니콜 키드먼: 은폐를 연기하는 배우

2024년 9월, 베니스 영화제는 인턴과의 불륜으로 자신의 삶을 파괴하는 최고경영자 역을 맡은 57세 여성에게 볼피컵 여우주연상을 수여했습니다. 그녀는 어머니가 막 돌아가셨기 때문에 수상을 위해 그곳에 있지 못했습니다. 영화 베이비걸(Babygirl)에서의 연기는 키드먼이 30년 동안 해온, 그리고 다른 누구도 거의 시도하지 않는 유형의 연기였습니다. 즉, 자신의 평정심이 무너지는 것을 지켜보는 침착한 여성을 클로즈업으로 촬영하여 숨을 곳이 없는 상태를 보여주는 연구였습니다.

호쿨라니와 무대라는 안식처

그녀는 1967년 6월 20일 호놀룰루에서 니콜 메리 키드먼(Nicole Mary Kidman)이라는 이름으로 태어났습니다. 부모님은 그녀에게 '천상의 별'이라는 뜻의 하와이 이름 '호쿨라니(Hōkūlani)'를 지어주었습니다. 어머니 자넬(Janelle)은 간호 교육자이자 여성 유권자 로비 단체 회원이었고, 아버지 안토니 키드먼(Antony Kidman)은 생화학자이자 임상 심리학자였습니다. 가족은 그녀가 세 살 때 오스트레일리아로 돌아와 시드니 교외의 롱그빌(Longueville)에 정착했습니다.

그녀는 필립 스트리트 극장(Phillip Street Theatre)에서 나오미 와츠(Naomi Watts)와 함께 훈련받았고, 오스트레일리아 청소년 극단(Australian Theatre for Young People)에서도 공부했으며, 연기를 '안식처'라고 묘사했습니다. 피부가 하얗고 붉은 머리를 가진 그녀는 다른 아이들이 밖에서 놀 때 실내에서 연습했습니다. 그녀는 연기에 전념하기 위해 고등학교를 졸업하지 않고 떠났습니다. 1984년 어머니가 유방암 진단을 받자, 키드먼은 어머니의 물리 치료를 돕기 위해 마사지 요법을 공부하며 일을 중단했습니다.

죽음의 항해에서 할리우드까지

그녀는 16세에 부시 크리스마스(Bush Christmas, 1983)로 스크린 데뷔를 했고, 미니시리즈 베트남(Vietnam, 1987)으로 첫 오스트레일리아 영화 연구소(AFI) 상을, 에메랄드 시티(Emerald City, 1988)로 두 번째 상을 받았습니다. 샘 닐(Sam Neill)과 함께한 죽음의 항해(Dead Calm, 1989)는 그녀를 국제적으로 알린 영화였습니다. 버라이어티(Variety)는 그녀가 캐릭터에 "진정한 끈기와 에너지"를 불어넣었다고 평가했습니다.

1년 이내에 할리우드 진출이 이어졌고, 1990년대 대부분의 기간 동안 작품은 기복이 있었지만 명성은 엄청났습니다. 폭풍의 질주(Days of Thunder, 1990)를 통해 톰 크루즈(Tom Cruise)를 만났고 그해 크리스마스 이브에 결혼했습니다. 빌리 배스게이트(Billy Bathgate)는 그녀에게 첫 골든 글로브 후보 지명을 가져다주었고, 거스 반 산트(Gus Van Sant) 감독의 투 다이 포(To Die For, 1995)는 그녀에게 골든 글로브상을 안겨주었습니다. 샌프란시스코 크로니클(San Francisco Chronicle)은 그녀가 "역할에 의미, 의도, 충동의 층을 가져온다"고 언급했습니다. 그 후 배트맨 포에버(Batman Forever), 여인의 초상(The Portrait of a Lady), 런던에서 공연된 데이비드 헤어(David Hare)의 블루 룸(The Blue Room)(올리비에 상 후보 지명), 그리고 큐브릭(Kubrick) 감독의 아이즈 와이드 셧(Eyes Wide Shut)이 이어졌습니다.

