ولايت خان: السيتار الذي تعلم الغناء

في عام 1964 عرضت عليه الحكومة الهندية وسام "بادما شري" فرفضه. وفي عام 1968 عرضت عليه "بادما بوشان" فرفضها أيضاً، بحجة أن لجنة الجوائز "غير مؤهلة موسيقياً لتقييمه". وعندما وصله وسام "بادما فيبوشان" عام 2000 وصفه بالإهانة، معترضاً على تكريم عازفي سيتار أقل كفاءة وأصغر سناً قبله. الألقاب الوحيدة التي احتفظ بها الأستاذ ولايت خان كانت تلك التي وصلته دون الحاجة للجنة: "بهارات سيتار سامرات" من رابطة فناني الهند، و"آفتاب-إي-سيتار" (شمس السيتار) التي منحها له الرئيس فخر الدين علي أحمد.

الجيل السادس

ولد في 28 أغسطس 1928 في غوريبور بميمينسينغ (شرق البنغال آنذاك، بنغلاديش حالياً)، لعائلة تمتهن الموسيقى منذ ستة أجيال، وهو خط يعود إلى عائلة "إمدادخاني غارانا" (أو إتاوه غارانا) التي ترجع جذورها إلى العصر المغولي. كان جده إمداد خان عازف سيتار رائداً. وكان والده عنايات خان أستاذاً في السيتار والسورباهار، وهي سيتار جهيرة تستخدم في عزف الـ "ألاب" التأملي البطيء. وكان عمه وحيد خان يعزف على نفس الآلتين. ومن جهة والدته، كان الإرث غنائياً: فجده لأمه باندي حسن خان كان مغنياً، ووالدته بشيران بيغوم كانت تغني أيضاً. كانت الأسرة تحمل أيضاً أصولاً هندوسية مضمرة - فقد حملت العائلة يوماً اسم "ناث سينغ"، واستخدم ولايت اسم "ناث بيا" كاسم مستعار له كمؤلف، واعترف بالاسم الراجبوتي "كاهان سينغ" كاسمه الشخصي.

يتيم في العاشرة

توفي عنايات خان عندما كان ابنه في العاشرة، وكان على الصبي الذي كان قد ينشأ في ظل والده أن يُشكل نفسه بمساعدة بقية العائلة. تولى وحيد خان تدريسه على الآلة، بينما وفرت والدته وجده لأمه وخاله زيندي حسين بقية التعليم. كانت غريزة ولايت تميل للغناء. وكانت والدته هي من أعادته إلى السيتار بحجة أن إرث العائلة يجب أن يحمله شخص ما. وكان قد سجل بالفعل أسطوانة بسرعة 78 دورة في الدقيقة في سن الثامنة لصالح شركة "ميغافون". كان يتدرب، حسب روايته، من ثماني إلى أربع عشرة ساعة يومياً.

جعل الوتر يغني

الفكرة التي حددت مسيرته هي أن الوتر المقروص يجب أن يتصرف مثل الحنجرة. تعيش موسيقى "هندوستاني" الصوتية في الأنسجة الرابطة بين النغمات - الانزلاقات، الزخارف، والميليزما - والآلة ذات الأوتار المقروصة، التي تنتج صوتاً ثم تتركه يتلاشى، مجهزة بشكل سيء لإعادة إنتاج أي من ذلك. كان حل ولايت خان هو العمل بالكامل تقريباً على ما يحدث بعد القرص. لقد طور تقنية لليد اليسرى تسحب الوتر جانبياً عبر الرقبة لثني ضربة واحدة إلى عبارة كاملة، مما يحافظ على النغمة ويشكلها لفترة طويلة بعد النقطة التي كان ينبغي أن تتلاشى فيها، وقام بإدخال زخارف "موركي" السريعة الخاصة بغناء الـ "خايال" إلى لوحة الأصابع. يسمى هذا النهج "جاياكي أنغ" (أسلوب الغناء)، وبينما كان مشروعاً عائلياً - حيث ساهم إمداد خان وعنايات خان وشقيق ولايت الأصغر إمرات خان - إلا أن ولايت هو من أخذها إلى أبعد مدى، وهو من امتص كل عازف سيتار لاحق تأثيراتها. لقد حول آلته، كما قيل عنه، لتشبه الصوت البشري.

إعادة صنع الآلة

التقنية الجديدة تحتاج إلى أجهزة جديدة. خلال الخمسينيات، عمل مع صانعي السيتار في كلكتا، كانايلال وهيرين روي، على تعديلات على الآلة نفسها، وكان جريئاً بما يكفي للأداء دون طنين الـ "تانبورا" الذي تعتمد عليه تقريباً كل حفلة موسيقية هندوستانية. كان حراً بنفس القدر مع الذخيرة الموسيقية. لقد أعاد قراءة راجات راسخة مثل "بهانكار" و"جايجايفانتي" وقدم قراءات شخصية وقوية للمعايير العظيمة - يامان، شري، تودي، دارباري، وبايرفي. كما ألف راجات جديدة تماماً، منها "عنايات خاني كانادا"، "سانج سارافالي"، "كالافانتي" و"ماند بايرفي".

