ルチアーノ・パヴァロッティ：9回のハイCを歌ったパン屋の息子

1972年、ミラノのスカラ座で、ルチアーノ・パヴァロッティはドニゼッティの『連隊の娘（La Fille du Régiment）』のステージに立ち、1つのアリアの中で9回のハイC（高いドの音）を見事に歌い上げた。これは極めて稀な声のスタミナを要する偉業であり、キャリアを通じて彼について回った「ハイCの王様」というニックネームを彼にもたらした。また、モデナのパン屋の息子で、本来はテノール歌手として芽が出なかった父親から、本人がプロとして試す勇気のなかった才能を受け継いだことを決定的に証明した。

父の叶わなかった野心

パヴァロッティはイタリアのモデナで生まれた。父フェルナンドはパン屋であり、誰もが認めるほど力強いテノールの声を持ち、地元の教会の聖歌隊で歌っていたが、プロとして歌うことに挑戦する自信がなかった。母は葉巻工場で働いていた。フェルナンドは自身の控えめさを、エンリコ・カルーソー（Enrico Caruso）やベニャミーノ・ジーリ（Beniamino Gigli）といった偉大なイタリア人テノール歌手のレコードを収集し、家で絶えず流すことで埋め合わせ、ルチアーノが本格的な訓練を受ける前からオペラの伝統に浸らせた。父から息子へと受け継がれたその間接的な野心が、パヴァロッティの幼少期からの人生の方向性を決定づけた。

10年間の準備期間

パヴァロッティは急いで舞台に立つことはしなかった。1954年から2年半、声楽教師アリゴ・ポーラ（Arrigo Pola）のもとで集中的に学び、呼吸コントロールと発声の基本に集中した。その後、近郊のレッジョ・エミリアでエットーレ・カンポガッリアーニ（Ettore Campogalliani）のもとで研鑽を積んだ。両親は彼が歌で実際の収入を得るまで約10年間にわたり訓練を支え、パヴァロッティ自身も準備資金を補うために一時的に保険外交員として働いた。その忍耐は1961年に実を結び、歌唱コンクールで優勝したことで、同年4月29日、レッジョ・エミリアの市立劇場でのプッチーニ『ラ・ボエーム（La Bohème）』のロドルフォ役というプロデビューの機会を掴んだ。

コヴェント・ガーデンと上昇するキャリア

パヴァロッティが国際的な飛躍を遂げたのは1963年、ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウス、コヴェント・ガーデンで、別のテノール歌手の代役として急遽出演した時であった。彼は、全く別の歌手を聴きに来ていた聴衆から温かく迎えられた。彼のキャリアは、彼の才能を早くから認め、共演者として支援したオーストラリアのソプラノ歌手ジョーン・サザーランド（Joan Sutherland）とのコラボレーションによりさらに勢いを増し、同時代に比較できるほど卓越した声を持つ歌手が不足していたオペラ界で、彼がトップテノールの一人としての地位を確立する助けとなった。

ハイCの王様

1970年代初頭までに、パヴァロッティは批評家が「輝きがある」「素晴らしいしなやかな質」と表現した声の持ち主としての評判を築いた。これらの特質により、彼の声はオペラに馴染みのない聴衆にとっても即座に識別可能なものとなった。1972年のスカラ座での『連隊の娘』で披露した9回のハイCは、彼の代名詞的な偉業となり、そのニックネームを決定づけ、スタジオ録音ではなく毎晩ライブで再現できる、同時代のテノール歌手がほとんど真似できない音域、コントロール、スタミナの組み合わせを証明した。

