गिलाम अपोलिनेयर: वह कवि जिसने आधुनिक कला का नामकरण किया

7 सितंबर 1911 को पेरिस पुलिस ने मोना लिसा की चोरी के संदेह में इकतीस वर्षीय एक कवि को गिरफ्तार किया। उन्होंने एक सप्ताह हिरासत में बिताया, घबरा गए और अपने मित्र पाब्लो पिकासो को इसमें फंसा दिया; दोनों से पूछताछ की गई और दोनों को दोषमुक्त कर दिया गया। असली चोर विन्सेन्ज़ो पेरुगिया नाम का एक इतालवी हाउस पेंटर था जिसे दो साल बाद पकड़ा गया। यह उस जीवन की एक बेतुकी घटना थी जो ऐसी घटनाओं से भरा था। यह उस दशक का सबसे निचला बिंदु भी था जिसमें उसी व्यक्ति ने 20वीं सदी को वे तीन शब्द दिए जिनका उपयोग वह खुद को वर्णित करने के लिए करती: घनवाद (Cubism), ओर्फ़िज़्म और अतियथार्थवाद (Surrealism)।

रोम में जन्म और एक लापता पिता

उनका बपतिस्मा विल्हेम अल्बर्ट व्लोद्ज़िमिएर्ज़ अलेक्जेंडर अपोलिनरी कोस्ट्रोविकी (Wilhelm Albert Włodzimierz Aleksander Apolinary Kostrowicki) के रूप में हुआ था, जिनका जन्म 26 अगस्त 1880 को रोम में हुआ था। उनकी माँ, एंजेलिका कोस्ट्रोविका (Angelika Kostrowicka), एक पोलिश-लिथुआनियाई कुलीन महिला थीं, जिनका जन्म वर्तमान बेलारूस के ग्रोडनो गवर्नरशिप में नोवोग्रूडक के पास हुआ था, और वह 1863 में रूसी शासन के खिलाफ विद्रोह में भाग लेने वाले एक व्यक्ति की बेटी थीं। उनके पिता अज्ञात हैं; सबसे संभावित उम्मीदवार 1835 में जन्मे ग्रुबुंडेन के कुलीन फ्रांसेस्को कोस्टान्टिनो कैमिलो फ्लुगी डी'एस्पर्मोंट (Francesco Costantino Camillo Flugi d'Aspermont) हैं, जो लड़के के जीवन से जल्दी ही गायब हो गए। अपोलिनेयर ने फ्रेंच, इतालवी और पोलिश भाषा बोलते हुए अपना बचपन बिताया, जो एक तिहरी विरासत है और शायद यह बताती है कि उन्होंने फ्रेंच भाषा को कभी पवित्र संपत्ति के रूप में क्यों नहीं देखा। किशोरावस्था के अंत में वे फ्रांस चले गए, और 1900 में वे रोम से पेरिस चले गए और वह नाम अपनाया जिससे दुनिया उन्हें जानती है।

मोंटमार्ट्रे और आधुनिकता का व्यवसाय

1900 में पेरिस एकमात्र ऐसी जगह थी जहाँ उनकी विशेष प्रतिभा का उपयोग किया जा सकता था। अपोलिनेयर ने खुद को मोंटमार्ट्रे और मोंटपर्नासे के कलात्मक समुदायों के लिए अपरिहार्य बना लिया - संरक्षक के रूप में नहीं, क्योंकि उनके पास पैसा नहीं था, बल्कि एक व्याख्याता के रूप में। उन्होंने ले मटिन, एल'इंट्रांसीजेंट, मर्क्योर डी फ्रांस और पेरिस जर्नल के लिए एक पत्रकार और कला समीक्षक के रूप में काम किया, और 1912 में उन्होंने लेस सोइरीज़ डी पेरिस पत्रिका की सह-स्थापना की। उनका घेरा, पीछे मुड़कर देखें, तो सदी के लोगों की एक अविश्वसनीय सूची थी: पिकासो, हेनरी रूसो, गर्ट्रूड स्टीन, मैक्स जैकब, आंद्रे साल्मन, आंद्रे डेरैन, ब्लेज़ सेंडरर्स, ग्यूसेप उंगारेटी, पियरे रेवर्डी, जीन कोक्ट्यू, एरिक साटी, मार्क चगल, मार्सेल डचैम्प और युवा आंद्रे ब्रेटन। उन्होंने अराजकतावाद में हाथ आजमाया और ड्रेफसार्ड (Dreyfusard) के रूप में सार्वजनिक रूप से बात की। चित्रकार मैरी लॉरेंसिन उनकी प्रेमिका बनीं और उन्हें अक्सर उनकी प्रेरणा (muse) के रूप में पहचाना जाता है।

