अमिलकारे पोंचिएली: वर्डी और वेरिस्मो के बीच
लगभग हर जीवित व्यक्ति ने उनका संगीत सुना है, और लगभग कोई भी उस व्यक्ति का नाम नहीं ले सकता जिसने इसे लिखा था। "डांस ऑफ द ऑवर्स" (घंटों का नृत्य) 20वीं सदी में फंतासिया (1940) में टुटू पहने दरियाई घोड़ों के डिज्नी कार्टून के रूप में पहुंचा, और फिर एलन शर्मन की समर-कैंप शिकायत "हेलो मड्डा, हेलो फैड्डा" की धुन के रूप में। यह एक लोम्बार्ड बैंडमास्टर के बेटे द्वारा रचित एक भव्य वेनिस मेलोड्रामा का तीसरे अंक का समापन है, जिन्होंने पुचिनी और मास्काग्नी को ओपेरा लिखना भी सिखाया था।
पादेर्नो फासोलारो
अमिलकारे पोंचिएली का जन्म 31 अगस्त 1834 को पादेर्नो फासोलारो में हुआ था, जो क्रेमोना के पास लोम्बार्डी-वेनेशिया साम्राज्य का एक गाँव है, जो अब उनका नाम धारण करता है। वह पारंपरिक प्रकार के एक प्रतिभाशाली व्यक्ति थे: नौ साल की उम्र में मिलान कंज़र्वेटरी के लिए छात्रवृत्ति, दस साल की उम्र में पहली सिम्फनी लिखी। इसके बाद जो हुआ वह वह करियर नहीं था जिसकी ऐसी शुरुआत भविष्यवाणी करती है। उन्होंने एक खुली प्रतियोगिता में कंज़र्वेटरी में प्रोफेसरशिप जीती और उन्हें वहां से बाहर कर दिया गया, और उन्होंने अपने तीस के दशक ला स्काला के बजाय प्रांतों में बिताए।
प्रांत
वे साल बर्बाद नहीं हुए, हालांकि वे अस्पष्ट थे। पियासेंज़ा और फिर क्रेमोना में एक नगरपालिका बैंडमास्टर के रूप में उन्होंने विंड बैंड के लिए दो सौ से अधिक कार्यों को लिखा और व्यवस्थित किया, जिसमें "कार्नेवाले डि वेनेज़िया" पर विविधताओं का एक सेट और 1872 में कॉन्सर्टो पर फ्लिकॉर्नोबैसो शामिल है - जो यूफोनियम के लिए लिखा गया पहला कॉन्सर्टो है, और अभी भी कुछ में से एक है। यह एक ग्लैमरस शिक्षुता नहीं है, और इसने उन्हें कुछ ऐसा दिया जो उनकी पीढ़ी के अधिकांश इतालवी ओपेरा संगीतकारों के पास नहीं था: इस बात का व्यावहारिक ज्ञान कि व्यक्तिगत विंड वाद्ययंत्र वास्तव में क्या कर सकते हैं, शौकीनों के हाथों में, खुली हवा में।
मंज़ोनी, और दूसरा मौका
उनका पहला ओपेरा, जो 1856 में मंचित हुआ, मंज़ोनी के आई प्रोमेसी स्पोसी (राष्ट्रीय उपन्यास) का एक सेटिंग था। इसने कुछ खास नहीं किया। सोलह साल बाद उन्होंने इसे फिर से लिखा, और 1872 के संस्करण ने उनका जीवन बदल दिया: मान्यता, रिकोर्डी हाउस के साथ एक अनुबंध, और अंत में ला स्काला के दरवाजे। संशोधन में लीना गाने वाली सोप्रानो, टेरेसिना ब्राम्बिला ने 1874 में उनसे शादी की; उनका बेटा एनीबेल एक संगीत आलोचक बन गया। 1873 में एक बैले, ले ड्यू जेमेल, और 1874 में लिथुआनियाई महाकाव्य आई लिथुआनी का अनुसरण किया।
