कार्लहेन्ज़ स्टॉकहाउसेन: संगीत के मानकों को फिर से बनाने वाले संगीतकार

1993 में, उन्होंने चार उड़ते हुए हेलीकाप्टरों में चार खिलाड़ियों के लिए एक स्ट्रिंग चौकड़ी (string quartet) लिखी, जिसमें धनुष और रोटर ब्लेड की आवाज़ें लाइव मिश्रित होकर जमीन पर मौजूद दर्शकों तक पहुँचती थीं। यह कोई करतब नहीं था। उन्होंने पहले ही दर्शकों के चारों ओर लाउडस्पीकर बिखेर दिए थे, गोलाकार कॉन्सर्ट हॉल का प्रस्ताव दिया था, सीरियल तकनीक को पिच (pitch) से अवधि, फिर टिम्बर और भौतिक स्थान तक विस्तारित किया था, और सप्ताह के दिनों के नाम पर सात ओपेरा का एक चक्र शुरू किया था। अपनी मृत्यु से एक रात पहले उन्होंने एक कमीशन कार्य पूरा किया था।

हैडामार और स्ट्रेचर

उनका जन्म 22 अगस्त 1928 को कोलोन के बाहर केर्पेन के पास बर्ग मोदराथ (Burg Mödrath) में हुआ था। उनके पिता साइमन स्टॉकहाउसेन (Simon Stockhausen) एक स्कूल शिक्षक थे और उनकी माँ गर्ट्रूड (Gertrud) एक समृद्ध कृषि परिवार से थीं। गर्ट्रूड 1932 में मानसिक रूप से बीमार हो गईं और उन्हें संस्थागत कर दिया गया; 27 मई 1941 को नाज़ी यूथेनेशिया कार्यक्रम के हिस्से के रूप में हैडामार (Hadamar) हत्या केंद्र में उनकी हत्या कर दी गई। साइमन युद्ध में लापता हो गए और माना गया कि हंगरी में मारे गए। 1944-45 में, इस किशोर ने बेडबर्ग में स्ट्रेचर-बियरर (घायलों को ढोने वाला) के रूप में काम किया। जिस व्यक्ति ने अपना जीवन संगीत को उसके मूल सिद्धांतों से पुनर्गठित करने में बिताया, उसने सबसे पहले यह देखा था कि साधारण दुनिया ने उनके माता-पिता दोनों का अंत कैसे किया।

कोलोन, पेरिस और सूचना सिद्धांत

उन्होंने 1947 से 1951 तक कोलोन संगीत विश्वविद्यालय (Hochschule für Musik Köln) में अध्ययन किया और कोलोन विश्वविद्यालय में संगीत विज्ञान, दर्शन और जर्मन भाषा सीखी। उन्होंने 1950 में स्विस संगीतकार फ्रैंक मार्टिन (Frank Martin) के साथ काम किया, 1952 में ओलिवियर मेसियन (Olivier Messiaen) के साथ विश्लेषण और सौंदर्यशास्त्र का अध्ययन करने के लिए पेरिस गए, और - सबसे निर्णायक कदम - 1954 से 1956 तक बॉन में वर्नर मेयर-एप्लर (Werner Meyer-Eppler) के अधीन ध्वनिकी और सूचना सिद्धांत का अध्ययन किया। 1951 से वे डार्मस्टाट समर कोर्स का एक अभिन्न हिस्सा थे। उस दौर के लगभग किसी भी संगीतकार के पास यह संयोजन नहीं था: फ्रांसीसी आधुनिकतावादी वंशावली और साथ ही विज्ञान के रूप में ध्वनिकी का व्यावहारिक ज्ञान।

