تور أولين: عازف الكمان الذي بنى ثقافة الأوركسترا في السويد

في أواخر القرن التاسع عشر، كانت السويد تمتلك موسيقيين وملحنين بارعين، لكنها لم تكن تمتلك بعد البنية التحتية — فرق الحجرة المهنية، والأوركسترا المتجولة، وعادة الاستماع إلى أعمال الملحنين المحليين في عروض حية — التي تحول الموهبة الفردية إلى ثقافة موسيقية وطنية. قام تور أولين ببناء جزء كبير من هذه البنية التحتية بنفسه، حاملاً الكمان تحت ذقنه وعصا القيادة في يده الأخرى، بينما وجد الوقت لكتابة واحدة من كونشيرتو الكمان السويدية القليلة التي دخلت في الريبرتوار الدولي الدائم.

منزل بُني حول الموسيقى

وُلد أولين في 10 سبتمبر 1866 في ستوكهولم. كان والده باحثاً في اللغة اليونانية وعازف كمان هاوٍ؛ وكانت والدته مغنية مدربة أصبحت عازفة بيانو بارعة. منحه هذا المنزل بداية مبكرة بشكل غير عادي: التحق بالمعهد الملكي للموسيقى في ستوكهولم في سن الحادية عشرة، ودرس الكمان على يد كارل يوهان ليندبيرغ، وبحلول سن الخامسة عشرة كان يعزف بالفعل في أوركسترا المسرح الدرامي الملكي. تابعت أخته، لورا فالبورغ أولين، مسيرتها المهنية كعازفة بيانو وملحنة، حيث كتبت رباعيات وترية وأعمالاً أخرى لموسيقى الحجرة، مما جعل عائلة أولين حالة نادرة لظهور مسيرتين موسيقيتين مهمتين من نفس التربية.

صقل موهبة فنان بارع في برلين

في عام 1883، أبهر أولين عازف الكمان البلجيكي الفرنسي إميل سوريه، وبفضل هذا اللقاء ذهب للدراسة في برلين من 1884 إلى 1886، حيث تدرب بشكل أكبر مع سوريه بينما درس أيضاً التأليف الموسيقي مع فيليب شاروينكا. منحت تلك الفترة في الخارج أولين الصقل التقني ليصبح، وفقاً لمعظم الروايات، عازف الكمان السويدي الرائد في جيله، والأساس التأليفي للكتابة بجدية بدلاً من مجرد الأداء.

بناء ثقافة موسيقى الحجرة في السويد من الصفر

جاء العمل الأكثر أهمية من الناحية الهيكلية لأولين في عام 1887، عندما أسس رباعي أولين، الذي وُصف بأنه أول رباعي وتري مهني بدوام كامل في السويد. استمر في العمل لمدة خمسة وعشرين عاماً، حتى عام 1912، وعمل كأنه مؤسسة وطنية أكثر منه فرقة شخصية — حيث جلب موسيقى الحجرة إلى الجماهير في جميع أنحاء السويد الذين لم يكن لديهم وصول يذكر إليها من قبل، ومنح الملحنين السويديين منفذاً دائماً لأعمال الحجرة الجديدة. إلى جانب ذلك، شغل منصب قائد أوركسترا البلاط الملكي (التي وُصفت أيضاً بأنها أوركسترا الأوبرا الملكية السويدية) من 1889 إلى حوالي 1892 أو، وفقاً لرواية أخرى، حتى 1902، قبل أن ينتقل إلى القيادة، حيث قاد جمعية ستوكهولم للحفلات الموسيقية وجمعية أوركسترا غوتنبرغ، من بين فرق أخرى. تم انتخابه عضواً في الأكاديمية الملكية السويدية للموسيقى في عام 1895، وهو اعتراف رسمي بمسيرة مهنية أعادت بالفعل تشكيل الطريقة التي يختبر بها الجمهور السويدي الموسيقى الحية.

إحياء أعمال بيروالد، ودعم ستينهامار

استخدم أولين منصبه في مركز الحياة الموسيقية السويدية لترويج الملحنين الذين كان يعتقد أنهم يستحقون اعترافاً أوسع. عمل بشكل وثيق مع الملحن فيلهلم ستينهامار لإحياء الاهتمام بموسيقى فرانز بيروالد التي كانت مهملة إلى حد كبير، وهو أهم سيمفوني سويدي في القرن التاسع عشر، والذي كانت سمعته قد تلاشت لعقود بعد وفاته. كما قدم أولين العرض الأول للعديد من أعمال ستينهامار للكمان كعازف منفرد، مانحاً ملحناً حياً نفس النوع من الدعم الذي كان يقدمه لملحن ميت — وهو نمط ثابت لاستخدام مكانته كفنان لبناء جمهور للموسيقى السويدية بشكل عام، وليس فقط لأعماله الخاصة.

