Camilla Urso: Paris Konservatuvarı'nın asla kabul etmeye niyetli olmadığı kız

1849'da sekiz yaşındaki bir kız, Paris Konservatuvarı'nın (Paris Conservatoire) keman sınıfındaki dokuz açık kontenjan için yetmiş altı erkek çocukla yarıştı; bu kurum o zamana kadar keman öğrencisi olarak hiçbir kadını kabul etmemişti. Yarışmayı kazandı. Bu, Camilla Urso'nun (Camilla Urso) kendisini dışlamak için inşa edilmiş bir sistemi basitçe saf dışı bıraktığı uzun bir anlar dizisinin ilkiydi. Sonraki elli yıl boyunca, eleştirmenlerin bir kadının elinde keman tutmasının uygun olup olmadığını açıkça tartıştığı bir dönemde, üç kıtadaki sahnelerde bunu tekrarlayarak yaşadı.

Bir ayinde keşfedilen meslek

Urso, 13 Haziran 1840'ta Fransa'nın Nantes şehrinde doğdu (bazı kaynaklar 1842'yi verir). Asıl adı Émilie-Camille Urso'dur. İtalyan flütçü Salvator Urso (Salvator Urso) ve Fransız şarkıcı Émilie Gérouard'ın (Émilie Gérouard) beş çocuğunun en büyüğüydü. Çağrısı neredeyse tesadüfen geldi: babasının kilisesinde St. Cecilia (St. Cecilia) için düzenlenen bir ayin sırasında bir keman solosu duyduğunda, bu enstrümanın kendisine ait olduğuna karar verdi. Altı yaşında, yerel tiyatro orkestrasının başkemancısı Félix Simon'dan (Félix Simon) ders almaya başladı. Simon, deneme süresi boyunca ondan ücret almadan öğretmeyi kabul etti; bu, kızın ilerleme hızı göz önüne alındığında neredeyse anında sonuç veren bir bahisti. Pratik programı, çocukken günde üç saatten, bazı kayıtlara göre günlük yedi veya sekiz saate kadar çıktı.

Konservatuvara girmek

Urso, sekiz yaşına girdiği Haziran 1849'da Paris Konservatuvarı'na kabul edildi; özellikle minimum kabul yaşına gelene kadar beklemişti. Keman sınıfındaki dokuz kişilik kontenjan için yarışan yetmiş altı erkek çocuğu geride bıraktı ve okula o programda kabul edilen ilk kadın öğrenci oldu. Lambert Massart'ın (Lambert Massart) zorlu eğitmenliği altında, yedi ile on yaşları arasında günde sekiz saat veya daha fazla pratik yaptığı bildirildi. Temmuz 1852'de son sınavını geçti, hem solfej hem de keman alanında üçüncülük sertifikası aldı ve Viotti'nin (Viotti) 24 numaralı konçertosunu icra ederek Konservatuvar'da keman dalında ödül kazanan ilk kadın öğrenci oldu.

Amerikan ilk gösterimi ve turne kariyeri

Urso, Amerikan ilk gösterimini 1852 sonbaharında, 30 Eylül'de New York'taki Metropolitan Hall'da yaptı ve eleştirmenler onun tekniği kadar soğukkanlılığından da etkilendiler; bir inceleme, "kemanı bir İspanyol hanımefendinin yelpazesini kullandığı kadar özgür ve kolaylıkla kullandığını" belirtti. Takip eden on yıllar boyunca, Boston Filarmoni Derneği (Boston Philharmonic Society) ve New York Filarmoni (New York Philharmonic) (her ikisi de 1863'te) ile sahne aldı, 1863'ten 1864'e kadar Patrick S. Gilmore'un (Patrick S. Gilmore) grubuyla turneye çıktı ve 1864 ile 1865'te Kanada'nın her yerinde konserler verdi. Haziran 1865'te Paris'te büyük övgü toplayarak Avrupa'ya döndü ve oradan yaklaşık otuz yıl süren, sonunda Avustralya ve Güney Afrika'ya ulaşan bir turne kariyeri inşa etti; bu, on dokuzuncu yüzyılda herhangi bir cinsiyetten çok az müzisyenin denediği bir güzergahtı.

"Alevler içinde bir heykel"

Dönemin eleştirmenleri, onun sahnedeki duruşunu ve hakimiyetini tanımlamak için canlı bir dil kullandılar. Yazar Theodore Tilton (Theodore Tilton), onu "sahnede alevler içindeki bir heykel gibi" durduğunu tarif etti ve eleştirmenler defalarca, birinin "insan kulağının izin verdiği ölçüde kusursuz" olarak adlandırdığı entonasyonunu övdü. Şöhretinin zirvesinde "Dünyanın Keman Kraliçesi" olarak faturalandırıldı ve çoğu sanatçının kariyerini çoktan noktalamış olacağı 1901'de bile, Amerikan Kuzeybatısı turnesini inceleyen Tacoma Ledger, açıkça "Camilla Urso hala dünyanın en büyük kadın keman virtüözüdür" ilan etti.

