Фридерик Шопен
Фридерик Франсуа Шопен (при рождении Фредерик Францишек Шопен; 1 марта 1810 — 17 октября 1849) — польский композитор и пианист-виртуоз раннего периода романтизма, писавший преимущественно для сольного фортепиано. Он сохраняет всемирную известность как ведущий композитор своей эпохи, чей «поэтический гений основывался на профессиональной технике, не имевшей себе равных в его поколении».
Шопен родился в Желязовой-Воле и вырос в Варшаве, которая в 1815 году стала частью Царства Польского. Вундеркинд, он завершил музыкальное образование и сочинил свои ранние произведения в Варшаве, прежде чем покинуть Польшу в возрасте 20 лет, менее чем за месяц до начала Ноябрьского восстания 1830 года; в 21 год он поселился в Париже. В дальнейшем он дал всего 30 публичных выступлений, предпочитая более камерную атмосферу салона. Он содержал себя продажей своих сочинений и уроками игры на фортепиано, на которые был огромный спрос. Шопен подружился с Ференцем Листом и вызывал восхищение у многих музыкальных современников, включая Роберта Шумана. После неудавшегося в 1836–1837 годах романы с Марией Водзиньской он поддерживал часто омрачавшиеся трудностями отношения с французской писательницей Жорж Санд. Короткий и несчастливый визит на Майорку с Санд в 1838–1839 годах оказался одним из самых плодотворных периодов его композиторского творчества. В последние годы финансовую поддержку ему оказывала его почитательница Джейн Стерлинг. Страдая от слабого здоровья большую часть жизни, Шопен умер в Париже в 1849 году в возрасте 39 лет.
Все сочинения Шопена написаны с участием фортепиано. Большинство из них предназначены для сольного фортепиано, хотя до отъезда из Варшавы он также написал два фортепианных концерта, немного камерной музыки и 19 песен на польские стихи. Его фортепианные пьесы технически сложны и расширили возможности инструмента; его собственные выступления отличались нюансировкой и чувствительностью. Главные фортепианные произведения Шопена включают мазурки, вальсы, ноктюрны, полонезы, инструментальную балладу (созданную Шопеном как жанр), этюды, экспромты, скерцо, прелюдии и сонаты, некоторые из которых были опубликованы посмертно. Среди влияний на его композиторский стиль — польская народная музыка, классическая традиция Вольфганга Амадея Моцарта и Франца Шуберта, а также атмосфера парижских салонов, частым гостем которых он был. Его новаторства в стиле, гармонии и музыкальной форме, а также связь музыки с национализмом оказали влияние на весь поздний период романтизма и после него.
Музыка Шопена, его статус одной из первых музыкальных знаменитостей, косвенная связь с политическими выступлениями, громкая личная жизнь и ранная смерть сделали его ведущим символом романтической эпохи. Его произведения остаются популярными, и он стал героем многочисленных фильмов и биографий различной исторической достоверности. Среди его многочисленных мемориалов — Институт Фридерика Шопена, созданный польским парламентом для исследования и популяризации его жизни и творчества и проводящий престижный Международный конкурс пианистов имени Шопена, целиком посвященный его произведениям.
Жизнь
### Ранние годы
Детство
Фридерик Франсуа Шопен родился в Желязовой-Воле, в 46 километрах к западу от Варшавы, на территории тогдашнего Варшавского герцогства — польского государства, созданного Наполеоном. В приходской метрической книге о крещении от 23 апреля 1810 года его днем рождения указано 22 февраля 1810 года, а имена приведены в латинизированной форме Fridericus Franciscus (по-польски Fryderyk Franciszek). Композитор и его семья использовали дату 1 марта, которая сегодня общепризнанно считается верной.
Его отец, Николя Шопен, был французом из Лотарингии, эмигрировавшим в Польшу в 1787 году в шестнадцатилетнем возрасте. Он женился на Юстине Кржижановской, бедной родственнице Скарбеков, одной из семей, у которых он работал. Шопен был крещен в той же католической церкви в Брохуве, где поженились его родители. Его восемнадцатилетним крестным отцом, в честь которого его назвали, стал Фридерик Скарбек, ученик Николя Шопена. Шопен был вторым ребенком Николя и Юстины и их единственным сыном; у него была старшая сестра Людвика и две младшие сестры — Изабелла и Эмилия, чья смерть в 14 лет наступила, вероятно, от туберкулеза. Николя Шопен был предан своей второй родине и настаивал на использовании польского языка в быту.
В октябре 1810 года, через шесть месяцев после рождения Шопена, семья переехала в Варшаву, где отец получил место преподавателя французского языка в Варшавском лицее, располагавшемся тогда в Саксонском дворце. Шопен жил с семьей на территории дворца. Отец играл на флейте и скрипке; мать играла на фортепиано и давала уроки мальчикам в пансионе, который держала семья Шопенов. Шопен был хрупкого телосложения и с самого детства был склонен к болезням.
