नोरानिज़ा इद्रिस: एक ऐसी शैली की रानी जो शायद उनके बाद जीवित न रहे

सितंबर 2024 में, मलेशियाई संगीत उद्योग में चार दशक बिताने के बाद, नोरानिज़ा इद्रिस ने तीन रातों के लिए मेलाका के पंगुंग बंगसावन में क़लम नामक एक संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किया। राष्ट्रीय प्रेस में इसका चित्रण उत्सवपूर्ण नहीं बल्कि तत्काल था: 'इरामा मलेशिया' की रानी एक मिशन पर थीं कि जिस शैली पर उन्होंने अपना करियर बनाया, वह युवा श्रोताओं के बीच गायब न हो जाए। एक स्टार के लिए यह एक असामान्य स्थिति है - विरासत का बचाव करना नहीं, बल्कि संगीत के एक रूप को विलुप्त होने से बचाना, यह साबित करने के बाद कि यह पॉप के रूप में काम कर सकता है।

शादियाँ और बिंटांग आरटीएम

नोर अणिज़ा बिंती हाजी इद्रिस का जन्म 27 अगस्त 1968 को हुआ था। उनका पहला पेशेवर काम शादी की गायिका के रूप में था, जो मलय लोकप्रिय संगीत में सबसे कठिन प्रशिक्षण है - लंबे सेट, मिश्रित प्रदर्शनों की सूची, एक ऐसा दर्शक जो आपके लिए नहीं है। 1985 में, उन्होंने राष्ट्रीय प्रसारक की प्रतिभा खोज 'बिंटांग आरटीएम' में भाग लिया, और इस प्रदर्शन ने उन्हें रिकॉर्डिंग स्टूडियो तक पहुँचाया। मेलायू डेली नामक एक एल्बम उसी वर्ष का है।

फिर उस काम से पहले एक दशक से अधिक का अंतराल आया जिसने उन्हें परिभाषित किया। उन वर्षों में उन्होंने जो कुछ भी किया, इतिहास जिस करियर को दर्ज करता है वह वास्तव में 1997 में शुरू होता है।

इरामा मलेशिया

अला डोंडांग 1997 में आया और उसके बाद लगभग वार्षिक अंतराल पर एल्बमों की एक श्रृंखला आई: मशहूर (1998), श्रीकंडी और बेकाबा (1999), सहयोगी सेरी बालास (1999), इक्तिराफ (2000), ऑरा (2002), सावो मतांग: द फैशन एथनिक (2004) और लेंगगॉक 20 तहुन (2006)। इनके माध्यम से वह इरामा मलेशिया की केंद्रीय व्यक्ति बन गईं - एक ऐसी शैली जिसे स्थानीय पारंपरिक रूपों और एंग्लो-अमेरिकन पॉप के मिश्रण के रूप में परिभाषित किया गया है, और जिसे केवल शामिल होने के बजाय अग्रणी बनाने का श्रेय उन्हें दिया जाता है।

उन्होंने जिस पारंपरिक सामग्री का उपयोग किया वह सजावटी नहीं थी। उनके रिकॉर्ड ज़पिन, जोगेट, इनंग, ग़ज़ल, गुरिंदम, डिकिर, सेरापांग बुगिस और डांगडुट के माध्यम से काम करते हैं - अलग-अलग रूप जिनके अपने लयबद्ध चक्र, वाद्ययंत्र और मुखर परंपराएं हैं, जो विभिन्न क्षेत्रों और इतिहासों से लिए गए हैं। "गुरिंदम मशहूर", "ज़पिन पुसाका", "पुतेरी लेडांग" और "डोंडांग सायांग" जैसे गाने अपने शीर्षकों में अपने स्रोतों का नाम बताते हैं।

उन्होंने यह एक स्थिर टीम के साथ किया। संगीतकार पाक नगाह और गीतकार खैरुल अनवर हारून उनके मुख्य सहयोगी थे, पारंपरिक वाद्ययंत्र वादकों के साथ, और उन्होंने सोनी म्यूजिक के लिए रिकॉर्डिंग की। उन्होंने अपने लिए उपलब्ध सबसे बड़े नामों के साथ भी गाया: सिटी नूरहलिज़ा के साथ एक युगल गीत, और एलीकैट्स के डेविड अरुमुगम के साथ एक और। उन्हें एथनिक पॉप की रानी के रूप में जाना जाता है, और मलय में 'रतू इरामा मलेशिया' के रूप में।

पुरस्कार

मलेशिया के दो प्रमुख संगीत पुरस्कारों में उनका रिकॉर्ड लंबा है। वह राष्ट्रीय गीत प्रतियोगिता 'अनुगेराह जुआरा लागु' के सम्मान में बार-बार दिखाई देती हैं, और पांचवें से उन्नीसवें संस्करण तक 'अनुगेराह इंडस्ट्री मुज़िक' में - लगभग पंद्रह वर्षों की अवधि - जिसमें उनके बीच कई सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन उद्धरण शामिल हैं। उपलब्ध स्रोत श्रेणियों को सूचीबद्ध करते हैं लेकिन उन्हें व्यक्तिगत वर्षों से विश्वसनीय रूप से नहीं जोड़ते हैं, इसलिए ईमानदार सारांश यह है कि वह एक निर्णायक पुरस्कार की विजेता होने के बजाय डेढ़ दशक तक मलेशियाई पुरस्कार सर्किट का एक स्थायी हिस्सा थीं।

