अनाहित सिसिकियन (Anahit Tsitsikian): वायलिन वादक जिन्होंने अपने स्वयं के वाद्ययंत्र की खोज की

अधिकांश संगीत कार्यक्रम वायलिन वादक परंपराओं को विरासत में लेते हैं और उनके भीतर बजाते हैं। अनाहित सिसिकियन (Anahit Tsitsikian) ने अपनी परंपराओं को जमीन में जाकर खोजा। सताईस देशों में एक हजार से अधिक संगीत कार्यक्रमों के करियर के साथ-साथ, उन्होंने अर्मेनिया में संगीत पुरातत्व विज्ञान के अनुशासन की स्थापना की - वाद्ययंत्रों का भौतिक वस्तुओं के रूप में अध्ययन जिनका इतिहास बरामद किया जा सकता है - और फिर इसे येरेवन कंज़र्वेटरी में उन पाठ्यक्रमों में पढ़ाया जो उनके द्वारा लिखे जाने से पहले मौजूद नहीं थे। वह एक ही समय में देश की अग्रणी वायलिन वादक और वह विद्वान थीं जिन्होंने स्थापित किया कि अर्मेनियाई वायलिन वादन वास्तव में क्या था।

लेनिनग्राड, और छह साल की उम्र में वायलिन

सिसिकियन (Tsitsikian) का जन्म 26 अगस्त 1926 को लेनिनग्राड में इंजीनियरों और डॉक्टरों के एक परिवार में हुआ था - यह सोवियत तकनीकी बुद्धिजीवी वर्ग था, न कि कोई संगीत घराना। उन्होंने छह साल की उम्र में वायलिन शुरू किया। लेनिनग्राड में उनके शुरुआती शिक्षकों में ग्रिगोरी गिन्ज़बर्ग (Grigory Ginzburg) और लेव त्सिट्लिन (Lev Tseitlin) शामिल थे, बाद वाले सोवियत वायलिन शिक्षाशास्त्र में एक केंद्रीय व्यक्ति थे। फिर युद्ध आया, और पंद्रह साल की उम्र में वह अर्मेनिया चली गईं।

उस विस्थापन ने सब कुछ तय कर दिया। युद्ध के समय में लेनिनग्राड में प्रशिक्षित एक बाल कलाकार का येरेवन में प्रत्यारोपण हुआ, जो अर्मेनिया को रूसी राजधानियों में वापस जाने के रास्ते में एक पड़ाव मान सकती थी। सिसिकियन (Tsitsikian) ने इसके विपरीत किया: उन्होंने देश को अपना घर बनाने के साथ-साथ अपना विषय भी बनाया।

दो कंज़र्वेटरी

उन्होंने 1946 में येरेवन स्टेट कंज़र्वेटरी में प्रवेश लिया और 1950 तक वहां प्रोफेसर कार्प डोम्बेव (Karp Dombayev) के तहत अध्ययन किया, और स्टालिन छात्रवृत्ति प्राप्त की - जो सोवियत छात्र के लिए उपलब्ध सबसे प्रतिस्पर्धी पुरस्कार था। फिर वह स्नातक कार्य के लिए मास्को गईं, और 1954 में मास्को स्टेट कंज़र्वेटरी में प्रोफेसर कॉन्स्टेंटिन मोस्ट्रास (Konstantin Mostras) के तहत इसे पूरा किया, जो रूसी वायलिन स्कूल के महान विश्लेषणात्मक दिमागों में से एक थे और एक ऐसे व्यक्ति थे जिन्होंने केवल प्रदर्शन करने के बजाय तकनीक के बारे में व्यवस्थित रूप से लिखा। सिसिकियन (Tsitsikian) द्वारा बाद में किए गए हर काम में मोस्ट्रास (Mostras) का प्रभाव दिखाई देता है: वह कभी भी यह समझाए बिना, कि चीजें कैसे काम करती हैं, केवल अच्छा बजाने से संतुष्ट नहीं थीं।

