루돌프 셴커: 엔진을 계속 돌린 사람

1989년 8월, 40대의 독일인 기타리스트가 모스크바 레닌 스타디움 무대에 서서 소련 군인들이 모자를 공중으로 던지는 모습을 지켜보았습니다. 루돌프 셴커(Rudolf Schenker)는 하노버에서 25년간 하드 록 밴드를 키워왔고, 그는 그 순간의 의미를 정확히 이해했습니다. 그는 나중에 롤링 스톤(Rolling Stone)에 "우리는 러시아 사람들에게 이곳에 새로운 세대의 독일인이 있다는 것을 보여주고 싶었다"고 말했습니다. 군대 대신 앰프를 들고 온 세대였죠. 10대 시절 창단한 밴드가 18개월 안에 냉전 종식의 비공식 찬가를 쓰게 될 것이었습니다.

거부했던 전기 기술자

셴커는 1948년 8월 31일 니더작센주 힐데스하임에서 태어나 하노버 근교에서 자랐습니다. 그의 어머니는 그에게 전기 기술자로 일하며 연금을 받으며 사는 평범한 삶을 계획했습니다. 반면 아버지는 음악을 따르라고 조언했습니다. 셴커는 아버지의 조언을 따랐고, 기타 월드(Guitar World)와의 인터뷰에서 그것이 옳은 결정이었다고 밝혔습니다. 밴드의 공식 프로필에 따르면 음악으로 돈을 벌기 전까지는 전기 기술자와 사진가로 일하기도 했습니다.

그의 음악적 감각은 수입 음반을 통해 형성되었습니다. 그는 섀도우스(The Shadows)의 브루스 웰치(Bruce Welch)와 함께 머디 워터스(Muddy Waters), 하울린 울프(Howlin' Wolf), 존 리 후커(John Lee Hooker), 지미 리드(Jimmy Reed), 보 디들리(Bo Diddley), 리틀 월터(Little Walter) 등 일련의 미국 블루스 원곡들을 언급했습니다. 이러한 조합은 중요합니다. 셴커가 나중에 파고든 음악적 뿌리를 설명해주기 때문입니다. 즉, 미국 블루스를 단순히 물려받는 것이 아니라 유럽적 감성으로 처리한 것입니다. 그는 송팩츠(Songfacts) 인터뷰에서 이 차이를 직설적으로 표현했습니다. "미국인들은 블루스 쪽에서 왔지만, 우리는 클래식 쪽에서 왔기에 다릅니다."

스콜피온스의 결성

그는 1965년 하노버에서 10대 시절 밴드를 시작했습니다. 1972년 데뷔 앨범인 론섬 크로우(Lonesome Crow)가 나오기까지 7년이 걸렸으며, 셴커는 이후 모든 라인업을 통틀어 유일하게 자리를 지킨 인물입니다. 하드 록 최고의 리드 기타리스트 중 한 명이 될 동생 마이클 셴커(Michael Schenker)는 UFO로 떠나기 전 밴드를 거쳐 갔습니다. 울리 존 로스(Uli Jon Roth)가 그 뒤를 이었습니다. 마티아스 야브스(Matthias Jabs)는 1979년 리드 기타 자리를 맡아 지금까지 지키고 있습니다. 현재 라인업은 셴커와 야브스, 보컬 클라우스 마이네(Klaus Meine), 베이시스트 파베우 몽치보다(Paweł Mąciwoda), 그리고 2016년에 합류한 드러머 미키 디(Mikkey Dee)로 구성되어 있습니다.

밴드 내에서 셴커의 직무는 독특합니다. 그는 리듬 기타와 일부 리드 기타를 연주하고, 노래하며, 대부분의 곡을 쓰고, 비즈니스를 운영합니다. 그는 밴드의 제작 및 출판 운영을 관리하는 소유주이자 니더작센주 스콜피오 사운드 스튜디오(Scorpio Sound Studios)의 설립자입니다. 60년 동안 창의적인 면과 상업적인 면을 동시에 쥐고 있는 록 뮤지션은 거의 없습니다.

시그니처가 된 플라잉 V

셴커에게 시각적 트레이드마크가 있다면 그것은 깁슨 플라잉 V(Gibson Flying V)입니다. 그는 이 악기를 꾸준히 연주하여 깁슨은 결국 루돌프 셴커 시그니처 모델을 출시하기에 이르렀습니다. 그는 또한 Dommenget '페라리' V를 포함한 수제 Dommenget 기타와 여러 PGG 플라잉 V 변형 모델을 연주합니다. 2022년 앨범 록 빌리버(Rock Believer)를 위해 그는 독일 기타리스트 알렉스 콘티(Alex Conti)가 이전에 소유했던 1958년산 빈티지 플라잉 V를 사용했는데, 그는 기타 월드와의 인터뷰에서 에릭 클랩튼(Eric Clapton)도 이 기타를 원했었다고 말했습니다. 그는 거실 벽에 이 기타들을 걸어두고 있습니다.

플라잉 V는 단순한 멋부림이 아닙니다. 이 기타는 밝고 공격적인 소리를 내며, 셴커의 리듬 파트는 이 공격성에 의존합니다. 누군가 솔로를 연주할 때 스콜피온스의 곡을 앞으로 밀고 나가는 묵직하고 꽉 찬 피킹 주법이 그것입니다.

