Claudio Arrau

Como na música lidamos com notas, não com palavras, com acordes, com transições, com cor e expressão, o significado musical sempre baseado nessas notas como escritas e nada mais - tem de ser adivinhado.

Claudio Arrau León foi um pianista chileno conhecido por suas interpretações de um vasto repertório que abrange do barroco aos compositores do século XX, especialmente Bach, Beethoven, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt e Brahms. É amplamente considerado um dos maiores pianistas do século vinte.

Vida

Arrau nasceu em Chillán, Chile, filho de Carlos Arrau, um oftalmologista que faleceu quando Claudio tinha apenas um ano de idade, e Lucrecia León Bravo de Villalba, uma professora de piano. Ele pertencia a uma antiga e proeminente família do Sul do Chile. Seu ancestral Lorenzo de Arrau, um engenheiro espanhol, foi enviado ao Chile pelo Rei Carlos III da Espanha. Através de sua bisavó, María del Carmen Daroch del Solar, Arrau era descendente dos Campbells de Glenorchy, uma família nobre escocesa. Arrau foi criado como católico, mas abandonou a fé no final de sua adolescência.

Arrau era uma criança prodígio e conseguia ler música antes de saber ler palavras, mas diferentemente de muitos virtuoses, nunca havia havido um músico profissional em sua família. Sua mãe era uma pianista amadora e o introduziu ao instrumento. Aos 4 anos de idade estava lendo sonatas de Beethoven, e deu seu primeiro concerto um ano depois. Quando Arrau tinha 6 anos auditou na frente de vários congressistas e do Presidente Pedro Montt, que ficou tão impressionado que começou a fazer arranjos para a educação futura de Arrau. Aos 8 anos, Arrau foi enviado em uma bolsa de dez anos do governo chileno para estudar na Alemanha, viajando com sua mãe e irmã Lucrecia. Ele foi admitido no Conservatório Stern de Berlin onde eventualmente se tornou aluno de Martin Krause, que havia estudado sob Franz Liszt. Aos 11 anos Arrau conseguia tocar os Estudos Transcendentais de Liszt, uma das obras mais difíceis para piano, bem como as Variações Paganini de Brahms. As primeiras gravações de Arrau foram feitas em rolos de música de player piano Aeolian Duo-Art. Krause morreu em seu quinto ano de ensino a Arrau, deixando o aluno de 15 anos devastado pela perda de seu mentor; Arrau não continuou estudos formais após esse ponto.

Em 1935, Arrau deu uma célebre apresentação de todas as obras para teclado de Johann Sebastian Bach em 12 recitais. Em 1936, Arrau deu as obras completas para teclado de Mozart em 5 recitais, e seguido com os ciclos completos de Schubert e Weber. Em 1938, pela primeira vez, Arrau deu as sonatas e concertos completos para piano de Beethoven na Cidade do México. Arrau repetiu isso várias vezes em sua vida, incluindo em Nova York e Londres. Ele se tornou uma das principais autoridades em Beethoven do século XX.

Em 1937, Arrau casou-se com a mezzo-soprano Ruth Schneider 1908–1989, uma cidadã alemã. Tiveram três filhos: Carmen 1938–2006, Mario 1940–1988 e Christopher 1959. Em 1941 a família Arrau emigrou da Alemanha para os Estados Unidos, eventualmente se estabelecendo em Douglaston, Queens, Nova York, onde Arrau passou seus anos restantes. Ele se tornou cidadão dual dos EUA e do Chile em 1979.

Arrau morreu em 9 de junho de 1991, aos 88 anos, em Mürzzuschlag, Áustria, por complicações de cirurgia de emergência realizada em 8 de junho para corrigir uma obstrução intestinal. Seus restos foram sepultados em sua cidade natal de Chillán, Chile.

Tom e abordagem à música

Daniel Barenboim disse que Claudio Arrau tinha um som particular com dois aspectos: primeiro uma espessura, cheio de corpo e orquestral, e segundo um timbre completamente incorpóreo, bastante fascinante. Sir Colin Davis disse: "Seu som é incrível, e é totalmente seu... ninguém mais o tem exatamente dessa forma. Sua devoção a Liszt é extraordinária. Ele enobrece essa música de uma forma que ninguém mais no mundo consegue." De acordo com o crítico americano Harold C. Schonberg, Arrau sempre colocava "um tom de piano decididamente romântico em suas interpretações".

Arrau era um intelectual e um intérprete profundamente reflexivo. Lia muito enquanto viajava, e aprendeu inglês, italiano, alemão e francês além do seu espanhol nativo. Ele se familiarizou com a psicologia de Jung em seus vinte anos.