एकल वादक

1961 से वह अर्मेनियाई फिलहारमोनिक हॉल में प्रमुख एकल वादक थीं। अपने करियर के दौरान उन्होंने एक हजार से अधिक एकल कार्यक्रम किए, सोवियत गणराज्यों और सताईस देशों में प्रदर्शन किया, और सोवियत राज्य लेबल मेलोडिया (Melodiya) के लिए चार एलपी रिकॉर्ड किए। समकालीन अर्मेनियाई संगीतकारों ने उनके प्रदर्शनों की सूची में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया - एक दायित्व के रूप में नहीं बल्कि एक कामकाजी संबंध के रूप में। उन्होंने नई रचनाओं का प्रीमियर किया, स्कोर संपादित किए, और सीधे रचना प्रक्रिया में खुद को शामिल किया। अर्मेनियाई संगीतकारों की एक पीढ़ी के लिए, वह वह वाद्ययंत्र थीं जिसके लिए वे लिखते थे।

ग्रानियानी (Graniani) और टोर्ट (Tourte)

उनकी ध्वनि 18वीं शताब्दी के एंटोनियो ग्रानियानी (Antonio Graniani) द्वारा बनाए गए वायलिन पर उत्पन्न होती थी, जिसे फ्रेंकोइस टोर्ट (François Tourte) द्वारा बनाए गए धनुष के साथ बजाया जाता था - पेरिस के निर्माता जिन्होंने आधुनिक धनुष को मानकीकृत किया और जिनका काम धनुष के लिए वैसा ही है जैसे स्ट्रैडिवारी (Stradivari) वायलिन के लिए है। अर्मेनियाई विवरण इस संयोजन को एक शक्तिशाली, गर्म स्वर देने वाला बताते हैं जो आसानी से एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा पर हावी हो सकता है। यह विकल्प विशिष्ट है: ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण वाद्ययंत्र और ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण धनुष, एक ऐसी खिलाड़ी के हाथों में जो अर्मेनियाई वाद्ययंत्रों के इतिहास पर देश की अग्रणी प्राधिकरण भी थीं।

अर्मेनिया में संगीत पुरातत्व विज्ञान का आविष्कार

उन्होंने 1950 में येरेवन स्टेट कंज़र्वेटरी में पढ़ाना शुरू किया और बाकी जीवन वहीं रहीं। उन्होंने वहां जो बनाया वह एक वर्ग नहीं बल्कि एक क्षेत्र था। उन्होंने तीन नए पाठ्यक्रम स्थापित किए, उनमें से वाद्ययंत्रों का इतिहास और सिद्धांत और अर्मेनियाई प्रदर्शन कलाओं का इतिहास शामिल था - ऐसे विषय जिनका कोई पाठ्यक्रम नहीं था क्योंकि किसी ने इसे लिखा नहीं था। उन्हें अर्मेनिया में संगीत पुरातत्व विज्ञान की संस्थापक के रूप में श्रेय दिया जाता है, जो अंगविद्या और धनुष तकनीक के इतिहास पर काम करती थीं: कलाकृतियों, छवियों और दस्तावेजों से, यह पता लगाना कि अर्मेनियाई अतीत में कौन से वाद्ययंत्र मौजूद थे और उन्हें कैसे बजाया जाता था।

विद्वतापूर्ण उत्पादन बहुत बड़ा था। उन्होंने तीन सौ से अधिक लेख और स्क्रिप्ट लिखीं, जिसमें रेडियो और टेलीविजन के लिए सामग्री शामिल थी, और उन्होंने बहस को विदेश तक पहुंचाया। वह पांच भाषाएं बोलती थीं और अंतरराष्ट्रीय सम्मेलनों में नियमित रूप से दिखाई देती थीं, जहां, जैसा कि अर्मेनियाई स्रोत रिकॉर्ड करते हैं, उनके व्याख्यानों ने अपने ज्ञान की चौड़ाई और भाषाओं पर उनकी पकड़ से दर्शकों को प्रभावित किया। राज्य ने दोहरे करियर को मान्यता दी: 1967 में अर्मेनियाई एसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, 1970 में संगीत विज्ञान में डॉक्टरेट, 1982 में प्रोफेसरशिप।

