कामीलो पेसान्या: पुर्तगाल के सबसे शुद्ध प्रतीकवादी, मकाऊ में लिखित

उन्होंने दशकों तक लगभग कुछ भी प्रकाशित नहीं किया, लिस्बन से आठ हजार मील दूर एक पुर्तगाली उपनिवेश में दर्शनशास्त्र पढ़ाया, और नियमित रूप से अफ़ीम का सेवन किया जिसने अंततः उनकी जान ले ली — और उस शांत, स्वयं को मिटा देने वाले जीवन से एक छोटी सी किताब निकली, क्लेपसिद्रा (Clepsidra), जिसे पुर्तगाली आलोचना अभी भी उस भाषा में उत्पादित प्रतीकवादी कविता का सबसे शुद्ध निचोड़ मानती है।

एक अवैध शुरुआत

कामीलो डी अल्मेडा पेसान्या (Camilo de Almeida Pessanha) का जन्म 7 सितंबर 1867 को कोयम्ब्रा में हुआ था, जो एक कानून के छात्र और एक हाउसकीपर की नाजायज संतान थे — एक ऐसी उत्पत्ति जिसने उन्हें जन्म से ही उस सम्मानजनक बुर्जुआ दुनिया से थोड़ा बाहर रखा, जिसके इर्द-गिर्द वे अपनी वयस्क जीवन बिताते रहे बिना कभी पूरी तरह से उसमें प्रवेश किए। उनका बचपन उनके परिवार के भाग्य के साथ चला: 1870 के आसपास अज़ोरेस, फिर 1878 तक लामेगो। उन्होंने 1884 में माध्यमिक शिक्षा पूरी की और कोयम्ब्रा विश्वविद्यालय में कानून संकाय में दाखिला लिया, जो उनकी पृष्ठभूमि के एक युवा व्यक्ति के लिए पुर्तगाली पेशेवर वर्ग में प्रवेश करने का पारंपरिक मार्ग था। वहीं, पढ़ाई के एक साल बाद, उन्होंने अपनी पहली कविता "लुब्रिका" ("Lúbrica", "कामुक") लिखी। उन्होंने 1890-91 के आसपास कानून में स्नातक किया और संक्षेप में एक वकील के रूप में अभ्यास किया, लेकिन इन वर्षों के दौरान पॉल वेरलेन (Paul Verlaine) की कविता की खोज उनके भविष्य के लिए कानून की किताबों से कहीं अधिक महत्वपूर्ण थी — इसने उन्हें संगीतमय, विचारोत्तेजक, भावनात्मक रूप से तिरछी कविता का मॉडल दिया जो उन्होंने बाद में जो कुछ भी लिखा उसे आकार देगा।

मकाऊ

1894 में, पेसान्या दक्षिण चीन तट पर स्थित छोटे पुर्तगाली औपनिवेशिक एन्क्लेव, मकाऊ के लिए रवाना हुए, ताकि वे क्षेत्र के नए स्थापित माध्यमिक स्कूल (liceu) में दर्शनशास्त्र पढ़ाने का पद संभाल सकें। यह, कई औपनिवेशिक पोस्टिंग के सामान्य पैटर्न में, एक करियर बनाने वाले युवा पेशेवर के लिए एक अस्थायी पोस्टिंग होनी थी। पेसान्या पुर्तगाल में कभी-कभार वापसी के साथ, अपने जीवन के बाकी हिस्सों के लिए वहीं रहे। उन्होंने एक चीनी महिला, ली एनगोई लॉन्ग (Lei Ngoi Long) के साथ घरेलू संबंध बनाए और 1896 में उनके साथ एक बेटा हुआ। पेशेवर रूप से वे औपनिवेशिक प्रशासन के भीतर आगे बढ़े, अंततः एक न्यायाधीश और क्षेत्र के गवर्नरों के सलाहकार के रूप में कार्य किया — सम्मानजनक, अनैच्छिक कार्य जिसने उस जीवन को वित्तपोषित किया जो तेजी से निजी जुनून के प्रति समर्पित हो गया था। उन्होंने खुद को चीनी संस्कृति में गहराई से डुबोया: उन्होंने कैंटोनीज़ सीखी, चीनी शोकपूर्ण कविता का अनुवाद किया, स्थानीय रीति-रिवाजों को अपनाया, और चीनी कला वस्तुओं का एक बड़ा व्यक्तिगत संग्रह इकट्ठा किया, जिसे उन्होंने बाद में कोयम्ब्रा में मचाडो डी कास्त्रो संग्रहालय (Machado de Castro Museum) को दान कर दिया — एक उपहार जिसने चुपचाप, भौतिक रूप में, उस संस्कृति को वापस भेज दिया जिसने उन्हें अवशोषित कर लिया था।

