エルフリーデ・イェリネク：オーストリアの容赦なき鏡

2004年10月、スウェーデン・アカデミーがエルフリーデ・イェリネク（Elfriede Jelinek）にノーベル文学賞受賞を伝えたとき、彼女はストックホルムの授賞式に出席しなかった。代わりにビデオメッセージを送り、ウィーンの自宅にとどまった。この都市の現状への甘んじ、ファシズムの残滓、そして家父長的な残酷さを、彼女は30年にわたってドイツ語圏文学の中でも最も辛辣な散文に変えてきた。その1年後、アカデミーの現職メンバーがこの授賞を「間違い」と公然と非難し、彼女の作品を「泣き言を言う、面白みのない公的なポルノグラフィ」と呼んだ。授賞したばかりの組織内部でこれほどの争いが起こるということこそ、彼女のキャリアの物語そのものである。崇拝され、罵倒され、そして決して妥協することのないキャリアである。

挫折した音楽の天才

イェリネクは1946年10月20日、シュタイアーマルク州ミュルツツーシュラークに生まれ、ウィーンで育った。母オルガ・ブフナーは厳格なカトリックのブルジョワ家庭出身の人事部長で、父フリードリヒ・イェリネクは無宗教のチェコ系ユダヤ人の化学者だった。父は戦時中、戦略的に不可欠な仕事に従事していたためホロコーストの犠牲を免れたが、親族の多くは殺害された。音楽の天才を育てようとした母は、幼少期からピアノ、オルガン、ギター、ヴァイオリン、ヴィオラ、リコーダーという過酷な訓練を彼女に課し、同時にカトリック修道院での教育も与えた。イェリネクはウィーン音楽院でオルガンのディプロマを取得する傍ら、ウィーン大学で美術史と演劇学を学んだ。この二重の負荷が、17歳の時に深刻な不安障害を引き起こした。両方のプログラムを中退し、約1年間、自ら選んだ孤立状態を過ごした。彼女自身の言葉によれば、その期間中に書くことが、音楽や学問では得られなかった治療法となった。

初期のフィクションと共産主義の10年

1967年の詩集『Lisas Schatten』で文壇デビューし、1970年に初の長編小説『Wir sind Lockvögel, Baby!』を発表、続いて真剣な批評的注目を集めた小説『Michael: Ein Jugendbuch für die Infantilgesellschaft』（1972年）を発表した。政治的には1974年にオーストリア共産党に入党し、同年に作曲家のゴットフリート・ヒュングスベルクと結婚。ウィーンとミュンヘンに拠点を置く結婚生活を「二都物語のようなもの」と表現した。1991年まで党に在籍し、その期間は彼女の評判を確立した小説と重なる。『Die Liebhaberinnen』（女愛好者たち、1975年）と『Die Ausgesperrten』（排除された者たち、1980年）は、より同情的なリアリズムに慣れた読者を動揺させる冷徹さでオーストリアの労働者階級の生活を解剖した。

『ピアニスト』と残酷の小説

彼女の最も有名な小説『Die Klavierspielerin』（ピアニスト、1983年）は、自らの息苦しい音楽教育を直接題材にし、支配的な母、抑圧された音楽院の教師、そして衰退と暴力に堕ちていく性的関係の物語を描いた。イザベル・ユペール主演のミヒャエル・ハネケによる2001年の過酷な映画化作品は、翻訳で彼女を見逃していた国際的な読者にイェリネクのフィクションを知らしめた。1989年の『Lust』では、性暴力というあえて罰するような領域に深く踏み込んだ。これはポルノグラフィへの反論を意図した作品だったが、多くの批評家は単にポルノとして読み取った。後にアカデミーの反体制派メンバーが彼女の全作品に投げつけることになるのと同じ非難である。『Die Kinder der Toten』（死者たちの子ら、1995年）は、文字通り歩き回る死者というホラー小説の構造を通じて、ホロコーストにおけるオーストリアの隠された共謀関係に立ち向かった。2000年の『Gier』（欲望）は、地方のオーストリア人男性とその利用される女性たちに対し、同様の容赦ない眼差しを向けた。