स्टूडियो

1953 में, वे हर्बर्ट आइमर्ट (Herbert Eimert) के सहायक के रूप में कोलोन में WDR इलेक्ट्रॉनिक संगीत स्टूडियो में शामिल हुए और 1963 में उनके उत्तराधिकारी के रूप में निदेशक बने, जहाँ उन्होंने 1977 तक काम किया। गेसांग डेर जुंगलिंज (Gesang der Jünglinge, 1955–56) इलेक्ट्रॉनिक प्रदर्शनों की सूची का एक अभूतपूर्व कार्य है। ग्रुपेन (Gruppen, 1955–57) तीन ऑर्केस्ट्रा के लिए लिखा गया है। कोंटेक्ट (Kontakte, 1958–60) ने पिच, अवधि, गतिशीलता और टिम्बर के समरूपता का प्रदर्शन किया - एक निरंतरता, चार नाम। मिक्सचर (Mixtur) और माइक्रोफोनी I (Mikrophonie I) ने लाइव इलेक्ट्रॉनिक्स का बीड़ा उठाया। ओसाका में एक्सपो '70 के लिए, उन्होंने जर्मन मंडप को लाउडस्पीकरों से घिरे एक गोलाकार सभागार के रूप में डिज़ाइन किया, जहाँ लगभग दस लाख आगंतुकों ने प्रतिदिन साढ़े पांच घंटे तक उनका संगीत सुना।

सिद्धांत

वे कागजों पर उतने ही प्रभावशाली थे जितने ध्वनि में। 1957 में डाई रेहे (Die Reihe) वॉल्यूम 3 में प्रकाशित "… wie die Zeit vergeht …" ("समय कैसे बीतता है"), ने टेम्पो के पैमाने, क्षेत्र रचना और सांख्यिकीय रचना का तर्क दिया, और यह उनके सैद्धांतिक लेखन में सबसे प्रसिद्ध है। उन्होंने एक पीढ़ी की शब्दावली बनाई: बिंदुवाद, क्षण रूप, समूह रचना, परिवर्तनीय और बहुआयामी रूप, सूत्र रचना, और - ऑस डेन सीबेन टैगन (Aus den sieben Tagen, 1968) में - "सहज संगीत"। उनके संग्रहित लेखन टेक्स्ट ज़ूर म्यूज़िक (Texte zur Musik) के दस खंडों में फैले हुए हैं। उनके स्कोर स्वयं वस्तु थे: घूमने योग्य तत्व, रंग-कोडित गतिशीलता। प्रकाशकों से निराश होकर, उन्होंने 1970 के दशक की शुरुआत में अपने स्वयं के कार्यों को जारी करने के लिए स्टॉकहाउसेन-वर्लाग (Stockhausen-Verlag) की स्थापना की, और इसने 1992 और 2009 के बीच नौ जर्मन संगीत प्रकाशक सोसाइटी पुरस्कार जीते; 1990 के दशक की शुरुआत में उन्होंने अपनी रिकॉर्डिंग को फिर से जारी करने के लिए एक रिकॉर्ड लेबल शुरू किया।

सार्जेंट पेपर और दूरगामी प्रभाव

पियरे बुलेज़ (Pierre Boulez) ने उन्हें "जीवित महानतम संगीतकार" घोषित किया। स्ट्राविंस्की (Stravinsky) ने उनके काम को सुनने के लिए निजी सत्र आयोजित किए। हैरिसन बर्टविस्टल (Harrison Birtwistle) और ब्रायन फर्नेहौ (Brian Ferneyhough) ने उनके ऋण को स्वीकार किया; वोल्फगैंग रिहम (Wolfgang Rihm) ने 1972-73 में उनसे अध्ययन किया। माइल्स डेविस (Miles Davis), चार्ल्स मिंगस (Charles Mingus), हर्बी हैंकॉक (Herbie Hancock), युसेफ लतीफ (Yusef Lateef) और एंथनी ब्रक्सटन (Anthony Braxton) सभी ने उनका उल्लेख किया। फ्रैंक ज़प्पा (Frank Zappa) ने फ्रीक आउट! (Freak Out!) में, पीट टाउनशेंड (Pete Townshend), पिंक फ़्लॉइड (Pink Floyd) के रिक राइट (Rick Wright) और रोजर वाटर्स (Roger Waters), जेफरसन एयरप्लेन (Jefferson Airplane), ग्रेटफुल डेड (Grateful Dead), क्राफ्टवर्क (Kraftwerk) और ब्योर्क (Björk) ने भी ऐसा ही किया। इरमिन श्मिट (Irmin Schmidt) और होल्गर ज़ुकै (Holger Czukay), जिन्होंने 'कैन' (Can) की स्थापना की, उनके कोलोन पाठ्यक्रमों से निकले थे। बीटल्स (The Beatles) ने उनके चेहरे को सार्जेंट पेपर (Sgt. Pepper) के कवर पर रखा, और "अ डे इन द लाइफ" और "रेवोल्यूशन 9" दोनों पर उनके निशान हैं। फिलिप के. डिक (Philip K. Dick) और थॉमस पिंचन (Thomas Pynchon) ने उपन्यासों में उनका नाम लिया। वे उन बहुत कम अवांत-गार्डे संगीतकारों में से एक हैं जिन्होंने लोकप्रिय चेतना में प्रवेश किया है।

