सुज़ैन वलाडोन: वह मॉडल जिसने ब्रश उठाया

वह रेनॉयर के डांस एट बौगिवल में महिला थीं, एक ट्रैपेज़ से गिरने वाली कलाबाज थीं, टूलूज़-लौट्रेक की प्रेमिका थीं, जिन्होंने उन्हें बाइबिल की सुज़ाना के नाम पर सुज़ैन उपनाम दिया था, जिसे बुजुर्गों ने जासूसी करते हुए देखा था। और फिर सुज़ैन वलाडोन ने वह किया जो पेरिस के इतिहास में शायद ही किसी कलाकार मॉडल ने किया था: उन्होंने खुद पेंसिल उठाई, उन्हें चित्रित करने वाले उस्तादों को देखकर चित्र बनाना सीखा, और सोसाइटी नेशनेल डेस बीक्स-आर्ट्स में प्रवेश पाने वाली पहली महिला बनीं। उन्होंने अपना जीवन सभी परंपराओं के गलत पक्ष में बिताया और महिलाओं को ऐसे चित्रित किया जैसा किसी पुरुष ने कभी नहीं किया था।

मोंटमार्ट्रे में गरीबी

मैरी-क्लेमेंटाइन वलाडोन का जन्म 23 सितंबर 1865 को बेसिनेस-सुर-गार्टेम्पे, हाउते-विएन में हुआ था। वह मोंटमार्ट्रे में गरीबी में पली-बढ़ी, जिसे एक अविवाहित मां ने पाला जो कपड़े धोती थी। उन्होंने ग्यारह साल की उम्र में प्राथमिक स्कूल छोड़ दिया और श्रमिक वर्ग की लड़की के लिए उपलब्ध नौकरियों को किया: मिलिनर की सहायक, माला बनाने वाली, सब्जी विक्रेता, वेट्रेस।

कलाबाज और मॉडल

पंद्रह साल की उम्र में, 1880 में, वह एक कलाबाज के रूप में सर्कस फर्नांडो में शामिल हो गईं, जब तक कि एक गिरावट ने उनकी पीठ को घायल नहीं कर दिया और एक साल के भीतर करियर समाप्त हो गया। उसी वर्ष उन्होंने मॉडलिंग शुरू की, और एक दशक से अधिक समय तक उन्होंने युग के प्रमुख चित्रकारों - रेनॉयर, टूलूज़-लौट्रेक, पुविस डी चावेन्स, बर्थ मोरिसोट, स्टीनलेन के लिए पोज़ दिया। वह रेनॉयर के डांस इन द सिटी और गर्ल ब्रेडिंग हर हेयर, और टूलूज़-लौट्रेक के द हैंगओवर में दिखाई दीं। वह दो साल तक लॉट्रेक की प्रेमिका थीं। लेकिन वह सब कुछ देख रही थीं, एक ऐसी शिक्षा को आत्मसात कर रही थीं जिसे कोई अकादमी उन्हें नहीं बेचती।

डेगास और कला की ओर मोड़

वलाडोन ने बचपन में खुद चित्र बनाना सीखा था। सबक का खर्च उठाने में असमर्थ, उन्होंने उन कलाकारों को देखकर तकनीक सीखी जिनके लिए उन्होंने मॉडलिंग की थी। 1890 के दशक की शुरुआत में उन्होंने एडगर डेगास से दोस्ती की, जो उनके "साहसी रेखा चित्रों और बेहतरीन चित्रों" से प्रभावित थे। उन्होंने उनका काम खरीदा, उनका समर्थन किया, और उन्हें सॉफ्ट-ग्राउंड नक्काशी सिखाई, जो 1917 में उनकी मृत्यु तक करीबी दोस्त बने रहे। उनका सबसे पुराना जीवित हस्ताक्षरित काम 1883 का एक आत्म-चित्र है; उन्होंने 1892 में गंभीरता से पेंटिंग शुरू की और, 1895 में बैंकर पॉल मौसिस से शादी करने के बाद, अगले वर्ष पूर्णकालिक चित्रकार बन गईं।

शरीर को देखने का एक नया तरीका

1894 में, वलाडोन सोसाइटी नेशनेल डेस बीक्स-आर्ट्स में प्रवेश पाने वाली पहली महिला चित्रकार बनीं। उन्होंने तेल, पेस्टल और लाल चाक में काम किया, मजबूत काले रूपरेखाओं और जीवंत रंगों के साथ मजबूत रचनाएं बनाईं। वह महिला नग्न चित्रों के लिए सबसे प्रसिद्ध थीं, लेकिन उन्होंने स्थिर जीवन, चित्र, फूल और परिदृश्य भी चित्रित किए। उनके नग्न चित्रों ने नियमों को तोड़ दिया: स्पष्ट, गैर-आदर्शवादी, आत्म-कब्जे वाली महिलाएं जिन्हें पुरुष दर्शक की खुशी के लिए मंचित नहीं किया गया था। एडम और ईव, जॉय ऑफ लाइफ और कास्टिंग द नेट जैसे कार्यों में, उन्होंने पारंपरिक नज़र को भी उलट दिया, पुरुष नग्न चित्रों को इच्छा की वस्तुओं के रूप में प्रस्तुत किया। अपने जीवनकाल में उन्होंने लगभग 478 पेंटिंग, 273 चित्र और 31 नक्काशी का निर्माण किया।

