وول سوينكا: المسرحي الذي رفض الصمت

عندما نادت الأكاديمية السويدية باسمه في عام 1986 — كأول كاتب أفريقي يحصل على جائزة نوبل في الأدب — فعل سوينكا شيئاً مميزاً بهذا التكريم: فقد أهدى خطاب قبوله للجائزة إلى نيلسون مانديلا (Nelson Mandela) والنضال ضد الفصل العنصري، وتعامل مع الجائزة على أنها حكم على التقاليد الثقافية الأفريقية بدلاً من أن تكون حكماً عليه شخصياً. كان هذا متسقاً مع حياة تم فيها تحويل كل جائزة وأستاذية ومنصة تقريباً إلى وسيلة ضغط ضد أي شخص قوي. وقبل عقدين من الزمن، كلفه نفس الحدس ما يقرب من عامين في الحبس الانفرادي.

أبيوكوتا، وميراثان في آن واحد

ولد أكينواندي أولولي سوينكا (Akinwande Oluwole Soyinka) في 13 يوليو 1934 في أبيوكوتا بنيجيريا، لأبوين هما أيو (Ayo) وإينيولا سوينكا (Eniola Soyinka). كان والده يدير المدرسة التبشيرية المحلية؛ وكانت والدته سيدة أعمال ناجحة وناشطة في مجال حقوق المرأة. كانت الأسرة تتبع المذهب الأنجليكاني والمسيحية، لكن جده جذبه في الاتجاه الآخر، حيث أدخله في طقوس بلوغ سن الرشد التقليدية لشعب اليوروبا (Yoruba). لم يحل سوينكا هذا التوتر أبداً، وهذا هو بيت القصيد — فمجموع أعماله بأكملها تدور حول هذا المحور.

ارتاد مدرسة سانت بيتر ومدرسة أبيوكوتا النحوية، ثم كلية الحكومة في إيبادان، ثم كلية جامعة إيبادان من 1952 إلى 1954، حيث كان من بين زملائه تشينوا أتشيبي (Chinua Achebe) وكريستوفر أوكيجبو (Christopher Okigbo). أنهى دراسته في اللغة الإنجليزية في جامعة ليدز عام 1957، حيث درس على يد باحث شكسبير جي. ويلسون نايت (G. Wilson Knight).

فترة التدريب في رويال كورت

قادت ليدز إلى لندن، وقادت لندن إلى مسرح رويال كورت، حيث قضى سوينكا عامين كقارئ نصوص مسرحية. كانت تلك أهم وظيفة في حياته. كان مسرح رويال كورت في أواخر الخمسينيات مختبر المسرح الإنجليزي، وقرأ سوينكا واستوعب أعمال هارولد بينتر (Harold Pinter) وجون أوزبورن (John Osborne) وصمويل بيكيت (Samuel Beckett) عن كثب. وكان يكتب أيضاً: مسرحية سكان المستنقع (The Swamp Dwellers) عام 1958، والاختراع (The Invention) عام 1959، والأسد والجوهرة (The Lion and the Jewel) عام 1959، كلها تعود إلى هذه الفترة.

أقنعة 1960 وأوريسون

عاد إلى نيجيريا عام 1960 بفضل منحة بحثية من مؤسسة روكفلر وانغمس في العمل الميداني حول الطقوس والأداء التقليدي. وفي العام نفسه، أسس فرقة "أقنعة 1960" (1960 Masks)، وهي أول فرقة مسرحية نيجيرية باللغة الإنجليزية، من أجل عرض مسرحية رقصة الغابات (A Dance of the Forests). وعندما تبين أن الوظائف المدنية لممثليه تجعل من المواد السياسية خطراً عليهم، قام ببساطة ببناء فرقة ثانية: مسرح أوريسون (Orisun Theatre)، الذي تأسس عام 1964 مع محترفين يمكنهم تحمل مخاطر إثارة الجدل.

توالت المسرحيات بسرعة. فككت مسرحية السلالة القوية (The Strong Breed) عام 1964 الذنب الجماعي من خلال طقوس كبش الفداء. وسخرت حصاد كونجي (Kongi's Harvest) عام 1964 من شهوة السياسيين الأفارقة للسلطة. وعرضت مسرحية الطريق (The Road) عام 1965 التفكك الاجتماعي. ظهرت روايته الأولى المفسرون (The Interpreters) في عام 1965، وسلسلة القصائد "إيدانري" (Idanre) في عام 1967، الموجهة إلى أوجون (Ogun)، إله الحديد والخلق والدمار عند اليوروبا.

الزنزانة

اندلعت الحرب الأهلية النيجيرية في عام 1967. لم تكن جريمة سوينكا هي الانحياز بل العكس: فقد دعا إلى الحوار والمصالحة بين الجانبين المتحاربين، وسُجن بسبب ذلك. قضى ما يقرب من عامين في الحبس الانفرادي. وما خرج من تلك الزنزانة أصبح بعضاً من أكثر كتاباته ديمومة — قصائد من السجن (Poems from Prison) عام 1969، ومجموعة مكوك في السرداب (A Shuttle in the Crypt) عام 1972، ومذكرات السجن مات الرجل (The Man Died) عام 1972. وقد خصت الأكاديمية السويدية لاحقاً الشعر الذي كتبه أثناء سجنه بالثناء الخاص.