Возможно, начальные уроки игры на фортепиано Шопен получил от матери, но его первым профессиональным музыкальным наставником с 1816 по 1821 год был чешский пианист Войцех Живный. Его старшая сестра Людвика также брала уроки у Живного и порой играла с братом в четыре руки. Быстро стало очевидно, что он — вундеркинд. К семи годам он начал давать публичные концерты, а в 1817 году сочинил два полонеза: соль минор и си-бемоль мажор. Его следующая работа — полонез ля-бемоль мажор 1821 года, посвященный Живному — является его самым ранним сохранившимся музыкальным автографом.
В 1817 году Саксонский дворец был реквизирован российским губернатором Варшавы для военных нужд, и Варшавский лицей возобновил работу в Казимировском дворце (сегодня — ректорат Варшавского университета). Шопен с семьей переехал в здание, сохранившееся до сих пор, рядом с Казимировским дворцом. В этот период его иногда приглашали в Бельведерский дворец как товарища по играм сына правителя русской Польши великого князя Константина Павловича; он играл для Константина Павловича на фортепиано и сочинил для него марш. Юлиан Урсин Немцевич в своей драматической эклоге «Наши похождения» («Nasze Przebiegi», 1818) свидетельствовал о популярности «маленького Шопена».
Образование
С сентября 1823 по 1826 год Шопен учился в Варшавском лицее, где на первом курсе брал уроки игры на органе у чешского музыканта Вильгельма Вюрфеля. Осенью 1826 года он начал трехгодичный курс под руководством силезского композитора Юзефа Эльснера в Варшавской консерватории, изучая музыкальную теорию, генеральный бас и композицию. Все это время он продолжал сочинять и выступать с сольными номерами на концертах и в салонах Варшавы. Его пригласили изобретатели «эоломелодикона» (гибрида фортепиано и механического органа), и в мае 1825 года он исполнил на этом инструменте собственную импровизацию и часть концерта Мошелеса. Успех этого выступления привел к приглашению сыграть на аналогичном инструменте («эолопанталеоне») перед посещавшим Варшаву императором Александром I; царь подарил ему бриллиантовое кольцо. На последующем концерте эолопанталеона 10 июня 1825 года Шопен исполнил свое Рондо соч. 1. Это было его первое произведение, изданное коммерчески, и оно принесло ему первое упоминание в зарубежной прессе: лейпцигская Allgemeine Musikalische Zeitung похвалила его «богатство музыкальных идей».
С 1824 по 1828 год Шопен проводил вакации вне Варшавы в различных местах. В 1824 и 1825 годах в Шафарнии он гостил у Доминика Дзевановского, отца своего школьного товарища. Здесь он впервые столкнулся с польской сельской народной музыкой. Его письма домой из Шафарнии (которые он озаглавил «Шафарньский курьер»), написанные на очень живом и современном польском языке, развлекали семью пародиями на варшавские газеты и демонстрировали литературный дар юноши.
В 1827 году, вскоре после смерти младшей сестры Шопена Эмилии, семья переехала из здания Варшавского университета, примыкавшего к Казимировскому дворцу, в квартиру прямо через дорогу от университета, в южном флигеле дворца Красиньских (т. н. «дворец Чапских») на Краковском Предместье, где Шопен жил до отъезда из Варшавы в 1830 году. Здесь его родители продолжили содержать пансион для студентов. Четверо пансионеров из родительского дома стали близкими друзьями Шопена: Тит Войцеховский, Ян Непомуцен Бялоблоцкий, Ян Матушиньский и Юлиан Фонтана. Последние двое войдут в его парижский круг.
Шопен дружил с представителями варшавского молодого художественного и интеллектуального мира, включая Фонтану, Юзефа Богдана Залеского и Стефана Витвицкого. В итоговом отчете консерватории Шопена (июль 1829 года) говорилось: «Шопен Ф., студент третьего курса, исключительный талант, музыкальный гений». В 1829 году Амброзы Мерошевский создал серию портретов членов семьи Шопена, включая первый известный портрет композитора.
Письма Шопена Войцеховскому в период 1829–1830 годов (когда Шопену было около двадцати) содержат явные гомоэротические намеки на сны и предлагаемые поцелуи.
> Я иду мыться; не целуй меня, я еще не умылся. Ты? Если бы я был вымазан византийскими маслами, ты бы не поцеловал меня, если бы я не заставил тебя магнетизмом. В природе есть какая-то сила. Сегодня тебе приснится, как ты целуешь меня! Я должен отплатить тебе за тот ужасный сон, который ты подарил мне прошлой ночью.
— Фридерик Шопен — Титу Войцеховскому (4.9.1830)
По мнению Адама Замойского, подобные выражения «были и в какой-то степени остаются общим местом в польском языке и не несут большего значения, чем завершающее письма сегодня „любовь“». «Дух времени, пронизанный романтическим движением в искусстве и литературе, благоволил крайнему выражению чувств... Хотя нельзя полностью исключать такую возможность, маловероятно, что они когда-либо были любовниками».
