Marian Wnuk: Der Sohn des Tischlers, der die polnische Bildhauerei wieder aufbaute

1964 schuf ein Bildhauer, der das vorherige Jahrzehnt damit verbracht hatte, staatlich genehmigte Monumente für die Sowjetarmee zu schaffen, ein Werk, das er Kobietom czasów okupacji — Den Frauen der Besatzungszeit nannte. Es war kein Paradestück. Zur gleichen Zeit schuf er Dwie natury, und innerhalb von zwei Jahren Bruno Schulzowi und Antoniemu Kenarowi, Denkmäler für einen ermordeten Schriftsteller und einen toten Freund. Das Letzte, was er vor seinem Tod 1967 fertigstellte, hieß Płonące Miasto: Brennende Stadt. Marian Wnuk hatte seine Karriere damit verbracht, Kunsthochschulen in Polen zu leiten; am Ende davon schnitzte er Holz, als ob der Staat nie existiert hätte.

Przedbórz nach Zakopane

Er wurde am 5. September 1906 in Przedbórz, in der Region Kielce der von Russland besetzten Polens, als viertes von sechs Söhnen eines Tischlers, Jan Wnuk, und Leokadia Mączyńska geboren. Der Beruf war wichtig. Wnuks prägende Ausbildung fand nicht in einer Zeichenschule statt, sondern an der Schule für Holzwirtschaft in Zakopane, wo er von 1922 bis 1927 bei Wojciech Brzęga und Karol Stryjeński studierte — Männer, die den Umgang mit dem Meißel als eine eigene Disziplin lehrten, verwurzelt im hochländischen Idiom. Dort schloss er eine Freundschaft mit Antoni Kenar, die bis zu Kenars Tod hielt und Jahrzehnte später eine von Wnuks persönlichsten Skulpturen hervorbrachte.

Erst danach nahm er den akademischen Weg, indem er die Warschauer Schule der Bildenden Kunst besuchte, um Bildhauerei bei Professor Tadeusz Breyer zu studieren. Die Schule wurde im März 1932 in eine Akademie umbenannt; Wnuk machte dort 1933 seinen Abschluss. 1936 wurde seine Arbeit zur Internationalen Kunstausstellung geschickt, die anlässlich der 11. Olympischen Spiele in Berlin stattfand — die erste internationale Präsentation des jungen Bildhauers in einer Stadt, die bald zur feindlichen Hauptstadt werden sollte.

Lemberg und der Krieg

Ab 1934 lehrte er Bildhauerei an der staatlichen Kunstgewerbeschule in Lemberg, damals eine polnische Stadt mit umstrittenen Loyalitäten. Er war dort im September 1939 und nahm an der Verteidigung der Stadt teil. Die Besatzungsjahre sind der Teil seiner Biografie, den polnische Institutionen erst kürzlich vollständig dokumentiert haben. Er versteckte Künstler. 1943 trat er Żegota bei, dem Rat zur Hilfe für Juden — der geheimen Organisation, die es in besetztem Europa einzigartig gab, die vom polnischen Untergrundstaat speziell finanziert wurde, um jüdische Zivilisten zu verstecken und zu versorgen. 2020, dreiundfünfzig Jahre nach seinem Tod, nannte ihn Yad Vashem Gerechter unter den Völkern.

Der Administrator

Was Wnuk nach 1945 tat, war, in einfachsten Worten, Institutionen aufzubauen. Er trat 1945 dem Verband der Polnischen Künstler in Krakau bei. Von 1946 an war er stellvertretender Direktor der neugegründeten Staatlichen Hochschule für Bildende Kunst in Danzig, wo er Bildhauerei lehrte, mit Adam Smolana als Assistenten, in einer Stadt, die zu Ziegelmehl reduziert war; 1947 wurde er dort zum Professor ernannt und diente als Direktor und später als Rektor von Oktober 1947 bis September 1949.

Im September 1949 wechselte er an die Akademie der Bildenden Kunst in Warschau als Professor. Er war Dekan der Bildhauereiabteilung, dann Rektor von 1951 bis 1954, erhielt 1955 den vollen Professorentitel und kehrte für einen langen zweiten Zeitraum bis zu seinem Tod 1967 in das Rektorat zurück. Anders ausgedrückt: Fast zwei Jahrzehnte lang war derselbe Mann derjenige, der darüber entschied, wer Bildhauerei an Polens zwei wichtigsten Kunsthochschulen lehrte.

