कार्ल स्टॉफ़र-बर्न: एक संघीय पार्षद द्वारा नष्ट किया गया उत्कीर्णक

1890 की गर्मियों में, एक स्विस कलाकार अपहरण और बलात्कार के आरोप में इतालवी जेल में बैठा था। सबूतों के अभाव में आरोप गिर गए। उन्हें उस महिला के ससुर द्वारा तैयार किया गया था जिसे वह प्यार करता था - जो स्विस संघीय परिषद का एक मौजूदा सदस्य था - जिसने उसे एक रोमन शरण में बंद करने की व्यवस्था भी की थी। अठारह महीनों के भीतर, कलाकार और महिला दोनों ने अपने हाथों से जान दे दी। कार्ल स्टॉफ़र-बर्न तैंतीस वर्ष के थे, और उन्हें अपने समय के सबसे प्रतिभाशाली प्रिंटमेकर में से एक कहा जाता था।

एममेंटल से एक पादरी का बेटा

उनका जन्म 2 सितंबर 1857 को एममेंटल घाटी के ट्रूबशैचेन में हुआ था। उनके पिता बर्न में सहायक पादरी और बाद में पादरी थे। यह एक प्रांतीय, धर्मपरायण, गैर-कलात्मक पृष्ठभूमि थी, और स्टॉफ़र का इससे बाहर निकलने का रास्ता म्यूनिख से होकर गया।

वहां ललित कला अकादमी में उन्होंने फियोडोर डिट्ज़ और लुडविग वॉन लोफ़्ट्ज़ के अधीन अध्ययन किया, और कोर्टबेट से जुड़ी यथार्थवाद को आत्मसात किया - जो वास्तव में उनके सामने था उसे चित्रित करने के लिए एक अटूट प्रतिबद्धता, न कि जो परंपरा निर्धारित करती थी। जब उन्होंने उस तरीके को बर्न में वापस लाया, तो इससे परेशानी हुई: उनके समकालीनों ने यथार्थवाद को अत्यधिक पाया। 1880 में, वह बर्लिन के लिए रवाना हो गए।

बर्लिन

बर्लिन ने उन्हें बनाया। उन्होंने एक पोर्ट्रेट चित्रकार के रूप में खुद को स्थापित किया और उल्लेखनीय मॉडलों की एक पर्याप्त सूची प्राप्त की, जिसमें 1887 में संघीय पार्षद एमिल वेल्टी का एक अध्ययन शामिल था - एक विवरण जो पीछे मुड़कर देखने पर एक क्रूर विडंबना प्राप्त करता है। उन्होंने जर्मन कलाकार एडॉल्फ वॉन मेंज़ेल को चित्रित किया। उन्होंने अपनी बहन सोफी को चित्रित किया। उन्होंने बार-बार खुद को चित्रित किया; कम से कम पांच आत्म-चित्र प्रलेखित हैं, जो इतने छोटे करियर के लिए एक असामान्य मात्रा है और निरंतर आत्म-परीक्षा का संकेत है।

वह अपने समय की आधिकारिक कला के प्रति भी तिरस्कार रखते थे। 1885 में, अकादमी युद्ध के मैदानों के विशाल कैनवस का पक्ष लेती थी, और स्टॉफ़र का उनके प्रति बहुत कम सम्मान था। उनके विषय चेहरे थे - परिवार, दोस्त, प्रमुख स्विस और जर्मन - जिन्हें ऐसी प्रत्यक्षता के साथ व्यवहार किया गया था जिसमें दिखावे के लिए कोई जगह नहीं थी।

बुरिन (उत्कीर्णन उपकरण)

उनके कलात्मक जीवन की निर्णायक घटना तकनीकी थी। 1884 में, जर्मन उत्कीर्णक पीटर हेल्म ने उन्हें नक्काशी और उत्कीर्णन से परिचित कराया, और स्टॉफ़र ने आश्चर्यजनक गति के साथ इसे अपनाया, जल्दी ही अपने समय के सबसे प्रतिभाशाली प्रिंटमेकर में से एक बन गए।

यह कोई साइडलाइन नहीं थी। उत्कीर्णन ठीक वैसा ही था जैसा वह पोर्ट्रेट से चाहते थे: रेखा पर पूर्ण नियंत्रण, रंग के आकर्षण के बिना शुद्ध चीरे में चेहरे को मॉडल करने की क्षमता। उनके काम का एक मूल्यांकन इसे स्पष्ट रूप से रखता है - एक और उत्कीर्णक का नाम लेना मुश्किल है जो मानव चेहरे को चित्रित करने में उनकी सूक्ष्मता और महारत की बराबरी कर सके।

