फर्नांडो पेसोआ: वह कवि जो स्वयं में एक भीड़ था

जब 1935 में लिस्बन में फर्नांडो पेसोआ (Fernando Pessoa) का निधन हुआ, तो वे एक बड़ा लकड़ी का संदूक पीछे छोड़ गए। अंदर लगभग पच्चीस हजार पृष्ठों की पांडुलिपियां थीं — कविताएं, अंश, निबंध, नाटक — और एक ऐसा रहस्य जिसने विद्वानों द्वारा धीरे-धीरे खोले जाने पर साहित्यिक दुनिया को चौंका दिया: इनमें से कई कृतियां खुद फर्नांडो पेसोआ द्वारा नहीं, बल्कि अन्य कवियों द्वारा लिखी गई थीं। वे कवि जो कभी अस्तित्व में ही नहीं थे। पेसोआ ने उनका आविष्कार किया था — दर्जनों अलग-अलग लेखक व्यक्तित्व, जिनमें से प्रत्येक का अपना नाम, जीवनी, दर्शन, शारीरिक रूप और पूरी तरह से अलग लेखन शैली थी — और उनके माध्यम से उन्होंने साहित्य के सबसे अजीब और सबसे गहन कार्यों में से एक का निर्माण किया। उन्होंने उन्हें अपने "हेटरोनिम्स" (heteronyms) कहा, और वे उन्हें कविता के इतिहास में शायद सबसे विलक्षण प्रतिभाशाली बनाते हैं।

बहुलता की प्रतिभा

अधिकांश लेखक अपना जीवन एक एकल विशिष्ट आवाज विकसित करने में बिताते हैं। पेसोआ की प्रतिभा इसके विपरीत थी: वे कई लोगों को अपने भीतर समाहित किए हुए थे, और उन्होंने उनमें से प्रत्येक को एक अलग अस्तित्व दिया। उनके तीन मुख्य हेटरोनिम्स पूरी तरह से साकार इंसान थे। अल्बर्टो काएरो (Alberto Caeiro) शुद्ध संवेदना और प्रकृति के एक अप्रशिक्षित "मास्टर" कवि थे, जिन्होंने सरल मुक्त छंद में लिखा और तत्वमीमांसा को खारिज कर दिया। रिकार्डो रीस (Ricardo Reis) एक शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित चिकित्सक और बुतपरस्त स्टोइक थे जिन्होंने पूर्वजों के तरीके में औपचारिक ओड्स (odes) की रचना की। अल्वारो डी कैंपोस (Álvaro de Campos) एक साहसी, आधुनिक नौसेना इंजीनियर थे जिन्होंने मशीनरी और निराशा के बारे में वाइल्ड, व्हिटमैन-शैली के छंद लिखे। प्रत्येक की एक अलग जीवनी थी — पेसोआ उनकी जन्मतिथि, उनके संबंधों और यहां तक ​​कि उनके ज्योतिषीय चार्ट भी जानते थे — और, सबसे आश्चर्यजनक बात यह है कि प्रत्येक ने वास्तव में एक अलग और सुसंगत शैली में लिखा, जैसे कि पेसोआ जब चाहें कई पूरी तरह से अलग कवि बन सकते थे।

यह कोई नौटंकी या उपनामों का समूह नहीं था। हेटरोनिम्स एक-दूसरे के साथ बहस करते थे, एक-दूसरे को प्रभावित करते थे, और यहां तक ​​कि एक-दूसरे के बारे में लिखते थे; पेसोआ, अपने नाम के तहत, उनके बीच एक चौथे कवि की तरह काम करते थे। उन्होंने प्रभावी रूप से, एक खोपड़ी के भीतर एक संपूर्ण साहित्यिक आंदोलन का निर्माण किया था। यह कल्पनाशील और शैलीगत प्रतिभा का एक ऐसा कारनामा है जिसका कोई वास्तविक मिसाल नहीं है — आधुनिक अंतर्ज्ञान का नाटकीयकरण कि स्वयं (self) एकल और स्थिर नहीं है, बल्कि बहुल, तरल और कई प्रतिस्पर्धी आवाजों से बना है।

द बुक ऑफ डिसक्वायट (The Book of Disquiet)