Биограф Шопена Алан Уокер считает, что, поскольку такие выражения можно было бы воспринимать как гомосексуальные по своей природе, они не обозначали ничего большего, чем мимолетный этап в жизни Шопена, или являлись результатом — по словам Уокера — «умственного вывиха». Музыковед Джеффри Каллберг отмечает, что концепции сексуальной практики и идентичности во времена Шопена сильно отличались, поэтому современная интерпретация проблематична. Другие ученые утверждают, что это явные или потенциальные проявления гомосексуальных импульсов со стороны Шопена.
Двадцать вопросов, восемь минут на часах и процентиль, измеренный по всем, кто его проходил. Без регистрации.
Пройти тест IQ →Вероятно, в начале 1829 года Шопен познакомился с певицей Констанцией Гладковской и воспылал к ней сильной страстью, хотя неясно, говорил ли он ей об этом напрямую. В письме к Войцеховскому от 3 октября 1829 года он упоминает свой «идеал, которому служу верной службой уже полгода, хотя и не сказав ей ни слова о своих чувствах; о котором мечтаю, который вдохновил Адажио моего концерта». Все биографы Шопена, следуя за Фредериком Ниексом, сходятся на том, что этим «идеалом» была Гладковская. После прощального концерта Шопена в Варшаве в октябре 1830 года, включавшего концерт, исполненный композитором, и пение Гладковской под арию Джоаккино Россини, они обменялись кольцами, и две недели спустя она написала в его альбом несколько нежных прощальных строк. После отъезда Шопена из Варшавы они не виделись и, судя по всему, не переписывались.
### Карьера
Путешествия и признание на родине
В сентябре 1828 года Шопен, будучи еще студентом, посетил Берлин с семейным другом, зоологом Феликсом Яроцким, наслаждаясь операми под управлением Гаспаре Спонтини и посещая концерты Карла Фридриха Цельтера, Феликса Мендельсона и других знаменитостей. Во время поездки в Берлин в 1829 году он гостил у князя Антони Радзивилла, наместника Великого княжества Познанского — талантливого композитора и начинающего виолончелиста. Для князя и его дочери-пианистки Ванды он сочинил Интродукцию и блестящий полонез до мажор для виолончели и фортепиано, соч. 3.
Вернувшись в том же году в Варшаву, Шопен услышал игру Никколо Паганини на скрипке и написал цикл вариаций «Воспоминание о Паганини» (Souvenir de Paganini). Возможно, именно этот опыт побудил его приступить к созданию своих первых Этюдов (1829–1832), исследовавших возможности собственного инструмента. Завершив учебу в Варшавской консерватории, он дебютировал в Вене. Он дал два фортепианных концерта и получил множество благоприятных рецензий — помимо некоторых замечаний (по собственным словам Шопена), что он «слишком тонок для тех, кто привык к фортепианному грохоту местных артистов». На первом из этих концертов он исполнил премьеру Вариаций на тему «Là ci darem la mano» соч. 2 (вариации на дуэт из оперы Моцарта «Дон Жуан») для фортепиано с оркестром. Он вернулся в Варшаву в сентябре 1829 года, где 17 марта 1830 года впервые исполнил свой Концерт для фортепиано с оркестром № 2 фа минор, соч. 21.
Успехи Шопена как композитора и исполнителя открыли ему двери в западную Европу, и 2 ноября 1830 года он отправился, по выражению Здислава Яхимецкого, «в широкий мир, без четко определенной цели, навсегда». С Войцеховским он снова направился в Австрию, намереваясь затем поехать в Италию. Позже в том же месяце в Варшаве разразилось Ноябрьское восстание 1830 года, и Войцеховский вернулся в Польшу, чтобы записаться в добровольцы. Шопен, оставшись один в Вене, тосковал по родине и писал другу: «Я проклинаю момент своего отъезда». Когда в сентябре 1831 года по дороге из Вены в Париж он узнал, что восстание подавлено, он излил свою боль на страницах личного дневника: «О Боже! ... Ты там, и все же не мстишь!». Дневник ныне хранится в Национальной библиотеке Польши. Яхимецкий приписывает этим событиям созревание композитора «в вдохновенного национального барда, интуитивно чувствовавшего прошлое, настоящее и будущее своей родной Польши».
Париж
Покинув Варшаву 2 ноября 1830 года, Шопен собирался в Италию, но вспыхнувшие там жестокие беспорядки сделали это направление опасным. Следующим выбором стал Париж; трудности с получением визы у русских властей привели к тому, что он добился транзитного разрешения от французских. Позднее он цитировал пометку в паспорте «Passeport en passant par Paris à Londres» («Транзитом в Лондон через Париж»), шутя, что находится в городе «лишь проездом». Шопен прибыл в Париж 5 октября 1831 года; ему было не суждено вернуться в Польшу, и он стал одним из многих эмигрантов Польской Великой эмиграции. Во Франции он пользовался французскими вариантами своих имен, а получив в 1835 году французское гражданство, путешествовал с французским паспортом. Шопен сохранял близость к соотечественникам-полякам, видя в них друзей и доверенных лиц. Он никогда не чувствовал себя полностью уверенно во французском языке и не считал себя французом, несмотря на французское происхождение отца. По словам Адама Замойского, он всегда видел в себе поляка.