इसके साथ ही उन्होंने बर्लिन स्कूल फॉर विमेन आर्टिस्ट्स में पढ़ाया, और यहाँ उनका प्रभाव उनके अपने उत्पादन से आगे निकल गया। उनके छात्रों में हेडविग वीस, क्लारा स्यूवर्ट और केथे कोल्विट्ज़ शामिल थे। यह स्टॉफ़र ही थे जिन्होंने कोल्विट्ज़ को मैक्स क्लिंगर के काम से परिचित कराया - उस कलाकार के लिए प्रिंटमेकिंग की ओर एक निर्णायक धक्का जो बीसवीं सदी का सबसे महान दुख का ग्राफिक इतिहासकार बनने वाला था। स्टॉफ़र की उत्तरजीविता का एक महत्वपूर्ण हिस्सा शिक्षण के उस एकल कार्य पर टिका है।

रोम, और वेल्टी परिवार

अगस्त 1885 में, वह अपने पति फ्रेडरिक एमिल वेल्टी के माध्यम से लिडिया वेल्टी-एशर से मिले। लिडिया रेलवे टाइकून अल्फ्रेड एशर की बेटी और उनकी संपत्ति की वारिस थीं। यह जोड़ा स्टॉफ़र का संरक्षक बन गया: वह उनके विला बेलवोइर में अक्सर अतिथि थे, और उन्होंने उन्हें पोर्ट्रेट पेंट करने के लिए वित्तीय सहायता और स्टूडियो स्थान दिया।

वेल्टी परिवार के प्रायोजन के साथ, वह 1888 में मूर्तिकला का अध्ययन करने के लिए रोम गए - पेंटिंग और उत्कीर्णन में जोड़ा गया एक तीसरा अनुशासन। वह, जैसा कि एक खाता उनका वर्णन करता है, एक कवि, चित्रकार, मूर्तिकार और उत्कीर्णक थे।

अक्टूबर 1889 में, वेल्टी परिवार फ्लोरेंस चला गया। फ्रेडरिक एमिल व्यापार के लिए स्विट्जरलैंड लौट आए। लिडिया और स्टॉफ़र को प्यार हो गया, उसने तलाक लेने और उनसे शादी करने का फैसला किया, मामला सार्वजनिक हो गया, और वे दोनों एक साथ रोम भाग गए।

मशीनरी

इसके बाद जो हुआ वह संस्थागत शक्ति का अभ्यास था। लिडिया के ससुर, संघीय पार्षद एमिल वेल्टी ने रोम में स्विस दूतावास से संपर्क किया। लिडिया को मानसिक रोगियों के लिए सार्वजनिक अस्पताल में भर्ती कराया गया। स्टॉफ़र को गिरफ्तार कर लिया गया और अपहरण और बलात्कार का आरोप लगाया गया।

उन्हें जून 1890 में अपर्याप्त सबूतों के कारण रिहा कर दिया गया, लेकिन रिहाई बहुत देर से आई। उन्हें नर्वस ब्रेकडाउन हुआ और उन्हें सैन बोनिफेज़ियो मानसिक अस्पताल में भर्ती कराया गया। उन्होंने खुद को गोली मार ली, और स्थायी रूप से अक्षम करने वाली चोटों के साथ जीवित रहे। 24 जनवरी 1891 को फ्लोरेंस में उनकी मृत्यु हो गई - कुछ खाते 23 तारीख देते हैं - क्लोरल हाइड्रेट की अधिक मात्रा से, स्पष्ट रूप से व्यामोह की स्थिति में।

लिडिया को मई 1890 में रिहा कर दिया गया, एक मनोरोग रिपोर्ट में उन्हें मानसिक रूप से स्वस्थ पाए जाने के बाद। उनके पति ने तलाक और मुआवजे के रूप में 1.2 मिलियन स्विस फ़्रैंक की मांग की। ज्यूरिख में बहिष्कृत, उन्होंने 1890 की गर्मियों में चार मिलियन फ़्रैंक, विला बेलवोइर और प्रतिभूतियों के साथ गॉटफ्राइड केलर फाउंडेशन की स्थापना की; उनका इरादा कम से कम अनुप्रयुक्त कलाओं में महिला लिंग की स्वतंत्रता को बढ़ावा देने का था, लेकिन उनके पूर्व पति ने उस भाषा को संस्थापक दस्तावेज से बाहर रखा। उन्होंने कैद के दौरान एक नारीवादी निबंध, गेडांकन ईनर फ्राउ (एक महिला के विचार), लिखा था। यह कभी प्रकाशित नहीं हुआ। 12 दिसंबर 1891 को उन्होंने घरेलू गैस से आत्महत्या कर ली।

