1958년 앤트워프에서 태어난 얀 파브르(Jan Fabre)는 시각 예술, 연극, 문학을 아우르는 경력을 가진 다학제적 예술가입니다. 왕립 미술 아카데미에서 교육을 받은 그는 예술의 구획화를 거부하고, 곤충학 및 과학을 포함한 다양한 분야의 지식을 통합된 예술 언어로 결합하는 '통섭(consilience)'이라는 원칙을 추구합니다.
시각적 변태
파브르는 유기 재료를 사용하여 변형과 인내의 주제를 탐구합니다. 곤충학자 장 앙리 파브르(Jean-Henri Fabre)의 영향을 받은 그는 보석 딱정벌레의 무지개빛 날개 덮개를 모자이크 패널과 설치 작품에 자주 통합합니다. 주목할 만한 예로는 브뤼셀 왕궁의 천장 장식인 'Heaven of Delight'가 있으며, 여기에는 160만 개 이상의 날개 덮개가 사용되었습니다. 그의 작품은 2010-2013년 벨기에의 콩고 역사에 관한 시리즈처럼 역사적 주제를 다루는 경우가 많습니다.
퍼포먼스와 볼펜 드로잉
그는 돈을 태우거나 자신의 피로 그림을 그리는 등 급진적인 초기 퍼포먼스로 인정을 받았습니다. 1980년에는 3일 동안 흰색 큐브 안에 갇혀 파란색 볼펜으로 그림을 그리는 프로젝트인 'The Bic-Art Room'을 실행했습니다. 이 매체는 그의 작업의 상징이 되었으며, 나중에는 건물 전체 표면을 덮는 작업으로 확장되었습니다. 'The man who measures the clouds'와 같은 청동 조각을 포함한 그의 조각 작업은 비전통적인 재료와 장소 특정적 설치에 대한 유사한 헌신을 반영합니다.
연극적 혁신
1975년부터 파브르는 실시간 퍼포먼스를 사용하여 전통적인 연극 관습에 도전하며 무대를 위한 극본을 쓰고 연출 및 디자인을 해왔습니다. 1986년에는 앤트워프를 기반으로 하는 극단 'Troubleyn/Jan Fabre'를 설립했습니다. 1984년의 'The Power of Theatrical Madness'와 24시간 마라톤 공연인 'Mount Olympus'(2015년)와 같은 그의 주요 작품들은 그의 독창적인 텍스트를 사용하여 그리스 비극을 탐구합니다. 그는 또한 프랑크푸르트 발레단을 위한 안무 작업에 협력하고 오페라 사이클을 창작하기도 했습니다.
기관의 인정
파브르는 벨기에 왕립 과학 예술 아카데미의 회원이며, 일리야 카바코프(Ilya Kabakov), 마리나 아브라모비치(Marina Abramovic), 자코모 리졸라티(Giacomo Rizzolatti)와 같은 예술가들과 협업했습니다. 그의 경력은 아비뇽 페스티벌의 '준 예술가(artiste associé)'로서의 역할과 왕관 훈장 그랜드 오피서 수훈으로 특징지어집니다. 2009년 앤트워프 대학교는 그에게 명예 박사 학위를 수여했습니다.
빠른 사실
- 출생: 1958년, 벨기에 앤트워프 - 교육: 왕립 미술 아카데미 - 극단: Troubleyn/Jan Fabre - 주목할 만한 설치: Heaven of Delight, 브뤼셀 왕궁 - 주요 수상: 왕관 훈장 그랜드 오피서 - 명예 박사: 앤트워프 대학교 (2009년)
독자 질문
### 얀 파브르의 통섭 개념의 기초는 무엇입니까?
파브르는 통섭을 사용하여 과학, 의학, 예술과 같은 서로 다른 학문이 사실 기반 이론에 의해 안내되어 새로운 해석에 도달하는 융합을 설명합니다.
### 파브르는 시각 예술에서 어떤 재료를 흔히 사용합니까?
그는 모자이크 예술 작품과 설치 작품을 위해 파란색 볼펜 잉크와 보석 딱정벌레의 무지개빛 날개 덮개를 자주 사용합니다.
