लुसियानो पावारोत्ती: वह बेकर का बेटा जिसने नौ हाई C लगाए

1972 में ला स्काला (La Scala) में, लुसियानो पावारोत्ती (Luciano Pavarotti) ने डोनिज़ेट्टी के ओपेरा ला फिली डू रेजिमेंट (La Fille du Régiment) के मंच पर कदम रखा और एक ही आरिया (aria) में बिना आवाज़ टूटे नौ हाई C स्वर लगाए — यह गायन सहनशक्ति का एक ऐसा दुर्लभ कारनामा था जिसने उन्हें "हाई C का राजा" उपनाम दिलाया, जो उनके बाकी करियर तक उनके साथ रहा। इसने यह भी स्पष्ट रूप से घोषित कर दिया कि मोडेना (Modena) के एक बेकर का बेटा, जिसके पास खुद की एक अधूरी टेनर आवाज़ थी, ने उस उपहार को विरासत में प्राप्त किया था जिसे उसके पिता ने कभी पेशेवर रूप से आज़माने की हिम्मत नहीं की थी।

पिता की अधूरी महत्वाकांक्षा

पावारोत्ती का जन्म इटली के मोडेना में फर्नांडो के घर हुआ था, जो एक बेकर थे। हर विवरण के अनुसार, उनके पास वास्तव में एक मज़बूत टेनर आवाज़ थी और वे स्थानीय चर्च के गायन मंडली में गाते थे, लेकिन उनमें इसे पेशे के रूप में अपनाने का आत्मविश्वास नहीं था। उनकी माँ एक सिगार कारखाने में काम करती थीं। फर्नांडो ने अपने स्वयं के संयम की भरपाई महान इतालवी टेनर गायकों — एनरिको कारुसो (Enrico Caruso), बेन्यामिनो गिली (Beniamino Gigli) — के रिकॉर्ड इकट्ठा करके और उन्हें घर पर लगातार बजाकर की, जिससे लुसियानो को औपचारिक प्रशिक्षण मिलने से पहले ही ओपेरा परंपरा में डूबने का मौका मिला। पिता से पुत्र को हस्तांतरित हुई वह परोक्ष महत्वाकांक्षा, बचपन से ही पावारोत्ती के जीवन की दिशा को आकार दे गई।

तैयारी का एक दशक

पावारोत्ती ने प्रदर्शन में जल्दबाज़ी नहीं की। 1954 से शुरू होकर, उन्होंने गायन शिक्षक अरिगो पोला (Arrigo Pola) के साथ ढाई साल तक गहन अध्ययन किया, जो मुख्य रूप से सांस नियंत्रण और गायन के मूल सिद्धांतों पर केंद्रित था, इसके बाद वे पास के रेजिओ एमिलिया (Reggio Emilia) में एतोर कैंपोग्लियानी (Ettore Campogalliani) के अधीन जारी रहे। उनके माता-पिता ने लगभग एक दशक के प्रशिक्षण का समर्थन किया, इससे पहले कि उन्होंने गायन से कोई वास्तविक आय अर्जित की हो, और खुद पावारोत्ती ने अपनी तैयारी के लिए धन जुटाने हेतु थोड़े समय के लिए बीमा बेचने का काम भी किया। वह धैर्य 1961 में रंग लाया, जब उन्होंने एक गायन प्रतियोगिता जीती जिसने उन्हें रेजिओ एमिलिया के टीट्रो म्यूनिसिपल (Teatro Municipale) में पुचिनी के ओपेरा ला बोहेम (La Bohème) में रूडोल्फो की मुख्य भूमिका दिलाई, जो 29 अप्रैल, 1961 को उनकी पेशेवर शुरुआत थी।

कोवेंट गार्डन और एक उभरता हुआ करियर

पावारोत्ती की अंतर्राष्ट्रीय सफलता 1963 में आई, जब वे लंदन के रॉयल ओपेरा हाउस, कोवेंट गार्डन (Covent Garden) में एक अन्य टेनर के लिए अंतिम समय में विकल्प के रूप में आए, और दर्शकों द्वारा उनका गर्मजोशी से स्वागत किया गया जो पूरी तरह से किसी और को सुनने आए थे। उनका करियर ऑस्ट्रेलियाई सोप्रानो जोन सदरलैंड (Joan Sutherland) के साथ सहयोग से और आगे बढ़ा, जिन्होंने उनकी प्रतिभा को जल्दी पहचान लिया और मंच पर एक साथी के रूप में उनका समर्थन किया, जिससे उन्हें ओपेरा जगत में शीर्ष टेनर गायकों के बीच स्थापित होने में मदद मिली, एक ऐसे दौर में जब क्षेत्र में तुलनात्मक रूप से प्रमुख आवाज़ों की कमी थी।

