Daniel Day-Lewis: Sürekli Uzaklaşan Oyuncu

1989 yılında National Theatre'da, Hamlet oyununun ortasında, prensin babasının hayaletiyle karşılaştığı sahnede aniden yere yığıldı. Bir daha asla sahneye çıkmadı. Daha sonra bu olay sorulduğunda, o anı bir görüntüden ziyade bir metafor olarak çerçevelemeye özen gösterdi: "Bir dereceye kadar muhtemelen her gece babamın hayaletini görüyordum, çünkü... her şeyi kendi deneyimlerinizle keşfedersiniz." Babası olan şair Cecil Day-Lewis, Daniel on dört yaşındayken ölmüştü.

Kensington ve Greenwich

29 Nisan 1957'de Londra'nın Kensington semtinde doğdu. Babası, Laois County'de doğan ve 1968'de Poet Laureate (devlet şairi) olarak atanan İngiliz-İrlandalı şair Cecil Day-Lewis, annesi ise babası Sir Michael Balcon'un Ealing Studios'u yönettiği Aşkenazi Yahudi kökenli oyuncu Jill Balcon'du. Kız kardeşi Tamasin televizyon şefi ve yemek yazarı oldu. Aile, Güney Londra'daki Greenwich'te yaşadı; orada hem Yahudi hem de varlıklı olduğu için zorbalığa uğradı ve yerel aksanı edinerek hayatta kalmayı öğrendi. Bu uyum yeteneğini daha sonra ilk ikna edici performansı olarak adlandırdı. Davranışları nedeniyle 1968'de Sevenoaks Okulu'na gönderildikten sonra Hampshire'daki Bedales'e, ardından Bristol Old Vic Tiyatro Okulu'nun üç yıllık programına geçti ve burada Miranda Richardson ile birlikte eğitim aldı. Öğretmeni John Hartoch, o zamanki ham yeteneğini şöyle hatırlıyordu: "O zaman bile onda bir şeyler vardı... yakıcı bir niteliği vardı."

Yükseliş

On dört yaşında Sunday Bloody Sunday filminde jenerikte adı geçmeyen bir vandal olarak göründü, 1982'de Gandhi filminde küçük bir rol aldı ve 1984'te The Bounty filminde birinci subayı oynadı. 1985'te neredeyse aynı anda vizyona giren iki filmle çıkışını yaptı: Thatcher dönemi Londra'sındaki genç bir eşcinseli canlandırdığı My Beautiful Laundrette ve kanı soğuk Cecil Vyse'ı oynadığı A Room with a View. İkisi arasındaki karşıtlık, oyunculuk yelpazesini ortaya koydu. Royal Shakespeare Company için Romeo ve Flute rollerini oynadı ve 1988'de The Unbearable Lightness of Being filminde, sekiz aylık çekim boyunca dilini öğrendiği bir Çek cerrahı canlandırdı.

Metot Oyunculuğunun Zirvesi

Onu ayıran şey sadece kalite değil, hazırlığın uç noktasıydı. 1989 yapımı My Left Foot için serebral palsiyi anlamak adına Dublin'deki Sandymount Okulu Kliniği'ni defalarca ziyaret etti, çekim aralarında bile karakterde kaldı ve set ekibinin onu kaşıkla beslemesini ve tekerlekli sandalyesini ekipman kablolarının üzerinden taşımasını istedi. 1992 yapımı The Last of the Mohicans için savaş eğitimi aldı, vahşi yaşamda hayatta kalmayı öğrendi, avlandı, balık tuttu, kano yaptı ve boyunca uzun bir tüfek taşıdı. 1993 yapımı In the Name of the Father'da haksız yere hüküm giymiş Gerry Conlon'u oynarken otuz kilo verdi, hapishane rasyonlarıyla yaşadı, sette hücrelerde yattı, iki gün uykusuz kaldı ve ekibin ona hakaret edip soğuk su dökmesini istedi. 1997 yapımı The Boxer için eski dünya şampiyonu Barry McGuigan ile çalıştı; McGuigan onu dalkavukluk etmeden değerlendirdi: "İngiltere'deki en iyi on orta sıklet boksörü çıkarırsanız, Daniel diğer tüm adamlarla ringe çıkıp dövüşebilirdi." Burnu kırıldı ve diski hasar gördü. 2002 yapımı Gangs of New York'ta çekim aralarında New York aksanını korudu, bıçak fırlatmayı öğretmeleri için sirk sanatçıları kiraladı ve zatürre olmasına rağmen döneme uygun olmadığı için sıcak tutan bir kaban giymeyi reddetti. 2012 yapımı Lincoln için bir yıl boyunca yüzün üzerinde kitap okudu, çekim boyunca Lincoln'ün sesiyle konuştu ve aksanın bozulmaması için İngiliz set ekibinden onunla gündelik konuşmalardan kaçınmalarını istedi.