बीस प्रश्न, घड़ी पर आठ मिनट, और अब तक टेस्ट देने वालों के सामने मापा गया पर्सेंटाइल। साइन-अप नहीं।
IQ टेस्ट दें →ला जियोकोंडा
ला जियोकोंडा 1876 में खुला और यही कारण है कि उनका नाम जीवित है। विक्टर ह्यूगो के एंजेलो, टायरन डी पडो से अनुकूलित लिब्रेटो, अरिगो बोइटो द्वारा था - जो खुद ओपेरा की रचना करना चाहते थे, उन्हें जूलियो रिकोर्डी द्वारा एक अधिक अनुभवी हाथ के पक्ष में छोड़ दिया गया था, और उन्होंने विरोध में अपने पाठ पर "टोबिया गोरियो" एनाग्राम के साथ हस्ताक्षर किए। उस नाराजगी से महान इतालवी लिब्रेटो में से एक और एक साझेदारी आई जिसने एक वास्तविक हिट का निर्माण किया। पोंचिएली ने संशोधन करना जारी रखा; जो संस्करण हर कोई करता है वह 1880 का है।
बार्सिलोना में लिसियू काम की अजीबोगरीब स्थिति को सटीक रूप से रखता है: 1843 में डोनिज़ेट्टी के डॉन पास्क्वेले और 1890 में मास्काग्नी के कैवेलरिया रस्टिकना के बीच, ला जियोकोंडा व्यावहारिक रूप से एकमात्र इतालवी प्रदर्शनों की सूची वाला ओपेरा है जो वर्डी के हस्ताक्षर को सहन नहीं करता है। यह, उसी खाते में, फ्रांसीसी ग्रैंड ओपेरा, वर्डी-शैली के रोमांटिक नाटक और वेरिस्मो के बीच आधा रास्ता खड़ा है जो अभी तक नहीं आया था - फ्रांसीसी स्मारकीयता, इतालवी गीतवाद, और मार्ग जो स्पष्ट रूप से अनुमान लगाते हैं कि मास्काग्नी और पुचिनी क्या करेंगे। टेनर का "सिएलो ई मार" और कॉन्ट्राल्टो का "वोस डि डोना ओ डी एंजेलो" अभी भी ऑडिशन के टुकड़े हैं।
डांस ऑफ द ऑवर्स
तीसरे अंक को बंद करने वाला बैले 19वीं सदी के किसी भी इतालवी संगीतकार द्वारा लिखा गया सबसे व्यापक रूप से ज्ञात संगीत है, और इसकी प्रसिद्धि पूरी तरह से इसके लेखक से अलग है। यह बिल्कुल एक दुर्घटना नहीं है। संख्या ठीक उसी कौशल का प्रदर्शन है जो बैंड के वर्षों ने उन्हें सिखाया था - व्यक्तिगत वाद्य आवाजों के लिए स्वच्छ, चरित्रवान लेखन, तुरंत यादगार, किसी न किसी खेल से बचने के लिए बनाया गया। यह अच्छी तरह से यात्रा करता है क्योंकि यह इसके लिए बनाया गया था।
शिक्षक
1881 में जिस कंज़र्वेटरी ने उन्हें बाहर कर दिया था, उसने उन्हें वापस ले लिया, इस बार रचना के प्रोफेसर के रूप में, और उन्हें उसी वर्ष बर्गमो कैथेड्रल में मेस्ट्रो डि कैपेला नियुक्त किया गया। उनके शिष्यों में जियाकोमो पुचिनी, पिएत्रो मास्काग्नी, एमिलियो पिज़ी और जियोवानी टेबाल्डिनी थे - जिसका अर्थ है कि जिन दो पुरुषों ने अगले तीस वर्षों के इतालवी ओपेरा को परिभाषित किया, उन दोनों ने उनसे अपना व्यापार सीखा। उन्होंने रचना करना जारी रखा: बाइबिल का तमाशा इल फिग्लिउल प्रोडिगो 26 दिसंबर 1880 को ला स्काला में खुला और दूसरा ह्यूगो अनुकूलन मैरियन डेलोर्म 17 मार्च 1885 को। न तो मंच पर टिका। उन्होंने आई मोरी डि वैलेंज़ा को अधूरा छोड़ दिया; आर्टुरो कैडोर ने इसे पूरा किया और इसे 1914 में मंचित किया गया। पोंचिएली की 16 जनवरी 1886 को मिलान में निमोनिया से मृत्यु हो गई, इक्यावन वर्ष की आयु में, और वह स्मारकीय कब्रिस्तान में स्थित हैं।
