Аврил Лавин: анти-поп-принцесса, победившая поп-принцесс

Она пришла на прослушивание, длившееся пятнадцать минут, а вышла с контрактом на два альбома стоимостью более миллиона долларов, а затем потратила этот контракт, отказываясь становиться кантри-поп-певицей в стиле Фейт Хилл (Faith Hill), как того хотела ее продюсерская команда. Вся ранняя карьера Аврил Лавин (Avril Lavigne) была спором — в майках и скейтерских кедах — против созданного образа «поп-принцессы», который ее лейбл изначально хотел ей навязать.

От церковного хора до радиоконкурса

Лавин родилась 27 сентября 1984 года в Белвилле, Онтарио, и выросла в основном в соседнем Напани, Онтарио, в религиозной семье, где была одной из троих детей. Свои первые музыкальные навыки она получила, постоянно выступая в церковных хорах, а подростком самостоятельно научилась играть на гитаре и начала писать песни, изначально ориентируясь на кантри-музыку, а не на рок-панк, который в итоге определил её стиль. Прорыв произошел в 1999 году, в возрасте четырнадцати лет, когда она выиграла радиоконкурс, давший ей право выступить на одной сцене с Шанайей Твейн (Shania Twain) — это был важный ранний опыт знакомства со звездным миром кантри, после чего она круто сменила музыкальное направление.

Пятнадцатиминутное прослушивание и ставка в миллион долларов

Бросив среднюю школу, Лавин переезжала между Нью-Йорком и Лос-Анджелесом, пытаясь получить контракт на запись. Глава лейбла Arista Records Эл Эй Рид (L.A. Reid) подписал с ней контракт на два альбома стоимостью более миллиона долларов после прослушивания, которое, по слухам, длилось всего пятнадцать минут. Затем последовала борьба за её собственную творческую индивидуальность: работая с продюсерской командой The Matrix над тем, что стало её дебютным альбомом, Лавин сопротивлялась их желанию превратить её в кантри-поп-певицу в стиле Фейт Хилл, настаивая на выбранном ею направлении поп-рока. Альбом, который изначально должен был называться «Anything But Ordinary», после использования неизданной демо-записи 2001 года получил название «Let Go» и был выпущен в 2002 году, когда Лавин было семнадцать лет.

«Let Go» и шаблон «скейтер-гёрл»

Альбом «Let Go» разошелся тиражом более 15 миллионов копий по всему миру благодаря синглам «Complicated» и «Sk8er Boi». По оценке PopMatters, Лавин стала «антитезой архетипа фабричной поп-принцессы», доминировавшего в то время в чартах, что было прямым контрастом с её современницами, такими как Бритни Спирс (Britney Spears) и Кристина Агилера (Christina Aguilera). Её образ с майкой и кедами Vans, который она изначально развила как защиту от школьных комплексов, стал настоящим шаблоном молодежной культуры, который фанаты по всей Северной Америке полностью переняли, включая её разноцветные волосы. Критики, особенно мужчины, ставили под сомнение её «панк-достоверность» из-за её массового коммерческого успеха, но PopMatters утверждает, что этот успех сам по себе был радикальным: девушка-подросток ворвалась на территорию альтернативного рока, где доминировали мужчины, сделав это на условиях поп-радио, а не андеграундного панка. В том же ретроспективном обзоре Apple Music отмечается, что её настоящий талант заключался не в имидже, а в «авторстве песен и уязвимости» — оценка, которая ставит содержание выше окружавшего её маркетинга.

Карьера, построенная альбом за альбомом

Вслед за «Let Go» Лавин выпустила альбомы «Under My Skin» (2004), «The Best Damn Thing» (2007), «Goodbye Lullaby» (2011) и одноименный альбом в 2013 году, поддерживая музыкальную карьеру в течение двух десятилетий меняющихся поп-трендов, не отказываясь при этом от ядра поп-рока, заложенного в «Let Go». Её браки — с Дериком Уибли (Deryck Whibley) из Sum 41 (2006–2009) и с Чадом Крюгером (Chad Kroeger) из Nickelback (2013–2015) — позволили ей оставаться связанной с теми же сценами рока и поп-панка, которые сформировали её звук, что оценивалось критиками двояко: как расширение её жанрового брендинга.

Болезнь и возвращение

В 2015 году у Лавин диагностировали болезнь Лайма (Lyme disease) — серьезное заболевание, из-за которого она была прикована к постели пять месяцев и, по некоторым данным, была на грани смерти. Этот период прервал её карьеру на пике и вынудил пройти процесс восстановления, о котором она с тех пор публично рассказывала. Впоследствии она вернулась к музыке, и к началу 2020-х годов критики и СМИ начали описывать то, что журнал MEL Magazine назвал «Аврил-ренессансом» (Avril Lavignaissance), отдавая должное новому поколению исполнителей поп-панка, которые возродили интерес к звучанию, популяризированному ею двумя десятилетиями ранее.

За пределами музыки

Параллельно со своей музыкальной карьерой Лавин развивала бизнес-проекты, включая линию парфюмерии Forbidden Rose и бренд одежды Abbey Dawn, названный в честь её детского прозвища. В 2010 году она основала Фонд Аврил Лавин (Avril Lavigne Foundation) для поддержки молодежи с ограниченными возможностями и серьезными заболеваниями, заявив: «Я всегда искала способы отдавать, потому что считаю, что это ответственность, которую мы все разделяем». Это стало еще более личным после того, как пять лет спустя ей самой поставили диагноз болезни Лайма.

Почему Аврил называют гением

Претензия на гениальность Лавин заключается не в интеллектуальных способностях, а в особом поп-чутье: способности, будучи подростком, только что пришедшим с радиоконкурса кантри-музыки, идентифицировать и отстаивать последовательную творческую идентичность вопреки прямому давлению опытной продюсерской команды и крупного лейбла, требовавших чего-то более традиционного. Это чутье создало шаблон — поп-рок-песни в сочетании с нарочито негламурным скейтерским имиджем, — который принес огромные коммерческие продажи и изменил представление о том, как должна выглядеть и звучать молодая женщина-артист в околороковой поп-музыке. Оценка Apple Music о том, что её истинная сила заключалась в написании песен и уязвимости, а не только в имидже, указывает на наличие настоящего мастерства за маркетинговой оболочкой. PopMatters называет её коммерческий прорыв в жанре, где доминируют мужчины, значимым радикальным актом, а не просто удачным сочетанием образа и момента. Существует и обоснованная критика: она не изобрела поп-панк, у которого была своя история благодаря таким группам, как Blink-182, и артистам, как Аланис Мориссетт (Alanis Morissette), на которых Лавин явно ориентировалась, а значительная часть её раннего имиджа была создана и раскручена лейблом, а не возникла в вакууме. Можно сказать без преувеличений, что в семнадцать лет она была достаточно ясна в своей творческой идентичности, чтобы пересилить инстинкты опытной продюсерской команды, и эта ставка принесла коммерческие и культурные плоды, которые ни одна из сторон не могла гарантировать заранее.

Наследие

Спустя более двух десятилетий после «Let Go» влияние Лавин заметно в поколении исполнителей поп-панка, которые напрямую ссылаются на неё. Её карьера — прерванная тяжелой болезнью и переформированная двумя громкими браками в рамках той же музыкальной среды — доказала свою устойчивость, позволив совершить настоящий камбэк, а не просто остаться объектом ностальгии по 2000-м годам.