В Париже Шопен познакомился с художниками и другими выдающимися деятелями и нашел множество возможностей проявить свой талант и достичь известности. За годы жизни в Париже он сблизился, среди прочих, с Гектором Берлиозом, Ференцем Листом, Фердинандом Хиллером, Генрихом Гейне, Эженом Делакруа, Альфредом де Виньи, Феликсом Мендельсоном и Фридрихом Калькбреннером, который представил его производителю фортепиано Камилю Плейелю. Это стало началом долгой и тесной связи композитора с инструментами фабрики Pleyel. Шопен также был знаком с поэтом Адамом Мицкевичем, руководителем Польского литературного общества, на стихи которого написал несколько песен. Он не раз бывал гостем маркиза Астольфа де Кюстина, своего пламенного поклонника, исполняя свои произведения в его салоне.
Два польских друга в Париже также сыграли важную роль в его парижской жизни. Его сокурсник по Варшавской консерватории Юлиан Фонтана первоначально безуспешно пытался устроиться в Англии; Фонтана стал, по выражению музыкального историка Джима Самсона, «мастер на все руки и переписчиком» Шопена. Альбер Гржимала, ставший в Париже богатым финансистом и светским человеком, часто выступал советником Шопена и, по словам Замойского, «постепенно стал выполнять роль старшего брата в [его] жизни».
7 декабря 1831 года Шопен получил первое крупное признание от выдающегося современника: Роберт Шуман в рецензии на Вариации соч. 2 в Allgemeine musikalische Zeitung (своей первой опубликованной статье о музыке) объявил: «Шапки долой, господа, перед вами гений». 26 февраля 1832 года Шопен дал дебютный концерт в Париже в «салонах господ Плейель» на улице Кадет, 9, вызвавший всеобщее восхищение. Критик Франсуа-Жозеф Фетис писал в Revue et gazette musicale: «Вот молодой человек, который ... не беря за образец никого, нашел, если не полное обновление фортепианной музыки, то ... изобилие оригинальных идей, подобных которым не найти больше нигде...» После этого концерта Шопен понял, что его по сути интимная клавишная техника не идеальна для больших концертных залов. Позднее в том же году он познакомился с богатым банкирским семейством Ротшильдов, покровительство которого открыло ему двери и в другие частные салоны (светские собрания аристократии, художественной и литературной элиты). К концу 1832 года Шопен утвердился среди парижской музыкальной элиты и заслужил уважение таких коллег, как Хиллер, Лист и Берлиоз. Он больше не зависел финансово от отца и зимой 1832 года начал зарабатывать солидные деньги изданием своих сочинений и уроками музыки для состоятельных учеников со всей Европы. Это освободило его от тягот публичных концертов, которые он не любил.
Шопен редко выступал публично в Париже. В более поздние годы он обычно давал один ежегодный концерт в Зале Плейеля, вмещавшем триста человек. Чаще он играл в салонах, но предпочитал играть в собственной парижской квартире для узкого круга друзей. Музыковед Артур Хедли отмечал: «Как пианист Шопен был уникален тем, что завоевал репутацию высочайшего порядка на основе минимума публичных выступлений — за всю жизнь их было чуть больше тридцати». Список музыкантов, участвовавших в его концертах, свидетельствует о богатстве парижской художественной жизни того времени. Примерами могут служить концерт 23 марта 1833 года, на котором Шопен, Лист и Хиллер исполнили (на фортепиано) концерт И. С. Баха для трех клавиров; а также концерт 3 марта 1838 года, в котором Шопен, его ученик Адольф Гутман, Шарль-Валантен Алькан и учитель Алькана Жозеф Цимерман исполнили алькановское переложение для восьми рук двух частей из 7-й симфонии Бетховена. Шопен также участвовал в создании «Гексамерона» Листа, написав шестую (и последнюю) вариацию на тему Беллини. Музыка Шопена быстро снискала успех у издателей, и в 1833 году он заключил контракт с Морисом Шлезингером, который организовал издание его произведений не только во Франции, но, благодаря семейным связям, также в Германии и Англии.
