بيرس بروسنان: الفصل الثاني الطويل للعميل 007

في الحادية عشرة من عمره، وبعد وصوله حديثاً إلى لندن قادماً من ريف أيرلندا، أخذ زوج والدته ويليام كارمايكل (William Carmichael) بيرس بروسنان (Pierce Brosnan) لمشاهدة فيلم جولد فينجر (Goldfinger). وبعد واحد وثلاثين عاماً، أصبح هو الرجل الذي يرتدي سترة العشاء. وبعد أربعة عقود، في فيلم ماما ميا! (Mamma Mia!)، كان سيغني - بشكل لا يُنسى، وبشكل غير مثالي، وبإيرادات ضخمة في شباك التذاكر - بشخصية تدعى سام كارمايكل. قلّة من المسيرات السينمائية تعود على نفسها بمثل هذا الترتيب، وقلّة من الممثلين الرئيسيين كانوا على استعداد للسماح للحلقة بأن تُغلق بنكتة على حساب أنفسهم.

الصبي الذي تُرك خلف الركب

ولد بيرس بريندان بروسنان (Pierce Brendan Brosnan) كطفل وحيد في دروجيدا بمقاطعة لاوث في 16 مايو 1953. رحل والده توماس (Thomas)، الذي كان نجاراً، خلال طفولته المبكرة. عندما كان في الرابعة من عمره، ذهبت والدته ماي (May) إلى لندن للعمل كممرضة، فنشأ في رعاية جديّ أمه، فيليب (Philip) وكاثلين سميث (Kathleen Smith)، في نافان بمقاطعة ميث - وهي البلدة التي لا يزال يعتبرها موطنه بعد أحد عشر عاماً قضاها هناك. بعد وفاة الجدين، تنقل بين أقاربه ثم انتقل إلى سكن داخلي. تلقى تعليمه على يد رهبان دي لا سال (De La Salle Brothers) وخدم كخادم مذبح، وهي تجربة ظل يشعر تجاهها بتناقض واضح، مع تصريحه ببساطة بأن الإيمان هو الذي حمله عبر "لحظات المعاناة والشك والخوف الأكثر عمقاً".

تلك السيرة الذاتية مهمة لأن الصقل جاء لاحقاً، وتم تعلمه. إن الهدوء الذي يقرأه الجمهور كصفة فطرية في بروسنان هو أسلوب مكتسب لطفل أيرلندي مشرد وصل إلى مدرسة في لندن كغريب وكان عليه بناء ذات قادرة على التكيف والنجاح.

ممثل صُنع، لا وُلد

ترك المدرسة في سن السادسة عشرة وذهب إلى كلية سانت مارتن للفنون لدراسة الرسم التجاري - وهو أول دليل على أن الفنون البصرية، وليس التمثيل، كانت غريزته. جاء التمثيل كإعادة توجيه: ثلاث سنوات في مركز دراما لندن، تخرج بعدها في عام 1975، ثم وظيفة مساعد مدير مسرح في مسرح يورك الملكي، حيث ظهر لأول مرة في مسرحية انتظر حتى يحلك الظلام (Wait Until Dark).

ما تلا ذلك كان سلسلة استثنائية من الحظ لخريج ليس لديه سجل حافل. اختاره تينيسي ويليامز (Tennessee Williams) شخصياً للعرض البريطاني الأول لمسرحية إشارة بطارية الشيطان الأحمر (The Red Devil Battery Sign) في عام 1975. وأشركه فرانكو زيفيريلي (Franco Zeffirelli) في فيلم فيلومينا (Filumena) عام 1977. ظهر في أفلام الجمعة الطويلة الطيبة (The Long Good Friday) وتحطمت المرآة (The Mirror Crack'd)، كلاهما في عام 1980. بحلول الوقت الذي وجده فيه التلفزيون الأمريكي - من خلال مسلسل عائلة مانيون من أمريكا (The Manions of America)، ثم المسلسل القصير نانسي أستور (Nancy Astor) لعام 1982، الذي جلب له ترشيحاً لجائزة جولدن جلوب - كان قد تم اختباره من قبل اثنين من أكثر الشخصيات تطلباً في مسرح وسينما القرن العشرين.

