Бар из хрома, алюминия и стекла, представленный на Осеннем салоне 1927 года, принес Шарлотте Перриан международную известность. Отвергнув свойственную той эпохе зависимость от редких пород дерева и традиционного ремесла, она утвердила новую эстетику века машин, сосредоточившись на промышленных материалах и создании высокофункциональных жилых пространств массового производства.
Раннее образование и творческое развитие
Перриан родилась в 1903 году в 1-м округе Парижа в семье портного и швеи. Ее ранний художественный потенциал был замечен учителем старшей школы, что привело ее к поступлению в Центральную школу декоративного искусства (École de l'Union Centrale des Arts Décoratifs) в 1920 году. Под руководством таких наставников, как Анри Рапен и Морис Дюфрен, она отточила свой подход к дизайну мебели. К 1925 году ее работы получили известность на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств и благодаря экспозициям в Галерее Лафайет.
Совместный дизайн и промышленная философия
В 1927 году Перриан присоединилась к студии, где она вместе с Пьером Жаннере работала как «три пальца на одной руке». В этой творческой среде были созданы фундаментальные работы современной мебели, включая стул B301, кресло LC2 Grand Confort и шезлонг B306. Эти предметы продавались как «машины для сидения» и использовали никелированную или хромированную стальную трубку для поддержки определенных поз человека. В 1930-е годы ее фокус сместился в сторону эгалитарного дизайна, что побудило ее сочетать традиционные материалы, такие как дерево и ротанг, с ремесленными техниками, отражая влияние дома ее бабушки и дедушки в Савойе.
Война, изгнание и влияние Востока
После десяти лет работы в студии Перриан сотрудничала с Жаном Пруве над металлическими объектами, включая ширмы и лестничные перила, прежде чем война переключила их внимание на военные казармы и временное жилье. Когда Париж был оккупирован в 1940 году, она отправилась в Японию в качестве советника Министерства торговли и промышленности по модернизации промышленного дизайна. Вынужденная отправиться в изгнание во Вьетнам во время конфликта, она посвятила свое время изучению деревообработки, ткачества и местных философий дизайна, в частности «Книги чая» (The Book of Tea), которая продолжала влиять на ее профессиональную практику до конца карьеры.
Двадцать вопросов, восемь минут на часах и процентиль, измеренный по всем, кто его проходил. Без регистрации.
Пройти тест IQ →Послевоенное производство и наследие
Вернувшись в Париж в 1946 году, Перриан работала как независимый архитектор, куратор и дизайнер. Послевоенная эпоха предоставила новые возможности для массового производства мебели с использованием фанеры, ламината и алюминия. Она выставлялась наряду с такими дизайнерами, как Пьер Гариш и Жозеф-Андре Мотт, на салонах, организованных Обществом декоративных художников. Ее более поздние проекты варьировались от студенческих общежитий до крупных горнолыжных курортов. Она оставалась активной в этой области до своей смерти в 7-м округе Парижа в 1999 году в возрасте 96 лет.
Краткие факты
- Рождение: 1903 год, 1-й округ Парижа - Смерть: 1999 год, 7-й округ Парижа - Образование: Центральная школа декоративного искусства - Ключевой материал: Стальная трубка, алюминий и хром - Основные профессии: Архитектор, дизайнер, фотограф - Значимое влияние: «Книга чая» - Гражданство: Франция
Вопросы, которые задают читатели
### В чем заключалась значимость бара «Под крышей» (Bar sous le Toit)?
Он послужил прорывным проектом, который продемонстрировал ее отход от сделанных вручную предметов роскоши к материалам века машин.
### Как Перриан подходила к новым дизайн-проектам?
Она предпочитала проводить время в одиночестве в пространстве, чтобы прочувствовать его атмосферу, прежде чем начинать процесс проектирования.
