올렉산드르 도우젠코: 스탈린이 침묵시킬 수 없었던 시인

9일. 이것은 1930년 영화 대지(Earth)가 소련 영화관에서 상영 허가를 받은 기간이다. 영국 영화 협회(BFI) 설문조사에서 역대 두 번째로 위대한 영화로 선정된 이 작품은 검열관들에 의해 "패배주의"와 쿨라크(부농)에 대한 동정이라는 이유로 상영이 중단되었다. 올렉산드르 도우젠코는 남은 경력 동안 국가가 원하는 영화를 만들면서도 자신이 진정으로 만들고 싶었던 영화를 몰래 제작했고, 어떻게든 스탈린 시대를 살아남아 스탈린의 소련을 넘어서는 예술을 창조했다.

상실로 정의된 마을에서의 어린 시절

도우젠코는 1894년 9월 10일 당시 러시아 제국(현재 우크라이나)의 체르니히우 지역 소스니차에서 페트로 세메노비치와 오다르카 예르몰라이브나 도우젠코 부부의 14남매 중 일곱째로 태어났다. 가정 내 영아 사망률은 가혹했다. 그가 11살이 되었을 때, 14명의 형제자매 중 그와 여동생 폴리나만이 살아남았고, 그는 살아남은 장남이 되었다. 부모님은 정규 교육을 받지 못했지만, 할아버지가 그에게 학업을 독려했고, 도우젠코는 19세에 지토미르에서 교사가 되었다. 심장 질환으로 인해 제1차 세계 대전 당시 군 복무를 면제받았다.

외교관에서 화가, 그리고 영화인으로

도우젠코의 청년기는 우크라이나의 혁명적 혼란 속에 있었다. 그는 키이우 상업 연구소에 다녔고, 1918년 반정부 시위에 참여했으며, 반헤트만 봉기 이후 노동자 대표로 연설했다. 적군 장교 학교에서 역사와 지리를 가르친 후 1921년부터 1923년까지 바르샤바와 베를린에서 외교 임무를 수행했다. 소련으로 돌아와 하르키우에서 풍자 화가와 화가로 일하다가 1926년 오데사에 도착해 거의 우연히 영화계에 입문했다. 그의 첫 영화 바샤 개혁가(Vasya the Reformer)가 그해에 나왔고, 2년 후 즈베니호라(Zvenyhora, 1928)는 스키타이 부족부터 소련의 현재까지를 다루는 방대한 역사적 파노라마로 그를 진지한 감독으로 세상에 알렸으며, 우크라이나 기록 보관소의 표현을 빌리자면 "우크라이나 민족 영화의 시작"을 알렸다.

우크라이나 3부작

즈베니호라는 현재 도우젠코의 '우크라이나 3부작'이라 불리는 작품의 첫 번째 영화이다. 아르세날(Arsenal, 1929)은 키이우 아르세날 봉기를 표현주의적이고 혁명적인 관점에서 드라마화했으며, 처음에는 우크라이나 당국으로부터 혹평을 받았으나 스탈린 자신이 감상하고 승인함으로써 도우젠코는 경력이 쉽게 끝날 수 있었던 시기에 보호받았다. 이어 대지(1930)가 개봉되었다. 이 영화는 농업 집단화를 주제로 한 작품으로, 기록 보관소의 평가에 따르면 "서정적인 범신론과 유토피아적 고양감"으로 가득 차 있으며, 미래주의, 전통주의, 유토피아주의, 보수주의를 융합하여 쉬운 이데올로기적 분류를 거부했다. 소련 검열관들은 집단화의 인간적 비용에 대한 모호함을 문제 삼아 단 9일 만에 극장에서 철수시켰다. 그러나 이 영화는 비판을 이겨냈다. 1958년 국제 심사위원단은 세계에서 가장 위대한 영화 12편 중 하나로 선정했고, 2002년 영국 영화 협회가 카렐 라이스를 통해 실시한 감독 설문조사에서는 역대 가장 위대한 영화 목록 2위에 올랐다.

