लुइगी पिरानदेलो: वह व्यक्ति जिसने चौथी दीवार तोड़ दी

1903 में सिसिली में एक सल्फर खदान में बाढ़ आ गई, और रोम में फिलोलॉजी (भाषाशास्त्र) के एक आरामदायक प्रोफेसर ने एक ही झटके में सब कुछ खो दिया - अपने पिता की संपत्ति, अपना पैसा, और अपनी पत्नी का दहेज। एंटोनिएटा पिरानदेलो (Antonietta Pirandello) कभी उबर नहीं पाईं। वह ईर्ष्या और मतिभ्रम में डूब गईं, और 1919 में उन्हें एक शरण (पागलखाने) में भर्ती कराया गया, जहाँ वह 1959 में अपनी मृत्यु तक रहीं। उनके पति ने अगले तीस वर्षों तक एक ही सवाल पर बार-बार नाटक और उपन्यास लिखे: कोई कैसे जान सकता है कि दूसरा व्यक्ति वास्तव में कौन है, या वे खुद कौन हैं? 1934 के नोबेल पुरस्कार ने उस उत्तर का सम्मान किया जिसे उन्होंने बनाया था - "नाटकीय और दृश्य कला का उनका साहसी और सरल पुनरुद्धार।"

गिरजेंटि, बॉन, और बोली पर एक शोध प्रबंध

पिरानदेलो का जन्म 28 जून 1867 को सिसिली के गिरजेंटि (अब एग्रीजेंटो) में हुआ था, जो एक समृद्ध सल्फर व्यापारी स्टेफानो पिरानदेलो (Stefano Pirandello) और उनकी पत्नी कैटरिना (Caterina) के बेटे थे। उन्होंने कुछ समय के लिए परिवार के सल्फर निष्कर्षण व्यवसाय में काम किया, जो कि एक ऐसा विवरण है जो बाद में पूर्वाभास जैसा दिखता है।

उनकी शिक्षा पूरी तरह से अकादमिक थी: 1886 से 1887 तक पालेर्मो विश्वविद्यालय, 1887 से 1889 तक रोम, फिर 1889 से 1891 तक बॉन, जहाँ उन्होंने अपने गृहनगर की बोली पर एक शोध प्रबंध के साथ रोमांस फिलोलॉजी में डॉक्टरेट की उपाधि प्राप्त की। 1894 में उन्होंने एक व्यावसायिक सहयोगी की बेटी एंटोनिएटा पोर्टुलानो (Antonietta Portulano) से शादी की; उनके तीन बच्चे थे और वे रोम में बस गए। 1897 से 1922 तक वह रोम में महिला शिक्षक-प्रशिक्षण संस्थान, रियल इस्टिटुतो डि मैजिस्ट्रो फेमिनिल (Real Istituto di Magistero Femminile) में सौंदर्यशास्त्र और शैलीशास्त्र के प्रोफेसर थे।

उपन्यास, और एक व्यक्ति जो गायब होना चुनता है

थिएटर द्वारा प्रसिद्ध बनाए जाने से पहले, पिरानदेलो एक उपन्यासकार और लघु कथाओं के जुनूनी लेखक थे। द लेट मटिया पास्कल (Il fu Mattia Pascal) 1904 में बाढ़ के एक साल बाद सामने आया, और इसका शीर्षक ही - मृतक मटिया पास्कल, एक ऐसा व्यक्ति जिसके बारे में मरने के बाद भी बात की जाती है जबकि वह कहानी सुना रहा है - उस चिंता की घोषणा करता है जो इसके बाद की हर चीज को व्यवस्थित करेगी। 1913 में द ओल्ड एंड द यंग (I vecchi e i giovani), 1916 में शूटिंग (Si gira), और 1926 में वन, नो वन एंड वन हंड्रेड थाउजेंड (Uno, nessuno e centomila) आए।