Çağının varsayımlarına karşı çalmak

Urso'nun kariyeri, o zamanlar geniş çapta erkeksi kabul edilen bir enstrümana bir kadının hakim olup olamayacağına veya olup olmaması gerektiğine dair sürekli ve açık şüpheciliğe karşı gelişti. 1893'teki bir konferansta bu varsayımı doğrudan ele aldı ve acı bir şekilde sordu: "neden keman öğrenmemeliydim?" Kadınlara dair dönemin şablonuna başka şekillerde de uymuyordu; iki kez evlendi, çocuk yetiştirdi, sürekli konser verdi, kendi turnelerini organize etti ve öğretti; bunların hepsi, kamuoyu tartışmalarının kadınların bir rol seçip onun içinde kalmasını beklediği bir dönemde gerçekleşti. Sınır turnesi yıllarından çarpıcı, hatta kasvetli bir anekdot, o bölgedeki konserleri finanse etmeye yardımcı olmak için yaklaşık üç yüz orman kurdunun öldürüldüğünü anlatır; bu ayrıntı, kariyerinin bazen geleneksel konser devrelerinin ne kadar dışında seyrettiğini gösterir. Maddi olarak, başarısı hiçbir zaman tam olarak birikmedi: sonraki yıllarında geçimini sağlamak için vodvil şovlarında yer aldı, bu da ciddi bir kemancının varyete şovlarına düşmemesi gerektiğini düşünenlerden sert eleştiriler aldı ve hiçbir zaman rahatça emekli olacak kadar para biriktiremedi.

Ölüm ve ismi yazılı olmayan bir mezar

Urso, 20 Ocak 1902'de New York'ta apandisit komplikasyonları nedeniyle öldü ve Brooklyn'deki Green-Wood Mezarlığı'na (Green-Wood Cemetery) gömüldü. Orijinal mezar taşı, onu yalnızca kocasının "karısı" olarak tanımladı ve onu uluslararası üne kavuşturan kariyerine dair hiçbir atıfta bulunmadı; bu, sahne hayatı boyunca karşı durduğu dışlanmanın son, sessiz bir örneğiydi. Genç kemancılar, ne yapmış olursa olsun onun yaptıklarını kabul ettiler: ABD'de kendi büyük konser kariyerini sürdüren Maud Powell (Maud Powell), "tüm kaba çabalarımın neye dönüşebileceğini" ona gösterdiği için Urso'ya borçlu olduğunu belirtti.

Camilla neden bir dahi olarak adlandırılır?

Urso'nun çağdaşlarının tanımladığı şekliyle dehası, esasen icracıydı: keman üzerinde alışılmadık derecede hassas ve etkileyici bir hakimiyet; bu, çok küçük yaşta belliydi ki kız öğrencileri kabul etme geleneği olmayan bir kurum, onu almak için istisna yaptı ve eleştirmenlerin altmışlı yaşlarında bile dünyanın en iyisi olarak adlandırdığı elli yıllık kariyeri boyunca devam etti. "İnsan kulağının izin verdiği ölçüde kusursuz entonasyon", kavramsal bir yeniliğin değil, teknik ustalığın dilidir; kayıtlarda, o terimin bazen başka figürler için ima ettiği anlamda keman tekniğini, kompozisyonu veya müzik teorisini yeniden şekillendirdiğine dair hiçbir kanıt yoktur. Başarısını tarihsel olarak önemli kılan şey, eşi benzeri görülmemiş bir müzikal zeka iddiasından çok, konservatuvar, Amerikan konser sahnesi, uluslararası turne devreleri gibi kadınların girmesi için hiçbir mekanizması olmayan kurumları zorla açarken bu ustalık seviyesine ulaşmış olmasıdır; kendi 1893 tarihli "neden keman öğrenmemeliydim" sorusu, tekil bir deha iddiasından çok daha iyi bir özetidir. Dürüst bir hesap, ona döneminin diğer seçkin icracılarından ayırt edici bir yaratıcı özgünlük kategorisi yerine, olağanüstü, iyi belgelenmiş bir beceri ve alışılmadık bir dayanıklılık atfeder.

Miras

Urso bugün, herkesin bildiği bir isimden ziyade, belgelenmiş bir 'ilk' olarak hatırlanır: Paris Konservatuvarı'nın keman sınıfındaki ilk kadın, Amerika Birleşik Devletleri'nde büyük bir solo konser kariyeri inşa eden ilk kadınlardan biri ve Maud Powell da dahil olmak üzere ondan sonra profesyonel sahnelere çıkan Amerikalı kadın kemancı nesli üzerinde doğrudan bir etki olarak. Yakın zamandaki akademik çalışmalar ve müze retrospektifleri, kendi mezar taşının on yıllarca kaydetmeyi reddettiği bir kariyeri geri kazanmak için çalışmaktadır.