एक कवि का धीमा उदय

मकाऊ में दो दशकों तक, पेसान्या ने कविताएं लिखीं लेकिन उनमें से लगभग कोई भी प्रकाशित नहीं की। वे 1916 तक पुर्तगाली साहित्यिक जीवन में अनिवार्य रूप से अज्ञात रहे, जब उनकी प्रतीकवादी कविताओं का एक सेट पत्रिका सेंटॉरो (Centauro) में दिखाई दिया — एक पत्रिका जो लेखकों की उस पीढ़ी से जुड़ी थी, जिसमें फर्नांडो पेसोआ (Fernando Pessoa) शामिल थे, जो पुर्तगाली साहित्य को फिर से बनाने वाले थे। एक्सपोजर उनके जीवन में देर से आया और, पीछे मुड़कर देखें, तो यह एक शुरुआत की तरह कम और वर्षों से अलगाव में परिपक्व हो रहे काम के एक निकाय के सामने आने की तरह अधिक लगता है। तब भी, पेसान्या को अपनी बिखरी हुई कविताओं को एक ही खंड में इकट्ठा करने के लिए मनाने के लिए और प्रोत्साहन — विशेष रूप से लेखिका एना डी कास्त्रो ओसोरियो (Ana de Castro Osório) से — की आवश्यकता पड़ी। परिणाम, क्लेपसिद्रा ("जल घड़ी"), 1920 में दिखाई दिया, जब इसके लेखक पहले से ही तिरपन वर्ष के थे और उनके पास जीने के लिए छह साल से भी कम समय बचा था।

क्लेपसिद्रा एक छोटी किताब है — पेसान्या, हर विवरण के अनुसार, आश्चर्यजनक रूप से संक्षिप्तता के कवि थे, जो उन्होंने कभी पूरा किया था उससे कहीं अधिक संशोधित और त्याग दिया — लेकिन पुर्तगाली अक्षरों में इसका प्रभाव इसके आकार के अनुपात से बाहर है। एनसाइक्लोपीडिया ब्रिटानिका में प्रविष्टि सहित आलोचक, इसे पुर्तगाली भाषा के भीतर "अपने शुद्धतम और सबसे वास्तविक रूप में" प्रतीकवाद के रूप में वर्णित करते हैं: संगीत, आधे-कहे सुझाव, और वेरलेन से उधार ली गई लेकिन चीनी काव्यात्मक परंपरा में डूबे हुए दो दशकों और स्व-लगाए गए निर्वासन के उदासी से प्रभावित एक नियंत्रित भावनात्मक संयम पर निर्मित कविता। पुस्तक को व्यापक रूप से 19वीं सदी के पुर्तगाली प्रतीकवाद और उसके बाद ओरफ्यू (Orpheu) पीढ़ी में आने वाले आधुनिकतावादी विस्फोट के बीच एक महत्वपूर्ण सेतु माना जाता है, जो पत्रिका ओरफ्यू के आसपास का चक्र था जिसमें फर्नांडो पेसोआ और मारियो डी सा-कार्नेरो (Mário de Sá-Carneiro) शामिल थे। पेसान्या ने पेसोआ के साथ पत्राचार किया, और उनकी कल्पना और भाषा का संगीत नियंत्रण पेसोआ के शुरुआती विकास पर सीधे प्रभावों में गिना जाता है — एक ऐसे कवि के लिए एक आश्चर्यजनक विरासत जिसने अपना लगभग पूरा कामकाजी जीवन उस साहित्यिक राजधानी से दुनिया के दूसरी तरफ बिताया जिसने अंततः उन पर दावा किया।

