Claudio Arrau

音楽では、言葉ではなく音符を扱い、和音、転調、色彩と表現を扱うため、音楽的な意味は常に音符に基づいており、それ以外の何ものでもなく、推し測られなければならない。

Claudio Arrau Leónはチリ出身のピアニストで、バロック音楽から20世紀の作曲家まで広範なレパートリーの解釈で知られており、特にBach、Beethoven、Schubert、Chopin、Schumann、Lisztおよびbrahmsの作品で有名です。彼は20世紀最高のピアニストの一人として広く認識されています。

人生

Arrauはチリの Chillán で生まれ、父はCarlos Arrau（眼科医で、Claudioが1歳の時に亡くなった）、母はLucrecia León Bravo de Villalba（ピアノ教師）です。彼はチリ南部の古い著名な家族に属していました。彼の先祖Lorenzo de Arrauはスペインの工学者で、King Carlos III of Spainによってチリに派遣されました。曾祖母María del Carmen Daroch del Solarを通じて、Arrauはスコットランドの貴族family、Campbells of Glenorchyの子孫です。Arrauはカトリックとして育てられましたが、10代後半に信仰を放棄しました。

Arrauは幼少の天才で、言葉を読む前に音楽を読むことができましたが、多くのバーチュオーソとは異なり、彼の家族には専門的なミュージシャンがいませんでした。彼の母はアマチュアピアニストで、彼に楽器を紹介しました。4歳の時、彼はBeethovenのソナタを読むことができ、1年後に初のコンサートを開きました。Arrauが6歳の時、彼は数人の下院議員とPresident Pedro Monttの前でオーディションを受け、Monttは非常に感動して、Arrauの将来の教育のための取り決めを開始しました。8歳の時、Arrauはチリ政府からの10年間の奨学金を受けて、母と妹のLucreciaと共にドイツで勉強するために派遣されました。彼はBerlin Stern Conservatoryに入学し、最終的にMartin Krauseの弟子になりました。Krauseはフランツ・リストの下で勉強していました。11歳の時、Arrauはピアノで最も難しい作品の一つであるLisztの超越的練習曲を演奏することができ、Brahmsのパガニーニ変奏曲も演奏できました。Arrauの最初の録音はAeolian Duo-Art player piano music rollsで作成されました。Krauseはmarrauの5年目の教鞭で亡くなり、15歳の学生を彼の師の喪失で非常に悲しませました。その後、Arrauは形式的な勉強を続けませんでした。

1935年、Arrauは12回のリサイタルでJohann Sebastian Bachの全鍵盤作品の祝われたレンディションを行いました。1936年、Arrauは5回のリサイタルで完全なMozartの鍵盤作品を行い、その後、完全なSchubert and Weberサイクルを行いました。1938年、初めて、Arrauはメキシコシティで完全なBeethovenピアノソナタとコンチェルトを行いました。Arrauはこれを彼の生涯に何度も繰り返しました。ニューヨークとロンドンを含みます。彼は20世紀のBeethovenの主要な権威の一人になりました。

1937年、Arrauはメゾソプラノ Ruth Schneider 1908–1989（ドイツ国籍）と結婚しました。彼らは3人の子供がいました：Carmen 1938–2006、Mario 1940–1988、Christopher 1959。1941年、Arrau一族はドイツからアメリカに移民し、最終的にニューヨークのQueensのDouglastonに定住しました。ここでArrauは彼の残りの年を過ごしました。彼は1979年に米国・チリの二重国籍を取得しました。

Arrauは1991年6月9日、オーストリアのMürzzuschlageで88歳で亡くなりました。原因は腸閉塞を矯正するために6月8日に行われた緊急手術の合併症です。彼の遺骨は彼の故郷であるチリのChillánに埋葬されました。

音色と音楽へのアプローチ

Daniel Barenboimは、Claudio Arrauが2つの側面を持つ特定の音を持っていたと述べました。最初は厚さ、満タンの身体とオーケストラル、2番目は完全に非身体化されたtimbre、かなり魅惑的です。Sir Colin Davisは次のように述べています。「彼の音は素晴らしく、それは完全に彼自身です...他の誰も正確にそのように持っていません。リストへの彼の献身は並外れています。彼は世界中の誰も他の方法でその音楽を高貴にすることはできません。」アメリカの批評家Harold C. Schonbergによると、Arrauは常に彼の解釈に「明確にロマンチックなピアノの音」を置きました。

