لويجي كيروبيني: المؤلف الذي وصفه بيتهوفن بالأعظم

بيتهوفن، الرجل الذي لم يكن يميل إلى مدح معاصريه بسهولة، وصف لويجي كيروبيني بأنه "أعظم مؤلف موسيقي حي في عصره"، واحتفظ بنسخة شخصية من إحدى مقطوعاته، وأدرجه لاحقاً ضمن أهم المؤثرين في أعماله. من ناحية أخرى، وجد نابليون أن كيروبيني "معقد للغاية" ولم يرق له أبداً. هذا التباين — التبجيل من العقل الموسيقي الأكثر تطلباً في ذلك العصر، واللامبالاة من الشخصية السياسية الأكثر نفوذاً — يمتد عبر مسيرة كيروبيني المهنية بأكملها، وهو عبقري إيطالي أصبح أكثر أهمية للموسيقى الفرنسية من أي فرنسي من جيله.

ابن معلم الهاربسيكورد

وُلد كيروبيني باسم ماريا لويجي كارلو زينوبيو سالفاتوري كيروبيني في 8 سبتمبر 1760 في فلورنسا، في دوقية توسكانا الكبرى، وهو ابن بارتولوميو كيروبيني، معلم الهاربسيكورد الذي بدأ تعليم ابنه الموسيقي في سن السادسة. كان، بشهادة الجميع، عبقرياً حقيقياً، حيث درس الطباق والأسلوب الدرامي بكثافة لدرجة أنه بدأ في تأليف الأعمال الدينية في سن الثالثة عشرة. في عام 1780، منحه دوق توسكانا الأكبر منحة دراسية للدراسة في بولونيا وميلانو، واتبعت أوائله من الأوبرا تقاليد كبار المؤلفين الإيطاليين في ذلك الوقت؛ عُرضت أوبرا الكوميديا الأولى له، Lo sposo di tre e marito di nessuna، لأول مرة في البندقية عام 1783.

من لندن إلى البلاط الفرنسي

بسبب شعوره بالقيود التي تفرضها تقاليد الأوبرا الإيطالية، سافر كيروبيني إلى لندن عام 1785 للكتابة لمسرح الملك، وفي العام نفسه قدمه عازف الكمان جيوفاني باتيستا فيوتي إلى ماري أنطوانيت والدوائر الأوسع في المجتمع الباريسي — وهي صلة أدت إلى تكليفه بتأليف Démophoon، وهي أول "مأساة موسيقية" (tragédie en musique) فرنسية واسعة النطاق له. باستثناء عودات قصيرة إلى لندن وتورينو، قضى كيروبيني بقية حياته في فرنسا، وتبنى في النهاية الصيغة الفرنسية لاسمه. في عام 1789، عُين مديراً لمسرح "تياتر دو مسيو"، وخلال تسعينيات القرن الثامن عشر أنتج الأوبرات التي رسخت سمعته: Lodoïska (1791)، وElisa (1794)، وفي مارس 1797، Médée، وهي إعادة سرد لقصة ميديا ليوريبيديس وكورني، والتي قوبلت "موسيقاها الجارفة ودراميتها التي لا تلين" باستجابة عامة فاترة بشكل مفاجئ عند عرضها الأول. تزوج من آن سيسيل توريت عام 1794، وأنجب منها ثلاثة أطفال.

راعي نابليون المتردد

شكلت الاضطرابات السياسية في فرنسا الثورية والنابليونية مسيرة كيروبيني في كل منعطف. ألف أعمالاً وطنية كل عام تقريباً لأكثر من عقد من الزمان، وعينه نابليون مديراً للموسيقى في فيينا لجزء من عامي 1805–1806، حيث قاد كيروبيني العديد من مؤلفاته الخاصة — ومع ذلك، فإن نابليون نفسه، وفقاً لمعظم الروايات، لم يتقبله تماماً، حيث قيل إنه وجد موسيقاه متطلبة فكرياً أكثر من اللازم. ومع تحول الذوق الباريسي نحو المؤلفين الأصغر سناً وتراجع حظوظ كيروبيني المسرحية، اتجه بشكل متزايد نحو الموسيقى المقدسة، وألف في النهاية سبع قداسات واثنين من أعمال الركوييم. أصبح الركوييم في سلم دو الصغير (1816)، الذي كُتب لإحياء ذكرى الملك لويس السادس عشر الذي أُعدم، واحداً من أكثر أعماله إثارة للإعجاب، حيث نال ثناء بيتهوفن وشومان وبرامز على حد سواء.