प्रकाश, और ध्वनि

1977 से 2003 तक उन्होंने लिच्ट (LICHT) लिखा: सात पूर्ण-लंबाई वाले ओपेरा, सप्ताह के प्रत्येक दिन के लिए एक, माइकल (Michael), लूसिफ़र (Lucifer) और ईव (Eve) के मूल आंकड़ों के इर्द-गिर्द निर्मित लगभग उनतीस घंटे का संगीत। इसके बाद उन्होंने क्लांग (KLANG, 2004–07) लिखा, जो दिन के घंटों के लिए इक्कीस टुकड़े हैं, जिसमें चौबीस सुपरइम्पोज़्ड परतों के साथ कॉस्मिक पल्सेस (Cosmic Pulses) शामिल है। इनके आसपास मोमेंट (Momente), हाइमनेन (Hymnen), स्टिमंग (Stimmung) - पूरी तरह से ओवरटोन पर बना एक मुखर सेक्स्टेट - दो पियानो और इलेक्ट्रॉनिक्स के लिए मंत्र (Mantra), और टियरक्रेइस (Tierkreis, 1974–75) स्थित थे, जो कि राशि चक्र का चक्र है जो उनका सबसे व्यापक रूप से प्रदर्शित संगीत बन गया। अंतिम गणना: लगभग साठ वर्षों में लगभग 370 से 376 स्वतंत्र रूप से प्रस्तुत करने योग्य कार्य।

सितंबर 2001

18 सितंबर 2001 को एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में एक पत्रकार ने पूछा कि एक सप्ताह पहले न्यूयॉर्क में हुए हमलों के बारे में उनकी क्या राय है। स्टॉकहाउसेन ने उन्हें "पूरे ब्रह्मांड के लिए कल्पना की जा सकने वाली सबसे महान कलाकृति" कहा, और उन लोगों का वर्णन किया जिन्होंने "एक संगीत कार्यक्रम के लिए कट्टरपंथी तरीके से तैयारी की थी" जिसके बाद "5,000 लोगों को एक ही पल में परलोक भेज दिया गया।" क्या वे कला और अपराध की तुलना कर रहे थे, इस पर दबाव डालने पर उन्होंने कहा कि यह एक अपराध है "क्योंकि इसमें शामिल लोगों ने सहमति नहीं दी थी। वे 'कॉन्सर्ट' में नहीं आए थे।" प्रेस कॉन्फ्रेंस समाप्त होने से पहले उन्होंने पीछे हटना शुरू कर दिया और अगले दिन औपचारिक रूप से माफी मांगी। हैम्बर्ग म्यूजिक फेस्टिवल ने उनके संगीत के चार कॉन्सर्ट रद्द कर दिए। यह उनके द्वारा कही गई सबसे हानिकारक बात थी, और यह वाक्यांशों की कोई दुर्घटना नहीं थी: यह घटनाओं को संरचना के रूप में मानने में बिताए गए जीवन का तार्किक अंत था।