ريمنجتون ستيل، والدور الذي كاد أن يفقده

من عام 1982 إلى 1987، كان بطل مسلسل ريمنجتون ستيل (Remington Steele) على شبكة NBC، وهو مسلسل بوليسي رومانسي جعله نجماً، وجعله أيضاً، بشكل سيئ السمعة، غير متاح. إن التعقيد التعاقدي هو أشهر فرصة ضائعة في تاريخ بوند: إذ حال التزام المسلسل به دون حصوله على الدور في المرة الأولى. ملأ السنوات الفاصلة بأفلام البروتوكول الرابع (The Fourth Protocol, 1987)، المخادعون (The Deceivers, 1988)، المسلسل القصير نوبل هاوس (Noble House, 1988)، رجل جز العشب (The Lawnmower Man, 1992)، وفي دور ثانوي أظهر فيه استعداده لعدم تصدر المشهد، فيلم السيدة داوتفاير (Mrs. Doubtfire, 1993).

في 7 يونيو 1994، تم الإعلان عنه كخامس جيمس بوند، بموجب عقد لثلاثة أفلام مع خيار لفيلم رابع. وقد استخدم الأفلام الأربعة جميعها.

أربعة أفلام، وإنقاذ امتياز واحد

حقق فيلم العين الذهبية (GoldenEye, 1995) حوالي 350 مليون دولار في جميع أنحاء العالم، وفعل شيئاً أصعب من ذلك: جعل بوند قابلاً للحياة مرة أخرى بعد غياب دام ست سنوات ونهاية الحرب الباردة التي كانت توفر السبب لوجود الشخصية. تبع ذلك أفلام الغد لا يموت أبداً (Tomorrow Never Dies, 1997)، العالم ليس كافياً (The World Is Not Enough, 1999) ومت في يوم آخر (Die Another Day, 2002)، وجميعها كانت ناجحة تجارياً، ومتباينة نقدياً - حيث كان الحكم القياسي هو أن بروسنان كان دائماً أفضل من الأفلام التي يشارك فيها. تقييم روجر إيبرت (Roger Ebert) هو الذي استمر: كان بوند هذا "أكثر حساسية، وأكثر ضعفاً، وأكثر اكتمالاً من الناحية النفسية بطريقة ما" من سابقيه.

بعد الرخصة

لم يتسكع بروسنان بعد بوند؛ بل هاجم الشخصية. في عام 1996، كان قد أسس بالفعل شركة "أيريش دريم تايم" (Irish DreamTime) مع المنتجة بو سانت كلير (Beau St. Clair)، التي أنتجت فيلم ابن الأخ (The Nephew, 1998) والنسخة الجديدة الناجحة من قضية توماس كراون (The Thomas Crown Affair, 1999). ثم جاء فيلم الماتادور (The Matador, 2005)، حيث لعب دور قاتل مأجور بائس ومتهالك - وهو أداء نال عنه ترشيحاً لجائزة جولدن جلوب ووصفه إيبرت بأنه الأفضل في مسيرته. فيلم الكاتب الشبح (The Ghost Writer, 2010)، الذي فاز بجائزة الدب الفضي في برلين، وضعه في دور رئيس وزراء سابق قيد التحقيق. في ما بين ذلك وبعده: شلالات سيرافيم (Seraphim Falls, 2007)، ماما ميا! (2008) وتتمته عام 2018، كل ما تحتاجه هو الحب (Love Is All You Need, 2012)، لا مفر (No Escape, 2015)، المسلسل الابن (The Son, 2017–2019)، الأجنبي (The Foreigner, 2017) أمام جاكي شان، والذي أعاد لم شمله مع مخرج العين الذهبية مارتن كامبل (Martin Campbell)، بلاك آدم (Black Adam, 2022) بدور دكتور فيت، الأصهار (The Out-Laws, 2023)، ونادي الخميس للقتل (The Thursday Murder Club, 2025).