Весной 1834 года Шопен вместе с Хиллером посетил Нижнерейнский музыкальный фестиваль в Ахене, где они вновь встретились с Феликсом Мендельсоном. После фестиваля троица побывала в Дюссельдорфе, куда Мендельсон был назначен музыкальным директором. Они провели то, что Мендельсон описал как «очень приятный день», музицируя и обсуждая музыку за его фортепиано, и встретились с Фридрихом Вильгельмом Шадо, директором Академии художеств, и некоторыми его выдающимися учениками, такими как Лессинг, Бендеман, Хильдебрандт и Зон. В 1835 году Шопен ездил в Карлсбад, где провел время с родителями; это была последняя их встреча. На обратном пути в Париж он встретил старых варшавских знакомых — Водзиньских, их сыновей и дочерей, среди которых была Мария, которой он время от времени давал уроки фортепиано в Польше. Эта встреча побудила его задержаться на две недели в Дрездене, хотя ранее он собирался вернуться в Париж через Лейпциг. Портрет композитора работы шестнадцатилетней девушки наряду с работой Делакруа считается одним из лучших изображений Шопена. В октябре он наконец добрался до Лейпцига, где встретился с Шуманом, Кларой Вик и Мендельсоном, организовавшим для него исполнение собственной оратории «Павел» и считавшим его «совершенным музыкантом». В июле 1836 года Шопен отправился в Мариенбад и Дрезден к семье Водзиньских, а в сентябре сделал предложение Марии, мать которой, графиня Водзиньская, дала принципиальное согласие. Шопен направился в Лейпциг, где преподнес Шуману свою Балладу соль минор. В конце 1836 года он отправил Марии альбом, в который его сестра Людвика вписала семь его песен и его ноктюрн до-диез минор 1830 года Lento con gran espresisione. Полученная от Марии вежливая благодарность оказалась последним письмом от нее.
Ференц Лист
Хотя точное время первой встречи Шопена с Ференцем Листом после прибытия в Париж неизвестно, 12 декабря 1831 года он упоминал в письме другу Войцеховскому: «Я встретил Россини, Керубини, Байо и т. д. — а также Калькбреннера. Ты не поверишь, как мне любопытно было взглянуть на Герца, Листа, Хиллера и др.». Лист присутствовал на парижском дебюте Шопена 26 февраля 1832 года в Зале Плейеля, что заставило его заметить: «Самые бурные аплодисменты казались недостаточными нашему энтузиазму перед лицом этого талантливого музыканта, открывшего новую фазу поэтического чувства в сочетании со столь счастливым новаторством в форме своего искусства».
Они подружились и много лет жили недалеко друг от друга в Париже: Шопен на улице Шоссе-д’Антен, 38, а Лист в отеле «Отель де Франс» на улице Лафит, в нескольких кварталах от него. Они выступали вместе семь раз в период с 1833 по 1841 год. Первое совместное выступление состоялось 2 апреля 1833 года на благотворительном концерте, организованном Гектором Берлиозом для его разорившейся жены-актрисы Гарриет Смитсон; они сыграли Сонату фа минор для фортепиано в четыре руки Джорджа Онслоу. Позднее совместные выступления включали благотворительный концерт в пользу Благотворительного общества польских дам в Париже. Последнее их публичное выступление вместе состоялось на благотворительном концерте в пользу памятника Бетховену в Бонне, прошедшем в Зале Плейеля и Парижской консерватории 25 и 26 апреля 1841 года.
Несмотря на взаимное глубокое уважение и восхищение, их дружба была непростой и несла в себе черты любви-ненависти. Гарольд С. Шонберг считает, что Шопен проявлял «оттенок ревности и злобы» по отношению к пианистическому виртуозу Листа, и другие также утверждали, что его очаровала театральность, эффектность и успех Листа. Лист был адресатом посвящения Этюдов соч. 10 Шопена, и его исполнение заставило композитора написать Хиллеру: «Я хотел бы украсть у него то, как он играет мои этюды». Тем не менее, Шопен выразил раздражение в 1843 году, когда Лист исполнил один из его ноктюрнов с добавлением множества замысловатых украшений, заметив, что следует играть музыку так, как она написана, или не играть вовсе, чем вынудил Листа извиниться. Большинство биографов Шопена сходятся на том, что после этого двое общались мало, хотя в письмах вплоть до 1848 года он все еще называл его «моим другом Листом». Некоторые комментаторы указывают на события в личной жизни обоих мужчин, приведшие к разрыву: утверждается, что Лист ревновал к увлечению своей любовницы Мари д’Агу Шопеном, в то время как другие полагают, что Шопена стали беспокоить растущие отношения Листа с Жорж Санд.
Жорж Санд
В 1836 году на вечере у Марии д’Агу Шопен познакомился с французской писательницей Жорж Санд (настоящее имя — [Амантина] Аврора [Люсиль] Дюпен). Невысокая (ростом менее пяти футов, или 152 см), смуглая, большеглазая и курящая сигары, она сначала оттолкнула Шопена, который заметил: «Какая непривлекательная особа эта ла Санд. Женщина ли она вообще?». Однако к началу 1837 года мать Марии Водзиньской дала понять Шопену в переписке, что свадьба с ее дочерью вряд ли состоится. Считается, что на нее повлияло слабое здоровье композитора, а возможно, и слухи о его связях с такими женщинами, как д’Агу и Санд. Шопен сложил письма от Марии и ее матери в большой конверт, написал на нем «Moja bieda» («Мое горе») и хранил этот памятник своей второй любви в ящике стола до конца дней. Санд в письме к Гржимала от июня 1838 года признавалась в сильных чувствах к композитору и размышляла, стоит ли бросить нынешний роман ради отношений с Шопеном; она просила Гржимала оценить связь Шопена с Марией Водзиньской, не осознавая, что этот роман, по крайней мере со стороны Марии, был окончен.
