व्लादिमीर विसोत्स्की (Vladimir Vysotsky): वह आवाज़ जिसे राज्य छाप नहीं सका

25 जुलाई 1980 को मॉस्को ओलंपिक के बीच उनका निधन हो गया, जब सोवियत राज्य के पास खबर को चुपचाप रखने का पूरा कारण था और इसे करने के साधन भी लगभग मौजूद थे। एक न्यूनतम घोषणा की गई थी। फिर भी दिन के अंत तक लाखों लोग जान गए थे, और हजारों लोगों ने तागांका थिएटर (Taganka Theatre) के आसपास की सड़कों पर कतारें लगा ली थीं ताकि उनके ताबूत को ले जाते हुए देख सकें। उन्होंने अपने जीवनकाल में अपने देश में केवल एक कविता प्रकाशित की थी और सोवियत टेलीविजन पर कभी दिखाई नहीं दिए थे।

युद्ध का बचपन

व्लादिमीर सेमनोविच विसोत्स्की (Vladimir Semyonovich Vysotsky) का जन्म 25 जनवरी 1938 को मॉस्को में हुआ था। उनके पिता, सेमन व्लादिमीरोविच (Semyon Vladimirovich), कीव के एक यहूदी रेड आर्मी रिजर्व अधिकारी थे; उनकी माँ, नीना मक्सिमोवना (Nina Maksimovna), एक जर्मन अनुवादक थीं और अपने बेटे को लगातार थिएटर ले जाती थीं। 1941 में जब उनके पिता मोर्चे पर गए, तो माँ और बेटे को ओरेनबर्ग ओब्लास्ट (Orenburg Oblast) भेज दिया गया, जहाँ वे 1943 तक रहे। 1947 से 1949 तक वह अपने पिता और सौतेली माँ के साथ कब्जे वाले जर्मनी के एबर्सवाल्डे (Eberswalde) में एक सोवियत सैन्य अड्डे पर रहे - एक अपेक्षाकृत आरामदायक अंतराल जिसने उन्हें एक बच्चे की नज़र से सेना को अंदर से देखने का मौका दिया।

उन्होंने 1955 में मॉस्को इंस्टीट्यूट ऑफ सिविल इंजीनियरिंग में दाखिला लिया और एक साल बाद छोड़ दिया। 1956 से उन्होंने इसके बजाय मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल में अध्ययन किया।

तागांका

1964 में वह सोवियत संघ की सबसे साहसी कंपनी, यूरी ल्युबिमوف (Yuri Lyubimov) के तागांका थिएटर में शामिल हो गए, और 19 सितंबर को ब्रेख्त (Brecht) के द गुड पर्सन ऑफ सेज़वान (The Good Person of Szechwan) में पदार्पण किया। उनकी हैमलेट (Hamlet), जिसका प्रीमियर 29 नवंबर 1971 को हुआ, एक पीढ़ी के लिए भूमिका के लिए परिभाषित रूसी प्रदर्शन बन गई - एक गिटार के साथ और हैंगओवर में हैमलेट, जिसे एक ऐसे व्यक्ति ने निभाया जिसे दर्शक पहले से ही टेप से जानते थे।

ल्युबिमوف के साथ रिश्ता अस्थिर था। निर्देशक ने उनके शराब पीने के कारण उन्हें बार-बार निकाल दिया और फिर से काम पर रखा, और शिकायत की कि वह प्रस्तुतियों में "स्टारडम की बीमारी" ले आते हैं। उन्होंने फिर भी उन्हें कास्ट करना जारी रखा, जो आपको वह सब कुछ बताता है जो आपको जानने की जरूरत है।

टेप

गाने ही वह कारण हैं जिसकी वजह से वह मायने रखते हैं। उन्होंने छह सौ से अधिक गाने लिखे, जिनमें से लगभग सभी माइनर कीज़ में थे, रूसी सात-तार वाले गिटार पर खुद का साथ देते हुए एक ऐसी आवाज़ में जिसे कंकड़ पर डाली गई व्हिस्की के रूप में वर्णित किया गया है। उन्होंने दूसरे लोगों की आवाज़ में गाया - दोषी, फ्रंट-लाइन सैनिक, पर्वतारोही, ट्रक ड्राइवर, खनिक, शराबी - सड़क के शब्दजाल में इतना सटीक कि श्रोताओं ने नियमित रूप से माना कि उन्होंने व्यक्तिगत रूप से जेल की सजा काटी है या युद्ध में लड़ाई लड़ी है। शुरुआती सामग्री आपराधिक अंडरवर्ल्ड पर आधारित थी; युद्ध के गीतों ने साधारण सैनिकों के अनुभव को ऐसी सटीकता के साथ व्यक्त किया जो आधिकारिक संस्कृति कभी नहीं कर सकी।