슬로우 쿠킹

셴커가 자신의 작업 방식에 대해 말한 것 중 가장 눈에 띄는 것은 인내심입니다. 대부분의 청취자가 첫 번째로 꼽을 리프인 "Rock You Like a Hurricane"은 1983년에 쓰였지만 의도적으로 2년 동안 보류되었습니다. 그는 송팩츠에 "처음에는 아무도 그것을 정말 잘 연주할 수 없었고, 우리는 완벽한 느낌을 원했습니다"라고 말했습니다. 밴드가 Love at First Sting을 녹음할 때 멤버들은 타이틀을 마음에 들어 하지 않았지만, 셴커가 이를 밀어붙였습니다. 클라우스 마이네는 벌스와 코러스 사이의 긴장감을 맞추기 위해 가사를 9번에서 10번 정도 다시 썼습니다.

"Still Loving You"는 셴커가 앨범에 실을 준비가 되었다고 판단할 때까지 6년을 기다렸습니다. 마티아스 야브스가 이를 완성하는 기타 파트를 제공했고, 마이네는 들판에서 보낸 눈 오는 날에서 영감을 받아 가사를 썼습니다. 밴드의 작곡 철학에 대한 셴커 자신의 요약은 겸손하면서도 정확합니다. "우리가 항상 하는 일은 이미 여러 번 말해진 것을 우리만의 방식으로 말하는 것입니다."

윈드 오브 체인지

밴드는 모스크바 공연이 거부된 후 1988년 레닌그라드에서 대규모 투어를 했고, 1989년 8월 모스크바 뮤직 피스 페스티벌을 위해 다시 돌아왔습니다. 이는 서구 헤비메탈 밴드가 소련의 수도에서 공연한 최초의 사례로, 오지 오스본(Ozzy Osbourne) 및 머틀리 크루(Mötley Crüe)와 같은 무대에 섰습니다. 클라우스 마이네는 모스크바 강에서 그 경험을 바탕으로 "Wind of Change"를 썼고 완성된 곡을 밴드에 가져왔는데, 이는 보통 가사만 담당하던 그에게는 드문 일이었습니다. 음반사 경영진은 휘파람 전주를 제거하길 원했습니다. 하지만 그대로 남았고 이 곡의 상징이 되었습니다. 1990년 Crazy World에서 발매된 이 곡은 미국 차트 톱 5에 진입하고 유럽을 지배했습니다. 마이네는 전 세계 싱글 판매량이 약 1,500만 장에 달할 것으로 추정합니다. 고르바초프는 크렘린궁에서 밴드를 접견했습니다. 이 곡의 사후 생명력에 대한 셴커의 기여는 이미지에 대한 안목이었습니다. 웨인 이샴(Wayne Isham)이 제작한 영상은 베를린 장벽이 무너지는 장면을 담았고, 셴커는 "베를린 장벽 영상이 가장 강력한 자료"라고 판단했습니다.

루돌프가 천재로 불리는 이유

솔직한 대답은 진지한 사람 중 누구도 루돌프 셴커를 지적인 의미에서 천재라고 부르지 않으며, 여기 인용된 자료들도 이를 뒷받침하지 않는다는 것입니다. 하지만 자료들이 뒷받침하는 더 희귀하고 방어 가능한 주장이 있습니다. 그는 자신이 완성되지 않았다고 판단될 때를 포착하는 뛰어난 감각을 지닌, 매우 규율 잡힌 장인이라는 점입니다.

이 기술은 구체적입니다. 셴커의 능력은 리프 구성에 있습니다. 경기장 가득한 관중이 처음 듣고도 느낄 수 있는 짧고 기억에 남으며 신체적으로 만족스러운 기타 리프를 만드는 것, 그리고 밴드가 아직 올바른 느낌으로 연주할 수 없다는 이유로 2년 동안 묵혀둘 수 있는 편집자적 판단력입니다. "Rock You Like a Hurricane"을 1983년부터 1985년까지, "Still Loving You"를 6년 동안 보류한 결정은 상업적 압박을 받는 대부분의 밴드가 결코 내리지 못할 결정입니다. 그는 또한 원재료가 독창적이지 않다는 점을 솔직하게 인정합니다. 밴드는 이미 여러 번 말해진 것을 자신들만의 방식으로 말할 뿐입니다. 이것은 선지자의 평가가 아니라 장인의 자기 평가입니다.

반론은 분명히 존재합니다. 스콜피온스의 히트곡들은 화성과 구조 면에서 관습적입니다. 셴커의 리듬 연주는 기술적으로 뛰어나기보다는 강력함에 기반하며, 동생 마이클이 더 창의적인 연주자라는 것은 공통된 의견입니다. 밴드의 가장 역사적인 곡인 "Wind of Change"는 그가 아닌 클라우스 마이네가 썼습니다. 셴커가 구축한 것은 제도였습니다. 즉, 밴드, 스튜디오, 출판사, 그리고 60년의 유행을 살아남은 사운드입니다. 이것을 인내, 판단력, 조직적 의지라고 부를 수 있습니다. 천재라는 단어는 잘못된 것이며, 그는 결코 그것이 필요하지 않았습니다.

유산

독일 정부는 비평가들이 그를 인정하지 않았던 곳에서 그를 인정했습니다. 셴커는 2000년에 수여된 니더작센주 공로 훈장 1급과 하노버 시 공로패를 받았습니다. 2022년에 발매된 Rock Believer는 Lonesome Crow 이후 50년 만에 하노버의 페퍼민트 파크 스튜디오(Peppermint Park studio)에서 녹음되었으며, 밴드는 예전 사운드를 재현하기 위해 1980년대 마샬(Marshall) 스택 앰프를 꺼내 들었습니다. 60년이 지난 지금도 창립자는 여전히 플라잉 V를 들고 리프를 쓰며 회사를 운영하고 있습니다. 록계에서 이런 형태의 경력을 가진 사람은 매우 드뭅니다.