Anahit Zizikjan: Die Geigerin, die ihr eigenes Instrument ausgrub

Die meisten Konzertgeiger erben eine Tradition und spielen innerhalb dieser. Anahit Zizikjan (Anahit Tsitsikian) suchte ihre im Boden. Neben einer Karriere von mehr als tausend Konzerten in siebenundzwanzig Ländern begründete sie die Disziplin der Musikarchäologie in Armenien — das Studium von Streichinstrumenten als physische Objekte mit einer rekonstruierbaren Geschichte — und lehrte sie dann am Konservatorium in Eriwan in Kursen, die vor ihrer Erstellung nicht existierten. Sie war gleichzeitig die führende Geigerin des Landes und die Wissenschaftlerin, die festlegte, was armenisches Geigenspiel eigentlich war.

Leningrad und eine Geige mit sechs Jahren

Zizikjan wurde am 26. August 1926 in Leningrad in den Haushalt eines Ingenieurs und einer Ärztin geboren — die sowjetische technische Intelligenz, keine musikalische Dynastie. Mit sechs Jahren begann sie mit dem Geigenspiel. Zu ihren frühen Lehrern in Leningrad gehörten Grigori Ginsburg und Lew Zeitlin, letzterer eine zentrale Figur der sowjetischen Geigenpädagogik. Dann kam der Krieg, und mit fünfzehn Jahren zog sie nach Armenien.

Diese Vertreibung entschied alles. Ein in Leningrad ausgebildetes Wunderkind, das in Kriegszeiten nach Eriwan umgesiedelt wurde, hätte Armenien als Zwischenstation auf dem Weg zurück in die russischen Hauptstädte betrachten können. Zizikjan tat das Gegenteil: Sie machte das Land zu ihrem Forschungsgegenstand sowie zu ihrem Zuhause.

Zwei Konservatorien

Sie trat 1946 in das Staatliche Konservatorium Eriwan ein und studierte dort bis 1950 bei Professor Karp Dombajew, wobei sie das Stalin-Stipendium innehatte – die wettbewerbsfähigste Auszeichnung für einen sowjetischen Studenten. Danach ging sie für ein Aufbaustudium nach Moskau und schloss es 1954 am Staatlichen Konservatorium Moskau bei Professor Konstantin Mostras ab, einem der großen analytischen Köpfe der russischen Geigenschule, der systematisch über Technik schrieb, anstatt sie nur zu demonstrieren. Der Einfluss von Mostras ist in allem sichtbar, was Zizikjan danach tat: Sie gab sich nie damit zufrieden, gut zu spielen, ohne auch schriftlich erklären zu können, warum die Dinge funktionierten.

Die Solistin

Ab 1961 war sie Solistin an der Armenischen Philharmonie. Während ihrer Karriere gab sie mehr als tausend Konzerte, trat in den sowjetischen Republiken und in siebenundzwanzig Ländern auf und nahm vier LPs für Melodija, das sowjetische Staatslabel, auf. Zeitgenössische armenische Komponisten nahmen einen besonderen Platz in ihrem Repertoire ein – nicht als Verpflichtung, sondern als Arbeitsbeziehung. Sie brachte neue Werke zur Uraufführung, bearbeitete Partituren und beteiligte sich direkt am Kompositionsprozess. Für eine Generation armenischer Komponisten war sie das Instrument, für das sie schrieben.

Die Graniani und die Tourte

Ihr Klang wurde auf einer Geige aus dem 18. Jahrhundert von Antonio Graniani erzeugt, gespielt mit einem Bogen von François Tourte – dem Pariser Geigenbauer, der den modernen Bogen standardisierte und dessen Arbeit für Bögen das ist, was Stradivaris für Geigen ist. Armenische Berichte beschreiben die Kombination als einen kraftvollen, warmen Ton, der leicht über einem Sinfonieorchester tragen konnte. Die Wahl ist charakteristisch: ein historisch bedeutsames Instrument und ein historisch bedeutsamer Bogen in den Händen einer Spielerin, die zufällig auch die führende Autorität des Landes für die Geschichte der Streichinstrumente war.