ملحن على هامش مسيرة الأداء

نظراً لأن الأداء والقيادة استهلكا معظم حياته العملية، كان إنتاج أولين التأليفي متواضعاً نسبياً — حوالي اثنين وخمسين عملاً — لكنه تضمن ثلاثة كونشيرتو للكمان، وسوناتا للكمان، ومتتاليات أوركسترالية، ومجموعة كبيرة من المقطوعات الأقصر للكمان والبيانو، بما في ذلك رقصة منتصف الصيف والرقصات السويدية. أثبت كونشيرتو الكمان رقم 3 في سلم دو الصغير أنه الأكثر ديمومة بين هذه الأعمال، حيث وصفه أحد المصادر بأنه واحد من حفنة قليلة من كونشيرتو العازف المنفرد السويدي التي دخلت الريبرتوار الدولي القياسي — وهو تمييز نادر لملحن لم يعامل التأليف أبداً كمهنته الأساسية. كما كتب موسيقى تصويرية لمسرحية ماستر أولوف لأوغست ستريندبرغ، ولا تزال مقطوعاته أربع ألوان مائية للكمان والبيانو من بين أكثر مقطوعاته القصيرة أداءً.

بشكل عام، عنت مناصبه القيادية في جمعية ستوكهولم للحفلات الموسيقية وجمعية أوركسترا غوتنبرغ أنه لعدة سنوات، كانت المؤسستان الرئيسيتان للحفلات الموسيقية في أكبر مدن السويد تتشكلان بقرارات اتخذها أولين شخصياً بشأن البرمجة — أي الأعمال السويدية الجديدة التي يتم سماعها وأي الأعمال القديمة التي يتم إحياؤها — مما منحه يداً كبيرة في تحديد ما يُعتبر ريبرتواراً وطنياً خلال فترة تكوينية للحياة الموسيقية السويدية.

الوفاة وما تلاها مباشرة

توفي أولين في 1 مارس 1914 في بلدة سالتسيوبادن الساحلية، عن عمر يناهز سبعة وأربعين عاماً، في ذروة تأثيره على المؤسسات الموسيقية السويدية.

لماذا يُطلق على تور لقب عبقري

تستند قضية أولين في استخدام هذه الكلمة أقل إلى تحفة تأليفية فريدة وأكثر إلى اتساع ما أنجزه فنان واحد في وقت واحد: بناء أول فرقة حجرة مهنية في البلاد، وقيادة أوركسترا الحفلات الموسيقية، وإحياء سمعة ملحن وطني منسي، ولا يزال ينتج كونشيرتو كمان دائم بما يكفي للبقاء في الريبرتوار الدولي بعد أكثر من قرن. هذا المزيج من براعة الأداء، والإنشاء المؤسسي، ومهارة التأليف في حياة عملية واحدة هو أمر غير معتاد بأي معيار. التأهيل الصادق هو أن أولين لم يكن، وفقاً لأولوياته الخاصة أو حكم الأجيال اللاحقة، ملحناً من الدرجة الأولى في المقام الأول — فإنجازاته الاثنان وخمسون محترمة وليست محددة لعصر، وتستند سمعته الدائمة أكثر إلى ما بناه لموسيقيين وملحنين آخرين مما كتبه بنفسه. عبقريته، إذا كانت التسمية مناسبة، أقرب إلى عبقرية مهندس ثقافي وفنان بارع منها إلى ملحن صاحب رؤية — حقيقية، وذات عواقب، ولكنها ذات طابع مختلف عما تعنيه الكلمة عادة.

الإرث

لقد تجاوزت البنية التحتية لموسيقى الحجرة المهنية التي ساعد أولين في تأسيسها والسمعة التي استعادها فرانز بيروالد حياته بهامش كبير، ولا يزال كونشيرتو الكمان رقم 3 الخاص به واحداً من قطع الموسيقى الأوركسترالية السويدية القليلة من عصره التي لا يزال عازفو الكمان الدوليون يختارون عزفها بدلاً من مجرد دراستها.