पेसोआ की सबसे प्रसिद्ध कृति, द बुक ऑफ डिसक्वायट, को एक और आविष्कृत व्यक्तित्व, लिस्बन के एक विनम्र बुककीपर बर्नार्डो सोआरेस (Bernardo Soares) को श्रेय दिया गया। यह एक उपन्यास नहीं है, बल्कि एकांत, स्वप्न, बोरियत और आंतरिक जीवन पर उदास, सुंदर, दार्शनिक प्रतिबिंबों का एक विशाल, खंडित संग्रह है — एक आत्मा की डायरी जो दुकान की खिड़की के पीछे से खुद को और दुनिया को देख रही है। उनकी मृत्यु के दशकों बाद संकलित और प्रकाशित, इसे आधुनिकतावादी साहित्य की महान कृतियों में से एक माना जाने लगा है, एक ऐसी किताब जो किसी अन्य से अलग है, जिसे अनंत रूप से पुनर्व्यवस्थित किया जा सकता है, जो आधुनिक चेतना के ताने-बाने को अद्वितीय आत्मीयता के साथ पकड़ती है।

पेसोआ का अपना जीवन, उपयुक्त रूप से, शांत और अस्पष्ट था। उन्होंने लिस्बन में एक फ्रीलांस वाणिज्यिक अनुवादक के रूप में काम किया, सादगी से रहे, अपने जीवनकाल में अपने नाम से अपेक्षाकृत कम प्रकाशित किया, और उनसे मिलने वाले अधिकांश लोगों के लिए एक आरक्षित, सनकी, सामान्य व्यक्ति के रूप में जाने जाते थे। वह विशाल आंतरिक ब्रह्मांड जिसे वे बना रहे थे, लगभग पूरी तरह से उनके संदूक में छिपा हुआ था। वे साहित्य के महान देर से पहचाने गए जीनियस में से एक हैं, उनकी मृत्यु के बाद के दशकों में उनकी कद लगातार बढ़ती गई है, जब तक कि अब उन्हें दिग्गजों के साथ, बीसवीं सदी के आवश्यक कवियों में से एक माना जाता है।

एक कल्पना के रूप में स्वयं

जो पेसोआ को इतना गहरा बनाता है, हेटरोनिम्स की चकाचौंध वाली तकनीकी उपलब्धि से परे, वह है जो वे स्वयं (identity) के बारे में प्रकट करते हैं। पेसोआ ने शायद किसी भी अन्य लेखक की तुलना में स्वयं के आधुनिक संकट को अधिक पूर्ण रूप से जिया — यह भावना कि कोई एकल, निश्चित "मैं" नहीं है, बल्कि स्वयं (selves) की एक बदलती भीड़ है, व्यक्तित्वों का एक थिएटर है। उन्होंने लिखा, "मैं कुछ भी नहीं हूं। मैं कभी कुछ नहीं बनूंगा। मैं कुछ भी होने की इच्छा नहीं कर सकता। इसके अलावा, मेरे भीतर दुनिया के सभी सपने हैं।" उन्होंने उस संभावित रूप से पंगु बना देने वाली अंतर्दृष्टि को अब तक की सबसे उपजाऊ रचनात्मक परियोजनाओं में से एक में बदल दिया, और अपने स्वयं के विखंडन को अद्वितीय समृद्धि और बहुलता के साहित्य में बदल दिया।

यह क्यों मायने रखता है

फर्नांडो पेसोआ मायने रखते हैं क्योंकि उन्होंने एक लेखक और स्वयं (self) के बारे में विचारों का विस्तार किया। अपने हेटरोनिम्स के आविष्कार के माध्यम से, उन्होंने असाधारण सीमा और गहराई के कार्यों का एक निकाय बनाया, और साहित्य को मानवीय पहचान की बहुलता की सबसे कट्टरपंथी खोज दी। उन्होंने साबित किया कि एक एकल मन कई वास्तविक रूप से अलग जीनियस को शामिल और व्यक्त कर सकता है, और ऐसा करके उन्होंने स्वयं की बहुल, प्रदर्शनकारी और अस्थायी समझ का अनुमान लगाया।

उनकी गहरी अनुगूंज वह अजीब आराम और सुंदरता है जो उन्हें उस बहुलता में मिली। पेसोआ ने आधुनिक आत्मा के अकेलेपन और अस्थिरता को लिया — किसी के न होने, या हर किसी के होने, या कई होने की भावना — और इसे प्रेतवाधित गहराई की कला में बदल दिया। वे वह जीनियस हैं जो एक भीड़ बन गए, लिस्बन के वे अस्पष्ट क्लर्क जिन्होंने पूरे साहित्य को समाहित कर लिया, और एक स्थायी अनुस्मारक कि सबसे शांत, सबसे सामान्य दिखने वाले व्यक्ति के भीतर भी, कल्पना के पूरे ब्रह्मांड संदूक में अनसुने तरीके से इंतजार कर रहे हो सकते हैं।