Erfindung der Musikarchäologie in Armenien

Sie begann 1950 am Staatlichen Konservatorium Eriwan zu unterrichten und blieb dort für den Rest ihres Lebens. Was sie dort aufbaute, war keine Klasse, sondern ein Fachgebiet. Sie etablierte drei neue Kurse, darunter die Geschichte und Theorie der Streichinstrumente und die Geschichte der armenischen darstellenden Künste – Fächer, die keinen Lehrplan hatten, weil niemand einen geschrieben hatte. Sie gilt als die Begründerin der Musikarchäologie in Armenien und arbeitete an Organologie und der Geschichte der Bogentechnik: die Wiederentdeckung aus Artefakten, Bildern und Dokumenten, welche Instrumente in der armenischen Vergangenheit existierten und wie sie gespielt wurden.

Die wissenschaftliche Leistung war enorm. Sie schrieb mehr als dreihundert Artikel und Skripte, einschließlich Material für Radio und Fernsehen, und trug ihre Argumente ins Ausland. Sie sprach fünf Sprachen und erschien regelmäßig auf internationalen Konferenzen, wo, wie armenische Quellen festhalten, ihre Vorträge das Publikum durch die Breite ihres Wissens und ihre Beherrschung der Sprachen beeindruckten. Der Staat anerkannte die Doppelkarriere: Volkskünstlerin der Armenischen SSR im Jahr 1967, ein Doktorat in Musikwissenschaft 1970, eine Professur 1982.

Warum Anahit als Genie bezeichnet wird

Die vertretbare Behauptung liegt in der Seltenheit der Kombination, und es lohnt sich, präzise zu sein, warum diese Kombination selten ist. Das Auftreten auf Solistenniveau erfordert eine körperliche Disziplin, die den Großteil des wachen Lebens eines Musikers beansprucht; originäre Wissenschaft erfordert anhaltende Archiv- und Analysearbeit, die vom Temperament her fast die entgegengesetzte Aktivität ist. Zizikjan tat beides gleichzeitig an der Spitze des sowjetischen Systems – mehr als tausend Konzerte und mehr als dreihundert wissenschaftliche Artikel – und sie tat das zweite von Grund auf, in einem Feld, das sie definieren musste, bevor sie dazu beitragen konnte.

Dieser Gründungsakt ist der stärkste Beweis für einen außergewöhnlichen Intellekt anstatt für eine außergewöhnliche Fertigkeit. Musikarchäologie in Armenien existierte nicht als Disziplin; sie setzte sie aus Organologie, Ikonographie, Aufführungsgeschichte und dem physischen Studium der Streichinstrumente zusammen und institutionalisierte sie dann durch das Schreiben der Konservatoriumskurse, die sie überleben würden. Ein Feld aufzubauen ist eine intellektuelle Arbeit von anderer Ordnung als eines zu beherrschen.

Das ehrliche Gegenargument: Keine hier konsultierte Quelle bezeichnet sie als Genie, und ihr internationaler Ruf als Solistin steht, obwohl real, nicht neben den erstklassigen Geigern des Jahrhunderts. Ihre Wissenschaft ist regional fokussiert, was ihre Zitierweise einschränkt, und einige ihrer institutionellen Ehrungen – Volkskünstlerin der Armenischen SSR, das Stalin-Stipendium – gehören zu einem sowjetischen Anerkennungssystem, das Loyalität und Prominenz ebenso belohnte wie Leistung. Die stärkste und nüchternste Beschreibung ist, dass Zizikjan eine wirklich ungewöhnliche duale Kapazität besaß und dass ihre bleibende Bedeutung eher als die der forschenden Gründerin ist, die dem armenischen Streicherspiel eine dokumentierte Geschichte gab, als als die einer Solistin, die veränderte, wie die Geige gespielt wird.

Vermächtnis

Zizikjan starb am 2. Mai 1999. Die Anahit-Kulturstiftung wurde im selben Jahr gegründet, um die armenische Musik international zu verbreiten. Ihre Schüler entwickeln die Traditionen des armenischen Bogenspiels weiter – genau das Ergebnis, das ihre Kurse erzeugen sollten. Sie war mit fünfzehn Jahren als Flüchtling vor einer Kindheit in Leningrad nach Armenien gekommen und hinterließ ein Land, das im wissenschaftlichen Detail wusste, woher sein eigenes Geigenspiel stammte.