В июне 1837 года Шопен инкогнито посетил Лондон в компании фортепианного мастера Камиля Плейеля, где сыграл на музыкальном вечере в доме английского производителя пианино Джеймса Бродвуда. По возвращении в Париж его связь с Санд приобрела серьезный характер, и к июля 1838 года они стали любовниками. Санд, которая была на шесть лет старше композитора и имела за плечами череду романов, писала тогда: «Должна сказать, я была смущена и поражена тем эффектом, который это маленькое создание произвело на меня... Я до сих пор не оправилась от удивления, и будь я гордым человеком, чувствовала бы себя униженной тем, что меня увлекло...» Зиму 1838–1839 годов (с 8 ноября 1838 по 13 февраля 1839 года) они провели в крайне тяжелых условиях на Майорке, куда вместе с двумя детьми Санд отправились в надежде поправить здоровье Шопена и 15-летнего сына Санд Мориса, а также скрыться от угроз бывшего любовника Санд Фелисьена Малефиля. Обнаружив, что пара не состоит в браке, глубоко религиозное каталонское население Майорки отнеслось к ним недружелюбно, из-за чего жилье найти было трудно. Группе пришлось поселиться в бывшем картезианском монастыре в Вальдемосе, дававшем мало защиты от холодной зимней погоды.
3 декабря 1838 года Шопен жаловался на плохое здоровье и некомпетентность майорканских врачей: «Меня осмотрели три самых знаменитых доктора на острове... Первый сказал, что я мертв, второй — что умираю, а третий — что умру». У него также возникли проблемы с доставкой пианино Pleyel, и ему пришлось временно пользоваться инструментом работы Хуана Баусы из Пальмы. Фортепиано Pleyel наконец прибыло из Парижа в декабре, незадолго до того, как Шопен и Санд покинули остров. Шопен писал Плейелю в январе 1839 года: «Я посылаю вам мои Прелюдии [соч. 28]. Я закончил их на вашем маленьком пианино, которое прибыло в наилучшем состоянии, несмотря на море, непогоду и пальмскую таможню». На Майорке Шопен также смог поработать над Балладой № 2 соч. 38, двумя Полонезами соч. 40 и Скерцо № 3 соч. 39.
Хотя этот период был плодотворным, плохая погода оказала столь губительное влияние на здоровье Шопена, что Санд решила покинуть остров. Во избежание таможенных пошлин Санд продала пианино местной французской чете Канут. Сначала компания отправилась в Барселону, затем в Марсель, где они провели несколько месяцев, пока Шопен восстанавливался. Находясь в Марселе, Шопен совершил редкое выступление за органом во время заупокойной мессы по тенору Адольфу Нурриту 24 апреля 1839 года, исполнив переложение песни Франца Шуберта «Звезды» (Die Sterne, D. 939). Жорж Санд оставила описание игры Шопена в письме от 28 апреля 1839 года:
> Шопен пожертвовал собой, сыграв на органе при воздвижении Даров — и что за орган! Во всяком случае, наш мальчик выкрутился, используя наименее фальшивящие регистры, и сыграл «Звезды» Шуберта не с тем страстным и пылким звуком, который извлекал Нуррит, а с жалобным тоном, мягким, как эхо из другого мира. Максимум двое или трое присутствовавших поняли смысл и прослезились.
В мае 1839 года они отправились на лето в имение Санд в Ноан, где проводили большую часть последующих летних месяцев вплоть до 1846 года. Осенью они возвращались в Париж, где квартира Шопена на улице Тронше находилась недалеко от арендованного Санд жилья на улице Пигаль. Он часто навещал Санд по вечерам, но оба сохраняли определенную независимость (в 1842 году он и Санд переехали в Сквер Орлеан, поселившись в соседних зданиях).
26 июля 1840 года Шопен и Санд присутствовали на генеральной репетиции «Траурно-триумфальной великой симфонии» Берлиоза, написанной в память о десятилетии Июльской революции. Сообщается, что сочинение не произвело на Шопена впечатления.
В годы пребывания в Ноане, особенно в период 1839–1843 годов (за исключением 1840-го), Шопен нашел тихие и плодотворные дни для создания множества произведений, включая Полонез ля бемоль мажор соч. 53. Санд выразительно описывает творческий процесс Шопена: вспышка вдохновения, кропотливая доработка — порой среди мучительных слез и жалоб, с сотнями изменений концепции — и возвращение в итоге к первоначальной идее.
Среди гостей в Ноане были Делакруа и меццо-сопрано Полин Виардо, которой Шопен давал советы по пианистической технике и композиции. Делакруа рассказывает о пребывании в Ноане в письме от 7 июня 1842 года:
> Хозяева не могли быть любезнее в моем приеме. Когда мы не собираемся все вместе за обедом, завтраком, за бильярдом или на прогулках, каждый сидит в своей комнате, читает или отдыхает на кушетке. Иногда сквозь открытое в сад окно доносится порыв музыки от работающего Шопена. Все это сливается с пением соловьев и ароматом роз.