Arrauは知識人であり、深く思慮深い解釈者でした。彼は旅行中に広く読んだ、そして彼は英語、イタリア語、ドイツ語、フランス語を学びました。彼はスペイン語を母国語として追加しました。彼は20代でJungの心理学に精通するようになりました。

音楽に対するArrauの態度は非常に真摯でした。彼は楽譜への忠実さを説いた。また、想像力の使用も説いました。彼は中年以降、より遅い、より慎重なテンポで演奏することが多いにもかかわらず、彼のキャリアの初期段階では素晴らしいバーチュオーソとしての名声を持っていました。この名声は、BalakirevのIslameyやLisztのPaganini etudesなど、彼がこの時に作成した録音によってサポートされています。しかし、彼のキャリアの後期でさえ、彼は時々スタジオ録音よりもライブコンサートでより多くの抑制なく遊ぶ傾向がありました。

Arrauは注目すべき忍耐力の男でした。彼の人生の終わりに向かって、彼は常にBeethovenのEmperor ConcertoとBrahmsのPiano Concerto No. 1などの作品を含む、非常に大きく、要求の多いコンサートをプログラムしていました。

貢献

多くのピアニストがArrauとともに勉強しました。Karlrobert Kreiten、Garrick Ohlsson、Roberto Szidon、Stephen Drury、Roberto Eyzaguirreなどを含みます。

彼は頻繁なリサイタルパフォーマーでした。40歳から60歳まで、彼は平均して季節あたり120回のコンサートを平均化し、非常に大きなレパートリーを持っていました。ある時点で別の時点で、彼はBach、Mozart、Beethoven、Chopinの完全な鍵盤作品を演奏しました。しかし、AlkanやBusoniのような時間の道を外れた作曲家もプログラムし、Lisztレパートリーの不明瞭なコーナーを照らしました。Arrauの総レパートリーが76回のリサイタルイブニングを通じて彼を運ぶと推定されています。彼が知っていた60奇数の作品とは関係なく。

Arrauはお金の音楽のかなりの部分を記録しました。Schumann、Chopin、Liszt。彼はPeters Urtext版の完全なBeethovenピアノソナタを編集し、1962–1966年にPhilipsラベルにそのすべてを記録しました。彼は1984-1990年にそれらのほぼすべてを再び記録しました。MozartのピアノソナタとともにMozartの完全なピアノソナタを記録しました。彼はまた、Schubert、Brahms、Debussyの録音で有名です。

注目すべき録音：

• Bach：1942年に記録されたGoldberg Variations、1991年に記録されたpartitas 1,2,3および5
• Beethoven：彼が3回記録した完全なピアノコンチェルト、ピアノソナタ
• Brahms：完全なピアノコンチェルト、ピアノソナタ2および3
• Chopin：完全なÉtudes、Nocturnes、Preludes、ピアノコンチェルト
• Debussy：完全なPrelude & Images、Suite Bergamasque
• Liszt：B minorのピアノソナタ、完全な超越的Études
• Mozart：完全なピアノソナタ
• Schoenberg：ピアノピース、Op. 11
• Schubert：後期ピアノソナタ、Impromptus、Klavierstücke、D. 946
• Schumann：#F minorのピアノソナタ、Carnaval、C majorのFantasia、A minorのピアノコンチェルト。彼は4回記録しました
• Weber：C majorのピアノソナタ、Konzertstück、Op. 79

彼の人生の終わりに88歳でヨーロッパのコンサートツアーの途中で死亡した時点で、Arrauはキーボード用のBachの完全な作品の録音に取り組んでいました。また、Haydn、Mendelssohn、Reger、Busoni、Boulez第3ピアノソナタの作品も準備していました。

Robert Schumann Societyは1991年にArrau Medalを設立しました。András Schiff、Martha Argerichおよびmurray Perahiaに授与されています。