लघु कथाएँ असाधारण पैमाने की आजीवन परियोजना थीं। उन्होंने नोवेले पर अन एनो (Novelle per un anno) को वर्ष के प्रत्येक दिन के लिए एक कहानी के रूप में सोचा; स्वीडिश अकादमी ने, अपना पुरस्कार प्रस्तुत करते समय, आश्चर्य व्यक्त किया कि संग्रह 365 कहानियों तक चला गया, जो बोकाचियो ने डेकामरोन में किया था उससे कहीं अधिक। इसे अभी भी 1922 और 1937 के बीच संस्करणों में प्रकाशित किया जा रहा था।

नग्न मुखौटे

1918 से 1935 तक नेकेड मास्क्स (Maschere nude) के सामूहिक शीर्षक के तहत एकत्रित नाटक ही वे थे जिन्होंने विश्व थिएटर को बदल दिया।

कोसी है (से वी पारे) (Così è (se vi pare)) (1918) अकादमी के विवरण में, एक दृष्टांत है जिसमें सच्चाई बस अज्ञात रहती है - दर्शक बिना तथ्य जाने बाहर निकलते हैं। सिक्स कैरेक्टर्स इन सर्च ऑफ एन ऑथर (Sei personaggi in cerca d'autore) (1921) ने छह अधूरे काल्पनिक पात्रों को एक काम करने वाले मंच पर उस लेखक की तलाश में लाया जिसने उन्हें छोड़ दिया था: वह उपकरण जिसे ब्रिटानिका थिएटर के भीतर थिएटर कहती है, और जिसे अकादमी ने काव्यात्मक निर्माण का सच्चा नाटक कहा। एनरिको IV (Enrico IV) (1922) ने पहचान को समय के खिलाफ खड़ा किया।

अकादमी ने उनकी केंद्रीय चिंता का सटीक पता लगाया: व्यक्तित्व की भ्रामक प्रकृति, "मैं" की प्रकृति। सब कुछ उसी से निकलता है। यदि स्व विखंडित, व्यक्तिपरक और इस बात पर निर्भर है कि दूसरे इसे कैसे देखते हैं, तो मंच - एक ऐसी जगह जहाँ लोग दूसरों को नाटक करते हुए देखते हैं - समस्या के लिए एक रूपक नहीं है। यह समस्या ही है, अपने प्राकृतिक आवास में।

1924 में उन्होंने राज्य के समर्थन के साथ टीट्रो डी'आर्टे डि रोमा (Teatro d'Arte di Roma) की सह-स्थापना की और खुद इसका निर्देशन किया; 1928 में वित्तीय समस्याओं के कारण बंद होने से पहले कंपनी ने अंतरराष्ट्रीय स्तर पर दौरा किया।

समझौता

उस राज्य समर्थन के साथ एक नाम जुड़ा हुआ है। पिरानदेलो 1924 में जियाकोमो मेटियोटी (Giacomo Matteotti) की हत्या के बाद फासीवादी पार्टी में शामिल हो गए - ठीक उसी समय जब कई इतालवी दूसरी तरफ जा रहे थे - और मुसोलिनी के प्रति अपनी "विनम्र आज्ञाकारिता" का वचन दिया, जिसने उनकी थिएटर कंपनी को वित्तपोषित किया। उन्होंने बाद में खुद को शासन से दूर कर लिया, 1928 से 1933 तक बर्लिन और पेरिस में रहे। लेकिन नोबेल के बाद उन्होंने इथियोपिया में अपने अभियान का समर्थन करने के लिए फासीवादी सरकार को अपना पुरस्कार पदक दान कर दिया।

10 दिसंबर 1936 को रोम में उनकी मृत्यु हो गई। उनकी इच्छाओं के अनुसार उनकी राख को सिसिली वापस ले जाया गया, जहाँ वे एक अकेले देवदार के नीचे एक बड़ी चट्टान के अंदर आराम करते हैं।

