카를 슈타우퍼베른: 연방 위원에 의해 파괴된 판화가

1890년 여름, 한 스위스 예술가가 납치 및 강간 혐의로 이탈리아 감옥에 수감되었습니다. 증거 부족으로 혐의는 무너졌습니다. 이는 그가 사랑했던 여성의 시아버지이자 현직 스위스 연방 위원이 조작한 것이었으며, 그는 또한 그녀를 로마의 정신병원에 가두도록 조치했습니다. 18개월 이내에 예술가와 여성 모두 스스로 목숨을 끊었습니다. 카를 슈타우퍼베른은 33세였으며 당시 가장 재능 있는 판화가 중 한 명으로 불렸습니다.

에멘탈 출신의 목사 아들

그는 1857년 9월 2일 에멘탈 계곡의 트루브샤헨에서 태어났습니다. 아버지는 베른의 부목사였으며 나중에 목사가 되었습니다. 지방적이고 경건하며 예술과는 거리가 먼 배경이었고, 슈타우퍼가 그곳을 떠나는 길은 뮌헨을 거쳐야 했습니다.

뮌헨 미술 아카데미에서 그는 페오도르 디츠와 루트비히 폰 뢰프츠 밑에서 공부했으며, 쿠르베와 관련된 사실주의를 흡수했습니다. 이는 관습이 규정하는 것보다 실제로 눈앞에 있는 것을 그리는 데 대한 흔들림 없는 헌신이었습니다. 그가 그 방식을 베른으로 가져왔을 때 문제가 발생했습니다. 동시대 사람들은 그 사실주의를 과도하다고 여겼습니다. 1880년, 그는 베를린으로 떠났습니다.

베를린

베를린이 그를 만들었습니다. 그는 초상화가로 자리를 잡았고, 1887년 연방 위원 에밀 벨티에 대한 연구를 포함하여 상당한 명사 모델 목록을 확보했습니다. 이는 돌이켜보면 잔인한 아이러니를 띠는 세부 사항입니다. 그는 독일 예술가 아돌프 폰 멘첼을 그렸습니다. 그는 자신의 여동생 소피를 그렸습니다. 그는 반복적으로 자신을 그렸습니다. 최소 5점의 자화상이 기록되어 있는데, 이는 짧은 경력치고는 이례적인 수이며 가차 없는 자기 성찰의 신호입니다.

그는 또한 당시의 공식 예술을 경멸했습니다. 1885년 아카데미는 거대한 전장 캔버스를 선호했지만, 슈타우퍼는 그것들을 거의 존중하지 않았습니다. 그의 주제는 가족, 친구, 저명한 스위스인 및 독일인 등 얼굴이었으며, 화려함이 들어설 자리가 없는 직접성으로 다루어졌습니다.

뷰랭(조각칼)

그의 예술 인생에서 결정적인 사건은 기술적인 것이었습니다. 1884년 독일 판화가 페터 할름이 그에게 에칭과 동판화를 소개했고, 슈타우퍼는 놀라운 속도로 그것에 몰두하여 곧 당시 가장 재능 있는 판화가 중 한 명이 되었습니다.

이것은 부업이 아니었습니다. 동판화는 그가 초상화에서 원했던 것, 즉 선에 대한 절대적인 통제력, 색의 유혹 없이 순수한 절개로 얼굴을 조형하는 능력에 정확히 부합했습니다. 그의 작품에 대한 한 평가는 이를 명확히 합니다. 인간의 얼굴을 묘사하는 데 있어 그의 섬세함과 숙련도에 필적할 만한 다른 판화가를 찾기는 어렵습니다.

이와 병행하여 그는 베를린 여성 예술가 학교에서 가르쳤고, 여기서 그의 영향력은 자신의 작품을 넘어섰습니다. 그의 제자로는 헤트비히 바이스, 클라라 지베르트, 케테 콜비츠가 있었습니다. 콜비츠에게 막스 클링거의 작품을 소개한 것은 슈타우퍼였으며, 이는 20세기 가장 위대한 슬픔의 그래픽 기록자가 될 예술가에게 판화로 나아가는 결정적인 추진력이 되었습니다. 슈타우퍼의 사후 명성 중 상당 부분은 그 한 번의 교육 행위에 기반합니다.

로마와 벨티 가문

1885년 8월, 그는 남편 프리드리히 에밀 벨티를 통해 리디아 벨티에셔를 만났습니다. 리디아는 철도 재벌 알프레드 에셔의 딸이자 그의 재산 상속인이었습니다. 부부는 슈타우퍼의 후원자가 되었고, 그는 그들의 빌라 벨부아르의 단골 손님이 되었으며, 그들은 그에게 초상화를 그릴 재정적 지원과 스튜디오 공간을 제공했습니다.

벨티 가문의 후원으로 그는 1888년 조각을 공부하기 위해 로마로 갔습니다. 이는 회화와 판화에 추가된 세 번째 분야였습니다. 한 기록이 그를 묘사하듯, 그는 시인이자 화가, 조각가, 판화가였습니다.

