سيجي أوزاوا: القائد الذي جعل بوسطن عالمية

في عام 1983، قاد سيجي أوزاوا العرض الأول في أمريكا لأوبرا أوليفييه ميسيان التي استمرت خمس ساعات القديس فرنسيس الأسيزي (Saint François d'Assise) دون وجود نوتة موسيقية أمامه - وهو عمل من أعمال الحفظ التام لدرجة أنه أصبح بين الموسيقيين اختصارًا لما كان يميزه. بعد عقدين على منصة القيادة، كان قد حول أوركسترا بوسطن السيمفونية من مؤسسة إقليمية محترمة إلى فرقة معترف بها عالميًا، وقد فعل ذلك كأول شخص من أصل ياباني يقود أوركسترا أمريكية أو أوروبية كبرى بهذا المستوى.

ولد في منشوريا المحتلة

ولد أوزاوا في 1 سبتمبر 1935 في شنيانغ، في الصين التي كانت تحتلها اليابان، لأبوين يابانيين. انتقلت العائلة إلى اليابان في عام 1944 مع تحول مسار الحرب. هناك خضع لتعليم هيديو سايتو، المعلم الأول في البلاد للتقنية الكلاسيكية الغربية وشخصية من شأنها أن تشكل جيلاً كاملاً من قادة الأوركسترا اليابانيين. درس أوزاوا البيانو والقيادة على يد سايتو، مستوعبًا صرامة لا تزال الأوساط الموسيقية اليابانية تتتبعها مباشرة إلى ذلك النسب بين المعلم والتلميذ.

بيزانسون، كارايان، بيرنشتاين

جاءت نقطة التحول في عام 1959، عندما سافر أوزاوا إلى أوروبا وفاز بالجائزة الأولى في المسابقة الدولية لقادة الأوركسترا الشباب في بيزانسون، فرنسا. فتح هذا الفوز أبوابًا لم يكن ليحصل عليها قائد أوركسترا شاب من اليابان في فترة ما بعد الحرب: دعوة إلى مركز بيركشاير للموسيقى في تانغلوود، حيث أبدى تشارلز مونش، مدير الموسيقى في أوركسترا بوسطن السيمفونية وأحد حكام المسابقة، اهتمامًا به، وبشكل منفصل، دراسة تحت إشراف هربرت فون كارايان في برلين. ثم عينه ليونارد بيرنشتاين مساعدًا لقائد أوركسترا نيويورك الفيلهارمونية في عام 1961، مما وضع أوزاوا في تقارب مباشر مع اثنتين من أكثر الشخصيات سيطرة في ذلك العصر في غضون بضع سنوات، وهي مزيج من الموجهين لا يمكن لأي قائد أوركسترا من أي جنسية أن يدعيه.

بناء سيرة ذاتية قبل بوسطن

لم يصل أوزاوا إلى منصب مدير موسيقي كبير بالصدفة؛ بل عمل نحو ذلك بشكل منهجي طوال الستينيات وأوائل السبعينيات. شغل منصب المدير الفني لمهرجان رافينيا، المقر الصيفي لأوركسترا شيكاغو السيمفونية، منذ عام 1964، ثم تولى إدارة الموسيقى لأوركسترا تورنتو السيمفونية من 1965 إلى 1969، وأوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية من 1970 إلى 1976. وسع كل منصب تعرضه للثقافة الأوركسترالية الأمريكية والجمهور قبل أن يأتي أهم تعيين في مسيرته المهنية.

تسعة وعشرون عامًا في بوسطن

في عام 1973، أصبح أوزاوا المدير الموسيقي الثالث عشر لأوركسترا بوسطن السيمفونية، وهو منصب شغله حتى عام 2002 - تسعة وعشرون عامًا، وهي أطول فترة خدمة في تاريخ الأوركسترا. تحت قيادته، قامت الأوركسترا بجولات واسعة، بما في ذلك زيارة تاريخية للصين في عام 1979، وأجرت أكثر من 140 تسجيلًا، وكلفت بـ 44 مؤلفًا موسيقيًا جديدًا، فاز ثلاثة منها بجوائز بوليتزر. فاز بجائزتي إيمي عن البرامج الثقافية التلفزيونية، في عام 1976 عن برنامج أمسية في السيمفونية (Evening at Symphony) على قناة PBS ومرة أخرى في عام 1994. في عام 1994، افتتحت تانغلوود قاعة سيجي أوزاوا، وهي مساحة للحفلات الموسيقية سميت باسمه بينما كان لا يزال يقود الأوركسترا بنشاط - وهو اعتراف نادر لقائد أوركسترا على قيد الحياة. وصفه الزملاء والنقاد بأنه يمتلك "طاقة تبدو بلا حدود" و"سلوكًا صبيانيًا" سمح له بالتواصل مع الجمهور العام حتى أثناء معالجة أكبر الأعمال وأكثرها تعقيدًا من الناحية الهيكلية في الريبرتوار، وعلى رأسها أوبرا ميسيان.