الطلاء، مياه البحر، والفقدان

تزوج من الممثلة الأسترالية كاساندرا هاريس (Cassandra Harris) في ديسمبر 1980، وتبنى طفليها شارلوت (Charlotte) وكريس (Chris)، وأنجب منها ابناً، شون (Sean)، في عام 1983. توفيت هاريس بسبب سرطان المبيض في 28 ديسمبر 1991. توفيت شارلوت بسبب نفس المرض في 28 يونيو 2013. خلال فترة مرض هاريس عاد بروسنان إلى الرسم - حيث يُعد بيكاسو، ماتيس، بونارد، وكاندينسكي من التأثيرات المعترف بها - وكان يرسم في مواقع تصوير الأفلام منذ ذلك الحين، موجهاً عائدات مبيعات المطبوعات إلى قضايا البيئة، وصحة الأطفال، وصحة المرأة. تزوج من الصحفية كيلي شاي سميث (Keely Shaye Smith) في دير بالينتوبير (Ballintubber Abbey) في عام 2001؛ ولديهما ابنان.

يعد النشاط الاجتماعي مستمراً بشكل غير عادي لنجم سينمائي: سفير اليونيسف في أيرلندا منذ عام 2001، حملات السلام الأخضر (Greenpeace) المناهضة للأسلحة النووية، مقاطعة العرض الأول الفرنسي لفيلم العين الذهبية بسبب التجارب النووية، العمل مع مجلس الدفاع عن الموارد الطبيعية (NRDC) والصندوق الدولي لرعاية الحيوان (IFAW) لوقف مصنع ملح في لاغونا سان إغناسيو، وحملة ناجحة ضد محطة للغاز الطبيعي المسال قبالة ماليبو. حصل على وسام الإمبراطورية البريطانية الفخري (OBE) في عام 2003.

لماذا يُسمى بيرس عبقرياً

الإجابة الصادقة هي أن الكلمة لا تناسبه، ولم يدعِ بروسنان ذلك أبداً. لم يصفه أحد جدي بأنه عبقري؛ ما وصفه به النقاد هو أنه أفضل شيء في عدد كبير من الأفلام، وهي مجاملة مختلفة. المهارة حقيقية ويمكن تحديدها، وهي مهارة التحكم في السطح. تقنية بروسنان هي الهدوء تحت الضغط - القدرة على إبقاء الوجه بلا حراك تقريباً مع السماح لومضة من الشك بالمرور عبره، بحيث يقرأ الجمهور حياة داخلية في شخصية لم يكتب لها النص ذلك. هذا ما كان يصفه إيبرت عندما وصف بوند الخاص به بأنه "مكتمل نفسياً": ليس الذكاء، بل قدرة الممثل على تلميح ما تغفله المادة.

الهبة الحقيقية الثانية هي الوعي الذاتي الكوميدي. عند سؤاله عن أداء الكوميديا، وصف بروسنان نظاماً من ضبط النفس - "عدم الاندفاع نحو النكتة بل السماح لها بالهبوط في صمت، في لقطة رد الفعل" - و"مواكبة التمثيل من خلال الاستماع". هذا وصف تقني للتوقيت، وليس وصفاً نظرياً، وهي بالضبط الصفة التي سمحت له بالغناء خارج النغمة في ماما ميا! دون إحراج وتحويل فيلم الماتادور إلى صورة لانهيار.

الحالة المعاكسة مباشرة. نطاق بروسنان له حدود حقيقية؛ هو محدود خارج نطاق الكفاءة الحضرية والمجروحة، أفلامه الأربعة في سلسلة بوند ليست متميزة فنياً، والكثير من أفلامه بعد بوند هي أعمال من النوع التجاري. أطلق عليه حرفي منضبط للغاية يتمتع بهبة غير عادية لاقتراح العمق. لا تطلق عليه لقب عبقري.

الإرث

لقد أنقذ امتيازاً كان الجميع قد شطبوه، ثم أمضى عشرين عاماً في إثبات أنه لم يكن مقيداً به - منتجاً لأفلامه الخاصة، ومؤدياً لأدوار صممت لتفكيك بريقه الخاص، ورساماً طوال الوقت. إنه مواطن أيرلندي أصبح مواطناً أمريكياً في عام 2004 دون التخلي عن جنسيته الأولى، وقد قال إن أيرلنديته "في كل ما أفعله". هذا هو الشيء الدائم: ليس سترة التوكسيدو، بل رفض أن يكون فقط الرجل الذي يرتديها.