राज्य उन्हें रिलीज़ नहीं करेगा। मेलोडिया (Melodiya), रिकॉर्ड एकाधिकार, ने उन्हें अपने कैटलॉग से बाहर रखा; 1968 में एक बदनामी अभियान ने गीतों को "अनैतिक" और "सोवियत-विरोधी" करार दिया, और संगीतकार दिमित्री काबालेव्स्की (Dmitry Kabalevsky) ने रेडियो पर उनके प्रसारित होने पर सार्वजनिक रूप से आपत्ति जताई। इसलिए गाने मैग्निटिज़डैट (magnitizdat) के माध्यम से यात्रा करते थे - घर में बने रील-टू-रील और कैसेट प्रतियाँ जो हाथ से हाथ में जाती थीं और तब तक दोबारा कॉपी की जाती थीं जब तक कि हिस ने गिटार को निगल नहीं लिया। वे हर जगह पहुँच गए। अंतरिक्ष यात्री उन्हें कक्षा में ले गए।

अधिकारियों की वास्तविक नीति न तो प्रतिबंध थी और न ही समर्थन, बल्कि प्रबंधन था: उन्हें बर्दाश्त करें, क्योंकि उन्हें दबाने की कीमत बचाने की तुलना में अधिक होगी। वह देश भर में हॉल भरते रहे जबकि आधिकारिक तौर पर, लगभग एक गैर-व्यक्ति बने रहे।

ज़ेग्लोव

फिल्म ने उन्हें जन वैधता का एकमात्र रूप दिया जिसकी उन्हें अनुमति थी। वर्टिकल (Vertical, 1967) ने उन्हें एक राष्ट्रीय व्यक्ति बना दिया और उनके गीतों को बुद्धिजीवियों से बाहर निकाल कर सामान्य आबादी तक पहुँचा दिया। 1978 में उन्होंने द मीटिंग प्लेस कैननॉट बी चेंज्ड (The Meeting Place Cannot Be Changed) में जासूस ग्लीब ज़ेग्लोव (Gleb Zheglov) की भूमिका निभाई, एक टेलीविजन धारावाहिक जिसने सोवियत सड़कों को खाली कर दिया था और रूसी में बनी सबसे ज्यादा देखी जाने वाली चीजों में से एक बना हुआ है।

व्लादी

उन्होंने तीन बार शादी की: 1960 में इज़ा ज़ुकोवा (Iza Zhukova), 1965 में ल्युडमिला अब्रामोवा (Lyudmila Abramova) - जिसके साथ उनके बेटे अरकादी (Arkady) और निकिता (Nikita) थे - और 1 दिसंबर 1970 को फ्रांसीसी अभिनेत्री मरीना व्लादी (Marina Vlady), जो उनकी मृत्यु तक उनकी पत्नी रहीं। शादी ने पश्चिम का एक दरवाजा खोल दिया जो लगभग किसी सोवियत कलाकार के पास नहीं था, और इसने अधिकारियों को स्थायी रूप से असहज कर दिया।

उनका शरीर उनका साथ नहीं दे सका। उन्होंने अपने वयस्क जीवन के अधिकांश समय भारी शराब पी और हैंगओवर को प्रबंधित करने के लिए 1977 के आसपास एम्फ़ैटेमिन लेना शुरू कर दिया। उस साल अप्रैल तक वह मॉस्को क्लिनिक के पुनर्जीवन इकाई में थे। जुलाई 1979 में मध्य एशिया के एक संगीत दौरे पर उन्हें कार्डियक अरेस्ट हुआ, वे नैदानिक रूप से मृत थे, और उन्हें वापस लाया गया। एक साल बाद, बयालीस वर्ष की आयु में, वर्षों के शराब और ड्रग्स के बाद मायोकार्डियल इन्फार्क्शन से उनकी मृत्यु हो गई - हालांकि उनके माता-पिता ने ऑटोप्सी को रोक दिया, और सटीक कारण पर अभी भी बहस चल रही है।