독재자의 시선 아래에서 일하기

그 이후의 영화들은 단순히 창조하는 것이 아니라 살아남는 법을 배운 감독의 모습을 보여준다. 이반(Ivan, 1932)은 의심스러운 "파시즘"과 "범신론"으로 비평가들의 공격을 받았다. 에어로그라드(Aerograd, 1935)는 일본의 침투자들로부터 자국을 방어하는 새로운 소련 도시를 그린 작품으로, 도우젠코가 스탈린에게 직접 탄원한 후에야 완성되었다. 슈초르스(Shchors, 1939)는 우크라이나 공산주의 게릴라 지휘관의 전기 영화로, 강한 정치적 압박 속에서 제작되었으나 도우젠코에게 10만 루블의 보상과 1941년 스탈린상을 안겨주었다. 슈초르스 프로젝트의 처리를 변호하는 1936년 11월 26일 스탈린에게 보낸 편지에서 도우젠코는 "이것이 나의 인생이며, 만약 내가 잘못된 방식으로 하고 있다면, 그것은 악의가 아니라 재능이나 발전의 부족 때문입니다"라고 썼다. 이는 그가 30년간 유지해야 했던 자세를 정확히 포착하고 있다. 살아남기 위해서는 겸손해야 했고, 만들고 싶은 영화를 계속 만들기 위해서는 자부심을 가져야 했다.

전쟁, 고발, 그리고 만년

제2차 세계 대전 중 도우젠코의 노령의 아버지는 독일 점령 하에서 살해되었고, 도우젠코 자신은 종군 기자로 일했다. 1943년 시나리오 불타는 우크라이나(Ukraine in Flames)는 우크라이나 민족주의적 감정이 있다는 이유로 고발당했다. 이는 나중에 니키타 흐루쇼프의 회고록에서 적군 정치국에 의해 기획된 "부끄러운 사건"으로 불린 에피소드이다. 도우젠코는 이 시기에 점점 산문에 눈을 돌려 소설, 단편 소설, 그리고 자전적인 매혹의 데스나(The Enchanted Desna)를 포함한 "영화 소설"을 제작했다. 1948년 영화 미추린(Michurin)은 1949년에 두 번째 스탈린상을 수상했지만, 그 자신의 설명에 따르면 최종 컷의 대부분은 그 없이 완성되었고 정치적 검열관을 만족시키기 위해 다시 만들어졌다. 그는 율리야 솔른체바와 결혼했고, 그녀는 스스로 영화 감독이 되어 그가 죽은 후 미완성 프로젝트 몇 개를 완성했다.

죽음과 즉각적인 유산

도우젠코는 1956년 11월 25일 모스크바 근교 페레델키노의 별장에서 심장 마비로 62세에 사망하여 노보데비치 묘지에 안장되었다. 약 30년의 감독 경력 동안 그가 개인적으로 감독한 영화는 단 7편으로, 그의 위상에 비하면 놀라울 정도로 적지만, 그 영향력은 라리사 셰피티코와 세르게이 파라자노프를 포함한 학생과 협력자들을 통해 소련 영화의 차세대에 직접 전달되었다.

왜 올렉산드르가 천재라 불리는가

도우젠코는 세르게이 에이젠슈타인, 지가 베르토프, 프세볼로트 푸도프킨과 함께 소련 몽타주 영화의 창시자 중 한 명으로 논란의 여지 없이 분류된다. 그는 민속적 이미지, 신화, 혁명적 정치를 다른 누구도 시도하지 않았던 서정적인 스타일에 섞어 독창성을 처벌하는 조건 하에서 시각적 문법을 발전시켰기에 예술적 천재로서의 정당한 주장이 있다. 과대평가에 대한 반론도 마찬가지로 현실적이다. 그의 가장 유명한 영화들은 권위주의 국가에 대한 직접적인 봉사나 협상 속에서 만들어졌고, 이후 프로젝트 몇 개는 정치적 강압 하에 타인에 의해 수정되거나 부분적으로 완성되었으며, 대지 자체가 오늘날 높이 평가받는 것은 소련 당국이 이데올로기적 실패로 읽었던 모호함 때문인 부분이 크다. 도우젠코의 천재성은, 만약 그 단어가 적절하다면, 규칙을 깨는 것보다 바로 그것을 방지하기 위해 구축된 형식(국가 공인 선전 영화) 안에서 시를 찾아내는 데 있었다.

유산

도우젠코의 이름은 현재 우크라이나 최대의 영화 기록 보관소와 국립 영화 스튜디오에 붙어 있으며, 최근의 정치적 변화 속에서 그의 이름을 딴 거리가 개명된 적도 있지만, 그의 시각 언어(스크린 위에서의 땅, 노동, 우크라이나 정체성에 대한 신화적 처리)는 국가가 의뢰하는 것이 더 좁은 것일지라도 영화가 어떻게 국가의 자아상을 운반할 수 있는지에 대한 기준점으로 남아 있다.