कार्लहेन्ज़ को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

उनकी विशिष्ट संकाय व्यवस्थित आविष्कार है। स्टॉकहाउसेन ने मुख्य रूप से टुकड़े नहीं लिखे; उन्होंने उन श्रेणियों का आविष्कार किया जिन्हें अन्य लोगों के टुकड़े बाद में अपनाएंगे। उनकी केंद्रीय सैद्धांतिक अंतर्दृष्टि - जिसे "समय कैसे बीतता है" में निर्धारित किया गया और कोंटेक्ट में महसूस किया गया - यह है कि लय और पिच अलग-अलग गति पर देखी गई एक ही घटना है, जिसका अर्थ है कि अवधि, टिम्बर और पिच को एक एकल एकीकृत तर्क के साथ रचा जा सकता है। यह ध्वनि के भौतिकी के बारे में एक वास्तविक खोज है, न कि स्वाद का मामला, और यही कारण है कि मेयर-एप्लर से उन्होंने जो ध्वनिकी और सूचना सिद्धांत सीखा, वह किसी भी कंज़र्वेटरी प्रशिक्षण से अधिक मायने रखता था। उन्होंने फिर रचना पैरामीटर के रूप में स्थान जोड़ा, एक लाउडस्पीकर की स्थिति को एक नोट की तरह ही संरचनात्मक माना। बुलेज़ का फैसला - "जीवित महानतम संगीतकार" - सनकी नहीं था; स्ट्राविंस्की ने निजी तौर पर सुना, और "इलेक्ट्रॉनिक संगीत के पिता" शब्द अटक गया।

विपरीत मामला काफी है। सिस्टम ने बहुत सारा संगीत तैयार किया जिसे सहानुभूति रखने वाले श्रोता भी जड़ मानते हैं, और सिद्धांत अक्सर ध्वनि से अधिक समय तक जीवित रहता है। उनकी प्रतिष्ठा, असामान्य हद तक, स्वयं-प्रशासित थी: उनका अपना प्रकाशन घर, उनका अपना रिकॉर्ड लेबल, उनके अपने समर कोर्स, उनकी अपनी नींव, और सौ से अधिक रिकॉर्डिंग और लगभग हर प्रीमियर का व्यक्तिगत नियंत्रण। पॉप उद्धरण अक्सर महत्व के प्रमाण के रूप में पेश किए जाते हैं जब वे ज्यादातर नाम की पहचान साबित करते हैं - बीटल्स ने उनकी तस्वीर स्लीव पर लगा दी थी। और ब्रह्मांड विज्ञान समय के साथ तर्क से अधिक निजी धर्म के करीब कुछ में कठोर हो गया। सितंबर 2001 ने उस दिमाग की कीमत को उजागर किया जो 5,000 मौतों को पहले एक औपचारिक घटना के रूप में देख सकता था। प्रतिभा, उनके मामले में, सुंदरता के बारे में कोई तारीफ नहीं है। यह एक बेचैन संरचनात्मक बुद्धिमत्ता का विवरण है, जिसमें मानवीय हिस्से स्पष्ट रूप से अधूरे रह गए हैं।

विरासत

उन्होंने 1986 में अर्न्स्ट वॉन सीमेंस म्यूजिक प्राइज, 1992 में यूनेस्को पिकासो मेडल और 2001 में पोलर म्यूजिक प्राइज लिया, साथ ही पूरे यूरोप और अमेरिका में मानद डॉक्टरेट और अकादमी सदस्यता प्राप्त की। 1998 में शुरू हुए कर्टन (Kürten) स्टॉकहाउसेन कोर्स अभी भी हर साल सौ से अधिक प्रतिभागियों को आकर्षित करते हैं। 5 दिसंबर 2007 को 79 वर्ष की आयु में कर्टन में दिल का दौरा पड़ने से उनका निधन हो गया। अंतरिक्ष में ध्वनि की परत बिछाने वाला हर लैपटॉप संगीतकार उस व्याकरण के भीतर काम कर रहा है जिसे उन्होंने लिखा था।