모든 것이 바뀐 해

그녀의 결혼 생활은 2001년에 끝났습니다. 그녀가 무엇을 할 수 있는지에 대한 의심도 함께 사라졌습니다. 물랭 루즈(Moulin Rouge!)는 첫 아카데미상 후보 지명과 두 번째 골든 글로브상을 가져왔습니다. 같은 해 개봉한 디 아더스(The Others)는 2억 1천만 달러 이상의 수익을 올렸습니다. 그리고 2002년 그녀는 디 아워스(The Hours)에서 버지니아 울프(Virginia Woolf)를 연기하여 오스트레일리아인 최초로 아카데미 여우주연상을 수상했으며, 영국 아카데미상(BAFTA), 골든 글로브상, 공동 은곰상을 받았습니다. 그녀는 이라크 전쟁이 시작되는 시점에서 오스카 시상식 무대를 이용해 예술이 중요하다는 짧은 말을 남겼습니다.

키드먼은 인과 관계의 흐름에 대해 솔직하게 말했습니다. 2015년 그녀는 이혼이 "나로 하여금... 경력에 집중하게 했다. 이혼 후 호평받는 작품들이 나왔다"고 말했습니다.

어려운 선택들

그녀가 그 자유로 무엇을 했는지는 기록 중 가장 흥미로운 부분입니다. 그녀는 라스 폰 트리에(Lars von Trier) 감독의 도그빌(Dogville, 2003)에 출연했습니다. 이 영화는 분필로 구획된 무대에서 촬영되었으며, 롤링 스톤(Rolling Stone)은 이를 "그녀의 경력에서 가장 감정적으로 상처를 주는 연기"라고 평했습니다. 그녀는 탄생(Birth), 퍼(Fur), 마고 앳 더 웨딩(Margot at the Wedding), 래빗 홀(Rabbit Hole)을 만들었습니다. 그녀는 래빗 홀의 제작도 맡아 슬픔에 잠긴 어머니 역으로 네 번째 오스카상 후보에 올랐습니다. 또한 칸 영화제 경쟁 부문에 오른 페이퍼보이(The Paperboy)에도 출연했습니다. 2015년에는 웨스트엔드 연극 제51장의 사진(Photograph 51)에서 결정학자 로잘린드 프랭클린(Rosalind Franklin)을 연기하여 이브닝 스탠다드 연극상과 두 번째 올리비에 상 후보 지명을 받았습니다.

그녀는 또한 보수가 좋은 작품도 즐겁게 받아들였습니다. 그녀는 요술쟁이(Bewitched)는 골든 라즈베리상을 안겨주었고, 아쿠아맨(Aquaman, 2018)은 11억 달러 이상의 수익을 올렸습니다.

제작자, 그리고 텔레비전으로의 전환

그녀는 2010년 블라썸 필름스(Blossom Films)를 설립했고, 그녀 경력의 후반부는 이를 기반으로 구축되었습니다. 빅 리틀 라이즈(Big Little Lies, 2017)는 그녀에게 프라임타임 에미상 여우주연상을 안겨주었고, 제작자로서 최우수 한정 시리즈 상을 받았습니다. 워싱턴 포스트(The Washington Post)는 "키드먼은 위대한 배우들의 판테온에 속한다"고 썼습니다. 언두잉(The Undoing)은 2020년 HBO에서 가장 많이 본 쇼가 되었습니다. 리카르도 가족(Being the Ricardos, 2021) - 아론 소킨(Aaron Sorkin) 감독, 루실 볼(Lucille Ball) 역 - 은 골든 글로브상과 다섯 번째 오스카상 후보 지명을 가져왔습니다. 나인 퍼펙트 스트레인저스(Nine Perfect Strangers), 엑스패트(Expats), 라이어니스(Lioness), 완벽한 커플(The Perfect Couple) 등 그녀는 현재 산업적 규모로 자신의 작품을 생산하고 있습니다.