वे एक पर्यवेक्षक होने के साथ-साथ एक विषय भी बन गए। जीन मेटज़िंगर ने उनका पहला घनवादी चित्र बनाया, जिसे 1910 के सैलून डेस इंडिपेंडेंट्स में प्रदर्शित किया गया था, और अपोलिनेयर ने 16 अक्टूबर 1911 को अपने वी एनेकडोटिक (Vie anecdotique) में स्पष्ट गर्व के साथ लिखा: "मैं एक घनवादी चित्रकार जीन मेटज़िंगर का पहला मॉडल होने के लिए सम्मानित महसूस कर रहा हूँ, जिसकी एक तस्वीर 1910 में प्रदर्शित की गई थी।"

शब्दावली देने वाला व्यक्ति

अपोलिनेयर को 1911 में घनवाद (Cubism) शब्द गढ़ने का श्रेय दिया जाता है, और उन्होंने 1912 के सैलून डे ला सेक्शन डी'ओर में उद्घाटन भाषण दिया, जो युद्ध-पूर्व सबसे महत्वपूर्ण घनवादी प्रदर्शनी थी। उसी सैलून में उन्होंने रॉबर्ट डेलॉने और फ्रांतिसेक कुप्का के काम का वर्णन करने के लिए ओर्फ़िज़्म शब्द गढ़ा, इसे उन तत्वों के साथ नई समग्रताओं को चित्रित करने की कला के रूप में परिभाषित किया जिन्हें कलाकार दृश्य वास्तविकता से नहीं लेता है, बल्कि पूरी तरह से खुद बनाता है। उनकी 1913 में प्रकाशित पुस्तक लेस पेंट्रेस क्यूबिस्ट्स, मेडिटेशन्स एस्थेटिक्स (Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques) ने एक ऐसे जनता के लिए आंदोलन को परिभाषित किया जिसने अभी तक यह तय नहीं किया था कि हँसना है या नहीं।

तीसरा शब्द युद्धकाल में आया। मार्च 1917 में उन्होंने पॉल डर्मी को लिखा: "सभी बातों पर विचार करते हुए, मुझे वास्तव में लगता है कि अलौकिकवाद (supernaturalism) के बजाय अतियथार्थवाद (surrealism) को अपनाना बेहतर है।" उन्होंने इसे औपचारिक रूप से पैरेड (Parade) पर लागू किया, जो कोक्ट्यू और साटी का बैले था जिसका प्रीमियर 18 मई 1917 को हुआ था। ब्रेटन, लुई अरागन और फिलिप सूपॉल्ट, जो अतियथार्थवादी समूह का केंद्र बनाएंगे, ने उनकी मृत्यु के बाद इस शब्द को लिया और उस पर एक आंदोलन बनाया।

अल्कोल्स, और पूर्ण विराम का हटाना

अपोलिनेयर की अपनी कविता ने वही किया जिसके लिए उनकी आलोचना ने तर्क दिया था। उनका पहला संग्रह, एल'एनचेंट्योर पोरिसेंट (L'enchanteur pourrissant), 1909 में दिखाई दिया, जिसके बाद 1911 में ले बेस्टिएयर ओ कोर्टेगे डी'ओर्फ़ी (Le Bestiaire ou Cortège d'Orphée) आया। 1913 में प्रकाशित अल्कोल्स (Alcools) ने उनकी प्रतिष्ठा बनाई: ऐसी कविताएँ जो पुरानी और नई को जोड़ती हैं, पारंपरिक छंद को हवाई जहाजों, कारखानों और शहर की सड़कों की कल्पना के साथ जोड़ती हैं। प्रसिद्ध रूप से, उन्होंने विराम चिह्नों को पूरी तरह से हटा दिया। पोएट्री फाउंडेशन "ज़ोन" और "सॉन्ग ऑफ द इल-बिलोवेड" को उनकी सबसे सफल कविताओं के रूप में चुनता है, और विराम चिह्नों के उन्मूलन को, कैलिग्राम्स (Calligrammes) में पाठ की दृश्य व्यवस्था के साथ, आधुनिक कविता में उनके सबसे महत्वपूर्ण योगदान के रूप में पहचानता है।

उन्होंने और भी बहुत कुछ लिखा, जिसमें से कुछ जानबूझकर निंदनीय था। 1907 का एक कामुक उपन्यास लेस ओन्ज़ माइल वर्जेस (Les Onze Mille Verges), 1970 तक फ्रांस में आधिकारिक रूप से प्रतिबंधित रहा; पिकासो ने संबंधित लेस एक्सप्लॉइट्स डी'उन जीन डॉन जुआन (Les exploits d'un jeune Don Juan) की मूल 1907 की पांडुलिपि को संजोकर रखा।