A atitude de Arrau em relação à música era muito séria. Ele pregava fidelidade à partitura, mas também o uso da imaginação. Embora frequentemente tocasse com andamentos mais lentos e deliberados a partir da meia-idade em diante, ele tinha reputação de ser um virtuoso fabuloso no início de sua carreira, reputação apoiada por gravações que fez nessa época, como Islamey de Balakirev e os estudos Paganini de Liszt. No entanto, mesmo no final de sua carreira, ele frequentemente tendia a tocar com menos contenção em concertos ao vivo do que em gravações de estúdio.

Arrau era um homem de notável fortaleza; mesmo próximo ao final de sua vida invariavelmente programava concertos muito grandes e exigentes, incluindo obras como o Concerto Imperador de Beethoven e Concerto para Piano Nº 1 de Brahms.

Contribuições

Numerosos pianistas estudaram com Arrau, incluindo Karlrobert Kreiten, Garrick Ohlsson, Roberto Szidon, Stephen Drury e Roberto Eyzaguirre entre outros.

Ele era um recitalista frequente: dos 40 aos 60 anos fez uma média de 120 concertos por temporada, com um repertório muito grande. Em um momento ou outro, ele realizou as obras completas para teclado de Bach, Mozart, Beethoven e Chopin; mas também programou compositores pouco conhecidos como Alkan e Busoni e iluminou cantos obscuros do repertório de Liszt. Estima-se que o repertório total de Arrau o levaria através de 76 noites de recital, sem contar as 60 obras com orquestra que ele também conhecia.

Arrau gravou uma considerável parte da música para piano de Schumann, Chopin e Liszt. Ele editou as sonatas para piano completas de Beethoven para a edição Peters Urtext e gravou todas elas no rótulo Philips em 1962–1966. Ele gravou quase todas elas novamente em 1984-1990 juntamente com as sonatas para piano completas de Mozart. Ele também é famoso por suas gravações de Schubert, Brahms e Debussy.

Gravações notáveis:

• Bach: Variações Goldberg gravadas em 1942, partitas 1,2,3 e 5 gravadas em 1991
• Beethoven: concertos completos para piano os gravou três vezes e sonatas para piano
• Brahms: concertos completos para piano, sonatas para piano 2 e 3
• Chopin: Estudos completos, noturnos, prelúdios e concertos para piano
• Debussy: prelúdios completos & imagens, Suite Bergamasque
• Liszt: sonata para piano em Si menor, Estudos Transcendentais completos
• Mozart: sonatas para piano completas
• Schoenberg: peças para piano, Op. 11
• Schubert: sonatas para piano tardias, Impromptus, Klavierstücke, D. 946
• Schumann: sonata para piano em Fá menor, Carnaval, Fantasia em Dó maior, concerto para piano em Lá menor o gravou quatro vezes
• Weber: sonata para piano em Dó maior, Konzertstück, Op. 79

No momento de sua morte aos 88 anos no meio de uma turnê de concertos europeia, Arrau estava trabalhando em uma gravação das obras completas de Bach para teclado, e também estava preparando algumas peças de Haydn, Mendelssohn, Reger e Busoni, e a terceira sonata para piano de Boulez.

A Robert Schumann Society estabeleceu a Medalha Arrau em 1991. Foi concedida a András Schiff, Martha Argerich e Murray Perahia.

