Alain Delon: Fransız sinemasının güzel ve tehlikeli yüzü

O, garsonluk ve hamallık yaparken Cannes'da bir Hollywood yetenek avcısı tarafından keşfedilen ve Amerika'ya gitmesi için bilet teklif edilen, ancak bir Fransız yönetmenin tavsiyesiyle bunu reddedip yerine 'Kızgın Güneş'i (Purple Noon) çekmeyi tercih eden, onursuz bir şekilde ordudan atılmış bir denizciydi. Alain Delon (Alain Delon), ekran kişiliğini tam da bu çelişki üzerine inşa etti: Zararsız görünecek kadar güzel bir yüz, ancak aslında hiç de iyi olmayan erkekleri oynuyordu.

Yatılı okullar ve kasap dükkanlarıyla geçen bir çocukluk

Alain Fabien Maurice Marcel Delon (Alain Fabien Maurice Marcel Delon), 8 Kasım 1935'te Paris dışındaki Hauts-de-Seine bölgesindeki Sceaux'da doğdu. Anne ve babası o dört yaşındayken boşandı ve her ikisi de yeniden evlendi. Bu durum, Paris banliyölerinde büyürken üvey bir kız kardeşi ve iki üvey erkek kardeşi olmasına neden oldu. Birçok yatılı okula gönderildi ve biyografi yazarlarının disiplin sorunları olarak tanımladığı sebeplerden dolayı birden fazla okuldan atıldı. On dört yaşında örgün eğitimi tamamen bırakıp üvey babasının kasap dükkanında çalışmaya başladı.

Donanma ve Hindiçin

On yedi yaşında, Delon Fransız Donanması'na deniz piyadesi olarak yazıldı ve Birinci Hindiçin Savaşı sırasında görev yaptı. Askeri disiplin ona okul kadar bile uymadı: Donanma kayıtları onu "disiplinsiz" olarak tanımlıyor ve 1956'da onursuz bir şekilde ordudan atılıp Fransa'ya dönmeden önce askeri hapishanede yaklaşık bir yıl geçirdi. Sonrasında oyunculuk gibi bir planı olmadan garsonluk, hamallık, tezgahtarlık ve sekreterlik gibi bir dizi sıradan işte çalıştı.

Cannes'da keşfedilmek

Kırılma noktası neredeyse tesadüfen geldi: Cannes Film Festivali'nde Delon, aktris Brigitte Auber (Brigitte Auber) ile tanıştı ve onun çevresi aracılığıyla Hollywood yapımcısı David O. Selznick (David O. Selznick) için çalışan bir yetenek avcısıyla karşılaştı; bu kişi ona Amerika'da çalışması için bir sözleşme teklif etti. Fransız yönetmen Yves Allégret (Yves Allégret) onu vazgeçirerek yerine 'Quand la femme s'en mêle' filminde oynattı. Film başarılı oldu ve Hollywood'un yutabileceği bir oyunculuk kariyeri, bunun yerine Fransız ve İtalyan sinemasında kök saldı.

Onu var eden yönetmenler

Delon'un uluslararası itibarı, Avrupa sinemasının en talepkar iki yönetmeniyle yaptığı çalışmalarla inşa edildi. Luchino Visconti (Luchino Visconti), onu 'Düşman Kardeşler' (Rocco and His Brothers, 1960) ve destansı 'Leopar' (The Leopard, 1963) filmlerinde oynattı; bu roller onu sadece bir gençlik idolü değil, ciddi bir dram oyuncusu olarak konumlandırdı. Michelangelo Antonioni (Michelangelo Antonioni), onu 'Batan Güneş'te (Eclipse, 1962) yönetti. Ancak onun ekran kişiliğini en net tanımlayan şey, Jean-Pierre Melville (Jean-Pierre Melville) ile olan ortaklığıydı: 'Samuray' (Le Samouraï, 1967) onu duygusuz, neredeyse hiç konuşmayan bir kiralık katil olarak yansıttı; bu performans o kadar kontrollüydü ki, dünya çapında daha sonraki suç filmlerinin taklit edeceği belirli bir soğuk ve tehlikeli durgunluk türünün şablonu haline geldi. Melville ve Delon bunu 'Kızıl Çember' (The Red Circle) ve 'Bir Polis' (A Cop) ile takip ederek suç türü için referans noktası olan bir iş birliğini pekiştirdiler. Katil ve kimlik hırsızı Tom Ripley (Tom Ripley) olarak çığır açtığı 'Kızgın Güneş' (1960), onlarca yıl boyunca diğer oyuncuların sürekli geri döneceği bir karakteri önceden haber veriyordu. Ayrıca ticari açıdan başarılı 'Melodi Altında' (Any Number Can Win, 1963) filminde eski ve yeni Fransız sinemasının birleşimi olan emektar yıldız Jean Gabin (Jean Gabin) ile birlikte rol aldı.