مسرح عالمي

امتد نطاق أوزاوا إلى ما هو أبعد من قاعة السيمفونية. في عام 1998، قاد "نشيد الفرح" لبيتهوفن في وقت واحد عبر خمس قارات لحفل افتتاح دورة الألعاب الأولمبية الشتوية في ناغانو، وهو إنجاز لوجستي وتقني بقدر ما هو موسيقي، حيث ربط جوقات في قارات مختلفة في أداء حي واحد. في اليابان، شارك في تأسيس أوركسترا سايتو كينين في عام 1984 مع طلاب آخرين لمعلمه القديم، وفي عام 1992 أسس مهرجان سايتو كينين في ماتسوموتو - الذي أعيد تسميته إلى مهرجان سيجي أوزاوا ماتسوموتو في عام 2015 - لبناء موطن مؤسسي للنسب التربوي الذي ورثه عن هيديو سايتو وأراد تمريره.

فيينا ونهاية المسيرة

بعد مغادرة بوسطن في عام 2002، أصبح أوزاوا المدير الموسيقي لأوبرا فيينا الحكومية، وهي واحدة من أكثر المناصب المرموقة والمثقلة تاريخيًا في الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية، حيث خدم حتى عام 2010. كما أسس أكاديميات في كل من اليابان وسويسرا تهدف إلى تطوير الموسيقيين الشباب، مما وسع تدريسه إلى ما هو أبعد من مسيرته المهنية في الأداء وعكس، بشكل عكسي، سلسلة التوجيه التي أطلقته قبل عقود.

الوفاة

توفي أوزاوا في 6 فبراير 2024 في طوكيو، بسبب فشل القلب، عن عمر يناهز 88 عامًا. سجلت أوركسترا بوسطن السيمفونية، التي كانت قد سمته بالفعل مديرًا موسيقيًا فخريًا، وفاته كخسارة لشخصية محددة في تاريخها المؤسسي - القائد الأكثر مسؤولية عن تحويل فرقة بوسطن إلى أوركسترا معترف بها في كل قارة.

لماذا يسمى سيجي عبقريًا

ترتبط الكلمة بأوزاوا ليس بسبب الإنتاج الفكري الخام بقدر ما ترتبط بإنجاز محدد وقابل للإثبات: حفظ وقيادة أعمال ذات تعقيد هيكلي هائل - بما في ذلك أوبرا ميسيان التي استمرت خمس ساعات - بالكامل دون نوتة موسيقية، وهو إنجاز ذاكري وتفسيري يسلط الموسيقيون المحترفون الضوء عليه تحديدًا لأن قلة من قادة الأوركسترا يحاولون ذلك. هذه مهارة معرفية حقيقية، تختلف عن مجرد التقنية: فهي تتطلب الحفاظ على البنية التوافقية والإيقاعية والدرامية للنوتة الأوركسترالية في الذاكرة العاملة عبر ساعات من الأداء الحي، دون أي دعم مطبوع. أضف إلى ذلك اتساع ما كان يمكنه الاحتفاظ به في رأسه في وقت واحد - اللمسة الشعبية التي جعلته في متناول الجماهير العريضة والتحكم التحليلي الذي سمح له بمعالجة أكثر النوتات الموسيقية حداثة تطلبًا - ويبدأ وصف "العبقري" في الظهور كمستحق وليس ترويجيًا. التحذير الصادق هو أن سمعة أوزاوا كانت تعتمد بشكل كبير على الكاريزما والحضور الجسدي على المسرح بقدر ما تعتمد على التحليل الموسيقي البحت؛ تؤكد النعي على طاقته ودفئه بقدر ما تؤكد على عقله، وكان الكثير مما جعله فعالًا هو الجانب الشخصي - قدرته على توحيد قوى كبيرة ومتباينة ثقافيًا، من أوركسترا بوسطن إلى بث أولمبي عبر خمس قارات - بدلاً من ومضة وحيدة من البصيرة.

الإرث

يمتد إرث أوزاوا عبر مؤسستين لا تزالان تحملان بصمته بشكل مباشر: قاعة سيجي أوزاوا في تانغلوود ومهرجان سيجي أوزاوا ماتسوموتو في اليابان، وكلاهما نصب تذكاري مادي لمسيرة مهنية امتدت عبر شنيانغ وبوسطن وفيينا، وكلاهما بني، مثل تدريبه الخاص، لمواصلة إنتاج الجيل القادم من الموسيقيين بدلاً من مجرد إحياء ذكرى الجيل الأخير.