Charlie Parker: Müziği Değiştiren Akor Geçişleri

1936'nın başlarında, on beş yaşındaki bir alto saksafoncu, Kansas City'deki bir jam session'da Count Basie orkestrasının üyeleriyle birlikte soloya kalktı, akor geçişlerini karıştırdı ama çalmaya devam etti. Davulcu Jo Jones, zilini setinden çıkarıp çocuğun ayaklarının dibine fırlattı — bu, sahneyi terk etmesi için bir işaretti. Charlie Parker oradan uzaklaştı ve pratik yapmaya başladı. Dokuz yıl sonra "Ko-Ko"yu kaydettiğinde, başarısız olduğu müzik artık onun başarısız olduğu formda değildi.

Kansas City ve Fırlatılan Zil

29 Ağustos 1920'de Kansas City, Kansas'ta, bir Pullman garsonu ve yarı zamanlı müzisyen olan Charles Parker Sr. ile Choctaw ve Afro-Amerikan kökenli Addie Bailey'nin oğlu olarak dünyaya geldi. Ailesi 1927'de Kansas City, Missouri'ye geçti; ebeveynleri 1930'da babasının içki sorunu ve Büyük Buhran nedeniyle ayrıldı. Penn ve Sumner okullarına, ardından Lincoln Lisesi'ne gitti, on bir yaşında saksafona başladı ve Alonzo Lewis yönetimindeki okul bando takımına katıldı.

Şehir, tarihin doğru bir kazasıydı. Tom Pendergast'ın siyasi makinesi gece kulüplerini açık ve etkili bir şekilde denetimsiz tutuyordu ve müzik hiç durmuyordu. Parker, 1935'te on beş yaşında profesyonel olarak çalmaya başladı ve o yılın Aralık ayında okulu bıraktı.

Pratik Odası

1936'nın sonlarında Ozarks'taki bir tatil beldesine giderken geçirdiği trafik kazasında üç kaburgası kırıldı ve omurgası zedelendi. Bir doktor morfin reçete etti. Onu öldüren bağımlılık, on altı yaşında ağrı yönetimi olarak orada başladı.

Bu aynı zamanda ona zaman kazandırdı. 1937 boyunca iyileşirken ve çalışırken, zilin talep ettiği şeyi yaptı: her tempoda, bulabildiği her akor dizisini öğrendi; ta ki armoni, takip ettiği bir şey değil, içinde yaşadığı bir şey haline gelene kadar. 1938'de Jay McShann'in bölgesel grubuna katıldı, 1940'ta onlarla profesyonel kayıt yaptı ve daha sonra "Bird" olarak kısaltılacak olan "Yardbird" lakabını aldı.

Chili House

Atılım, 1939'da taşındığı, bulaşık yıkadığı ve Art Tatum'u dinlediği New York'ta gerçekleşti. Gitarist William "Biddy" Fleet ile "Cherokee"nin akorları üzerinde çalışırken, ulaşmaya çalıştığı şeyi buldu ve sonrasında alışılmadık bir kesinlikle tanımladı: "Bir akorun yüksek aralıklarını melodi çizgisi olarak kullanarak ve onları uygun şekilde ilgili geçişlerle destekleyerek, duyduğum şeyi çalabiliyordum."

Bu cümle, bebop'a açılan kapıdır. Parker, melodileri bir akorun belirgin notalarından oluşturmak yerine, onları diğer müzisyenlerin sadece dekorasyon olarak gördüğü üst uzantılardan oluşturdu ve ardından bunları haklı çıkarmak için altta yeniden armonize etti. On iki yarım sesin tamamı melodik olarak herhangi bir tona yönlendirilebildiğinden, artık hiçbir şey yasak değildi.

Bebop

1942'de McShann'den ayrılıp, Dizzy Gillespie'nin de çaldığı Earl Hines orkestrasına katıldı. Savaş yıllarını Harlem'deki Clark Monroe's Uptown House gibi gece kulüplerinde Gillespie, Thelonious Monk, Charlie Christian ve Kenny Clarke ile geçirdi. Müzisyenler sendikasının 1942–44 arasındaki kayıt yasağı, bu kritik dönemin neredeyse belgelenmeden geçmesine neden oldu. Gillespie, Parker'ın doğaçlama çizgilerini melodi olarak yazmaya başladı; "Ko-Ko", "Anthropology" ve "Confirmation" gibi parçalar bu şekilde var oldu.

1944'ün sonlarında, piyanoda Al Haig, basta Curley Russell, davulda Stan Levey'den oluşan ve özellikle gitarın olmadığı küçük, ırksal olarak entegre bir grup kurdular. 52. Cadde'deki Three Deuces'ta bir rezidans aldılar ve burada üslup "bebop" adını kazandı. Diğer müzisyenler bunu tehdit edici buldu; ki öyleydi.

26 Kasım 1945'te, Gillespie, genç Miles Davis, Russell ve Max Roach ile birlikte Charlie Parker's Reboppers adıyla "Ko-Ko", "Billie's Bounce" ve "Now's the Time" kayıtlarını tek bir seansta tamamladı. "Ko-Ko", "Cherokee"nin akorları üzerine, dinleyiciyi ayak uydurmaya zorlayan bir tempoda akar.