キャラクターのいない声の演劇

小説と並行して、イェリネクは大規模な舞台作品群を築き上げた。これらは従来のキャラクターやプロットをほとんど放棄し、重なり合う「声と対抗声」を優先した。 cliché（決まり文句）、メディアの言語、政治的レトリックを組み合わせて作られた密度の高いコラージュテキストであり、固定された脚本として上演されるよりも、演出家によって再配布されることを意図していた。1998年の『Ein Sportstück』はスポーツ競技のカルトを解体し、2003年の『Bambiland』はイラク戦争の影で書かれ、戦争に関するテレビ報道を直接その言語に取り込んだ。2008年の『Rechnitz (Der Würgeengel)』は、地元エリートが数十年間隠蔽してきた、1945年のオーストリアの城でのユダヤ人強制労働者の虐殺という実話に立ち向かった。ノーベル賞の選考理由は、小説よりもこの演劇作品群を特筆している。

極右勢力との政治的闘争

イェリネクの最も過酷な公共の闘争は、文学的なものではなく政治的なものだった。1990年代を通じて、彼女はイェルク・ハイダー率いる極右の自由党に対する最も目立つ国内の批判者となった。2000年に同党が連立政権に参加すると、党支持者からオーストリアへの裏切り者と非難され、国家主義的な政治家から作品をボイコットされる対象となった。この論争は、結果として、自国の醜さを公の場で語ることを恐れない作家として、彼女を評価するアカデミー側の論拠を強化することになった。

ノーベル賞とその後

2004年、スウェーデン・アカデミーはイェリネクに対し、「小説や演劇における声と対抗声の音楽的な流れが、並外れた言語的熱意をもって、社会の決まり文句とその支配的な力の不条理を明らかにする」として、ノーベル文学賞を授与した。彼女は社会不安を理由にストックホルムの授賞式を欠席し、録音された演説を送った。翌年、アカデミー会員のクヌート・アーンルンドが抗議の辞任をし、彼女の作品を「芸術的構造なしに詰め込まれたテキストの塊」「混沌としていてポルノ的」と呼んだ。これは組織内部からの前例のない公然の否定であり、彼女のノーベル賞が、収束するのではなく論争の的であり続けることを保証するものとなった。

エルフリーデが天才と呼ばれる理由

イェリネクに対する評価は、抽象的な純粋知性ではなく、極めて特殊な言語的技巧に基づくものである。すなわち、決まり文句、広告のスローガン、政治的演説、古典的な文学的言及を一つの絶え間ない文の流れに織り込み、日常的な言葉の中に潜む暴力を露呈させる能力である。ノーベル賞委員会の選考理由自体が「音楽的な流れ」「並外れた言語的熱意」という言葉に集約されており、彼女を散文という媒体で活動する作曲家のように扱っている。これは、彼女がフィクションを書く以前にオルガニストやマルチ楽器奏者としての修行を積んでいたこととも一致する。しかし、彼女を称えた同じ委員会内部からの反論は激しいものだった。アーンルンドの辞任は、形式的な大胆さに見えるものは、前衛的な正当化で装飾された単なる規律のないショック内容に過ぎないと主張した。主流の書評家たちも『Lust』に対してほぼ同じ批判を加えた。公平に見て、イェリネクの才能は哲学的突破口というよりも、制度やメディアの言葉がいかにして残酷なものに変質していくかを聞き分ける、様式的かつ構造的なものである。彼女の意図的な醜さが芸術を構成するのか、その対極にあるのかという問いは、彼女自身のノーベル賞ですら決着をつけることができなかった。

遺産

イェリネクはノーベル賞受賞後も、ゲオルグ・ビュヒナー賞、フランツ・カフカ賞、ウィーン名誉市民権、オーストリア演劇の生涯功労賞などが追加され、同世代のドイツ語作家の中で最も多くの賞を受けている。彼女の劇作品は、固定された古典ではなく、生きた未完成のテキストとして、ドイツ語圏全域の演出家によって再上演され、再構成され続けている。