رد الاعتبار عبر بيتهوفن، ولاحقاً عبر كالاس

لم يكن إعجاب بيتهوفن بكيروبيني حماساً عابراً. فقد قدر بشكل خاص Faniska (1806) وركوييم دو الصغير، ويعزو المؤرخون لكيروبيني تأثيراً حقيقياً على كتابة بيتهوفن الدرامية والكورالية. كان لـ Médée نفسها حياة لاحقة غريبة: بعد استقبالها الفاتر عام 1797، انزلقت نحو النسيان، وتُرجمت إلى الإيطالية وأعيدت تسميتها Medea عام 1909، وظلت عملاً هامشياً حتى عام 1953، عندما أدتها ماريا كالاس في فلورنسا في إنتاج أعاد الأوبرا — ودورها الرئيسي الذي لا يلين — فجأة إلى مركز ريبرتوار الأوبرا، حيث ظلت منذ ذلك الحين.

سنوات المعهد الموسيقي

في عام 1822، أصبح كيروبيني مديراً للمعهد الموسيقي في باريس، وهو المنصب الذي شكل من خلاله التعليم الموسيقي الفرنسي لعقدين من الزمن، وفي عام 1835، نشر كتابه الدراسي المؤثر Cours de contrepoint et de fugue. أدت فترة عمله هناك إلى صراع مفتوح مع الشاب هيكتور بيرليوز، الذي رسم لاحقاً كاريكاتيراً غير لائق للمؤلف المسن في مذكراته، مما رسخ صورة لكيروبيني كشخص جامد وسريع الانفعال ظلت تلاحقه منذ ذلك الحين. ومع ذلك، فقد حافظ أيضاً على صداقات حقيقية عبر الأجيال والطباع، مع شخصيات مثل روسيني وشوبان، وجلس في عام 1841 لرسم صورة شهيرة له بريشة جان أوغست دومينيك إنجر. كرمته فرنسا بأعلى أوسمتها المدنية: وسام جوقة الشرف برتبة فارس عام 1814، وعضوية أكاديمية الفنون الجميلة عام 1815، وفي عام 1841، وسام جوقة الشرف برتبة قائد — وهو أول موسيقي يحصل على هذه الرتبة على الإطلاق.

لماذا يُسمى لويجي عبقرياً

أقوى دليل على وصف كيروبيني بالعبقري ليس إجماع النقاد، بل الحكم المحدد والمدروس لبيتهوفن، الذي يمكن القول إنه المؤلف الأكثر تطلباً في ذلك العصر، والذي وصفه بأنه أعظم مؤلف موسيقي حي في وقته وامتص عناصر من تقنيته الدرامية والكورالية في أعماله الخاصة — وهو تأييد يعتبره المؤرخون أكثر أهمية من أي جائزة أو لقب. تكمن موهبته التأليفية الحقيقية في توليفة نادرة: الوضوح اللحني الإيطالي الممزوج بحس فرنسي للهندسة الدرامية والأوركسترالية واسعة النطاق، وهو ما يظهر في الجرأة الهارمونية والكثافة المسرحية في Médée والركوييم. الحجة المضادة الصادقة جوهرية أيضاً — فقد فقدت أوبراته شعبيتها خلال حياته، ووجدها نابليون غير جذابة، ورسمه بيرليوز كبيروقراطي ضيق الأفق، واحتاجت Médée نفسها إلى مغنية محددة من القرن العشرين، كالاس، لإنقاذها من الإهمال شبه الكامل. لذا، كانت عبقرية كيروبيني حقيقية ولكنها هشة تاريخياً — معترف بها بشكل حاسم من قبل أقران من الدرجة الأولى، ولكنها تتطلب تكراراً لإعادة اكتشافها من قبل الأجيال اللاحقة للبقاء في الريبرتوار القياسي.

الإرث

توفي كيروبيني في باريس في 15 مارس 1842، عن عمر يناهز 81 عاماً، ودُفن في مقبرة بير لاشيز، على بعد أمتار قليلة من شوبان، تحت قبر صممه أشيل لوكلير ويضم منحوتة للموسيقى من عمل أوغستان ألكسندر دومون. شكل كتابه الدراسي عن الطباق والفوغا تربية المعهد الموسيقي لأجيال، وظلت موسيقاه المقدسة حجر زاوية للمؤلفين الرومانسيين الذين تبعوه، وتقف Médée — بفضل كالاس إلى حد كبير — الآن كواحدة من أكثر أدوار السوبرانو الدرامية تطلباً وشهرة في الأوبرا، وهو رد اعتبار متأخر للمؤلف الذي اعترف بيتهوفن بأنه استثنائي قبل قرن من الزمان.