बोहेमियन जीवन

उनका निजी जीवन उनकी कला जितना ही अपरंपरागत था। अठारह साल की उम्र में उन्होंने एक बेटे, मौरिस उत्रिलो को जन्म दिया, जो अपने आप में एक प्रसिद्ध चित्रकार बन गया; उनका पितृत्व कभी उजागर नहीं हुआ। उनका संगीतकार एरिक सती के साथ एक संक्षिप्त, तीव्र संबंध था, मौसिस से तलाक ले लिया, और 1914 में आंद्रे उटर से शादी की, जो उनके बेटे का एक दोस्त था जो उनसे बीस साल से अधिक छोटा था और उनके एडम के रूप में मॉडलिंग करता था। उन्होंने बिना किसी झिझक के अपने उम्रदराज शरीर को चित्रित किया, जिसमें छियासठ साल की उम्र में एक आत्म-चित्र शामिल है जो एक महिला कलाकार द्वारा अपने स्वयं के शारीरिक पतन का एक प्रारंभिक रिकॉर्ड है।

सुज़ैन को जीनियस क्यों कहा जाता है

वलाडोन की प्रतिभा एक कलाकार की है, और यह किंवदंती के बजाय दो विशिष्ट, सत्यापन योग्य चीजों पर टिकी है। पहला दृष्टि की शुद्ध मौलिकता है: उन्होंने महिला नग्नता को फिर से खोजा, पश्चिमी कला की सबसे पुरानी शैलियों में से एक, महिलाओं को "गैर-आदर्शवादी और स्पष्ट" चित्रित करके, सजावटी के बजाय मनोवैज्ञानिक रूप से मौजूद - जिसे सेंटर पोम्पिडू और अन्य ने एक महिला नज़र कहा है जो उन विषयों पर बदल गई है जिन्हें पुरुषों ने हमेशा नियंत्रित किया था। दूसरा उनकी आत्म-शिक्षा का असाधारण तथ्य है। अकादमी प्रशिक्षण के एक दिन के बिना, पूरी तरह से मॉडल स्टैंड से देखकर सीखते हुए, उन्होंने रेखा की एक ऐसी कमान विकसित की जिसने डेगास को प्रभावित किया और उन्हें संस्थागत मान्यता दिलाई जो उनके वर्ग की लगभग सभी महिलाओं के लिए बंद थी। उनके श्रमिक वर्ग के जीवन और मॉडल के रूप में वर्षों ने उन्हें शरीर के साथ एक अंतरंगता दी जिसने उन्हें मोरिसोट और कैसैट जैसे सज्जन समकालीनों से अलग किया। ईमानदार प्रति-मामला यह है कि उनकी तकनीकी शब्दावली उनके आसपास के उत्तर-प्रभाववादियों पर भारी पड़ी, और यह कि उनके जीवनकाल में उनकी प्रसिद्धि असमान थी - अमेरिका में उनका पहला बड़ा एकल शो 2021 में ही आया। लेकिन उन परिस्थितियों में मौलिकता दुर्लभ चीज है। उनकी प्रतिभा एक प्रशिक्षित गुणी की नहीं, बल्कि एक बाहरी व्यक्ति की है जिसने वह देखा जो प्रशिक्षित लोग नहीं देख सकते थे, और उसे चित्रित करने की हिम्मत थी।

विरासत

वलाडोन की 7 अप्रैल 1938 को बहत्तर वर्ष की आयु में स्ट्रोक से मृत्यु हो गई; पिकासो, ब्रैक और डेरेन उनके अंतिम संस्कार में आए। उनका काम पोम्पिडू, मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम, मोमा और उससे आगे लटका हुआ है; शुक्र पर एक क्षुद्रग्रह और एक गड्ढा उनका नाम धारण करते हैं, और मोंटमार्ट्रे का एक वर्ग उनका सम्मान करता है। नारीवादी कला इतिहासकारों ने उन्हें सामने की पंक्ति में बहाल कर दिया है, उस मॉडल को पहचानते हुए जिसने कैनवास के दूसरी तरफ रहने से इनकार कर दिया - और, इनकार करने में, यह बदल दिया कि महिला शरीर को कैसे देखा जा सकता है।