मारियो प्राज़: वह विद्वान जिसने इच्छा को सूचीबद्ध किया

1930 में रोम में अंग्रेजी साहित्य के एक प्रोफेसर ने एक पुस्तक प्रकाशित की जिसमें यह प्रस्ताव रखा गया कि रूमानी आंदोलन स्वतंत्रता और चांदनी से कम, बल्कि क्रूरता, रुग्णता और कामुक जुनून से प्रेरित था। द फ्लेश, डेथ एंड द डेविल्स इन रोमांटिक लिटरेचर (La carne, la morte e il diavolo nella letteratura romantica) तीन साल बाद अंग्रेजी पाठकों के सामने द रोमांटिक एगोनी (The Romantic Agony) के रूप में आई, और इस पर बहस कभी बंद नहीं हुई। इसके लेखक ने अगली आधी शताब्दी यह प्रदर्शित करने में बिताई कि यही फोरेंसिक पद्धति सोफों पर भी उतनी ही अच्छी तरह काम करती है।

एक रोमन बचपन और अप्रत्यक्ष शिक्षा

प्राज़ का जन्म 6 सितंबर 1896 को रोम में हुआ था। उनके पिता, लुसियानो प्राज़ (Luciano Praz), एक बैंक क्लर्क थे, जिनकी मृत्यु 1900 में तब हुई जब लड़का तीन वर्ष का था। उनकी माँ, जूलिया टेस्टा डी मार्सियानो (Giulia Testa di Marsciano), जो 1931 तक जीवित रहीं, ने 1912 में चिकित्सक कार्लो टार्गिओनी (Carlo Targioni) से विवाह किया; सौतेले पिता 1954 तक जीवित रहे। इसके बाद की स्कूली शिक्षा घुमावदार थी। प्राज़ ने 1914-15 में बोलोन्या विश्वविद्यालय में बिताया, 1918 में रोम विश्वविद्यालय से कानून की डिग्री ली, और उसके बाद ही 1920 में फ्लोरेंस विश्वविद्यालय से साहित्य में डॉक्टरेट की उपाधि पूरी की। कानूनी प्रशिक्षण ने उनके द्वारा लिखी गई हर चीज़ पर अपनी छाप छोड़ी। परिपक्व प्राज़ ऐसे पढ़ते हैं जैसे कोई अभियोजक कोई मामला तैयार कर रहा हो: उद्धरण पर उद्धरण, मिसाल पर मिसाल, जब तक कि एक ऐसा पैटर्न जिसे पाठक ने कभी नहीं देखा था, अनदेखा करना असंभव हो जाता है।

अंग्रेजी वर्ष

इटली ने उन्हें उनकी डॉक्टरेट दी; इंग्लैंड ने उन्हें उनका विषय दिया। प्राज़ लिवरपूल विश्वविद्यालय में इतालवी अध्ययन में विशेष व्याख्याता बने, जहाँ वे 1920 के दशक भर रहे, और 1932 से 1934 तक मैनचेस्टर के विक्टोरिया विश्वविद्यालय में इतालवी अध्ययन पढ़ाया। अंग्रेजी पत्रों में विसर्जन संपूर्ण था, और इसने उन्हें उस दुर्लभ प्राणी में बदल दिया, एक ऐसा विदेशी जो किसी राष्ट्रीय साहित्य को उसके अधिकांश मूल निवासियों की तुलना में बेहतर पढ़ता है। मार्च 1934 में उन्होंने लिवरपूल में अंग्रेजी साहित्य की व्याख्याता और उपन्यासकार मार्गरेट लियोनोरा इलेस (Margaret Leonora Eyles) की बेटी विवियन लियोनोरा इलेस (Vivyan Leonora Eyles) से विवाह किया। उनकी बेटी लूसिया (Lucia) का जन्म 1938 में हुआ था। यह विवाह टिक नहीं पाया: दंपति 1942 में अलग हो गए और 1947 में उनका तलाक हो गया। 1953 में प्राज़ की मुलाकात पर्ला काचिगुएरा (Perla Cacciguerra) से हुई, जिन्हें वे डायमंड (Diamante) कहते थे, और जिनसे वे जुड़े रहे।

1934 में वे विश्वविद्यालय में अंग्रेजी साहित्य के प्रोफेसर के रूप में रोम लौटे, एक ऐसी पीठ जिस पर उन्होंने 1966 तक कब्जा किया - इतालवी अंग्रेजी अध्ययन के केंद्र में बत्तीस वर्ष।