अनाहित को जीनियस क्यों कहा जाता है

रक्षात्मक दावा संयोजन की दुर्लभता है, और यह सटीक होना उचित है कि संयोजन दुर्लभ क्यों है। एकल स्तर पर प्रदर्शन करने के लिए एक शारीरिक अनुशासन की आवश्यकता होती है जो एक संगीतकार के जागने के अधिकांश जीवन का उपभोग करता है; मूल छात्रवृत्ति को निरंतर पुरालेखीय और विश्लेषणात्मक कार्य की आवश्यकता होती है जो स्वभाव से लगभग विपरीत गतिविधि है। सिसिकियन (Tsitsikian) ने एक ही समय में सोवियत प्रणाली के शीर्ष पर दोनों काम किए - एक हजार से अधिक संगीत कार्यक्रम और तीन सौ से अधिक विद्वतापूर्ण लेख - और उन्होंने दूसरे को खरोंच से किया, एक ऐसे क्षेत्र में जिसे उन्हें योगदान करने से पहले परिभाषित करना था।

वह संस्थापक कार्य असाधारण कौशल के बजाय असाधारण बुद्धि का सबसे मजबूत सबूत है। अर्मेनिया में संगीत पुरातत्व विज्ञान एक अनुशासन के रूप में मौजूद नहीं था; उन्होंने इसे अंगविद्या, प्रतिमा विज्ञान, प्रदर्शन इतिहास और भौतिक अध्ययन से इकट्ठा किया, और फिर इसे कंज़र्वेटरी पाठ्यक्रम लिखकर संस्थागत बना दिया जो उनके जीवित रहने के बाद भी रहेगा। एक क्षेत्र का निर्माण करना एक क्षेत्र में महारत हासिल करने से बौद्धिक कार्य का एक अलग क्रम है।

ईमानदार प्रति-मामला: यहां परामर्श किए गए किसी भी स्रोत ने उन्हें जीनियस शब्द नहीं कहा, और उनकी अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शन प्रतिष्ठा, हालांकि वास्तविक है, सदी के प्रथम श्रेणी के वायलिन वादकों के साथ नहीं खड़ी है। उनकी छात्रवृत्ति क्षेत्रीय रूप से केंद्रित है, जो इसे व्यापक रूप से उद्धृत किए जाने को सीमित करती है, और उनके कुछ संस्थागत सम्मान - अर्मेनियाई एसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, स्टालिन छात्रवृत्ति - एक सोवियत मान्यता प्रणाली से संबंधित हैं जो उपलब्धि के साथ-साथ वफादारी और प्रमुखता को पुरस्कृत करती थी। सबसे मजबूत और सबसे संयमित विवरण यह है कि सिसिकियन (Tsitsikian) के पास वास्तव में असामान्य दोहरी क्षमता थी, और उनका स्थायी महत्व एक विद्वान-संस्थापक के रूप में है जिसने अर्मेनियाई वायलिन वादन को एक प्रलेखित इतिहास दिया, न कि एक एकल वादक के रूप में जिसने वायलिन बजाने के तरीके को बदल दिया।

विरासत

सिसिकियन (Tsitsikian) का निधन 2 मई 1999 को हुआ। अनाहित सांस्कृतिक फाउंडेशन (Anahit Cultural Foundation) की स्थापना उसी वर्ष अर्मेनियाई संगीत को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर ले जाने के लिए की गई थी। उनके छात्र अर्मेनियाई वादन की परंपराओं को विकसित करना जारी रखते हैं - जो कि ठीक वही परिणाम है जिसे उनके पाठ्यक्रम उत्पन्न करने के लिए डिज़ाइन किए गए थे। वह पंद्रह साल की उम्र में लेनिनग्राड के बचपन से एक शरणार्थी के रूप में अर्मेनिया पहुंची थीं, और उन्होंने अपने पीछे एक ऐसा देश छोड़ा जो विद्वतापूर्ण विस्तार से जानता था कि उसका अपना वायलिन वादन कहां से आया है।