बीमारी, लत, और मृत्यु

मकाऊ में पेसान्या के जीवन की निजी कीमत गंभीर थी। उन्होंने वहां अपने वर्षों के दौरान आवर्तक अवसाद और कमजोर स्वास्थ्य का सामना किया, और उन्होंने एक पुरानी अफीम की लत विकसित की जिसे औपनिवेशिक मकाऊ की व्यापक अफीम व्यापार के निकटता ने बनाए रखना आसान और बचना मुश्किल बना दिया। लत और उनके गिरते स्वास्थ्य ने उनके जीवन के दूसरे आधे हिस्से को उनकी कविता जितना ही आकार दिया, और दोनों असंबंधित नहीं थे: सुस्ती, विघटन की भावना, और सम्मोहक पुनरावृत्ति जो क्लेपसिद्रा की कविता को चिह्नित करती है, अक्सर जीवनी लेखकों और आलोचकों द्वारा समान रूप से उनके अफीम उपयोग की पृष्ठभूमि के खिलाफ पढ़ी जाती है, हालांकि कविताएं स्वयं इतनी नियंत्रित और औपचारिक रूप से सटीक हैं कि उन्हें केवल ड्रग-लेखन के रूप में खारिज नहीं किया जा सकता है। उनकी मृत्यु 1 मार्च 1926 को मकाऊ में तपेदिक से, अट्ठावन वर्ष की आयु में हुई, और उन्हें क्षेत्र के साओ मिगुएल अरकां जो कब्रिस्तान (São Miguel Arcanjo Cemetery) में दफनाया गया है — वह औपनिवेशिक चौकी जिसने उनके जीवन के बत्तीस वर्षों को अवशोषित कर लिया था, अंत में उनका स्थायी विश्राम स्थल भी बन गई।

कामीलो को एक जीनियस क्यों कहा जाता है

पेसान्या की प्रतिभा के लिए मामला पुर्तगाली साहित्यिक आलोचना के भीतर संकीर्ण लेकिन असामान्य रूप से अच्छी तरह से प्रमाणित है: उन्हें विपुल आविष्कार का श्रेय नहीं दिया जाता है, बल्कि कविताओं की एक छोटी मुट्ठी में, प्रतीकवादी सौंदर्यशास्त्र की सबसे पूर्ण और असंगत प्राप्ति को प्राप्त करने का श्रेय दिया जाता है जो पुर्तगाली भाषा ने उत्पादित की — संदर्भ स्रोतों में उपयोग किया जाने वाला वाक्यांश यह है कि उनका काम "अपने शुद्धतम और सबसे वास्तविक रूप में" प्रतीकवाद का प्रतिनिधित्व करता है। यह तीव्रता और औपचारिक नियंत्रण के बारे में एक दावा है न कि सीमा के बारे में: पेसान्या ने बहुत कम लिखा, अपने जीवनकाल में लगभग कुछ भी प्रकाशित नहीं किया, और एक एकल प्रमुख पुस्तक छोड़ दी। फर्नांडो पेसोआ और ओरफ्यू पीढ़ी पर उनका प्रभाव दावे के लिए सबसे मजबूत सबूत है — एक चीनी संधि बंदरगाह में लगभग पूर्ण अलगाव में काम करने वाले एक कवि ने फिर भी उस आंदोलन की दिशा को आकार दिया जिसने पुर्तगाली आधुनिकतावाद बनाया। ईमानदार विपरीत मामला यह है कि पेसान्या की प्रतिभा, जैसी भी है, ने इसके खिलाफ परीक्षण करने के लिए लगभग कोई काम नहीं छोड़ा; क्लेपसिद्रा इतनी पतली है कि इसकी प्रतिष्ठा एक बड़े, विविध ओउवर के बजाय कुछ प्रसिद्ध कविताओं की तीव्रता और पूर्वव्यापी महत्वपूर्ण सर्वसम्मति पर भारी पड़ती है। और उनकी प्रसिद्धि लगभग पूरी तरह से पुर्तगाली और लुसोफोन साहित्यिक इतिहास तक ही सीमित है — वे इस परंपरा के बाहर सामान्य पाठकों के लिए अनिवार्य रूप से अज्ञात हैं, एक ऐसे जीनियस जिसे घरेलू नाम के बजाय विशेषज्ञों द्वारा पहचाना जाता है।

विरासत

क्लेपसिद्रा प्रकाशन के एक सदी बाद भी प्रिंट में है और पुर्तगाली स्कूल कैनन में है, जिसे 19वीं सदी के प्रतीकवाद और पुर्तगाली आधुनिकतावाद के बीच काज के रूप में अध्ययन किया जाता है। मकाऊ में, जहां उन्होंने अपने अधिकांश वयस्क जीवन बिताए, पेसान्या को क्षेत्र के सबसे महत्वपूर्ण साहित्यिक व्यक्ति के रूप में याद किया जाता है, एक पुर्तगाली कवि जिसका सबसे महत्वपूर्ण काम चीनी तट पर उनके दशकों से अविभाज्य था — यह प्रमाण है कि साहित्यिक केंद्र के बाहर लगभग पूरी तरह से बिताया गया करियर अभी भी, अंततः, इसे फिर से आकार दे सकता है।