelenen gerçek. Cleveland Müzik Enstitüsü, 23 Nisan 2014'te prömiyeri yapılan E-bemol minör Piyano Konçertosu'nu ona sipariş etti. Ayrıca Berlin Filarmoni'deki rezidansı sırasında icra edilen bir Piyano Beşlisi ve Rachmaninoff albümü için hazırladığı solo eseri Rachmaniana'yı da yazdı.
Kompozisyon çalışmaları iki öğretmen altında neredeyse on yıl sürdü. Eserlerin önemli olup olmadığı, var olup olmadıkları sorusundan ayrıdır; ancak bunlar, onun repertuarla olan ilişkisinin, mekanizmayı içeriden inşa eden birinin ilişkisi olduğunu kanıtlar.
Eleştirmenler Ne Diyor?
Çok az icracı bu hızla övgü toplamıştır. The Times, onu "şüphesiz çağımızın en şaşırtıcı piyanisti" olarak adlandırdı. The Globe and Mail, onu "günümüzün önde gelen klasik virtüözü" olarak nitelendirdi. The New York Times, çok az sanatçının klasik müziğe Trifonov'un "ışıltısıyla" geldiğini yazdı. 2017'de The New Yorker'da yazan Alex Ross (Alex Ross), en kesin formülasyonu sundu: "Trifonov, canavarca bir teknik ve ışıltılı bir tonun nadir bir kombinasyonuna sahip."
Daniil Neden Dahi Olarak Adlandırılıyor?
Bu kelime Trifonov'a çoğu virtüözden daha kesin bir şekilde yapışır ve bunun nedeni tek bir yetenekten ziyade kombinasyondur. Argerich bunu tam olarak tespit etti: ellerdeki teknik kapasite artı "hem şefkat hem de şeytani unsur" barındıran bir tuşe. Kapanış cümlesi — "Bunun gibi bir şey hiç duymadım" — mevcut en güçlü destektir, çünkü Argerich her şeyi duymuştur. Ross'un "canavarca teknik ve ışıltılı ton" ifadesi de eleştirel dilde aynı noktaya parmak basar: Nadirlik, birçok piyanistin sahip olduğu mekanizmada değil, bu mekanizmanın genellikle yok ettiği bir ses kalitesiyle birlikte var olmasındadır.
Burada sadece yorumlayıcı değil, gerçek bir yaratıcı zeka iddiası da var — on yıllık kompozisyon çalışması, sipariş edilen bir konçerto, bir beşli, orijinal bir solo eser.
Dürüst karşı tez gerçektir. Besteleri bağımsız bir eleştirel statü kazanmamıştır; büyük ölçüde kendisi tarafından icra edilmektedir ve hiç kimse onun piyanist olarak ünü olmasaydı bu eserlerin var olabileceğini savunmaz. En abartılı övgüler — "çağımızın en şaşırtıcı piyanisti" — yapısı gereği süperlatiflere eğilimli bir tür olan gazete eleştirilerinden gelir ve Argerich'in hayran olduğu somut şeyler eller ve tuşedir: fiziksel yetenekler, olağanüstü derecede rafine. Trifonov'un tartışmasız sahip olduğu şey, enstrümanın izin verdiği sınırda bir motor ve ton kontrolü ile bir ifadeyi şekillendirmede alışılmadık bir hayal gücüdür. Buna dahi demek adildir. Bunun düşünce özgünlüğü ile aynı şey olduğunu iddia etmek ise değildir.
Miras
Trifonov New York'ta yaşıyor, 2017'de Judith Ramirez (Judith Ramirez) ile evlendi ve Ağustos 2020'de bir oğlu oldu. Kariyeri, 2011'in meteor etkisiyle olduğundan çok daha ilginç bir şeye dönüştü: tam döngüler, transatlantik çevreyi tanımlayan iki orkestradaki rezidanslar ve tartışmaya değer derinlikte bir kayıt mirası. O, yazdığı bir şeyle hatırlanabilecek nadir bir virtüöz olarak kalmaya devam ediyor.
