अडेल: वह आवाज़ जिसने स्ट्रीमिंग युग को पीछे छोड़ दिया

अडेल का दूसरा एल्बम, 21, बिलबोर्ड 200 पर 24 सप्ताह तक नंबर एक पर रहा - एक ऐसा रिकॉर्ड जिसे किसी भी कलाकार ने नहीं छुआ है - एक ऐसे दशक में जब संगीत उद्योग एल्बम के स्वरूप को खत्म कर रहा था। उसने यह करिश्मा किसी दिखावे से नहीं, बल्कि अपनी आवाज़, एक ब्रेकअप और उन गीतों के माध्यम से किया जो इतने सरल थे कि लाखों अनजान लोग उनमें अपने जीवन की झलक देख सकते थे।

वेस्ट नॉरवुड, और बचपन में खोजी गई आवाज़

अडेल लॉरी ब्लू एडकिन्स (Adele Laurie Blue Adkins) का जन्म 5 मई 1988 को लंदन के टोटेनहम में हुआ था। उनकी मां पेनी एडकिन्स (Penny Adkins) एक अंग्रेज थीं और पिता मार्क इवांस (Marc Evans) एक वेल्श थे, जो उनके दो साल के होने पर परिवार छोड़कर चले गए थे। मां द्वारा पली-बढ़ी अडेल ने चार साल की उम्र में गाना शुरू कर दिया था। परिवार 1997 में ब्राइटन और 1999 में लंदन लौट आया और वेस्ट नॉरवुड में बस गया, जो दक्षिण लंदन का एक कामकाजी वर्ग का इलाका है और इसी नाम पर उन्होंने अपना पहला गाना रखा था। उन्होंने मई 2006 में क्रॉयडन के ब्रिट स्कूल फॉर परफॉर्मिंग आर्ट्स एंड टेक्नोलॉजी (BRIT School for Performing Arts and Technology) से स्नातक किया, जहाँ उनके साथ लियोना लुईस (Leona Lewis) और जेसी जे (Jessie J) जैसी मशहूर हस्तियां भी छात्रा थीं।

माईस्पेस डेमो से राष्ट्रीय नंबर एक तक

अडेल ने 2006 में एक्सएल रिकॉर्डिंग्स (XL Recordings) के साथ अनुबंध किया और अपना पहला एकल गीत "Hometown Glory" जारी किया। उनका पहला एल्बम 19 2008 में आया, जो यूके में नंबर एक पर रहा और उन्हें 2009 में ग्रैमी अवार्ड फॉर बेस्ट न्यू आर्टिस्ट दिलाया - जो इस बात का शुरुआती संकेत था कि उनकी आवाज़ कोई इत्तेफाक नहीं थी। लेकिन 2011 में रिलीज़ हुआ उनका एल्बम 21, जिसे एक ब्रेकअप के बाद लिखा गया था, ने उन्हें एक पीढ़ीगत घटना बना दिया: यह 21वीं सदी का सबसे अधिक बिकने वाला एल्बम बन गया, और अगले साल के ग्रैमी अवार्ड्स में उन्होंने एल्बम ऑफ द ईयर सहित छह पुरस्कार जीते।

स्काईफॉल, और 25 नामक एक एल्बम

2012 में अडेल ने जेम्स बॉन्ड फिल्म स्काईफॉल (Skyfall) के लिए थीम गीत लिखा और गाया, जिसके लिए उन्होंने 2013 में बेस्ट ओरिजिनल सॉन्ग का ऑस्कर जीता - यह साबित करता है कि उनकी पहुंच पॉप रेडियो से आगे फिल्म संगीत के सबसे पारंपरिक मंच तक थी। उनका तीसरा एल्बम 25, 2015 में रिलीज़ हुआ, जिसने यूके और यूएस दोनों में पहले सप्ताह की बिक्री के रिकॉर्ड तोड़ दिए और 2017 में पांच और ग्रैमी जीते। मातृत्व और चिंतन के बाद बनाए गए इस रिकॉर्ड के बारे में उन्होंने स्पष्ट रूप से कहा: "मेरा पिछला रिकॉर्ड ब्रेक-अप का रिकॉर्ड था, और यदि मुझे इसे लेबल करना हो, तो मैं इसे मेक-अप रिकॉर्ड कहूंगी।" उनका चौथा एल्बम 30, 2021 में आया और उस साल दुनिया भर में सबसे अधिक बिकने वाला एल्बम बन गया, जिसके बाद उन्होंने करियर के एक नए चरण की शुरुआत की: लास वेगास में "वीकेंड्स विद अडेल" (Weekends with Adele) रेजिडेंसी, जो 2022 से 2024 तक चली, जहाँ उन्होंने ग्लोबल टूरिंग की जगह एक स्थिर मंच को चुना।