Die Studenten, die durch ihn gingen, sind das Argument für diesen Rekord. Władysław Hasior — der der erfinderischste und unklassifizierbarste polnische Bildhauer der Nachkriegszeit werden sollte, ein Arrangeur von brennenden, genagelten Altären — lernte sein Handwerk in Wnuks Atelier. Das Gleiche taten Stanisław Kulon und Józef Kandefer, und auch Magdalena Więcek, die Wnuk 1955 heiratete und die zu einer beeindruckenden abstrakten Bildhauerin in ihrem eigenen Recht wurde.

Arbeiten unter dem Sozialistischen Realismus

Die öffentlichen Aufträge von Wnuks mittleren Jahren sind, was sie sind. Er schuf 1949-50 ein Denkmal für die Dankbarkeit der Sowjetarmee in Bromberg. Er schuf ein Denkmal für die Befreiung von Gdingen durch die Sowjetarmee, entworfen 1949, enthüllt 1953 und abgebaut 1990, als sich das politische Klima änderte. Er schuf 1951 eine Leninstatue. Der polnische Staat belohnte ihn entsprechend: den Orden der Arbeitsfahne, zweiter Klasse, 1949; Staatspreise zweiter Klasse 1952 und 1955; zweiter Preis bei der Ersten Landesausstellung der Bildenden Kunst 1950 und erster Preis bei der Zweiten 1951-52; das Ritterkreuz des Ordens Polonia Restituta 1957; wieder erster Preis bei der Ausstellung 1962 zum fünfzehnjährigen Bestehen der Volksrepublik Polen.

Er war, wie die Beweise zeigen, ein außergewöhnlich kompetenter Realist, der die Doktrin bei Bedarf ausführen konnte. Er war aber auch fähiger. Das 1959 errichtete Denkmal für die polnischen Soldaten auf dem Friedhof von Lommel in Belgien und das Stefan-Żeromski-Denkmal von 1963-64 liegen außerhalb des Propagandaregisters. Und die späten Holzarbeiten — Dwie natury, die Schulz- und Kenar-Denkmäler, Płonące Miasto — bewegen sich entschieden in Richtung des Dramatischen und Fast-Abstrakten, zurück zum Material, das er im Alter von sechzehn Jahren in Zakopane zum ersten Mal zu sch lernen hatte.

Warum Marian als Genie bezeichnet wird

Die ehrliche Antwort ist, dass ihn niemand so nennt, und die Quellen unterstützen das nicht. Wnuk war kein formaler Innovator; die Sprache seiner Denkmäler war geerbt, und für ein Jahrzehnt wurde sie diktiert. Was er stattdessen besaß, war eine seltenere institutionelle Intelligenz — die Fähigkeit, eine Schule aus dem Nichts in einer zerstörten Stadt aufzubauen, eine Atelierkultur innerhalb eines Staates zu schützen, der wollte, dass Kunst ein Poster ist, und Talent zu identifizieren und zu schützen, das keinerlei Ähnlichkeit mit seinem eigenen hatte. Der stärkste Fall für Wnuk ist Hasior: ein Bildhauer aus Schrott, Feuer und Sakrileg, der unmöglich von einem Rektor hätte produziert werden können, der nur Gehorsam schätzte. Wnucks Urteil angesichts seines ästhetischen Gegenteils ist die Spur eines wirklich weiten Geistes.

Gegenargumente sind real und sollten genannt werden. Er nahm die Ehrungen eines Regimes an und baute dessen Denkmäler, einschließlich eines Lenin, und eines seiner sowjetischen Denkmäler wurde abgebaut, sobald die Polen es abreißen konnten. Daneben steht sein Kriegsverhalten — die Verteidigung von Lemberg, versteckte Künstler, Żegota, und eine Gerechter-unter-den-Völkern-Medaille, die 2020 verliehen wurde —, das auf einen Mann hindeutet, der echte Risiken einging, wenn die Einsätze tödlich waren, und Kompromisse schloss, wenn sie beruflich waren. Das ist eine vertraute Form des 20. Jahrhunderts, und es ist kein Genie. Es ist Handwerk, Mut und ein scharfes Auge, was ausreicht.

Vermächtnis

Wnuk starb am 29. September 1967 in Warschau, immer noch Rektor. Seine Denkmäler hatten das ungleiche Nachleben aller öffentlichen polnischen Skulptur aus dieser Zeit — einige stehen, eines wurde abgerissen. Sein dauerhaftes Vermächtnis liegt woanders: in der Danziger Akademie, die er mitentwickelte, in der Warschauer Akademie, die er fast zwanzig Jahre lang leitete, und in einer Generation von Bildhauern, vor allem Hasior, die von ihm lizenziert wurden, Werke zu schaffen, die er selbst nie geschaffen hätte.