ויקטור וזארלי (Victor Vasarely), שנולד בשם ואשרהיי גיוזה (Vásárhelyi Győző) בעיר פץ' (Pécs) בשנת 1906, ביסס את מעמדו כדמות המרכזית בתנועת האופ-ארט. המעבר שלו מעיצוב גרפי מסורתי בבודפשט לפיתוח הפשטה גיאומטרית בפריז הגדיר קריירה שהשתמשה באשליות אופטיות ובייצור סדרתי כדי לאתגר את ההבנה המקובלת של ייחודיות אמנותית.
קריירה מוקדמת וחינוך
וזארלי החל את לימודיו הפורמליים באוניברסיטת אטווש לוראנד (Eötvös Loránd University) בשנת 1925, שם למד בתחילה רפואה. בשנת 1927, הוא העביר את המוקד לציור אקדמי מסורתי באקדמיית פודוליני-וולקמן (Podolini-Volkmann Academy). מאוחר יותר למד בבית הספר מילר (Müller), בהנהגת שאנדור בורטניק (Sándor Bortnyik), ששימש כמרכז לעקרונות הבאוהאוס. במהלך שנות ה-30, עבד וזארלי בבודפשט כרואה חשבון ומעצב גרפי לפני שעבר לפריז, שם בילה מספר שנים כיועץ יצירתי עבור סוכנויות פרסום, כולל האוואס (Havas) ודראגר (Draeger).
פיתוח האמנות האופטית
לאחר מלחמת העולם השנייה, עבר וזארלי מניסויים סוריאליסטיים וקוביסטיים להפשטה גיאומטרית. מחקרו על תופעות חזותיות הוביל ליצירת הסדרות "דנפר" (Denfert), "בל-איל" (Belles-Isles) ו"גורד/קריסטל" (Gordes/Cristal), אשר חקרו יחסים מרחביים ומבטים סטריאוסקופיים. בשנת 1954, שיתוף הפעולה שלו עם האדריכל קרלוס ראול וילנואבה (Carlos Raúl Villanueva) על הקיר הקרמי באוניברסיטת קראקס, "מחווה למלביץ'" (Tribute to Malevitch), חיזק את העניין שלו בסביבות קינטיות רחבות היקף. השתתפותו בתערוכת "התנועה" (Le Mouvement) בשנת 1955 סייעה להגדיר את המעבר לעבר אמנות קינטית הממוקדת בצופה.
אמנות סדרתית והאלף-בית הפלסטי
בשנת 1959 רשם וזארלי פטנט על שיטת ה"יחידות הפלסטיות" (unités plastiques) שלו, מערכת של צורות גיאומטריות וצבעים מוגדרים. שיטה זו אפשרה יצירת אמנות סדרתית, שבה עוזרים יכלו ליצור פרמוטציות של עיצוביו באמצעות כלים סטנדרטיים. גישה זו הגיעה לשיאה בתוכנית "פולקלור פלנטרי" (Folklore planétaire), שהוצגה בשנת 1963. עבודותיו המאוחרות, כולל סדרת "וגה" (Vega) ו"מחווה למשושה" (Hommage à l'hexagone), השתמשו ברשתות כדוריות ובמבני תבליט כדי ליצור אשליה של תנועה ונפח מתמידים.
Twenty questions, eight minutes on the clock, and a percentile measured against everyone who has taken it. No sign-up.
Take the IQ test →מורשת מוסדית
וזארלי פעל באופן פעיל למיסוד עבודתו. הוא הקים מוזיאון בארמון מתקופת הרנסאנס בגורד (Gordes) בשנת 1970, שנותר פתוח עד 1996. קרן וזארלי (Foundation Vasarely) באקס-אן-פרובאנס, הכוללת מבנה בעיצובו, נחנכה בשנת 1976. למרות ההכרה שזכה לה, כולל פרס "קייזרינג" מגוסלאר (Goslarer Kaiserring) ב-1978 ומעמד של אזרח כבוד של דורוג (Dorog) ב-1988, רבות מהתקנות שלו, כגון אלו בקרן וזארלי, התמודדו עם אתגרי תחזוקה משמעותיים.
עובדות מהירות
- לידה: 1906, פץ', הונגריה - פטירה: 1997, הרובע ה-16 של פריז, צרפת - השכלה: אוניברסיטת אטווש לוראנד, 1925 - זרם: אופ-ארט ופופ-ארט - בת זוג: קלייר ספינר (Claire Spinner) - פרסים: פרס קייזרינג מגוסלאר (1978) - תאריך פטנט: 2 במרץ 1959 (יחידות פלסטיות) - עבודה מרכזית: מחווה למלביץ' (1954)
שאלות שקוראים שואלים
### מהו ה"פולקלור פלנטרי"?
זוהי מערכת של אמנות סדרתית שהוצגה על ידי וזארלי בשנת 1963, המשתמשת בפלטה סטנדרטית של צבעים וצורות גיאומטריות כדי ליצור אינספור פרמוטציות.
### האם וזארלי עבד במדיומים נוספים מלבד ציור?
כן, הוא היה פסל, אמן גרפי, מעצב ואמן הדפס שעבד עם חומרים כמו זכוכית אקרילית והתקנות קיר קרמיות.