व्लादिमीर को जीनियस क्यों कहा जाता है

विशिष्ट संकाय बड़े पैमाने पर नाटकीय वेंट्रिलोक्विज़्म है। विसोत्स्की ने छह सौ से अधिक गाने लिखे जिनमें से लगभग कोई भी उनकी अपनी आवाज़ में नहीं है। प्रत्येक एक मोनोलॉग है जिसे किसी और ने दिया है - एक सैपर, एक चोर, शिकार किया जाने वाला भेड़िया, एक लड़ाकू पायलट, कतार में खड़ा एक आदमी - और प्रत्येक उस व्यक्ति की बोली, शिकायतों और तर्क के साथ बनाया गया है। उन्हें एक अभिनेता के रूप में प्रशिक्षित किया गया था, और उन्होंने पृष्ठ पर प्रशिक्षण का उपयोग किया: गाने पात्रों के साथ गीत नहीं हैं, वे संकुचित वन-मैन नाटक हैं। यही कारण है कि आपराधिक गीतों ने अपराधियों को आश्वस्त किया और युद्ध गीतों ने दिग्गजों को आश्वस्त किया। वह उनमें से कोई नहीं थे।

इसके ऊपर एक संरचनात्मक आदत है जिसे आलोचक इंगित करते रहते हैं: एक विस्तारित रूपक जिसे कविता द्वारा कविता धैर्यपूर्वक बनाया गया है जब तक कि यह, अंतिम पंक्तियों में, कुछ स्पष्ट रूप से राजनीतिक में बदल नहीं जाता है। सेंसरशिप के तहत यह सजावट नहीं बल्कि तरीका था। इसने उन्हें वह कहने दिया जो नहीं कहा जा सकता था, एक ऐसे दर्शकों के लिए जिन्हें उसी सेंसरशिप द्वारा इसे सुनने के लिए प्रशिक्षित किया गया था।

रूसी संस्कृति के भीतर उनकी स्थिति विवादित नहीं है। वह बार्ड हैं, जिस तरह फ्रांस में ब्रासेंस (Brassens) हैं; विदेश में की गई तुलनाएं डिलन (Dylan) हैं, या लेनन (Lennon), जॉनी कैश (Johnny Cash) और टॉम वेट्स (Tom Waits) का रूसी यौगिक हैं।

प्रति-मामला ईमानदार है और बताने लायक है। इसका बहुत कम अनुवाद जीवित रहता है: पूरा प्रभाव रूसी कठबोली, रूसी तुकबंदी और एक आवाज़ पर निर्भर करता है, इसलिए एक गैर-रूसी पाठक काफी हद तक विश्वास पर फैसला ले रहा है। वह औपचारिक कवि नहीं थे और होने का दावा नहीं करते थे; उनके जीवनकाल में प्रिंट में एक कविता राज्य के बारे में एक तथ्य है, लेकिन यह उस रूप के बारे में भी एक तथ्य है जिसे उन्होंने चुना था। उनका अभिनय करियर, वास्तविक होने के बावजूद, उनके शराब पीने के कारण बार-बार बाधित होता था। और उनकी प्रतिष्ठा उस राजनीति से अविभाज्य है जिसने उन्हें दबा दिया था और बयालीस साल की उम्र में मृत्यु से - शहादत एक शक्तिशाली एम्पलीफायर है, और इसके बिना प्रयोग चलाने का कोई तरीका नहीं है।

विरासत

कविताओं का उनका पहला संग्रह, द नर्व (The Nerve), 1981 की शरद ऋतु में दिखाई दिया और तुरंत बिक गया। 1987 में उस राज्य ने जिसने उन्हें प्रकाशित करने से इनकार कर दिया था, उन्हें मरणोपरांत यूएसएसआर राज्य पुरस्कार दिया, ज़ेग्लोव के लिए और एक गायक-गीतकार के रूप में उनके काम के लिए - एक प्रशस्ति पत्र जो गीतों को स्वीकार करने का प्रबंधन करता है बिना यह स्वीकार किए कि वे किस बारे में थे। 1995 में मॉस्को में और 2004 में पोडगोरिका (Podgorica) तक स्मारक बनाए गए; क्षुद्रग्रह 2374 उनका नाम रखता है। वह वागांकोवो कब्रिस्तान (Vagankovo Cemetery) में स्थित हैं, जहाँ लोग अभी भी फूल छोड़ते हैं, और उनके गाने रूसी बार और रूसी रसोई की मेजों पर मानक प्रदर्शन बने हुए हैं - जो, अंततः, वह जगह है जहाँ उन्हें हमेशा गाया जाना था।