Üç Oscar Ödülü

My Left Foot (1989), There Will Be Blood (2007) ve Lincoln (2012) filmleriyle En İyi Erkek Oyuncu Oscar'ını kazandı; bu ödülü üç kez kazanan tek erkekti. In the Name of the Father, Gangs of New York ve Phantom Thread ile tekrar aday gösterildi. Başrol performansları için dört BAFTA ve iki Altın Küre'nin yanı sıra üç Screen Actors Guild ödülü bulunuyor. 2008'de ikinci Oscar'ını Helen Mirren'den alırken önünde diz çöktü ve bunun "şövalyelik unvanı almaya en çok yaklaştığım an" olduğunu belirtti. Yanılmıştı; 2014 Doğum Günü Onur Listesi'nde drama hizmetleri nedeniyle şövalye unvanına atandı ve yatırım töreninde Kraliçe'yi Prens William temsil etti.

Kayboluşlar

İki kez oyunculuğu bıraktı. 1997'deki The Boxer'dan sonra Floransa'ya taşındı ve Stefano Bemer'in yanında ayakkabıcı çırağı oldu, marangozluğa geri döndü ve birkaç yıl film yapmadı. 2017'deki Phantom Thread'den sonra tamamen emekli olduğunu açıkladı ve sadece şunu açıkladı: "Yaptığım işin değerine inanmam gerekiyor... son zamanlarda öyle değil." 1 Ekim 2024'te, oğlu Ronan tarafından yönetilen ve birlikte yazdığı, 2025 New York Film Festivali'nde prömiyeri yapılan Anemone filmini duyurmak için tekrar ortaya çıktı; David Rooney bunu baskın bir geri dönüş olarak nitelendirdi. Nadiren röportaj verir, Manhattan ile Wicklow County arasında yaşar, İngiliz ve İrlanda çifte vatandaşlığına sahiptir, Millwall taraftarıdır ve kendini koyu bir agnostik olarak tanımlar. 2005'te Sınır Tanımayan Doktorlar ile Gazze'yi ziyaret etti ve İsrail işgalini "bir apartheid durumu" olarak tanımlayan bir makale yayınladı.

Daniel Neden Dahi Olarak Adlandırılıyor

Bu kelime ona yaşayan herhangi bir oyuncudan daha kolay yapışıyor ve neyin övüldüğü konusunda kesin olmakta fayda var. Bu zeka veya olağan anlamda bir teknik değil; performansçının alışılmış benliğinin başka bir fiziksel refleks, ritim ve tepki dizisiyle yer değiştirdiği, aylarca sürdürülen olağanüstü derecede eksiksiz bir imgesel yer değiştirme eylemidir. Hazırlık hikayelerinin anekdotal değerlerinin ötesinde önemli olmasının nedeni budur. Çekçe öğrenmek, profesyonel standartta boks yapmak, kano inşa etmek, Lincoln'ün mektuplarıyla bir yıl geçirmek: her biri karakterin işaret edilmek yerine davranabilmesi için yeterli alt katmanı inşa etmenin bir yoludur. The Guardian'da yazan Michael Simkins, genel görüşü şöyle özetledi: "Onun değişken yoğunluğuna sahip sanatçılar nesilde bir gelir." Üç En İyi Erkek Oyuncu Oscar'ı, kurumsal hükümdür. Karşı argüman da duyulmayı hak ediyor. Kendi seviyesindeki hemen hemen kimseden daha az çalışıyor, kırk yılda yaklaşık yirmi film, bu da yöntemin sadece yoğun değil, aynı zamanda pahalı ve muhtemelen sürdürülemez olduğu anlamına geliyor ve meslektaşları bunun bedelini aksayan setler ve tuhaf düzenlemelerle ödediler. Bazı eleştirmenler sonuçları şeffaf olmaktan ziyade yapmacık buluyor, kendilerine dikkat çeken teknik gösterileri; There Will Be Blood'daki Plainview bir portreden çok bir aryadır. Kendisi ise tüm bu işi reddediyor. Dünyanın en büyük oyuncusu olup olmadığı sorulduğunda şöyle dedi: "Saçma değil mi? Her zaman değişiyor." Ve rol başına bir yıllık hazırlık gerektiren bir disiplin, oyunculuk teorisi değil, mizaç ve finans lüksüdür.

Miras

2010 yılında Bristol Üniversitesi'nden fahri doktora aldı ve filmden uzak kaldığı zamanlarını, doğduğu edebi mirası korumaya harcadı: babasının Auden, Graves ve Larkin ile yazışmalarını içeren belgelerini 2012 yılında Oxford Üniversitesi'ne bağışladı, 2015 yılında Şiir Arşivi'nin fahri başkanı oldu ve 2017 yılında Wilfred Owen Derneği'nin himayesini üstlendi; bu, babasının 1960'larda Owen'ın şiirlerini düzenleyerek fiilen başlattığı bir roldü. Ardında bıraktığı şey, bir haftada izlenebilecek kadar küçük ama taklit edilmesi imkansız bir eserler bütünü ve sektörün sürekli alıntıladığı ancak neredeyse hiç ulaşamadığı bir ekran oyunculuğu standardıdır.