أصبحت الأعمال التي تلت السجن أكثر غضباً وغرابة. تحلل مسرحية المجانين والمتخصصون (Madmen and Specialists) عام 1970 السيطرة الاستبدادية. تبعتها روايته الثانية موسم الفوضى (Season of Anomy) في عام 1973، جنباً إلى جنب مع مسرحية تحول جيرو (Jero's Metamorphosis) ومسرحية الباكيات (The Bacchae)، وهي نسخة من أعمال يوريبيديس (Euripides) أعيد بناؤها بمواد من ثقافة اليوروبا. مزجت مسرحية الموت وفارس الملك (Death and the King's Horseman) عام 1976 بين البلاغة والطقوس لتصبح المسرحية التي غالباً ما تُدعى تحفته الفنية؛ وصفتها الأكاديمية بأنها مأساة قديمة عن التضحية وعن التواصل بين الذين لم يولدوا والأحياء والأموات. وضعت دراسة الأسطورة والأدب والعالم الأفريقي (Myth, Literature, and the African World) عام 1976 النظرية، موسعة حجة مقالته "المرحلة الرابعة" (The Fourth Stage) حول شكل مأساة اليوروبا. وأكملت مسرحية أوبرا ونيوسي (Opera Wonyosi) عام 1977، المستوحاة من أوبرا القروش الثلاثة لبريخت (Brecht)، وقصيدة "أوجون أبيبيمن" (Ogun Abibiman) عام 1977 العقد. وتحولت مذكرات أكي: سنوات الطفولة (Aké: The Years of Childhood) عام 1981 إلى نبرة دافئة غير متوقعة، مسترجعة حياة الصبي في أبيوكوتا.

نوبل، ثم حكم الإعدام

جاء في حيثيات جائزة عام 1986: "الذي يصوغ دراما الوجود بمنظور ثقافي واسع وبلمسات شاعرية". وصفت الأكاديمية سوينكا بأنه أحد أرقى المسرحيين الشعريين الذين كتبوا باللغة الإنجليزية، وأشادت بمخزون وفير من الكلمات والتعبيرات الموظفة عبر الحوار الذكي والسخرية والغرابة والشعر الهادئ، وحددت المحرك الأساسي بأنه مزيج من أساطير اليوروبا وطقوسها وأنماطها الثقافية مع إلمام عميق بالثقافة الغربية.

لم تشترِ له الجائزة أي أمان. فعندما استولى الجنرال ساني أباتشا (Sani Abacha) على السلطة في عام 1993، فر سوينكا من نيجيريا. ومن منفاه في فرنسا والولايات المتحدة، أصبح الخصم الأكثر وضوحاً للنظام؛ وأدانته الحكومة بتهمة الخيانة غيابياً واتهمته بالتورط في مؤامرة تفجير. عاد إلى وطنه في عام 1998. وقامت مسرحية الملك بابو (King Baabu) عام 2001 بتسوية الحساب على المسرح، ساخرة من طاغية خيالي مستوحى من أباتشا.

ظلت أعماله اللاحقة سجالية: عبء الذاكرة، ملهمة الغفران (The Burden of Memory, the Muse of Forgiveness) عام 1999، وسمرقند وأسواق أخرى عرفتها (Samarkand and Other Markets I Have Known) عام 2002، ومناخ الخوف (Climate of Fear) عام 2005، ومذكرات يجب أن تنطلق عند الفجر (You Must Set Forth at Dawn) عام 2006، وعن أفريقيا (Of Africa) عام 2012.

لماذا يُدعى وول عبقرياً

القدرة المحددة هي التركيب بدلاً من الابتكار. موهبة سوينكا تكمن في الحفاظ على نظامين ثقافيين كاملين في حالة عمل متزامنة — كونيات اليوروبا والتقاليد الدرامية الأوروبية من يوريبيديس إلى بريخت — وبناء هياكل ذات قوة تحمل حقيقية في كليهما. معظم الكتاب الذين يحاولون هذا ينتجون محاكاة ساخرة، موضوع أفريقي في إطار غربي أو العكس. أنتج سوينكا مسرحيات يكون فيها أوجون وديونيسوس (Dionysus) هما نفس المشكلة التي يتم فحصها من جانبين، ثم كتب النظرية ليشرح السبب في الأسطورة والأدب والعالم الأفريقي. هذا بالضبط ما سمته الأكاديمية السويدية: منظور ثقافي واسع، أساطير وطقوس ممزوجة بالمعرفة الأوروبية.

وإلى جانب ذلك توجد موهبة لغوية وصفتها الأكاديمية بأنها مخزون وفير من الكلمات، قادرة على الانتقال بين السخرية والغرابة والغنائية الهادئة داخل المشهد الواحد.

وتستحق القضية المقابلة أن تُطرح. إن صعوبة سوينكا معروفة — فقد أدت كثافة التلميحات والنحو إلى إبقاء بعض أفضل أعماله خارج المسارح وبعيداً عن أيدي القراء الأفارقة الذين يخاطبهم، وجادل النقاد بأن مجموعة من الكتابات حول الشعب مكتوبة بسجل لا يمكن للشعب قراءته بسهولة. كما أن سلطته الأخلاقية لا تنفصل عن سيرته الذاتية؛ فقد منحت سنوات السجن والمنفى مكانة يصعب على النقد وزنها بشكل منفصل عن الصفحات. العبقرية هنا حقيقية ولكنها محددة: ليست شكلاً جديداً تم اختراعه، بل تقاليد تم إجبارهما على التحدث بلغة واحدة.

الإرث

الآن في التسعينيات من عمره، يظل سوينكا المسرحي الأول في نيجيريا وواحداً من أكثر المسرحيين تأثيراً من أصل أفريقي، وهو كاتب كان موضوعه دائماً هو النضال من أجل الذات ضد الدولة. لقد منح الدراما الأفريقية مكاناً في الأدب العالمي دون أن يعترف بأنها كانت بحاجة إلى أحد.