हाई C का राजा

1970 के दशक की शुरुआत तक, पावारोत्ती ने एक ऐसी आवाज़ के लिए प्रतिष्ठा बना ली थी जिसे आलोचकों ने "एक चमक" और "अद्भुत, कोमल गुणवत्ता" वाली बताया, ऐसी गुण जो उनकी ध्वनि को ओपेरा से अपरिचित श्रोताओं के लिए भी तुरंत पहचानने योग्य बनाते थे। 1972 के ला स्काला में ला फिली डू रेजिमेंट के नौ हाई C का प्रदर्शन वह हस्ताक्षर उपलब्धि बन गया जिसने उनके लोकप्रिय उपनाम को पक्का किया और रेंज, नियंत्रण और सहनशक्ति का एक ऐसा संयोजन प्रदर्शित किया जिसे उनके पीढ़ी के बहुत कम टेनर गायक स्टूडियो के बजाय रात-दर-रात लाइव मंच पर मिलान कर सकते थे।

थ्री टेनर्स और बड़े पैमाने पर लोकप्रियता

पावारोत्ती के करियर में सबसे बड़ा व्यावसायिक बदलाव 1990 में आया, जब उन्होंने वर्ल्ड कप के समय रोम में पहले 'थ्री टेनर्स कॉन्सर्ट' के लिए साथी टेनर प्लासिडो डोमिंगो (Plácido Domingo) और जोस कैरेरास (José Carreras) के साथ मंच साझा किया। इसके परिणामस्वरूप तैयार रिकॉर्ड, कई विवरणों के अनुसार, अब तक के सबसे अधिक बिकने वाले शास्त्रीय एल्बमों में से एक बन गया, और यह तिकड़ी दुनिया भर के स्टेडियमों में हाउसफुल संगीत कार्यक्रम करने लगी, जिसने ओपेरा के सामान्य दर्शकों से कहीं अधिक भीड़ जुटाई — 1991 में लंदन के हाइड पार्क (Hyde Park) में 150,000 लोग, और 1993 में न्यूयॉर्क के सेंट्रल पार्क (Central Park) में 500,000 से अधिक। पावारोत्ती, जैसा कि बाद में एक शोक संदेश में कहा गया, एक सरल सांस्कृतिक समीकरण का उत्तर बन गए: "लाखों लोग ओपेरा को दो शब्दों से जोड़ते हैं: लुसियानो पावारोत्ती।" उन्होंने क्रॉसओवर रिकॉर्डिंग, फिल्म और टेलीविज़न में उपस्थिति, बोनो (Bono) और एल्टन जॉन (Elton John) जैसे कलाकारों के साथ धर्मार्थ संगीत कार्यक्रमों के माध्यम से अपनी उस लोकप्रिय पहुंच का विस्तार किया, और आत्म-प्रचार की एक चतुर प्रवृत्ति ने उन्हें, कई जीवनी लेखकों के अनुसार, अपने युग का सबसे व्यावसायिक रूप से सफल ओपेरा गायक बना दिया।

परोपकार और बाद का करियर

पावारोत्ती ने अपनी सेलिब्रिटी का उपयोग धर्मार्थ मंच बनाने के लिए किया, 1982 में उभरते गायकों का समर्थन करने के लिए 'पावारोत्ती इंटरनेशनल वॉयस कॉम्पिटिशन' की शुरुआत की और युद्ध से तबाह हुए क्षेत्र में युवा संगीतकारों की मदद के लिए बोस्निया में 'पावारोत्ती म्यूजिक सेंटर' की स्थापना की। हालांकि, उनके बाद के करियर ने वास्तविक आलोचनाओं को भी जन्म दिया: प्रदर्शनों का रद्द होना और बाहरी संगीत कार्यक्रमों में लिप-सिंक (lip-syncing) की खबरों ने कुछ आलोचकों को उन पर प्रतिष्ठा के बल पर चलने का आरोप लगाने के लिए प्रेरित किया, बजाय अपने युवा वर्षों के अनुशासन को बनाए रखने के — एक शोमैन और कलाकार के बीच का वह तनाव जिसने उनके अंतिम दो दशकों को छाया में रखा, भले ही जुआन डिएगो फ्लोरेज़ (Juan Diego Flórez) सहित युवा टेनर गायकों ने उन्हें उस मानक के रूप में उद्धृत करना जारी रखा जिसके खिलाफ टेनर गायन को मापा जाता था।