Críticos

• Olin Downes, comentando um recital de obras de Mozart, Schumann, Ravel e Debussy no The New York Times, descreveu Claudio Arrau como "um pianista de equipamento mais excepcional, imaginação e gosto infalível."
• Em 1963, de acordo com vários críticos, ele era um homem com "nenhum igual no momento atual em ponto de estatura técnica e profundidade de imaginação musical", "o melhor pianista de nosso tempo", um "titã do piano", um "leão do piano", ou, se preferir, um "neo-Liszt do Trópico de Capricórnio".
• "Não é Claudio Arrau quem é o fenômeno de piano mais musical e profundamente sério de nosso tempo?" – Karl Schumann, principal crítico de música da Alemanha, na Süddeutsche Zeitung em 2 de junho de 1986.
• De acordo com Joseph Horowitz: "Suas gravações mais antigas, estendendo-se até os anos quarenta, são suas mais velozes, e são polidas com refinamentos tonais brilhantes mencionados em suas primeiras críticas de Nova York. Suas performances gravadas da década seguinte ou mais são colocadas de forma mais majestosa; dado espaço para se mover, é mais provável que ele demore do que saia correndo. ... Então, em algum momento por volta de 1960, as gravações documentam uma mudança diferente. Uma corrente subjacente emergente de sentimento bruto não apenas dita andamentos ainda mais lentos e rubatos mais grandiosos, mas adiciona à arquitetura digna do som de Arrau uma projeção constante de fragilidade humana. ... Como essa mudança aconteceu? ... Sob o risco de recorrer a uma psicologia de segunda categoria, sou tentado a citar, também, o evento que Arrau recorda como 'o maior choque de minha vida': a morte de sua mãe em 1959. Talvez o luto tenha aberto novos caminhos emocionais. Talvez o desaparecimento de uma figura de autoridade abrangente o tenha libertado ou encorajado a fazer uma declaração mais vulnerável em sua arte."
• John von Rhein escreveu em 1991 no Chicago Tribune: "Ele estava entre os pianistas menos pomposos, evitando exibição virtuosística tão rigorosamente quanto alguns pianistas a buscam; no entanto, nunca houve qualquer dúvida sobre sua técnica virtuosística. Ele comandava uma sonoridade rica, cada acorde perfeitamente ponderado, a técnica de dedos um modelo de clareza finamente esculpida, a forma de cada frase profundamente considerada. Às vezes, a propensão de Arrau por andamentos lentos e ênfase em detalhes internos podia parecer excessivamente minucioso, privando suas apresentações de espontaneidade e impulso. Em seu considerável melhor, no entanto, ele estava entre os intérpretes mais profundamente satisfatórios de Mozart, Brahms, Schumann, Liszt, Chopin e particularmente Beethoven, cujas obras ocupavam uma posição em seu repertório comparável à do seu grande colega, pianista Rudolf Serkin.

Prêmios e reconhecimentos

• 2012: Votado para o Gramophone Hall of Fame
• 1990: Medalha de Ouro da The Royal Philharmonic Society
• 1988: La Medalla Teresa Carreño da Venezuela; Membro Honorário da The Royal Philharmonic Society
• 1984: The Highest Distinction Award do Inter-American Music Council e da Organization of American States; Doctor Honoris Causa da Universidad de Concepción; Professor Honoris Causa da Universidad de Bío-Bío
• 1983: The International UNESCO Music Prize; National de la Légion d'honneur da França; Prêmio Nacional de Artes do Chile; Primeiro Membro Honorário da Robert Schumann Society; Doctor Honoris Causa da University of Oxford; Commandatore da Accademia Nazionale di Santa Cecilia; Knighthood da Order of Malta; Medalha Beethoven de Nova York; Philadelphia Bowl de Filadélfia
• 1982: La Orden del Águila Azteca do México
• 1980: Medalha Hans von Bülow da Berlin Philharmonic Orchestra
• 1970: Großes Bundesverdienstkreuz da República Federal da Alemanha
• 1965: Chevalier da Ordre des Arts et des Lettres da França; Presenteado com 'The Mask of Chopin' & manuscritos de Chopin
• 1959: Cidadão Honorário de Santiago; Cidadão Honorário de Concepción e Medalha de Ouro da Cidade; Hijo Benemérito de Chillán; A rua Lumaco de Chillán foi renomeada como Claudio Arrau
• 1958: Medalha da The Royal Philharmonic Society
• 1949: Hijo Predilecto do México; Doctor Honoris Causa da University of Chile
• 1941: Hijo Ilustre de Chillán
• 1927: Vencedor do Grand Prix do Concours International des Pianistes de Genebra. O júri foi composto por Arthur Rubinstein, Joseph Pembauer, Ernest Schelling, Alfred Cortot e José Vianna da Motta. Cortot exclamou: "Cela c'est un pianiste. C'est merveilleux"
• 1925: Prêmio de Honra do Conservatório Stern, tornando-se Professor
• 1919 & 1920: Prêmio Liszt após 45 anos sem um vencedor em primeiro lugar
• 1918: Prêmio Schulhoff; Término dos estudos no Conservatório Stern, recebendo um "Diploma Excepcional"
• 1917: Sachsen-Gothaische Medaille
• 1916: Bolsa do Conservatório Stern
• 1915: Primeiro Prêmio na Competição Rudolph Ibach foi o único menino participante
• 1915: Medalha Gustav Holländer para artistas jovens
• 1911: Bolsa do Congresso Chileno para estudos musicais em Berlin

Discografia

• Claudio Arrau: Complete Philips Recordings 2018