कार्ल को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

दावा शिल्प पर टिका है - विशेष रूप से उत्कीर्ण रेखा पर - और स्रोत इसके बारे में स्पष्ट हैं। उन्हें अपने समय के सबसे प्रतिभाशाली प्रिंटमेकर में से एक के रूप में वर्णित किया गया था, और उपलब्ध सबसे मजबूत मूल्यांकन यह है कि एक और उत्कीर्णक का नाम लेना मुश्किल है जो मानव चेहरे को चित्रित करने में उनकी सूक्ष्मता और महारत की बराबरी कर सके।

वह कौशल क्या है, इसे स्पष्ट करने योग्य है, क्योंकि उत्कीर्णन उस तरह से अक्षम्य है जिस तरह से पेंटिंग नहीं है। एक चित्रकार संशोधित कर सकता है; एक उत्कीर्णक धातु में काटता है, और हर रेखा स्थायी होती है। गाल की हड्डी पर प्रकाश के गिरने, या उम्र बढ़ने वाली पलक के ढीलेपन को मॉडल करने के लिए, केवल उत्कीर्ण निशानों के घनत्व और दिशा का उपयोग करके, कलाकार को प्लेट को छूने से पहले चेहरे की पूरी टोनल संरचना को हल करने की आवश्यकता होती है। स्टॉफ़र ने 1884 में पहली बार उपकरण उठाने के कुछ वर्षों के भीतर पेशेवर स्तर पर ऐसा किया था। इसे चापलूसी न करने की अनिच्छा के साथ मिलाएं - वह यथार्थवाद जिसे उनके अपने शहर ने अत्यधिक पाया - और आपके पास ऐसे पोर्ट्रेट हैं जो सजावटी के बजाय फोरेंसिक के रूप में पढ़े जाते हैं।

विपरीत मामला अपरिहार्य है। वह तैंतीस वर्ष की आयु में मर गए, मुश्किल से एक दशक के कामकाजी करियर के साथ, जिसका अर्थ है कि काम का शरीर छोटा है और देर से विकास जो आमतौर पर ऐसे सवालों को हल करता है, कभी नहीं हुआ। वह यथार्थवादी पोर्ट्रेट के एक उत्कृष्ट चिकित्सक थे, न कि किसी चीज़ के आविष्कारक। उनकी प्रसिद्धि का एक बड़ा हिस्सा कलात्मक नहीं बल्कि अपमानजनक है: उन्हें स्विस प्रतिष्ठान के महान घोटालों में से एक के केंद्र में आदमी के रूप में याद किया जाता है, और उस कहानी में एक गुरुत्वाकर्षण खिंचाव है जो उनके उत्कीर्णन अकेले उत्पन्न नहीं कर सकते थे। यहां तक कि उनकी सबसे आकर्षक मरणोपरांत श्रद्धांजलि भी अस्थिर है - रिचर्ड स्ट्रॉस की 1915 की एन अल्पाइन सिम्फनी को मूल रूप से स्टॉफ़र-बर्न के एक संगीत पोर्ट्रेट के रूप में माना गया था, लेकिन स्ट्रॉस ने बाद में किसी भी जीवनी संदर्भ से इनकार किया। ईमानदार सूत्रीकरण: असाधारण हाथ, छोटा करियर, और एक किंवदंती जो उनके साथ क्या किया गया था, उतना ही ऋणी है जितना कि उन्होंने क्या बनाया था।

क्या बचा है

प्रिंट बने हुए हैं, और उनमें चेहरे अभी भी उस परेशान करने वाली स्पष्टता के साथ बाहर देखते हैं जिसने बर्न को नाराज किया था। कोल्विट्ज़ बनी हुई हैं, उस ग्राफिक परंपरा को आगे बढ़ा रही हैं जिसकी ओर उन्होंने उन्हें निर्देशित किया था। और गॉटफ्राइड केलर फाउंडेशन बना हुआ है - उस महिला द्वारा स्थापित जिसे घोटाले ने नष्ट कर दिया, उस भाग्य द्वारा वित्त पोषित जो उनमें से किसी को भी नहीं बचा सका, और अब स्विट्जरलैंड में कला के महत्वपूर्ण संरक्षकों में से एक है। यह एक प्रेम संबंध के लिए एक अजीब स्मारक है जिसे एक संघीय पार्षद ने नष्ट करने के लिए सीमा पार की थी।