Упадок
Начиная с 1842 года, у Шопена стали проявляться признаки серьезного заболевания. После сольного концерта в Париже 21 февраля 1842 года он писал Гржимала: «Мне приходится весь день лежать в постели, рот и миндалины болят невыносимо». Болезнь вынудила его отклонить письменное приглашение Алькана принять участие в повторном исполнении переложения 7-й симфонии Бетховена у Эрара 1 марта 1843 года. В конце 1844 года Шарль Алле навестил Шопена и нашел его «едва способным двигаться, согнутым, как полуоткрытый перочинный нож, и очевидно испытывающим сильную боль», хотя настроение композитора улучшилось, когда он сел за инструмент для гостя. Здоровье Шопена продолжало ухудшаться, особенно с этого времени. Современные исследования предполагают, что помимо прочих недугов он мог страдать эпилепсией височной доли.
Композиторская продуктивность Шопена в этот период неуклонно снижалась год от года. Если в 1841 году он написал дюжину произведений, то в 1842-м — только шесть, а в 1843-м — шесть коротких пьес. В 1844 году он создал лишь сонату соч. 58. В 1845 году завершил три мазурки (соч. 59). Хотя эти опусы были изысканнее многих прежних, Замойский делает вывод, что «способность к концентрации у него падала, а вдохновение омрачалось муками, как эмоциональными, так и интеллектуальными». Отношения Шопена с Санд были отравлены в 1846 году проблемами вокруг ее дочери Соланж и жениха последней, молодого охотника за приданым скульптора Огюста Клезингера. Композитор часто принимал сторону Соланж в ссорах с матерью; он также сталкивался с ревностью со стороны сына Санд Мориса. Более того, Шопен был равнодушен к радикальным политическим увлечениям Санд, включая ее энтузиазм по поводу Февральской революции 1848 года.
По мере развития болезни композитора Санд все больше превращалась из возлюбленной в сиделку для Шопена, которого называла своим «третьим ребенком». В письмах третьим лицам она изливала нетерпение, называя его «ребенком», «бедняжкой-ангелом», «страдальцем» и «любимым маленьким трупом». В 1847 году Санд опубликовала роман «Лукреция Флориани», чьи главные герои — богатая актриса и больной князь — могли толковаться как Санд и Шопен. В присутствии Шопена Санд зачитывала рукопись вслух Делакруа, который был шокирован и озадачен ее подтекстом, написав, что «мадам Санд держалась совершенно непринужденно, а Шопен едва мог удержаться от восхищенных комментариев». В том году их отношения прекратились после гневной переписки, которая, по словам Санд, стала «странным завершением девяти лет исключительной дружбы». Гржимала, следивший за их романом с самого начала, заметил: «Если бы [Шопен] не имел несчастья встретить Ж. С. [Жорж Санд], отравившую все его существо, он дожил бы до возраста Керубини». Шопен умрет двумя годами позже в возрасте тридцати девяти лет; композитор Луиджи Керубини скончался в Париже в 1842 году в возрасте 81 года.
Турне по Великобритании
Публичная популярность Шопена как виртуоза начала угасать, сокращалось и число учеников, что в сочетании с политической смутой и нестабильностью времени привело к финансовым трудностям. В феврале 1848 года совместно с виолончелистом Огюстом Франшомом он дал свой последний парижский концерт, включивший три части Виолончельной сонаты соч. 65.
В апреле, во время революции 1848 года в Париже, он уехал в Лондон, где выступал на концертах и многочисленных приемах в особняках. Поездку ему предложили его шотландская ученица Джейн Стерлинг и ее старшая сестра. Стерлинг также взяла на себя все организационные хлопоты и предоставила значительную часть финансирования.
В Лондоне Шопен поселился на Дувер-стрит, где фирма Broadwood предоставила ему рояль. На первом выступлении 15 мая в Стаффорд-хаусе среди слушателей были королева Виктория и принц Альберт. Принц, сам талантливый музыкант, подошел близко к клавиатуре, чтобы рассмотреть технику Шопена. Broadwood также организовал для него концерты; среди присутствовавших были писатель Уильям Мейкпис Теккерей и певица Джени Линд. Шопен был востребован как преподаватель фортепиано, беря высокую плату в одну гинею в час, а за частные концерты — по 20 гиней. 7 июля на концерте он разделил сцену с Виардо, исполнившей обработки его мазурок на испанские тексты. Несколько дней спустя он играл для Томаса Карлейля и его жены Джейн в их доме в Челси. 28 августа он выступил в Концертном зале джентльменов в Манчестере, разделив сцену с Мариеттой Альбони и Лоренцо Сальви.
В конце лета по приглашению Джейн Стерлинг он посетил Шотландию, где останавливался в Колдер-Хаусе близ Эдинбурга и Джонстон-Касле в Ренфрушире, принадлежавших родственникам Стерлинг. Очевидно, она питала надежды на нечто большее, чем просто дружба, и Шопен был вынужден дать ей понять, что это невозможно. Он писал тогда Гржимала: «Мои шотландские дамы добрые, но ужасно скучные», а в ответ на слухи об их помолвке заявил, что он «ближе к могиле, чем к брачному ложу». 27 сентября он дал публичный концерт в Глазго, а 4 октября — в Эдинбурге в комнатах Хопетоун на Куин-стрит (ныне Эрскин-хаус). В конце октября 1848 года, гостя в Эдинбурге на Уорристон-Кресент, 10 у польского врача Адама Лыщиньского, он составил завещание — «нечто вроде распоряжения на будущее относительно моего имущества, если я где-нибудь внезапно упаду замертво», как он писал Гржимала.