नोरानिज़ा को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

उनके नाम पर दावा रचनात्मक के बजाय व्याख्यात्मक है, और यह अंतर किसी भी अन्य चीज़ से पहले किया जाना चाहिए। पाक नगाह ने अधिकांश संगीत लिखा; खैरुल अनवर हारून ने अधिकांश गीत लिखे। नोरानिज़ा ने जो प्रदान किया वह आवाज़ और निर्णय था जिसने संलयन को सुसंगत बनाया।

इसमें शामिल कौशल वास्तव में कठिन और विशिष्ट है। ज़पिन, इनंग, जोगेट, ग़ज़ल और डिकिर विनिमेय लोक बनावट नहीं हैं; प्रत्येक का अपना मीटर, अपनी सजावट और एक नोट को मोड़ने का अपना मुहावरेदार तरीका है, और एक गायिका जो उन सभी पर एक सामान्य पॉप डिलीवरी लागू करती है, वह कुछ ऐसा पैदा करती है जो संगीत के बजाय पोशाक जैसा लगता है। नोरानिज़ा के रिकॉर्ड काम करते हैं क्योंकि वह प्रत्येक रूप को अपनी शर्तों पर गाती हैं - मेलिस्मा, ड्रम चक्र के खिलाफ वाक्यांश, आवाज़ का स्थान - जबकि आधुनिक पॉप दर्शकों के लिए बनाए गए एक व्यवस्था के भीतर रहती हैं। आठ या नौ परंपराओं में इसे विश्वासपूर्वक करने के लिए प्रत्येक की तकनीकी कमान की आवश्यकता होती है, जिसे एक साथ रखा जाता है। यह पॉप गायक द्वारा सामान्य रूप से किए जाने वाले काम की तुलना में प्रारंभिक संगीत के विशेषज्ञ द्वारा किए जाने वाले काम के करीब है।

प्रतिवाद भी उतना ही स्पष्ट है। उन्होंने उन रचनाओं का आविष्कार नहीं किया जिनके लिए उनकी प्रशंसा की जाती है, और एक रूप के रूप में इरामा मलेशिया का अधिकांश श्रेय उनके आसपास के लेखकों और व्यवस्थापकों को जाता है। उनकी सबसे उत्पादक अवधि 1997 से 2006 तक एक ही दशक में निहित है। और सबसे कठोर सबूत समकालीन है: 2024 तक वह युवा मलेशियाई लोगों के बीच शैली की गिरावट के खिलाफ सार्वजनिक रूप से अभियान चला रही थीं, जो बताता है कि उन्होंने जिस संश्लेषण को पूर्ण किया वह अगली पीढ़ी में पुनरुत्पादित नहीं हुआ। एक अग्रणी जिसका रूप उनके बाद जीवित नहीं रहता है, वह फिर भी एक अग्रणी है, लेकिन 'प्रतिभाशाली' शब्द एक ऐसी परियोजना पर अजीब लगता है जिसे बचाया जाना है। जो बहस से परे है वह यह है कि उन्होंने सांस्कृतिक अनुवाद का एक कठिन कार्य किसी और से बेहतर किया, और पारंपरिक मलय संगीत को ऐसे समय में व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य बना दिया जब इसके संग्रहालय का टुकड़ा बनने की उम्मीद थी।

विरासत

नोरानिज़ा इद्रिस ने अपने चालीस पेशेवर वर्षों में से लगभग तीस एक ही विचार पर बिताए: कि मलय दुनिया की पारंपरिक संगीत शब्दावली कांच के पीछे संरक्षित करने के लिए लोककथा नहीं थी, बल्कि एक जीवित पॉप संसाधन थी। लगभग एक दशक तक चार्ट उनसे सहमत थे। उनके एल्बम इस बात का सबसे स्पष्ट प्रदर्शन बने हुए हैं कि इरामा मलेशिया कैसा लगता था जब यह काम कर रहा था, और वह अब एक सेवानिवृत्त स्टार से कम और एक सक्रिय वकील से अधिक हैं - ऐसे संगीत कार्यक्रम आयोजित करना जो स्पष्ट रूप से ज़पिन और इनंग को उन दर्शकों के सामने लाने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं जिन्होंने उन्हें कभी नहीं सुना है। क्या यह सफल होता है, यह अभी तय नहीं हुआ है। कि वह अभी भी ऐसा कर रही है, एक शादी की गायिका के प्रतिभा प्रतियोगिता में प्रवेश करने के चार दशक बाद, महिला का माप है।

स्रोतों पर एक नोट: अंग्रेजी में नोरानिज़ा इद्रिस के जीवन का सार्वजनिक रूप से उपलब्ध रिकॉर्ड असामान्य रूप से पतला है, और यह खाता जानबूझकर केवल उस तक सीमित है जिसे सत्यापित किया जा सकता था।