Scarlett Johansson: A Atriz que Transformou a Quietude em Arma

Em 2013, entregou uma das interpretações mais aclamadas da sua carreira sem aparecer na tela durante um único momento, dando voz ao sistema operativo Samantha em Her. Onze anos mais tarde, acusava publicamente a OpenAI de lançar um chatbot cuja voz se assemelhava à sua depois de ela ter recusado fornecê-la. Entre esses dois eventos reside o fato mais estranho de uma carreira construída sobre um rosto: que o instrumento mais distintivo de Scarlett Johansson talvez seja a sua voz, e que tanto Hollywood como o Vale do Silício não pararam de tentar retirá-la dela.

Manhattan, e uma Rejeição

Johansson nasceu a 22 de novembro de 1984 em Manhattan, filha de Karsten Olaf Johansson, um arquiteto de Copenhaga, e Melanie Sloan, uma produtora de uma família judaica com raízes polacas e russas. Possui dupla cidadania, americana e dinamarquesa. Tem uma irmã mais velha, Vanessa, um irmão mais velho, Adrian, um irmão gémeo, Hunter, e um meio-irmão, Christian. Frequentou a PS 41 em Greenwich Village, teve aulas de sapateado e realizou números de canto e dança para a família desde tenra idade. Os seus pais divorciaram-se quando ela tinha treze anos; era próxima da sua avó materna, Dorothy Sloan.

Frequentou a Professional Children's School em Manhattan, uma instituição privada para aspirantes a atores infantis, graduando-se em 2002. Candidatou-se à Tisch School of the Arts da Universidade de Nova Iorque. Foi rejeitada. Nessa altura, já trabalhava no cinema há oito anos.

A Criança que Não Era Fofa

A sua estreia aconteceu aos nove anos, em North (1994). Manny & Lo (1996) deu-lhe o seu primeiro papel principal e uma nomeação para o Independent Spirit Award; The Horse Whisperer (1998) trouxe-lhe maior notoriedade e uma nomeação da Chicago Film Critics; Ghost World (2001) valeu-lhe o prémio de melhor atriz secundária da Toronto Film Critics Association. O que a distinguia dos seus pares era uma falta de afeto pouco comum numa criança — uma recusa em desempenhar o charme.

Essa qualidade tornou Lost in Translation (2003) possível. Interpretando uma jovem à deriva num hotel de Tóquio, tinha dezassete anos e interpretava uma personagem consideravelmente mais velha, o que o New York Times referiu com admiração; Roger Ebert chamou às interpretações maravilhosas. Ganhou o prémio BAFTA de melhor atriz. Girl with a Pearl Earring, no mesmo ano, adicionou nomeações para BAFTA e Golden Globe. Tinha feito a transição de atriz infantil para protagonista adulta numa única temporada, o que quase ninguém consegue.

Black Widow, e 15,4 mil milhões de dólares

O ano 2010 deu-lhe duas carreiras de uma só vez. Em abril fez a sua estreia na Broadway numa reposição de A View from the Bridge e ganhou o prémio Tony de melhor atriz secundária numa peça. Em maio apareceu como Natasha Romanoff em Iron Man 2, iniciando uma série de oito filmes da Marvel que culminou na longa-metragem a solo Black Widow (2021). The Avengers (2012), Age of Ultron (2015) e Civil War (2016) superaram, cada um, os mil milhões de dólares. Os seus filmes como atriz principal arrecadaram mais de 15,4 mil milhões de dólares mundialmente, tornando-a a segunda atriz com maior bilheteira na história em janeiro de 2026. Foi a atriz mais bem paga do mundo em 2018, 2019 e 2025.

Os Filmes Difíceis

O que a manteve interessante foi o que ela fez a par da franquia. Under the Skin (2013) atraiu aclamação por uma interpretação de opacidade quase total. Her (2013) valeu-lhe o prémio de melhor atriz do Festival Internacional de Cinema de Roma e um Saturn Award por um papel que existe apenas como som. Lucy (2014) foi o décimo oitavo filme com maior bilheteira do seu ano. Depois, em 2019, tornou-se a décima segunda intérprete na história da Academia a receber duas nomeações de atuação num único ano: melhor atriz por Marriage Story e melhor atriz secundária por Jojo Rabbit — um drama naturalista sobre divórcio e uma sátira, na mesma temporada.

