1961年の映画『Something Wild』（邦題：何かいいことないか子猫チャン）の音楽は、監督ジャック・ガーフェン (Jack Garfein) によって拒絶された。ガーフェンは、性暴力を描いたシーンにフェルドマンがチェレスタ曲を提供した理由を著名な形で問いただした。この出来事は、中期のキャリアにおいて、彼の音に対する実験的アプローチと映画業界の慣習的な期待との間の緊張した交差点を示した。
初期の発展と影響
1926年ニューヨーク市生まれ。フェルドマンは最初、ヴェラ・マウリーナ・プレス (Vera Maurina Press) に師事し、技術的規律よりも感情的な音楽性を重視した教えを受けた。1944年にはフィオレロ・H・ラガーディア高校 (Fiorello H. LaGuardia High School) とニューヨーク大学で学んだ。その後、ウォリングフォード・リーガー (Wallingford Riegger) とステファン・ウォルペ (Stefan Wolpe) の指導により作曲の基礎が形成された。1950年、ヴェーベルンの交響曲の演奏を聴いた後にジョン・ケイジ (John Cage) と出会ったことは、彼をニューヨーク・スクールへと導き、従来の調性和声やシリアリズムから遠ざける転換点となった。
記譜法の革新と不確定性
フェルドマンは非標準的な楽譜記譜法を試み始め、グリッドを使用して音符のタイミングを指示する一方で、具体的な音高の決定は演奏者に委ねた。この不確定性へのアプローチは、ケイジを含む同時代の作曲家に影響を与えた。数年間、彼は工場労働者やクリーニング店員として働きながら芸術活動を行い、フルタイムの教職に就いたのは人生の後半になってからである。この時期の作品は、フィリップ・ガストン (Philip Guston) やジャクソン・ポロック (Jackson Pollock) といった当時の抽象表現主義画家との対話を反映している。
バッファロー時代と成熟したミニマリズム
1970年、フェルドマンの作曲スタイルはリズムの精密さに向かった。1973年にはバッファロー大学の教授に就任し、1987年までその職にあった。最晩年の10年間、彼は極端な長さと静かなダイナミックレンジを特徴とする作品を生み出した。6時間を超える『String Quartet II』（弦楽四重奏曲第2番）や4時間の『For Philip Guston』といった作品は、持続的でゆっくりと展開する音に対する彼のこだわりを象徴している。彼はこうした控えめな音を、音楽のパレットを浄化する手段と捉えていた。
基本情報
- 生誕: 1926年、ニューヨーク市 - 死没: 1987年、バッファロー - 職業: 作曲家、大学教員、工場労働者、クリーニング店員 - 学歴: ニューヨーク大学、フィオレロ・H・ラガーディア高校 - 主な賞: グッゲンハイム・フェローシップ (1966年) - 大学ポスト: バッファロー大学 (1972-1987年) - 運動: ニューヨーク・スクール
読者からの質問
### フェルドマンの後期の音楽スタイルの特徴は何ですか？
後期の作品は、極端な長さ、非常に緩やかな展開速度、一貫して静かなダイナミックレンジが特徴です。
### 大学でのキャリア以前はどのように生計を立てていましたか？
1973年まで、フェルドマンはマンハッタンのガーメント地区にある家族経営の繊維業で働き、生計を立てていました。
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