अंतिम वर्ष और मृत्यु

पावारोत्ती ने मार्च 2004 में पुचिनी के टोस्का (Tosca) में अपना अंतिम पूर्ण ओपेरा प्रदर्शन दिया, जिसमें उन्हें बारह मिनट तक खड़े होकर तालियां मिलीं। उनकी आखिरी सार्वजनिक गायन उपस्थिति 10 फरवरी, 2006 को ट्यूरिन (Turin) शीतकालीन ओलंपिक के उद्घाटन समारोह में हुई। उन्हें अग्नाशय का कैंसर (pancreatic cancer) हुआ और 6 सितंबर, 2007 को 71 वर्ष की आयु में मोडेना में उनके घर पर उनका निधन हो गया।

निजी जीवन

पावारोत्ती ने 1961 में साथी गायिका अदुवा वेरोनी (Adua Veroni) से शादी की; 2001 में तलाक लेने से पहले इस जोड़े की चार बेटियां थीं। उन्होंने 2003 में अपनी पूर्व सचिव, निकोलेटा मंतोवानी (Nicoletta Mantovani) से शादी की, और इस जोड़े की एक बेटी थी।

लुसियानो को जीनियस क्यों कहा जाता है

पावारोत्ती का मामला बौद्धिक आविष्कार के बजाय शारीरिक और तकनीकी महारत पर लगभग पूरी तरह टिका है: उन्होंने रचना नहीं की, और उनकी कलात्मकता इसमें थी कि उनका शरीर सांस, प्रतिध्वनि और एक दशक के अनुशासित प्रशिक्षण द्वारा निखारे गए स्वाभाविक रूप से असाधारण वाद्ययंत्र के साथ क्या कर सकता है। "हाई C का राजा" उपनाम उस विशिष्ट, मापने योग्य कौशल को पकड़ता है — टेनर रेंज के शीर्ष पर नोटों का विश्वसनीय, दोहराया गया उत्पादन जो अधिकांश प्रशिक्षित गायकों को कभी-कभी हरा देता है, जिसे उन्होंने अपने प्रमुख वर्षों में बिना एम्प्लीफिकेशन ट्रिक्स के लाइव दिया। जिन आलोचकों ने उनकी आवाज़ की "चमक" और "कोमल गुणवत्ता" की प्रशंसा की, वे कठोर तकनीक द्वारा परिष्कृत एक शारीरिक उपहार का वर्णन कर रहे थे, न कि वैचारिक मौलिकता का। ईमानदार विपरीत मामला भी पर्याप्त है: बाद के करियर में लिप-सिंक विवाद और रद्दीकरण यह बताते हैं कि इस तरह की गायन प्रतिभा का भी एक शेल्फ-लाइफ होता है जिसे शरीर अंततः लागू करता है, और कुछ आलोचकों ने तर्क दिया कि उनकी क्रॉसओवर महत्वाकांक्षाओं और शोमैनशिप ने उस शुद्ध ओपेरा अनुशासन को कम कर दिया जिसने उन्हें पहली जगह में असाधारण बना दिया था।

विरासत

पावारोत्ती ने ओपेरा को कॉन्सर्ट हॉल से स्टेडियम और लिविंग रूम में ले जाने के लिए अपनी पीढ़ी के किसी भी अन्य कलाकार की तुलना में अधिक काम किया, और थ्री टेनर्स के साथ उन्होंने जो व्यावसायिक खाका तैयार किया, उसने शास्त्रीय संगीत के बड़े पैमाने पर दर्शकों के लिए विपणन के तरीके को फिर से आकार दिया — एक ऐसी विरासत जो उस बेकर के बेटे से अविभाज्य है जिसने मोडेना के बाहर किसी के भी उन्हें गाते सुनने से पहले एक दशक तक प्रशिक्षण में बिताया था।