三大テノールと大衆的人気

パヴァロッティのキャリアは1990年、ローマでのワールドカップに合わせて開催された最初の「三大テノール」コンサートで、テノール歌手のプラシド・ドミンゴ（Plácido Domingo）およびホセ・カレーラス（José Carreras）と共演したことで、商業的に最も大きな転換期を迎えた。その録音は複数の記録によると、史上最も売れたクラシック・アルバムの一つとなり、トリオは世界中のスタジアムで完売コンサートを行い、1991年のロンドンのハイド・パークで15万人、1993年のニューヨークのセントラル・パークで50万人以上という、通常のオペラ観客数を遥かに凌ぐ動員を記録した。パヴァロッティは、後にある追悼記事で述べられたように、「数百万人がオペラという言葉を、ルチアーノ・パヴァロッティという2つの単語と関連づける」という単純な文化的方程式の答えとなった。彼はクロスオーバーの録音、映画やテレビへの出演、ボノ（Bono）やエルトン・ジョン（Elton John）らとのチャリティコンサート、そして彼を史上最も商業的に成功したオペラ歌手にした、抜け目のない自己宣伝の直感を通じて、その大衆的な影響力をさらに広げた。

慈善活動と晩年のキャリア

パヴァロッティはその名声を慈善活動のプラットフォーム構築に利用し、1982年には新進歌手を支援するためのパヴァロッティ国際声楽コンクールを設立し、戦火に見舞われた地域の若手音楽家を助けるために戦後のボスニアにパヴァロッティ音楽センターを設立した。しかし、晩年のキャリアは厳しい批判を招いた。屋外コンサートでの度重なる公演キャンセルや口パク疑惑は、一部の批評家から、若き日の規律を維持するのではなく評判に頼っていると非難される原因となった。これは、フアン・ディエゴ・フローレス（Juan Diego Flórez）のような若いテノール歌手たちが、テノール歌唱の基準として彼を引用し続けた一方で、彼の最後の20年間にはショーマンとアーティストとしての緊張感が影を落としていた。

晩年と死

パヴァロッティは2004年3月、プッチーニ『トスカ（Tosca）』で最後の完全なオペラ公演を行い、12分間のスタンディングオベーションを受けた。最後の公の場での歌唱は、2006年2月10日のトリノ冬季オリンピック開会式であった。膵臓がんと診断され、2007年9月6日、モデナの自宅にて71歳で死去した。

私生活

パヴァロッティは1961年に同じ歌手のアドゥア・ヴェローニ（Adua Veroni）と結婚し、2001年に離婚するまで4人の娘をもうけた。2003年にかつての秘書であったニコレッタ・マントヴァーニ（Nicoletta Mantovani）と結婚し、1人の娘をもうけた。

ルチアーノが天才と呼ばれる理由

パヴァロッティの事例は、知的な発明というよりは、身体的および技術的な習熟にほぼ完全に基づいている。彼は作曲をせず、その芸術性は、呼吸、共鳴、そしてプロとして歌う前からの10年間の規律ある訓練によって磨かれた、天賦の並外れた楽器としての身体をどのように操るかという点にあった。「ハイCの王様」というニックネームは、特定の測定可能なスキルを捉えている。それは、訓練された歌手でさえも時折失敗するテノール音域の上限の音を、絶頂期にライブかつ増幅トリックなしで信頼性高く、繰り返し発する能力である。彼の声の「輝き」や「しなやかな質」を賞賛した批評家たちは、概念的な独創性ではなく、厳格な技術によって洗練された生理的な才能を説明していた。それに対する正直な反論も十分にある。晩年の口パク論争や公演キャンセルは、この種の声の天才でさえ、身体が最終的に強制する寿命を持っていることを示唆しており、一部の批評家は、クロスオーバーの野心やショーマンシップが、彼を当初から並外れた存在にしていた純粋なオペラの規律を薄めたと主張した。

遺産

パヴァロッティは、オペラをコンサートホールからスタジアムやリビングルームへと移動させるために、同世代のどのアーティストよりも多くのことを成し遂げた。彼が三大テノールと共に構築した商業モデルは、クラシック音楽がいかに大衆市場に向けてマーケティングできるかを再構築した。それは、モデナ以外の誰も彼の歌を聴く前に10年間の訓練を積んだ、あのパン屋の息子とは切り離せない遺産である。