Camarillo

Aralık 1945'te grup Los Angeles'taki Billy Berg's kulübüne gitti. Parker geride kaldı ve dönüş biletini eroin karşılığında bozdurdu. Malzeme bittiğinde viski ile ikame etti ve Temmuz 1946'daki Dial Records seansında, bir şişeye yakın içtikten sonra dağıldı: o gün kaydedilen "Lover Man" bir çöküş halindeki insanın belgesidir. Otel yatağını ateşe verdi, lobide çıplak koştu ve altı aylığına Camarillo Devlet Hastanesi'ne yatırıldı.

Temiz ve sağlıklı bir şekilde çıktı, "Relaxin' at Camarillo"yu kaydetti, Erroll Garner'ın üçlüsüyle başarılı seanslar yaptı, 1947'de New York'a döndü ve tekrar madde kullanmaya başladı.

Yaylılar, Birdland, Massey Hall

Norman Granz ona her zaman istediği şeyi verdi. 30 Kasım 1949'da Parker, bir oda orkestrasının eşliğinde baladlar kaydetti; altı kayıt, "Just Friends" ve "April in Paris" dahil olmak üzere Charlie Parker with Strings albümüne dönüştü. Püristler buna "satılmışlık" dedi. Albüm ise çok sattı.

1949'da onun onuruna bir New York kulübüne Birdland adı verildi ve üç yıl sonra George Shearing "Lullaby of Birdland"i yazdı. Mayıs 1953'te, radyoda Marciano ile Walcott maçı olduğu için yarı boş bir salonun önünde, ödünç alınan beyaz bir plastik Grafton alto saksafonla Gillespie, Bud Powell, Charles Mingus ve Roach ile Toronto'daki Massey Hall'da çaldı. Mingus bunu kaydetti ve Jazz at Massey Hall, bebop'un en ünlü canlı kaydı haline geldi.

Son çabuk geldi. Üç yaşındaki kızı Pree, Mart 1954'te kistik fibrozis ve zatürreden öldü; o yıl iki kez intihara teşebbüs etti ve tekrar hastaneye kaldırıldı. Birdland onu Eylül ayında işten çıkardı. 4 Mart 1955'te oradaki son performansı, Powell çalmayı reddedince bir tartışmaya dönüştü.

Charlie Neden Dahi Olarak Anılır

Bu sıfatın yakıştırıldığı herkes arasında, Parker en net hak sahibi olandır; çünkü inovasyonu teknik, tanımlanabilir ve tarihlenebilir niteliktedir. Batı doğaçlama müziğinde melodi ile armoni arasındaki ilişkiyi yeniden düzenledi. Bir akorun üst aralıklarını melodik malzeme olarak almak ve altlarını yeniden armonize etmek, daha önce var olmayan bir dizi hamleyi ortaya çıkardı. Buna, ritmi yerinden oynatan üçlemeler ve vuruşlar, kimsenin beklemediği yerlerde başlayan ve biten cümleler ekledi; üstelik bunları çoğu müzisyenin fiziksel olarak çalamayacağı tempolarda yaptı. Tüm bunları, nota kullanmadan, gece gece gerçekleştirdi.

Tanıklıklar tereddütsüzdür. Miles Davis: "Caz tarihini dört kelimeyle anlatabilirsiniz: Louis Armstrong. Charlie Parker." Harold Bloom, Parker'ın "Parker's Mood" ve "I Remember You" adlı parçalarını yirminci yüzyılın Amerikan yüceliği listesine aldı. Mingus, felaketle sonuçlanan "Lover Man" kaydının bile onun en büyük kayıtları arasında olduğunu düşündü.

Karşı argüman müzikle ilgili değil, müzikten yapılan şeyle ilgilidir. Parker, başyapıtlarının çoğunu diğer insanların akor dizileri üzerine doğaçlama yaptı — "Cherokee", "How High the Moon", "I Got Rhythm" — ve geride nispeten az orijinal armonik yapı bıraktı. Güvenilmezliği grupları ve işleri mahvetti. En kötüsü, çevresinde oluşan "bağımlı dahi" efsanesi, genç müzisyen neslini eroinin ekipmanın bir parçası olduğuna ikna etti; bu inanç kariyerleri ve hayatları yok etti. O, yok edildiği için dahi değildi; dahi olduğu süreçte yok edildi.

Miras

12 Mart 1955'te Stanhope Oteli'nde, Barones Pannonica de Koenigswarter'in dairesinde, televizyon izlerken, ilerlemiş sirozun eşlik ettiği lobar zatürre ve kanayan bir ülser nedeniyle öldü. Adli tıp uzmanı cesedin yaşını elli ile altmış arasında tahmin etti. O, otuz dört yaşındaydı.

Cenaze masraflarını Gillespie karşıladı. New York genelinde "Bird Lives" yazan grafitiler belirdi. Kongre Kütüphanesi 2002'de "Ko-Ko"yu Ulusal Kayıt Sicili'ne ekledi; Avenue B'deki dairesi Ulusal Sicil'de bir New York simgesidir ve dışındaki sokağın adı Charlie Parker Place'tir. Kerouac onu dizelerine, Baldwin romanlarına, Basquiat tuvallerine taşıdı. O günden bu yana her doğaçlama yapan müzisyen, bir chili house'da "Cherokee" üzerine tartışırken onun açtığı armonik uzayda çalışmaktadır.