Romy Schneider ve kamusal bir hayat

Delon'un Avusturyalı-Fransız aktris Romy Schneider (Romy Schneider) ile 1959'dan 1963'e kadar süren ilişkisi, Fransız sinemasında en çok takip edilen romantik ilişkilerden biri haline geldi; ikili yıllar sonra, gerilimi gerçek tarihlerinden beslenen 'Havuz' (The Swimming Pool, 1969) filminde profesyonel olarak yeniden bir araya geldi. 1960'ların sonunda Nathalie Delon (Nathalie Delon) ile evlendi. Ekran dışında hayatı skandallarla iç içeydi: 1968'de koruması Stevan Marković (Stevan Marković), Delon'a yakın kişilerin karıştığı durumlarda ölü bulundu ve polis incelemesi doğrudan ona ulaşsa da herhangi bir suçlama yapılmadı. Sonraki on yıllarda, ırkçı, kadın düşmanı ve homofobik olarak tanımlanan açıklamaları ve tartışmalı aşırı sağcı siyasi figürlerle olan ilişkileri nedeniyle yeni eleştirilere maruz kaldı; bu tartışmalar, 2019'da Cannes Film Festivali'nin ona hayat boyu başarı onuruna verdiği 'Onursal Altın Palmiye' ödülüne gölge düşürdü ve o dönemde feminist örgütlerin protestolarına neden oldu.

Üretken ancak dengesiz bir geç kariyer

Uzun bir ekran kariyeri boyunca Delon, kamera arkasına da geçti; yaklaşık kırk film yapımcılığı yaptı ve 'For a Cop's Hide' (1981) ve 'Le Battant' (1983) adlı iki filmini yönetti. Fransa'nın Nazi işgali sırasında geçen bir kimlik karmaşası draması olan 'Bay Klein' (Monsieur Klein, 1976), başrol yıllarının eleştirmenlerce en çok saygı duyulan filmlerinden biri olmaya devam ediyor. Son ekran görünümü, tamamen gerilim ve tehdit üzerine kurulu bir kariyerin sakin bir sonu olan 'Asteriks Olimpiyat Oyunları'nda (Asterix at the Olympic Games, 2008) gerçekleşti.

Alain'e neden dahi deniyor

Delon için kullanılan kelime, bir romancı veya bilim insanı için kullanılanla aynı değil; bu, zekadan ziyade ekran ustalığıyla ilgili bir iddia. Eleştirmenlerin ve yönetmenlerin özellikle belirttiği şey, onun alışılmadık durgunluk kontrolüydü: 'Samuray'da tam anlamıyla gerçekleştirilen bu yetenek, dakikalarca boş bir ifadeyi koruyabilmek ve izleyicinin bu ifadeyi ne olursa olsun tehlike, keder veya hesaplama olarak okumasını sağlamaktı. Bu, öğrenilebilir gibi görünen ancak yürütülmesi son derece zor olan özel bir beceridir ve 'Samuray', suç filmi yapımcılarının sürekli geri döndüğü bir şablon olarak kabul edilir. Sadece dekoratif başrol oyuncularıyla çalışmasıyla bilinmeyen Visconti ve Antonioni, önemli filmlerini onun ifade yerine kontrolle sahneyi taşıma yeteneği üzerine kurdular. Dürüst karşıt görüş de gerçektir: Delon çoğu hesaba göre, tiyatral anlamda çok yönlü bir oyuncudan ziyade, eleştirmenlerin karakter oyuncularında övdüğü çeşitliliği göstermek yerine soğuk, tehlikeli ve yaralı erkekliğin dar bir bandında en iyi çalışan harika bir ekran enstrümanıydı; çözülmemiş Marković olayı ve sonraki yobaz açıklamaları da dahil olmak üzere ekran dışı sicili, kişiliğinin arkasındaki adamın basit bir şekilde kutlanmasını zorlaştırıyor. Onun dehası, eğer varsa, genişliğine değil, kameranın onun yüzü ve durgunluğuyla olan ilişkisine aittir.

Miras

Delon, 18 Ağustos 2024'te Fransa'nın Douchy kentinde seksen sekiz yaşında hayatını kaybetti. Savaş sonrası belirli bir Fransız sinemasının belirleyici yüzü olmaya devam ediyor; soğuk, ahlaki açıdan belirsiz, görünür bir duygu olmadan öldüren erkekler etrafında inşa edilmiş ve özellikle 'Samuray', dünya çapındaki film yapımcıları tarafından modern suç gerilim filminin temel metni olarak gösterilmeye devam ediyor. Kariyeri, hem saf bir ekran varlığının kendi başına bir ustalık türü olduğunun bir kanıtı hem de ekran dışındaki davranışların ve kamu itibarının bir sanatçının mirasından uzun süre ayrı kalmayacağının bir hatırlatıcısıdır.