वे आंकड़े जो आज भी हैरान करते हैं

किसी भी गणना से, यह पैमाना असामान्य है: 16 ग्रैमी अवार्ड्स, 12 ब्रिट अवार्ड्स, और एक ऑस्कर, जिसके साथ दुनिया भर में 12 करोड़ से अधिक रिकॉर्ड बेचे गए। उन्हें एक ब्रिटिश सांस्कृतिक आइकन के रूप में वर्णित किया गया है, और यह विवरण आंकड़ों के खिलाफ नहीं, बल्कि उनके समर्थन में खड़ा है - एक ऐसी कलाकार जिसकी व्यावसायिक प्रभुता डांस-पॉप या हिप-हॉप के बजाय गाथागीतों और आत्मकथात्मक गीत लेखन से आई है, जिसने उनके उदय के दौरान पॉप चार्ट को परिभाषित किया।

कर पर टिप्पणी, और खुद के साथ एक ईमानदार हिसाब

अडेल की सार्वजनिक गलतियां दुर्लभ रही हैं लेकिन चर्चा का विषय बनीं। 2011 में, उन्होंने यूके की 50 प्रतिशत कर दर चुकाने पर "परेशानी" व्यक्त की थी, जिसके लिए उन्हें आलोचना का सामना करना पड़ा। हालांकि, अपनी निजी चुनौतियों के प्रति उनकी ईमानदारी अधिक प्रभावशाली रही है: उन्होंने 2012 में अपने बेटे के जन्म के बाद प्रसवोत्तर अवसाद और चिंता के बारे में बात की, 2018 में साइमन कोनेकी (Simon Konecki) के साथ अपनी शादी और उनके बाद के अलगाव और तलाक के बारे में चर्चा की, और 2023 में उन्होंने स्वीकार किया कि वह "बॉर्डरलाइन अल्कोहलिज्म" से जूझ रही थीं, और बताया कि उस समय तक उन्होंने तीन महीने से शराब नहीं छुई थी।

अडेल को जीनियस क्यों कहा जाता है

अडेल के साथ जुड़ने वाला शब्द हमेशा उनके वाद्ययंत्र, यानी उनकी आवाज़ के बारे में होता है - असामान्य शक्ति, नियंत्रण और भावनात्मक स्पष्टता वाली आवाज़, जिसे मेलोडी और सहज गीत लेखन के उपहार के साथ जोड़ा जाता है, जो निजी दुख को स्टेडियम के साथ मिलकर गाने योग्य बना देता है। यह एक वास्तविक प्रतिभा है: ऐसी क्षमता जो आलोचकों (ग्रैमी, अकादमी) और करोड़ों सामान्य श्रोताओं को एक साथ प्रभावित करती है, ऐसे युग में जब ये दोनों दर्शक शायद ही कभी सहमत होते हैं। यह बौद्धिकता से ज्यादा शिल्प और अंतर्ज्ञान है - वह उन संगीतकारों की तरह ध्वनि की अन्वेषक नहीं हैं जो आधुनिक दौर में प्रयोग करते हैं, और उनका संगीत पारंपरिक पॉप और सोल गाथागीतों के दायरे में सहजता से बैठता है। इसका सच्चा पक्ष यह है कि उनकी प्रतिभा, यदि कोई है, तो वह व्याख्यात्मक और भावनात्मक है न कि औपचारिक रूप से आविष्कारक: उन्होंने पॉप संगीत का पुनर्गठन नहीं किया, बल्कि उन्होंने इसके एक बहुत पुराने रूप - टॉर्च सॉन्ग - को स्ट्रीमिंग युग के दर्शकों के लिए पूर्ण बनाया, और ऐसी निरंतरता के साथ कि एक ही एल्बम के लिए छह ग्रैमी को नजरअंदाज करना मुश्किल है।

विरासत

बिक्री और चार्ट पर अडेल के रिकॉर्ड ने इस उम्मीद को फिर से परिभाषित किया है कि स्ट्रीमिंग की दुनिया में एक भौतिक युग-शैली का एल्बम रोलआउट क्या हासिल कर सकता है। आंकड़ों से परे, वह एक दुर्लभ प्रकार की पॉप हस्ती बन गई हैं - जिनकी प्रसिद्धि पूरी तरह से छवि, कोरियोग्राफी या व्यक्तित्व के बजाय गायन क्षमता और गीत लेखन पर आधारित है - और उनकी लास वेगास रेजिडेंसी ने दिखावे के बजाय स्थायीत्व की ओर एक जानबूझकर किया गया मोड़ चिह्नित किया, जिसने दर्शकों को आवाज़ के पास आने का अवसर दिया।