評論家

• Olin Downesは、The New York Timesでこれらの作品のリサイタルをレビューしました。Mozart、Schumann、Ravel、Debussy、Claudio Arrauを「例外的な機器、想像力、そして揺るがない味覚を持つピアニスト」として説明しました。
• 1963年、様々な批評家によると、彼は「現在技術的地位と音楽的想像力の深さの点で匹敵する男」、「現在の時間の1番目のピアニスト」、「ピアノ的な巨人」、「ピアノのライオン」、または好みなら「Tropic of Capricornからのneo-Liszt」でした。
• 「Claudio Arrauが現在我々の時間で最も音楽的で深く真摯なピアノ現象ではないですか？」– Karl Schumann、ドイツの主導的な音楽批評家、Süddeutsche Zeitungで1986年6月2日。
• Joseph Horowitzによると：「彼の最初の録音は40年代までで、彼の最も水銀のようなものであり、彼の初期ニューヨークレビューに記載されているメロディアスな音色の改善でバフされています。その後の十年またはその程度の彼の記録されたパフォーマンスはより荘厳に配置されています。回避するための部屋が与えられた場合、彼はボルトよりも長く集中する可能性があります。...その後、1960年頃に、録音は異なる変化を記録しています。生の感情の浮上する下流は、より遅いテンポと素晴らしいrubatosのみを指示しますが、Arrauの音の尊厳のある建築に人間の脆弱性の一定の投影を追加します。...この変化はどのようにしてきたのですか？...低価格の心理学に訴える危険性で、私はArrauが「私の人生の中で最大のショック」と呼び出す出来事を引用するよう試みられています。彼の母親の1959年の死。おそらく喪失は新しい感情的な経路を開きました。おそらく浸透する権威図の消失は、彼のアートの中でより脆弱なステートメントを作成するよう彼を自由または勇敢にしました。」
• John von Rheinは1991年のChicago Tribuneに書きました。「彼は最も派手でないピアニストの中にいた。バーチュオーソの表示を厳密に回避しました。他の多くのピアニストがそれを求める厳密に。しかし、彼のバーチュオーソの技術に疑問の余地はありませんでした。彼はリッチなソノリティを命じました。各コードは完全に重み付けされました。指の作品は細かく彫られた明確さの模範でした。各フレーズの形は深く考慮されました。時々、Arrauの遅いテンポと内部の詳細への強調への執着は、つまらなく見えることができました。自発性と勢いを奪う彼のかなり最高の状態では、彼はMozart、Brahms、Schumann、Liszt、Chopin、特にBeethovenの最も深く満足した解釈者の中にいました。彼の作品は、彼の素晴らしい同僚ピアニストRudolf Serkinのそれと同様のレパートリーのポジションを保持していました。

賞と認識

• 2012：Gramophone Hall of Fameに投票
• 1990：Royal Philharmonic Societyの金メダル
• 1988：ベネズエラのLa Medalla Teresa Carreño；The Royal Philharmonic SocietyのHonourable Member
• 1984：Inter-American Music CouncilおよびOrganization of American Statesからの最高の区別賞；Universidad de Concepciónの名誉博士；Universidad de Bío-Bíoの名誉教授
• 1983：International UNESCO Music Prize；National de la Légion d'honneurのフランス；National Prize of Art of Chile；The Robert Schumann SocietyのFirst Honorary Member；University of OxfordのDoctor Honoris Causa；Accademia Nazionale di Santa CeciliaのCommandatore da；Order of Maltaからの騎士道；Beethoven Medal of New York；Philadelphia Bowl of Philadelphia
• 1982：メキシコのLa Orden del Águila Azteca
• 1980：Berlin Philharmonic OrchestraのHans von Bülow Medal
• 1970：ドイツ連邦共和国のGroßes Bundesverdienstkreuz
• 1965：フランスのOrdre des Arts et des LettresのChevalier；「The Mask of Chopin」& Chopinの原稿で提示
• 1959：Santiago's Honorary Citizen；Concepciónの名誉国民と都市金メダル；Hijo Benemérito de Chillán；ChillanのこれまでのLumacoストリートはClaudio Arrauにちなんで名付けられました
• 1958：The Royal Philharmonic SocietyのMedal
• 1949：Hijo Predilecto de México；University of ChileのDoctor Honoris Causa
• 1941：Hijo Ilustre de Chillán
• 1927：Concours International des Pianistes Genevaのグランプリの優勝者。陪審団はArthur Rubinstein、Joseph Pembauer、Ernest Schelling、Alfred Cortot、José Vianna da Mottaで構成されていました。Cortotは「Cela c'est un pianiste。C'est merveilleux」と叫びました
• 1925：Stern Conservatoryの名誉賞。教授になります
• 1919 & 1920：45年間最初の場所の優勝者なしで後のLiszt Prize
• 1918：Schulhoff Prize；Stern Conservatoryでの研究の終了。「Exceptional Diploma」を受け取ります
• 1917：Sachsen-Gothaische Medaille
• 1916：Stern Conservatoryの付与
• 1915：Rudolph Ibach Competitionで最初の賞。彼は参加している唯一の少年でした
• 1915：Gustav Holländer Medal for young artists
• 1911：ベルリンでの音楽研究のためのチリ議会の付与

ディスコグラフィ

• Claudio Arrau：Complete Philips Recordings 2018