خمسة وستون عاماً على المسرح

حفله الأول، في مؤتمر كل البنغال للموسيقى في كلكتا، وضعه بجانب عازف الطبلة الهائل أحمد جان تيراخفا. وفي عام 1944 ظهر في "فيكراماديتيا سانجيت باريشاد" في مومباي وحصل على عنوان "سيتار مكهرب". في عام 1951 أصبح، على الأرجح، أول موسيقي هندي يؤدي في إنجلترا بعد الاستقلال، وقضى نصف القرن التالي في جولات في جنوب آسيا والصين وأفريقيا وأوروبا والاتحاد السوفيتي. سجل أكثر من خمسة وستين عاماً، من أسطوانة الـ 78 في طفولته إلى سلسلة أقراص مضغوطة طموحة وأحياناً غريبة الأطوار لشركة "إنديا أرشيف ميوزيك" في نيويورك في التسعينيات. كتب للسينما أيضاً: فيلم ساتياجيت راي "جالسغار" (1958)، الذي حاز على الميدالية الفضية في أول مهرجان لموسكو السينمائي الدولي؛ وفيلم "المعلم" (1969) لـ ميرشانت-أيفوري؛ وفيلم "كادامباري" (1976)، الذي منح كافيتا كريشنامورثي أول أغنية فيلم لها. احتفظ بمنازل في كلكتا، دهرادون وبرينستون، نيوجيرسي، ولعب حفله الأخير في عام 2004، في سن الخامسة والسبعين.

الرفض

لم تكن الرفضيات مجرد استعراض. فقد نظم إضرابات مع نقابات الموسيقيين بشأن أجور المؤدين، وبعد أن عامله وزير الإذاعة مورارجي ديساي بازدراء، أقسم ألا يعزف أبداً لراديو الهند - مقاطعة للمنصة الموسيقية المهيمنة في البلاد من قبل عازف السيتار الأكثر شهرة في البلاد. واتهم أكاديمية "سانجيت ناتاك" بأنها تدار بـ "اللوبي والسياسة والمحسوبية"، ورفض جائزتها عام 1995، وقبل فقط زمالتها، وهي أعلى تكريم تمنحه. قال: "لا أريد أن أكون رئيساً أو أي نجم بوب. أريد أن أكون في قشرتي الخاصة. ومع ذلك أريد أن أعرف أنني في قشرتي الخاصة، أنا اللؤلؤة".

لماذا يسمى ولايت عبقرياً

النقطة الصادقة للبدء هي أن الادعاء يعتمد على الحرفية والأذن بدلاً من الأفكار. لم يكتب ولايت خان أي نظرية ولم يؤسس أي مدرسة فكرية؛ ما فعله هو حل مشكلة فيزيائية ألحقت الهزيمة بآلته لقرون. وتر السيتار، بمجرد قرصه، هو في حالة موت. لقد عمل - من خلال العمل الشاق والمشوه الذي استمر عقوداً من ثماني إلى أربع عشرة ساعة يومياً على لوحة الأصابع - على كيفية سماع الفاصل الزمني الذي سيغنيه المغني ثم ثني الوتر الميت فيه، بحيث يمكن لقرصة واحدة أن تحمل عبارة صوتية كاملة. هذا مزيج من مهارتين نادراً ما تجتمعان: النموذج الداخلي للمغني لكيفية تنفس الخط اللحني، وفهم الميكانيكي لما يمكن جعل السلك تحت التوتر القيام به. ثم ذهب إلى أبعد من ذلك وجعل الآلة تُبنى حول هذه التقنية.

كانت الكلمة تستخدم عنه في حياته. وصفه رئيس الوزراء أتال بيهاري فاجبايي بأنه طفل معجزة؛ وصفت صحيفة "ذا هيندو" الميدان بأنه "يحتوي على العديد من العظماء وهناك ولايت خان"؛ وحكم الكثيرون بأنه أفضل عازف سيتار في عصره. القضية المضادة حقيقية. جعلت منه رفضياته ومقاطعته للإذاعة شخصية صعبة، والاتهام بأنه كان يصنف نفسه ضد زملائه يصعب رفضه عندما اعترض على جائزة بشكل أساسي لأن آخرين قد تلقوها أولاً. لقد اختلف بشكل لا يمكن إصلاحه مع شقيقه إمرات، الذي كان يوماً شريكه في الثنائي. حتى تسجيلاته المتأخرة قسمت المعجبين. وكان "جاياكي أنغ" إرثاً عائلياً أتقنه بدلاً من اختراعه - وهو تمييز لم تكن ادعاءاته الخاصة تجعله دائماً.

الإرث

توفي بسرطان الرئة في مومباي في 13 مارس 2004. استمر الخط: أبناؤه شجاع وهدايت يعزفان السيتار، ابنته زيلا تغني موسيقى الصوفية وتم قبولها رسمياً كطالبة له في عام 1991، وأبناء إخوته ريس، نيشات وإرشاد خان التقطوا الآلة. تراوحت تلاميذه من أرفيند باريك وهاسو باتيل إلى عازف الجيتار الإنجليزي "بيج جيم" سوليفان. أصدر بريد الهند طابعاً تذكارياً تكريماً له في سبتمبر 2014. الميراث الأوسع هو ببساطة أنه لم يعد أي عازف سيتار منذ ذلك الحين قادراً على العزف كما لو أن النغمة تتوقف عند القرص.