अमिलकारे को जीनियस क्यों कहा जाता है
उनकी ओर से सबसे मजबूत दावा वह है जो लिसियू करता है: लगभग आधी सदी तक, पृथ्वी पर ओपेरा-पागल देश में, उन्होंने वर्डी के अलावा प्रदर्शनों की सूची रखने के लिए एकमात्र काम लिखा। इसके लिए एक विशेष और अप्रचलित प्रतिभा की आवश्यकता थी - संश्लेषण। पोंचिएली सुन सकते थे कि फ्रांसीसी ग्रैंड ओपेरा में, वर्डी की नाटकीय वास्तुकला में और उनके पीछे आने वाले कच्चे नए तरीके में क्या उपयोगी था, और उन्हें बिना जोड़ दिखाए जोड़ सकते थे। उन्होंने ऑर्केस्ट्रा को बड़ा किया और इतालवी ओपेरा के ऑर्केस्ट्रेशन को मोटा किया, और ऐसी धुनें लिखीं जो बुरी तरह से सीटी बजाने से बच जाती हैं। वह एक दुर्जेय शिक्षक भी थे: पुचिनी और मास्काग्नी उनकी कक्षा से बाहर आए।
काउंटर-केस कुंद और ज्यादातर निष्पक्ष है। एक ओपेरा एक पर्याप्त कामकाजी जीवन से बचता है; आई लिथुआनी, इल फिग्लिउल प्रोडिगो और मैरियन डेलोर्म जिज्ञासाएं हैं, और आई लिथुआनी को 1979 में इतालवी रेडियो द्वारा एक पुरालेख से खोदना पड़ा था ताकि इसे बिल्कुल भी सुना जा सके। ला जियोकोंडा को अपने अंतिम आकार तक पहुंचने के लिए चार साल के संशोधन की आवश्यकता थी, और इसकी प्रतिष्ठा बोइटो के लिब्रेटो पर उतनी ही टिकी है जितनी कि स्कोर पर। उनका संगीत जो हर कोई जानता है वह एक कार्टून और एक नवीनता रिकॉर्ड के रूप में प्रसिद्ध है, इसके संगीतकार अज्ञात हैं। एक सिंथेसाइज़र एक प्रवर्तक नहीं है: पोंचिएली ने वर्डी और वेरिस्मो के बीच पुल बनाया, और उनके अपने दो छात्रों ने इसे पार किया और श्रेय लिया। यह एक वास्तविक उपलब्धि है, और मौलिकता के समान नहीं है।
विरासत
उनके जन्म के गाँव ने खुद का नाम उनके नाम पर रखा, जो अधिकांश संगीतकारों को मिलने से अधिक है। ला जियोकोंडा अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनों की सूची में बनी हुई है, बड़ी आवाज़ों और बड़े मंचन के लिए एक वाहन; "डांस ऑफ द ऑवर्स" उन लोगों के कानों में बनी हुई है जिन्होंने कभी ओपेरा नहीं देखा है। लेकिन उनका सबसे टिकाऊ काम 1881 और 1886 के बीच मिलान में एक कक्षा में किया गया था। पुचिनी के ऑर्केस्ट्रेशन और मास्काग्नी की प्रत्यक्षता दोनों के पास पोंचिएली उनके पूर्वजों में कहीं न कहीं है, और जिस व्यक्ति को कभी प्रोफेसरशिप से बाहर कर दिया गया था, उसने अपने बाद के युग को आकार दिया।