Последнее публичное выступление Шопена на концертных подмостках состоялось в лондонском Гилдхолле 16 ноября 1848 года, когда в качестве прощального патриотического жеста он сыграл в пользу польских беженцев. Эта затея оказалась ошибкой: большинство присутствующих больше интересовались танцами и угощением, чем фортепианным искусством Шопена, что окончательно истощило его силы. К тому времени он был тяжело болен, весил менее 45 кг, и врачи понимали, что болезнь перешла в терминальную стадию.
В конце ноября Шопен вернулся в Париж. Он провел зиму в непрекращающейся болезни, но давал редкие уроки и принимал друзей, включая Делакруа и Франшома. Иногда он играл или аккомпанировал пению Дельфины Потоцкой для друзей. Летом 1849 года друзья нашли ему квартиру в Шайо, вдали от городского центра, арендную плату за которую тайком субсидировала его почитательница княгиня Екатерина Дмитриевна Соуцо-Обрезкова. В июне 1849 года его здесь навещала Джени Линд.
### Смерть и похороны
Поскольку здоровье неуклонно ухудшалось, Шопен пожелал, чтобы кто-то из близких был рядом. В июне 1849 года в Париж приехали его сестра Людвика с мужем и дочерью, а в сентябре он снял квартиру в отеле «Бодар де Сент-Жак» на Вандомской площади, вероятно, при финансовой поддержке Джейн Стерлинг. После 15 октября, когда его состояние резко ухудшилось, у его постели оставалась лишь горстка самых близких друзей. Виардо саркастически отмечала, однако, что «все грандиозные парижские дамы считали de rigueur упасть в обморок в его комнате».
Некоторые из друзей музицировали по его просьбе: Потоцкая пела, Франшом играл на виолончели. Завещание оставляло незаконченные наброски метода обучения игре на фортепиано (Projet de méthode) Алькану для завершения. 17 октября после полуночи врач наклонился к нему и спросил, сильно ли он страдает. «Больше нет», — ответил он. Он скончался за несколько минут до двух часов ночи. Ему было 39 лет. У смертного одра, судя по всему, присутствовали его сестра Людвика, ксендз Александр Еловицкий, княгиня Марцелина Чарторыская, дочь Санд Соланж и близкий друг Томас Альбрехт. Поутру муж Соланж Клезингер снял с лица Шопена посмертную маску и слепок его левой руки.
Похороны в парижской церкви Мадлен были отложены почти на две недели и состоялись 30 октября. Вход был ограничен по билетам из-за ожидавшегося наплыва желающих. Свыше 3 000 человек прибыли без приглашений издалека — из Лондона, Берлина и Вены — и были не допущены.
На похоронах звучал «Реквием» Моцарта; солировали Жанна-Анаис Кастеллан, Виардо, Алексис Дюпон и Луиджи Лаблач; прелюдии Шопена № 4 ми минор и № 6 си минор исполнил органист Альфред Лефебюр-Вели. Траурная процессия на кладбище Пер-Лашез, в которой шла сестра Шопена Людвика, двигалась за преклонных лет князем Адамом Чарторыским. Гроб несли Делакруа, Франшом и Камиль Плейель. У могилы в оркестровке Ребера прозвучал Траурный марш из Фортепианной сонаты № 2 Шопена.
Надгробие Шопена с изображением музы музыки Эвтерпы, оплакивающей сломанную лиру, было спроектировано и высечено Клезингером и установлено в годовщину его смерти в 1850 году. Расходы на памятник в размере 4 500 франков покрыла Джейн Стерлинг, она же оплатила возвращение сестры композитора Людвики в Варшаву. Согласно воле Шопена, Людвика увезла его сердце (извлеченное доктором Жаном Крувелье и сохраненное в спирте в сосуде) обратно в Польшу в 1850 году. Она также вывезла собрание из 200 писем Санд к Шопену; после 1851 года они были возвращены Санд, которая их уничтожила.
Болезнь Шопена и причина его смерти служат предметом споров. В свидетельстве о смерти причиной был указан туберкулез, а его лечащий врач Крувелье являлся в ту пору ведущим французским авторитетом по этому заболеванию. Среди других выдвигавшихся версий — кистозный фиброз, цирроз печени и дефицит альфа-1-антитрипсина. Визуальное обследование сохраненного сердца Шопена (банка не вскрывалась), проведенное в 2014 году и впервые опубликованное в American Journal of Medicine в 2017 году, показало, что наиболее вероятной причиной его смерти стал редкий случай перикардита, вызванного осложнениями хронического туберкулеза.