द रोमांटिक एगोनी

वह पुस्तक जिसने उन्हें प्रसिद्ध किया, अठारहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध और उन्नीसवीं शताब्दी के यूरोपीय साहित्य में चलने वाले पतनशील, कामुक और रुग्ण विषयों का एक सर्वेक्षण है। इसने जो बात अलग की, वह यह अवलोकन नहीं था कि रूमानी लोग क्रूरता में रुचि रखते थे - सादे और बायरन के पाठकों ने ध्यान दिया था - बल्कि प्राज़ के साक्ष्यों का सरासर संचयी वजन और सामग्री को एक स्कैंडल नोट के रूप में मानने से इनकार करना था। स्यूडोनिज़्म, घातक महिला, सुंदर शव, दूषित नायक: ये रूमानीवाद के किनारे पर विचलन नहीं थे बल्कि इसका इंजन थे। महत्वपूर्ण रूप से, प्राज़ ने खुद को किताबों तक सीमित नहीं रखा। उन्होंने साहित्य, चित्रकला और संगीत के माध्यम से इस आवेग को एक साथ खोजा, कला के पहले वास्तव में अंतःविषय अध्ययनों में से एक का निर्माण किया जिसने कला इतिहास को बहस में ठीक से लाया। वह संरचनात्मक निर्णय, किसी भी एक व्याख्या से अधिक, बाद के विद्वानों को विरासत में मिला।

प्रतीक, छवियां और वारबर्ग कक्षा

प्राज़ की दूसरी स्मरणीय उपलब्धि कम पढ़ी जाती है और अधिक उपयोग की जाती है। स्टडीज इन सेवेन्टीन्थ-सेंचुरी इमेजरी (1939) प्रतीक पुस्तक और व्यक्तिगत युक्ति का एक व्यवस्थित कैटलॉग है - एक संक्षिप्त नैतिक तर्क बनाने के लिए एक आदर्श वाक्य को एक तस्वीर के साथ जोड़ने की बारोक आदत। इसे वारबर्ग संस्थान (Warburg Institute) के तत्वावधान में प्रकाशित किया गया था, जिसकी छवियों और ग्रंथों को एक एकल साक्ष्य क्षेत्र के रूप में पढ़ने की परियोजना प्राज़ की भी परियोजना थी। उसी वर्ष उन्होंने बारोक अवधारणा पर स्टुडी सुल कॉन्सेटिज़्म (Studi sul concettismo) प्रकाशित किया। ये सबसे कड़े अर्थों में संदर्भ कार्य हैं: पुस्तकें जिनके बिना अन्य विद्वान अपना काम नहीं कर सकते हैं।

सामाजिक इतिहास के रूप में फर्नीचर

1964 में प्राज़ ने एन इलस्ट्रेटेड हिस्ट्री ऑफ इंटीरियर डेकोरेशन फ्रॉम पॉम्पेई टू आर्ट नोव्यू (An Illustrated History of Interior Decoration from Pompeii to Art Nouveau) प्रकाशित की, साथ ही ला फिलोसॉफिया डेल'आरेडामेंटो (La filosofia dell'arredamento) भी। तर्क अपने शांत तरीके से कट्टरपंथी था: कि फर्निशिंग सामाजिक इतिहास की मूर्त कलाकृतियाँ हैं, और एक कमरा, यदि ठीक से पढ़ा जाए, तो डायरी के रूप में उतनी ही मज़बूती से गवाही देता है। उन्होंने घरेलूता के दृश्य प्रतिनिधित्व की सदियों को इकट्ठा किया और उन्हें सजावट के बजाय साक्ष्य के रूप में माना। शब्द हॉरर वैकुई (horror vacui) - खाली जगह का डर जो भीड़भाड़ वाले इंटीरियर का उत्पादन करता है - उनके नाम से अविभाज्य है। 1967 में उन्होंने फाइन आर्ट्स में ए. डब्ल्यू. मेलन व्याख्यान दिए, जो म्नेमोसिन: द पैरेलल बिटवीन लिटरेचर एंड द विजुअल आर्ट्स (Mnemosyne: The Parallel Between Literature and the Visual Arts) के रूप में प्रकाशित हुए, जो इस उनके आजीवन विश्वास का सबसे पूरा बयान है कि दोनों विषय अलग-अलग नोटेशन में एक ही चीज़ का वर्णन कर रहे हैं।

