Aleksandar Deroko: Her Şeyci

Aleksandar Deroko'nun kendisi için kullandığı ve hiçbir mesleki sınıflandırmanın tam olarak karşılamadığı bir terim vardı: Kendisine "her şeyci" (anythingarian) diyordu; çünkü hayattaki her şey onun ilgisini çekiyordu. Mimar, hava kuvvetleri pilotu, ortaçağ uzmanı, ressam ve Belgrad'ın sokak köşelerinin etnografı olarak, dokuz on yıl boyunca tek bir disiplinle yetinmeyi reddetti ve Sırp mimarisi, her birinde geride bıraktıklarını hala çözümlemeye çalışıyor.

Siperlerden Kokpite

Deroko, 4 Eylül 1894'te alışılmadık derecede zengin bir sanatsal geçmişe sahip bir ailede doğdu: Soyu, Dubrovnik'e yerleşen Venedikli Marco de Rocco'ya dayanıyordu; büyükbabası Jovan, Belgrad'da sanat eğitmeni olarak çalışmıştı; annesi tarafından ise Sırp Ulusal Tiyatrosu'nun kurucusu Jovan Đorđević ve yazar Stevan Sremac ile akrabaydı. Birinci Dünya Savaşı başladığında Belgrad Üniversitesi Teknik Fakültesi'ne kayıtlıydı ve hemen topçu hizmeti için gönüllü oldu. Üsküp'teki (Skoplje) bir tabura nakledilmeden önce havacılığa olan ilgisi, onu yeni kurulan Kraliyet Sırp Hava Kuvvetleri'ne atanmasını sağladı; 1915'te Fransa'da pilot eğitimi aldı ve ateşkes sağlanana kadar Selanik cephesinde uçtu. Bu deneyim, ortaçağ kaleleri mimarını, ömrünün geri kalanını kulelerini ve manastırlarını inceleyerek geçireceği manzaranın tam üzerinde havaya kaldırdı.

Savaşın ardından Deroko'nun mimari eğitimi bilinçli bir şekilde göçebe hale geldi: 1926'da Belgrad Üniversitesi'nden mezun olmadan önce Roma, Prag ve Brno'da okudu, ardından Fransız hükümetinden aldığı bursla ileri çalışmalar için Paris'e gönderildi. Kendi neslindeki az sayıda Sırp mimar, mesleğe başlamadan önce bu kadar çok ulusal tasarım okulundan geçti ve bu genişlik, sonraki yapılarının çeşitli stillerden ne kadar özgürce alıntı yaptığında görülür.

Sembollerin Mimarisi

Deroko'nun Belgrad'a döndükten sonra inşa ettikleri, savaş arası dönemdeki gelenekselcilik ile modernizm arasındaki standart kategorilere direnir. Çalışmaları üzerine yapılan akademik araştırmalar, onun uygulamasını işlevsel rasyonalizmden ziyade "duygusal yaratıcılık" ile rehberlik edilen bir süreç olarak tanımlar: Projelerini, bir çalışmanın "güçlü bir duygusal patlama" dediği sırada yaptığı eskizlerle geliştirdi ve saf yapısal mantık yerine "semboller, meseller, çağrışımlar, bilmeceler" ile mimari anlatılar kurdu. Saf modernizmi kültürel süreklilikle bağdaşmadığı için reddetti, ancak sadece bir revivalist (canlandırmacı) de değildi; ortaçağ Sırp-Bizans formlarını, yerel halk mimarisini, erken Hıristiyan kilise planlarını, İtalyan Rönesansı referanslarını ve güncel modern malzemeleri aynı uygulamada, bazen aynı binada birleştirdi ve eserini tekrarlayan sembolik detaylarla işaretledi: tuğla örgüsüne işlenmiş dekoratif haçlar, dövme demir süslemeler, etki kadar anlam için seçilmiş çok renkli taşlar.

1925 ile 1960 arasında yirmi sekiz proje tamamladı ve yirmi yedisini gerçekleşmemiş tasarım olarak bıraktı. İnşa edilen on bir eve karşılık beş inşa edilmemiş, inşa edilen altı kiliseye karşılık kağıt üzerinde kalan on bir, inşa edilen dokuz anıta karşılık dört inşa edilmemiş, iki kamu binasına karşılık yedi inşa edilmemiş proje. İnşa edilenlerden daha fazla kilise içeren bu oran, dini komisyonlarının ne kadar iddialı olduğunu ve ne kadar sık engellendiğini gösteriyor, bunların başında da Aziz Sava geliyor.

Aziz Sava ve Yarım Kalan Katedral

Deroko'nun en büyük ve en önemli projesi, 19. yüzyılın sonlarından beri düşünülen bir anıtı tamamlamak için düzenlenen yarışmayı kazandıktan sonra 1932'de Bogdan Nestorović ile (bazı kaynaklar erken tasarım aşamasını Nikola Nestorović'e atfeder) işbirliği yaptığı Belgrad'daki Aziz Sava Katedrali'ydi (Cathedral of Saint Sava). İnşaat 1935'te, Deroko'nun akademik kariyeri boyunca incelediği ortaçağ yapılarından doğrudan esinlenen Sırp-Bizans üslubuyla merkezi olarak planlanmış ve dünyanın en büyük Ortodoks kiliselerinden biri olacak yapıda başladı. İkinci Dünya Savaşı binadaki çalışmaları durdurdu ve Deroko'nun ömrü boyunca tamamlanamadı; en önemli tasarımı onlarca yıl boyunca, diğer kiliseleri gibi, gerçekleşmemiş bir proje olarak kaldı.