서약

2017년 그녀는 18개월마다 여성 감독과 작업하겠다고 공개적으로 약속했습니다. 2025년 2월까지 그녀는 8년 동안 19명의 여성 감독과 작업했습니다. 베이비걸을 연출한 할리나 레인(Halina Reijn)은 키드먼이 "페미니즘과 여성 역량 강화에 관해서는 자신이 말한 대로 행동한다"고 말했습니다. 타임(Time)은 그녀를 2025년 올해의 여성으로 선정했습니다.

니콜이 천재라 불리는 이유

2024년 4월 27일 돌비 극장(Dolby Theatre)에서 제49회 AFI 평생공로상을 수여한 메릴 스트립(Meryl Streep)은 그녀의 "놀라운 재능과 경이로운 작품 범위"를 칭찬했습니다. AFI의 기준은 수상자의 재능이 "근본적인 방식으로 영화 예술을 발전시켰는가"입니다. 뉴욕 타임스(The New York Times)는 2020년 그녀를 21세기 5대 스크린 배우로 선정했습니다.

그 구체적인 자질은 뉴요커(The New Yorker)가 가장 잘 묘사했습니다. "키드먼에게는 무언가 밀랍 같고 경계심이 많으며 자기 소유적인 것이 있다... 그녀는 가면을 쓰고 동시에 그 뒤에 숨는 것이 어떤 느낌인지 느끼게 할 수 있다." 자신을 감추는 인물을 연기하면서도 관객이 그 은폐를 보게 하는 그 이중적인 행동은 스크린 연기에서 가장 어려운 일이며, 그것이 키드먼의 고유한 특징입니다. 이는 지적인 성취보다는 기술적인 성취이며, 그녀는 이를 기술적인 용어로 설명합니다. "저는 캐릭터 배우입니다. 저는 캐릭터 배우로 훈련받았습니다. 저는 외모를 바꾸고, 움직임을 바꾸고, 말하는 방식을 바꾸는 것을 믿습니다." 그녀는 일찍 학교를 떠났으며, 그녀가 천재라는 주장 중 어떤 것도 학문에 기반하지 않습니다.

솔직한 반론은 양입니다. 키드먼은 동등한 위치의 거의 어떤 배우보다 더 많이 일하며, 그 결과 성공률은 엇갈립니다. 그녀는 요술쟁이에 대한 골든 라즈베리상, 그레이스 오브 모나코(Grace of Monaco), 엑스패트, 완벽한 커플에 대한 미지근한 반응, 그리고 라이어니스의 리뷰어들은 "얼어붙은 얼굴"이 연기를 방해했다고 불평했습니다. 회의론자는 그녀가 기술은 뛰어나지만 그 기술이 어디에 쓰이는지에 대해 항상 분별력이 있는 것은 아니며, 80편 중 약 12편 정도의 영화로 명성을 유지하고 있다고 합리적으로 주장할 수 있습니다. 이에 대한 답은 그 12편이 존재한다는 것과, 그녀가 굳이 그렇게 하지 않아도 될 때 계속해서 어려운 작품을 만든다는 것입니다.

유산

2006년 오스트레일리아 훈장(Companion of the Order of Australia)을 받았고, 아카데미상 1회, 에미상 2회 수상자이며, 오스트레일리아인 최초의 AFI 평생공로상 수상자인 키드먼은 40년 동안 한 가지 페르소나에 안주하기를 거부해 왔습니다. 거의 40년이 지난 후 그녀는 "저는 여전히 연기를 갓 연극 학교를 졸업한 사람처럼 접근합니다"라고 말했습니다. 그녀가 구축한 것 중 가장 유용한 것은 아마도 다른 사람들의 어려운 영화들이 만들어질 수 있게 해주는 제작사일 것입니다.