घाव

अपोलिनेयर ने प्रथम विश्व युद्ध में एक इन्फैंट्री अधिकारी के रूप में सेवा की। 1916 में उन्हें मंदिर पर छर्रे से गंभीर चोट लगी जिससे वे कभी पूरी तरह से नहीं उबरे। स्वस्थ होते हुए, उन्होंने लेस मैमेलेस डी टायरेसियास (Les Mamelles de Tirésias) लिखा, जिसे 1917 में मंचित किया गया और अब इसे शुरुआती अतियथार्थवादी साहित्यिक कार्यों में से एक माना जाता है; फ्रांसिस पॉलेंक ने 1947 में इसे एक ओपेरा में बदल दिया। 1918 में उन्होंने घोषणापत्र एल'एस्प्रिट नोव्यू एट लेस पोएट्स (L'Esprit nouveau et les poètes) प्रकाशित किया, पोएट्री फाउंडेशन के सारांश में, शुद्ध आविष्कार और प्रेरणा के प्रति पूर्ण समर्पण का आह्वान किया, और कैलिग्राम्स (Calligrammes), जिसमें टाइपोग्राफी और लेआउट अर्थ का हिस्सा हैं और कविताएँ बारिश, घोड़े, एफिल टॉवर का आकार लेती हैं।

9 नवंबर 1918 को, अड़तीस वर्ष की आयु में, स्पेनिश फ्लू महामारी में इन्फ्लूएंजा से उनका निधन हो गया, युद्धविराम से दो दिन पहले और उस घाव के दो साल बाद जिसने उन्हें कमजोर कर दिया था। उन्हें मोर्ट पौर ला फ्रांस (Mort pour la France - फ्रांस के लिए मृत) के रूप में मान्यता दी गई और पेरे लाचैसे में दफनाया गया।

गिलाम को जीनियस क्यों कहा जाता है

प्रश्न का गुण विचार की गहराई नहीं बल्कि मान्यता की गति है। अपोलिनेयर का उपहार एक नई चीज़ को देखना था जब वह अभी भी असंगत थी, यह समझना कि यह किस लिए थी, और उसे एक ऐसा नाम देना जो अटक गया — छह साल के भीतर, तीन अलग-अलग क्षेत्रों में, तीन बार। यह एक दुर्लभ संज्ञानात्मक कार्य है: पैटर्न पहचान सर्वसम्मति से तेज़ काम कर रही है। पोएट्री फाउंडेशन उन्हें 20वीं सदी की शुरुआत के सबसे महत्वपूर्ण साहित्यिक व्यक्तित्वों में से एक कहता है और उनके परिभाषित गुणों को जीवन शक्ति और व्यक्तिगत और कलात्मक दोनों जोखिम लेने की निरंतर तत्परता के रूप में नामित करता है। उनका प्रभाव एक साथ भविष्यवाद, घनवाद, दादावाद और अतियथार्थवाद में चला गया, और गर्ट्रूड स्टीन, जीन कोक्ट्यू और लुई अरागन सभी ने उनकी विरासत का दावा किया।

प्रतिवाद वास्तविक है। अपोलिनेयर ने कोई प्रणाली नहीं बनाई और कोई निरंतर सिद्धांत नहीं छोड़ा; लेस पेंट्रेस क्यूबिस्ट्स (Les Peintres Cubistes) वकालत है, विश्लेषण नहीं, और उनका उत्साह कभी-कभी अंधाधुंध होता था। उनका उत्पादन असमान है, पैसे के लिए लिखे गए अश्लील उपन्यासों से भरा हुआ है। वे दबाव में नैतिक विफलता के भी सक्षम थे, जैसा कि लौवर मामले ने दिखाया जब उन्होंने पुलिस को पिकासो का नाम बताया। उन्हें जो श्रेय दिया जाता है - विशेष रूप से अतियथार्थवाद - का बहुत कुछ उनकी मृत्यु के बाद अन्य लोगों द्वारा काफी महत्वपूर्ण रूप में विकसित किया गया था। जो विवाद में नहीं है वह औपचारिक चालों की मौलिकता है: अल्कोल्स (Alcools) से विराम चिह्नों को हटाना और कैलिग्राम्स (Calligrammes) में मुद्रित पृष्ठ को एक तस्वीर में बदलना नारे नहीं बल्कि वास्तविक आविष्कार थे, और कवि तब से उनके साथ काम कर रहे हैं।

विरासत

अठारह साल का करियर, जो अड़तीस साल की उम्र में एक वायरस से समाप्त हो गया, ने दो संग्रह तैयार किए जो आधुनिक कैनन के फिक्स्चर बने हुए हैं और एक महत्वपूर्ण शब्दावली जिसने उन सभी आंदोलनों को जीवित रखा जिनका उसने वर्णन किया था। अपोलिनेयर कभी एक स्कूल के नहीं थे, यही कारण है कि वे उन सभी के लिए बोल सकते थे; वे पिकासो के स्टूडियो और ब्रेटन के घोषणापत्र के बीच संयोजी ऊतक हैं, वह लेखक जो उस सटीक काज पर खड़ा था जहाँ 19वीं सदी रुक गई और 20वीं शुरू हुई, और जिसने सभी को बताया कि इसे क्या कहना है।