Tamamladığı daha küçük dini ve konut projeleri de aynı çeşitliliği gösterir: Novo Saraybosna'daki Kutsal Dönüşüm Kilisesi (1939–40), aynı yıllarda Ortodoks İlahiyat Fakültesi için bir yurt, Fransız Rönesansından esinlenen Albay Elezović Evi (1927), halk unsurları içeren modernist Obrad Simić Villası (1931) ve Topčider'deki (1936) kendi evi; burayı yeni malzemeler yerine kurtarılmış yerel malzemelerle inşa etti; bu, mimari gerçekliğin gerçekte nerede yaşadığına dair kişisel bir beyandı. Kosova Muharebesi'nin yerini işaretleyen Gazimestan Anıtı (1952–53) ve Saraybosna'daki Vidovdan Kahramanları Anıt Mezarı (1939) dahil olmak üzere dokuz tamamlanmış anıt mimarisi projesi, onu savaş arası ve savaş sonrası Yugoslavya'nın kendi tarihini fiziksel olarak nasıl anıtlaştırdığının merkezine yerleştirdi.

Ortaçağ Sırbistan'ın Bilim İnsanı

Deroko'nun paralel kariyeri ve tartışmasız daha kalıcı olanı, ortaçağ mimarisinin akademik tarihçiliğiydi. 1930'ların başında Belgrad Mimarlık Fakültesi'nde profesör oldu, ortaçağ ve Bizans mimarisi dersleri verdi ve Sırp Bilim ve Sanat Akademisi'ne seçildi. Eski Sırp kaleleri, manastırları ve yerel binalar üzerindeki araştırmaları (Tuna üzerindeki ortaçağ kaleleri üzerine 1964 tarihli çalışması ve Belgrad'ın Kalemegdan (Kalemegdan) kalesi çevresi üzerine 1987 tarihli kitabı dahil), savaş arası Yugoslav devletinin ortak kültürel kimliği teşvik etme çabalarını destekledi, ancak bu yapıları belgeleme ve koruma konusundaki kişisel bağlılığı herhangi bir devlet ideolojisinin iddia edebileceğinden çok daha derindi. Ayrıca miras korumacısı olarak çalıştı ve yaşamı boyunca değişen Belgrad sokaklarını ve anıtlarını kaydeden mimari illüstrasyonlar ve kişisel kartpostallar koleksiyonu bıraktı.

Aleksandar Neden Dahi Olarak Anılıyor

Deroko'yu dahi olarak adlandırmanın dayanağı tek bir başyapıttan ziyade (en büyük projesi Aziz Sava savaş yüzünden kesintiye uğradı ve o öldükten uzun süre sonra başkaları tarafından tamamlandı), sentezinin sıra dışı bütünlüğüne dayanır: Mimari çizimlerine ilham kaynağı olan ortaçağ yapılarının önde gelen uzmanı olan bir mimardı ve bu, revivalizmine benzer ulusal-romantik üsluplarda çalışan çağdaşlarının çoğunun sahip olmadığı belgesel bir kesinlik kazandırdı. Onun çalışmalarını inceleyen akademisyenler, ona sıkça yapıştırılan "muhafazakar" etiketine özellikle karşı çıkarak, kelime dağarcığında geleneksel olsa bile yöntemde temelden avangart olduğunu savunurlar: "Hiçbir mimari tarzın önünde eğilmek istemeyen bir isyankar." Bu, belirsiz bir onur unvanı değil, yaratıcı bağımsızlık üzerine gerçek ve somut bir iddiadır. Ancak dürüst bir karşı tez de oldukça önemlidir: En önemli kilise komisyonları da dahil olmak üzere projelerinin neredeyse yarısı hiç inşa edilmedi ve etkisi, sonraki mimarlar tarafından görünür şekilde taklit edilen yapılardan ziyade, esas olarak öğretim ve koruma akademisi yoluyla yayıldı. Onun dehası, eğer bu kelime geçerliyse, kopyalanan formların yaratıcısından ziyade bir sentezleyici ve bilim insanı-uygulamacının dehasıydı; bu, fotoğraflanan kemerlerden farklı, daha sessiz bir özgünlük türüdür.

Miras

Deroko 30 Kasım 1988'de öldü. Görsel olarak tanımlanmasına yardımcı olduğu ülkeyi iki dünya savaşı ve siyasi sistem değişiklikleri boyunca görecek kadar uzun yaşadı. Kariyerinin merkezi yarım kalmış tutkusu olan Aziz Sava Katedrali, ölümünden onlarca yıl sonra tamamlandı; bina üzerinde çalışan her mimardan daha uzun ömürlü olsa bile, onun ve Nestorović'in Sırp-Bizans tasarımını hala taşıyan bir anıttır. Ortaçağ Sırp kaleleri ve manastırları üzerine yazdığı akademik eserler, Yugoslav ve Sırp mimarlık tarihi içinde kurulmasına yardımcı olduğu alan için temel okuma olmaya devam etmektedir.