लुइगी को जीनियस क्यों कहा जाता है

विशिष्ट उपलब्धि संरचनात्मक है, और यह नाटक के इतिहास में बहुत कम वास्तविक औपचारिक आविष्कारों में से एक है। पिरानदेलो ने पता लगाया कि जिस दार्शनिक समस्या के बारे में वह परवाह करते थे - कि स्व स्थिर नहीं है, कि सत्य पर्यवेक्षक के सापेक्ष है - उसे एक व्याख्यान बने बिना संवाद में तर्क नहीं दिया जा सकता था। इसलिए उन्होंने इसे मंच के तंत्र में ही बना दिया: ऐसे पात्र जो जानते हैं कि वे पात्र हैं, नाटक जो खुद को बाधित करते हैं, एक ढांचा जो अपनी सामग्री में ढह जाता है। एक बार सिक्स कैरेक्टर्स के अस्तित्व में आने के बाद, चौथी दीवार वैकल्पिक थी, और ब्रेख्त के अलगाव उपकरणों से लेकर आधुनिक मेटाफिक्शन तक सब कुछ का एक कार्यशील मिसाल था।

स्वीडिश अकादमी ने दुर्लभ हिस्से की सटीक पहचान की। उनका उपहार, पेर हॉलस्ट्रोम (Per Hallström) ने कहा, "मनोवैज्ञानिक विश्लेषण को अच्छे थिएटर में बदलने की उनकी लगभग जादुई शक्ति थी" - और उन्होंने इसे सिद्धांत बनाकर नहीं बल्कि जीवन से ली गई छवियों के साथ काम करके हासिल किया जो विचारों के फिल्टर से गुजरी थीं। बहुत से लेखकों के पास पहचान के बारे में सापेक्षतावादी विचार रहे हैं। पिरानदेलो वह है जिसने उन्हें भुगतान करने वाले दर्शकों के सामने खेलने योग्य, मजाकिया और असहनीय बना दिया।

काउंटर-केस गंभीर है और इसके दो भाग हैं। पहला राजनीतिक है: वह फासीवादी पार्टी में उसके सबसे अक्षम्य क्षण में शामिल हुए, अपने थिएटर के लिए मुसोलिनी का पैसा लिया, और इथियोपिया के आक्रमण को निधि देने के लिए अपना नोबेल पदक सौंप दिया। निश्चित सत्य की असंभवता के लिए समर्पित कार्यों का एक निकाय एक ऐसे व्यक्ति द्वारा निर्मित किया गया था जिसने एक बहुत ही निश्चित और बहुत बुरा राजनीतिक विकल्प बनाया था, और बाद में बर्लिन और पेरिस में स्व-निर्वासन इसे मिटा नहीं सकता है। दूसरा कलात्मक है: नाटक योजनाबद्ध हो सकते हैं। दशकों तक एक ही विरोधाभास को दोहराया जाता है, और जहाँ उपकरण का खुलासा होता है वहाँ पात्र लोगों के बजाय तर्क में पदों की तरह महसूस कर सकते हैं। उनकी सीमा संकीर्ण थी; जो उन्हें बचाता है वह यह है कि उन्होंने जो संकीर्ण चीज पाई वह नई थी।

विरासत

आधुनिक थिएटर अभी भी पिरानदेलो की खोज पर चलता है। कोई भी नाटक जो अपने दर्शकों को स्वीकार करता है, फिल्म बनाने के बारे में कोई भी फिल्म, कोई भी उपन्यास जो अपने लेखक को देखने के लिए मुड़ता है, वह 1921 में उनके द्वारा खोले गए स्थान के भीतर काम कर रहा है। उन्होंने एक निजी तबाही ली - एक बाढ़ वाली खदान, एक बर्बाद भाग्य, एक पत्नी जो अब उस व्यक्ति को नहीं पहचानती थी जिससे उसने शादी की थी - और इसे पहचान के बारे में सदी के सबसे टिकाऊ सवाल में बदल दिया। एग्रीजेंटो में चट्टान राख को रखती है। उपकरण अभी भी हर जगह उपयोग में है।