As Lutas

A sua carreira é pontuada por conflitos públicos. Em 2011, fotografias íntimas foram vazadas depois de o seu telefone ter sido hackeado; ela disse que tinham sido enviadas ao seu então marido Ryan Reynolds três anos antes. Em 2014, ganhou um processo de difamação francês contra a editora JC Lattès. Em 2017, foi acusada de branqueamento (whitewashing) por interpretar Motoko Kusanagi em Ghost in the Shell, afirmando "Nunca interpretaria uma personagem não branca" enquanto defendia a rara oportunidade de liderar uma franquia protagonizada por uma mulher. Em 2018, retirou-se de Rub & Tug após críticas de uma atriz cisgénero interpretar um homem transgénero, e recebeu críticas por condenar James Franco, tendo defendido anteriormente trabalhar com Woody Allen. A sua embaixada da SodaStream em 2014, envolvendo uma fábrica na Cisjordânia ocupada por Israel, custou-lhe a embaixada da Oxfam que detinha desde 2005. Em 2021, processou a Disney pelo lançamento simultâneo de Black Widow em streaming; a Variety noticiou um acordo superior a 40 milhões de dólares.

Por que Scarlett é Chamada de Génio

A faculdade é a contenção, e é genuinamente incomum. A maioria da atuação no ecrã funciona por adição — mais expressão, mais inflexão. A de Johansson funciona por retenção, e a evidência está nos dois papéis onde ela quase não teve nada com que trabalhar. Em Her ela não tem corpo, nem rosto, nem gesto, e ainda assim constrói uma personagem com uma vida interior; em Under the Skin ela tem um corpo, mas esvazia-o deliberadamente de emoção legível, e a interpretação foi elogiada precisamente por essa complexidade. As duplas nomeações para o Óscar de 2019 demonstram o mesmo instrumento utilizado de duas formas: a mesma entrega baixa e sem pressa lê-se como dor crua em Marriage Story e como comédia inexpressiva em Jojo Rabbit.

O contra-argumento honesto é substancial. Nunca ganhou um prémio da Academia. Uma grande parte da sua filmografia é trabalho de franquia no qual a exigência sobre ela é física e não interpretativa, e a personagem Black Widow gerou queixas críticas precoces por um desenvolvimento escasso. Os seus números enormes de bilheteira medem a maquinaria à sua volta tanto quanto as suas interpretações. Foi rejeitada pela escola de teatro da NYU e não tem formação formal de conservatório. E as qualidades mais frequentemente elogiadas nela — a voz, a calma sem afetação — aproximam-se desconfortavelmente do que a imprensa tem fetichizado há muito tempo: o Sydney Morning Herald chamou-lhe "a personificação da fantasia masculina", e Anthony Lane escreveu em 2014 que ela está "evidentemente, e de forma lucrativa, consciente da sua sensualidade". Johansson contestou que a implicação de que a sua força deriva da sua sexualidade é "confinante". O melhor argumento a seu favor é que escolheu repetidamente papéis — uma predadora alienígena, uma voz desencarnada, uma mulher a perder uma batalha pela custódia — desenhados para tornar essa leitura impossível.

O que Ela Possui Agora

Não mantém redes sociais, dizendo que não deseja "partilhar continuamente detalhes da minha vida quotidiana", e não gosta da abreviatura "ScarJo" como "preguiçosa, leviana e insultuosa". Fundou a produtora These Pictures, produziu e protagonizou Fly Me to the Moon (2024), fez a sua estreia como realizadora com Eleanor the Great (2025), e lançou a linha de cuidados de pele The Outset em 2022. Ajudou a estabelecer a iniciativa Time's Up com trezentas outras mulheres de Hollywood em 2018, fez campanha por John Kerry, Barack Obama e Hillary Clinton, e falou na Marcha das Mulheres de 2017. Casou com Colin Jost em outubro de 2020; tem uma filha, Rose, nascida em 2014, e um filho nascido em 2021. Uma estrela no Passeio da Fama de Hollywood chegou em maio de 2012, e a Time nomeou-a para a sua lista das 100 em 2021 e 2025. A carta de rejeição da Tisch permanece o documento mais divertido do cinema americano.