1889년 10월, 벨티 가족은 피렌체로 이사했습니다. 프리드리히 에밀은 사업차 스위스로 돌아갔습니다. 리디아와 슈타우퍼는 사랑에 빠졌고, 그녀는 이혼하고 그와 결혼하기로 결심했으며, 불륜은 공개되었고 두 사람은 함께 로마로 도망쳤습니다.

기구

그 뒤에 이어진 것은 제도적 권력의 행사였습니다. 리디아의 시아버지인 연방 위원 에밀 벨티는 로마 주재 스위스 대사관에 연락했습니다. 리디아는 공립 정신병원에 수용되었습니다. 슈타우퍼는 체포되어 납치 및 강간 혐의로 기소되었습니다.

그는 1890년 6월 증거 불충분으로 석방되었지만, 석방은 너무 늦었습니다. 그는 신경쇠약에 걸려 산 보니파치오 정신병원에 입원했습니다. 그는 스스로 총을 쐈고 영구적인 장애를 입은 채 살아남았습니다. 그는 1891년 1월 24일(일부 기록은 23일) 피렌체에서 클로랄 하이드레이트 과다 복용으로 사망했는데, 분명히 편집증 상태였습니다.

리디아는 정신과 보고서가 그녀를 정신적으로 건강하다고 판단한 후 1890년 5월 석방되었습니다. 남편은 이혼과 120만 스위스 프랑의 보상을 요구했습니다. 취리히에서 배척당한 그녀는 1890년 여름 400만 프랑, 빌라 벨부아르, 증권으로 고트프리트 켈러 재단을 설립했습니다. 그녀는 적어도 응용 예술 분야에서 여성의 독립을 촉진할 의도였지만, 전남편은 그 문구를 설립 문서에서 제외했습니다. 그녀는 감금 중에 페미니스트 논문 『어느 여성의 생각(Gedanken einer Frau)』을 썼습니다. 그것은 출판되지 않았습니다. 1891년 12월 12일, 그녀는 가정용 가스로 자살했습니다.

카를이 천재라고 불리는 이유

그 주장은 기술, 구체적으로는 동판화의 선에 기반하며, 출처는 이에 대해 명시적입니다. 그는 당시 가장 재능 있는 판화가 중 한 명으로 묘사되었으며, 이용 가능한 가장 강력한 평가는 인간의 얼굴을 묘사하는 데 있어 그의 섬세함과 숙련도에 필적할 만한 다른 판화가를 찾기는 어렵다고 주장합니다.

그 기술이 무엇으로 구성되는지 설명할 가치가 있습니다. 왜냐하면 동판화는 회화와는 다른 방식으로 무자비하기 때문입니다. 화가는 수정할 수 있지만, 판화가는 금속을 자르고 모든 선은 영구적입니다. 광대뼈에 떨어지는 빛이나 노화된 눈꺼풀의 처짐을 새겨진 자국의 밀도와 방향만으로 조형하려면, 예술가가 판에 닿기 전에 얼굴의 전체적인 톤 구조를 해결해야 합니다. 슈타우퍼는 1884년 처음 도구를 잡은 후 몇 년 안에 전문적인 수준에서 이를 수행했습니다. 이를 아첨하지 않으려는 의지(그의 도시가 과도하다고 여긴 사실주의)와 결합하면 장식적이라기보다는 법의학적으로 읽히는 초상화를 얻게 됩니다.

반론은 피할 수 없습니다. 그는 33세에 사망했고 실질적인 경력은 10년도 채 되지 않았으므로, 작품의 양은 적고 보통 그러한 질문을 해결하는 후기 발전은 결코 일어나지 않았습니다. 그는 사실주의 초상화의 뛰어난 실천가였지 무엇을 발명한 사람은 아니었습니다. 그의 명성 중 상당 부분은 예술적인 것이 아니라 스캔들적인 것입니다. 그는 스위스 체제의 큰 스캔들 중심에 있던 남자로 기억되며, 그 이야기에는 그의 판화만으로는 생성되지 않았을지도 모를 중력이 있습니다. 그의 가장 유혹적인 사후 찬사조차 불안정합니다. 리하르트 슈트라우스의 1915년 『알프스 교향곡』은 원래 슈타우퍼베른의 음악적 초상화로 구상되었지만, 슈트라우스는 나중에 전기적 언급을 부인했습니다. 솔직한 공식: 비범한 손재주, 단축된 경력, 그리고 그가 무엇을 만들었는지만큼이나 그에게 무엇이 행해졌는지에 빚을 진 전설.

남겨진 것

판화는 남아 있고, 그 속의 얼굴들은 여전히 베른을 불쾌하게 했던 불안한 솔직함으로 밖을 내다보고 있습니다. 콜비츠는 남아 그가 그녀를 인도했던 그래픽 전통을 이어가고 있습니다. 그리고 고트프리트 켈러 재단은 남아 있습니다. 스캔들이 파괴한 여성에 의해 설립되고, 그들 중 누구도 보호할 수 없었던 재산으로 자금을 조달받았으며, 현재는 스위스의 중요한 예술 후원자 중 하나입니다. 그것은 연방 위원이 국경을 넘어 파괴하려고 했던 연애에 대한 기묘한 기념비입니다.