जीवन का घर

ला कासा डेल्ला विटा (La casa della vita, 1964), जिसका अनुवाद द हाउस ऑफ लाइफ के रूप में किया गया है, उनकी पुस्तकों में सबसे अजीब और शायद सबसे व्यक्तिगत है: उनके द्वारा अपने रोम के अपार्टमेंट में एकत्र की गई सजावटी कलाओं का एक कैटलॉग, आत्मकथात्मक रूप से व्यवस्थित, प्रत्येक वस्तु उपाख्यान के साथ है जब तक कि सूची एक संस्मरण नहीं बन जाती। यह एक संग्रहकर्ता है जो अपनी संपत्ति के माध्यम से खुद को समझा रहा है, और एडमंड विल्सन ने इसे एक मास्टरपीस कहा। हर कोई सहमत नहीं था। सिरिल कोनोली (Cyril Connolly) ने इसे "मेरे द्वारा पढ़ी गई सबसे बोरिंग किताबों में से एक" घोषित किया।

मारियो को एक जीनियस क्यों कहा जाता है

शामिल संकाय सैद्धांतिक आविष्कार नहीं है बल्कि कुछ दुर्लभ और नकली करने के लिए कठिन है: सामग्री के एक असंभव फैलाव में कुल रिकॉल, इस तंत्रिका के साथ जुड़ना कि पैटर्न का क्या अर्थ है। प्राज़ ने दो साहित्यों के पूरे हिस्से को पढ़ लिया था और अधिकांश चित्रों को देखा था, और वह ध्यान के एक ही क्षेत्र में 1835 के एक फ्रांसीसी उपन्यास, 1819 की एक अंग्रेजी कविता और 1620 की एक इतालवी प्रतीक पुस्तक को इतनी देर तक रख सकते थे कि यह देख सकें कि क्या उन्हें जोड़ता है। एडमंड विल्सन ने सोचा था कि उन्हें अपने समय के सर्वश्रेष्ठ इतालवी लेखकों में से एक के रूप में जाना जाएगा और द हाउस ऑफ लाइफ को एक मास्टरपीस माना; वाइली साइफर (Wylie Sypher) ने उनके साहित्यिक योगदान की प्रशंसा की; उनकी अंतःविषय पद्धति आंतरिक सज्जा और छवि-पाठ छात्रवृत्ति के अध्ययन में मानक अभ्यास बन गई।

ईमानदार काउंटर-केस वास्तविक है। प्राज़ एक सिद्धांतकार के बजाय एक संश्लेषक थे: उन्होंने कोई प्रणाली नहीं बनाई, कोई ऐसा तरीका नहीं गढ़ा जिसे अन्य लोग यंत्रवत् लागू कर सकें, और उनका अधिकार उस विद्वता पर टिका है जिसे प्रसारित नहीं किया जा सकता है। उनके पैमाने पर पैटर्न-शिकार चपटे होने के आरोप को आमंत्रित करता है - हर जगह घातक महिला को खोजने का क्योंकि वह उसकी तलाश कर रहा था। और उनकी गद्य सहानुभूतिपूर्ण पाठकों को भी थका सकती है, जैसा कि कोनोली का फैसला प्रमाणित करता है। जो बचता है वह कोई सिद्धांत नहीं बल्कि एक प्रदर्शन है: कि एक पर्याप्त रूप से अच्छी तरह से भंडारित मन, विषयों के बीच की सीमाओं को अस्वीकार करते हुए, एक ऐसी संरचना को दृश्यमान बना सकता है जिसका वर्णन किसी ने नहीं किया था।

मरणोपरांत

प्राज़ को 1962 में ब्रिटिश साम्राज्य के ऑर्डर के नाइट कमांडर के रूप में नियुक्त किया गया था, जो एक इतालवी आलोचक के लिए एक असाधारण सम्मान था और इस बात का माप था कि इंग्लैंड ने सोचा था कि वह उसका ऋणी है। उनकी मृत्यु 23 मार्च 1982 को रोम में हुई। पलाज्जो प्रिमोली (Palazzo Primoli) में उनका अपार्टमेंट, कमरे-दर-कमरे का तर्क जो द हाउस ऑफ लाइफ बन गया था, मारियो प्राज़ संग्रहालय (Museo Mario Praz) के रूप में संरक्षित किया गया था - अपने स्वयं के थीसिस का एक विद्वान का प्रमाण, जो इसलिए खड़ा छोड़ा गया ताकि आगंतुक इसके फर्नीचर से एक जीवन पढ़ सकें।